Barna, Joan

Joan Brown
angol  Joan Brown
Születési név angol  Joan Vivien Beatty
Álnevek Beatty, Joan Vivien; Barna, Mrs. William 'Bill' H.; Neri, Mrs. Manuel; Szakács, Mrs. Gordon; Hebel, Mrs. Michael
Születési dátum 1938. február 13.( 1938-02-13 ) [1] [2]
Születési hely
Halál dátuma 1990. október 26.( 1990-10-26 ) [3] [4] [2] (52 évesen)
A halál helye
Ország
Műfaj portré [2] és figuratív művészet [2]
Tanulmányok
Díjak Guggenheim-ösztöndíj ( 1977 )
Weboldal joanbrownestate.org
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Joan Brown ( született:  Joan Brown ; 1938. február 13.  – 1990. október 26. ) amerikai művész Észak-Kaliforniából . A Bay Area-i figuratív festészet második generációjához tartozott [6] .

Korai évek

Joan Vivien Beatty 1938. február 19-én született San  Franciscóban . Joan apja, egy ír bevándorló fia sokat ivott, édesanyja pedig, akit családja akadályozott meg abban, hogy karriert csináljon, gyakran öngyilkossággal fenyegetőzött. Joan arról álmodott, hogy gyorsabban felnő, és elhagyja otthonát [7] .

A leendő művésznő San Franciscó-i katolikus iskolákban tanult: először a St. Vincent de Paul iskolában, majd a Presentation High Schoolban, ami kiváltotta benne a katolikus oktatás és a vallás iránti idegenkedést [8] . Ezenkívül a szülei a Lone Mountain-ba, egy katolikus női főiskolába akarták küldeni, és alternatívát keresve Joan a California School of Fine Arts-ot (ma San Francisco Art Institute ) választotta, bár nem érzett erős vonzalmat az iránt. Művészet. 1959-ben végzett a művészeti iskolában Bachelor of Arts diplomával , majd 1960-ban Master of Arts fokozatot kapott [9] . Tanára és mentora Elmer Bischoff volt . 1958-ban, még diák korában megtartotta első önálló kiállítását a galériában [10] .

1956-ban, egy nem túl sikeres első év után, le akart hagyni, de diáktársa és leendő első férje, Bill Brown meggyőzte, hogy fejezze be a tanfolyamot, és dolgozzon együtt Bischoffal [11] . Közvetlenül az esküvő előtt nagyon rosszul lett. Bill Brown könyveket adott neki Rembrandt , Francisco Goya , Diego Velazquez és más mesterek festményeinek reprodukcióival, amelyeket betegség miatt alaposan tanulmányoztak. Később elmondta, hogy az európai mesterek munkáival való megismerkedésének köszönhetően hatalmas energialöketet érzett [8] . A látottaktól inspirálva követni akarta a példájukat, és végül a profi művész pályáját választotta [8] .

1962-ben Joan és Bill Brown házassága felbomlott [12] . Ugyanebben az évben férjhez ment Manuel Neri szobrászhoz, aki szintén a Bay Area figuratív művészetével foglalkozott. Kapcsolatuk és kreatív együttműködésük néhány évvel korábban kezdődött, és a házasság 1966-ig tartott [13] .

Karrier

Joan Brown a figuratív festészettel szerzett hírnevet, amely egyesítette az erős színeket, néha a karikatúrás rajzokat és a személyes szimbolikát . Első múzeumi bemutatója a New York-i Whitney Múzeum (ma Whitney Biennálé ) éves kiállításán volt 1960-ban, 22 évesen. Ő lett a kiállítás legfiatalabb alkotója [14] .

Korai karrier

Tinédzserként Joan ceruzával készített vázlatokat gyönyörűen öltözött hírességekről, akiknek fényképeit magazinokban találta [15] . 1956-ban a California School of Fine Arts nyári tanfolyamán vett részt Elmer Bischoffnál . Bischoff volt az, aki kulcsszerepet játszott Joan kreatív személyiségének fejlődésében, támogatást nyújtott a hallgatónak és általános mentorálást nyújtott. Megtanította, hogy kövesse szíve hangját, és ne az apró részletekre és az akadémiai szabályokra összpontosítson. Joan észrevette, hogy a tanár megengedte neki, hogy hibázzon, és tanuljon belőlük. Bischoff arra késztette Joant, hogy jobban gondolkodjon a valódi művészetről és a festészettel járó küzdelmekről. Ez lehetővé tette a művész számára, hogy komolyabbá váljon, és saját tehetségeinek és technikáinak megtalálására és felfedezésére összpontosítson [8] .

Bischoff tanítási módszere hatására Brown számos festménye közvetlenül kapcsolódott az életében megtörtént eseményekhez. A művészet mellett más érdeklődési körök is foglalkoztatták: Joan szeretett táncolni és úszni. Nagyon közel állt a fiához, romantikus kapcsolatokat és házasságokat élt át. Mindez festményeinek témái lettek [16] . Munkái egyre népszerűbbek és csodálatosabbak lettek. 1960-ban, huszonkét évesen Brown megtartotta első kiállítását absztrakt expresszionista festményeiből New Yorkban .

Az életkorral és a képességek fejlődésével Brown kreatív érdeklődése megváltozott. Nem sokkal halála előtt az ősi kultúrák és spiritualitás felé fordult [16] .

1960-ban és 1961-ben, ahogy Brown felnőtt, eltávolodott az absztrakciótól, és a figuratív festészetre összpontosított. A festményeken telített színek és kifejező világítás jelentek meg. Az energia, amit ezekbe a festményekbe hozott, nyilvánvaló volt a nagy ecsetvonások és a palettakés használatában . Azt is megengedte, hogy a festék véletlenszerűen csöpögjön a vászon különböző területeire. A festményeken ábrázolt képek, mint például "Bob portréja bingóhoz" ( Bob portréja bingóhoz , 1960), önéletrajzi hangot adtak, és segítettek megörökíteni a művész életében fontos eseményeket és tárgyakat [17] . A The Sky Blew Up in Salinas (1960) című festmény számos absztrakt formát tartalmazott, Peter Voulkos kerámia szobrai és Frank Lobdell festményei ihlették [11] .

Brownnak 1962-ben született egy fia, Noel Elmer Neri, aki férjhez ment második férjéhez, Manuel Nerihez [18] . Az 1963-1964-es festmények témája fia élete. Megörökítette a fő eseményeket és problémákat, amelyekkel a kis Noel ekkor szembesült. Az egyik első kép a "Noel's First Christmas" volt ( Noel's First Christmas , 1963), amely egyesítette Brown fia iránti szerelmét és karácsonyi szeretetét [19] . 1964-ben a művésznő keveset rajzolt, hiszen a tanítással volt elfoglalva, és átélte házassága tönkremenetelét is Nerivel, akitől 1966-ban vált el.

1965-ben Brown úgy döntött, hogy teljesen megváltoztatja festészeti stílusát. Abban a hitben, hogy korábbi munkáinak vastag impasztója , nagy léptékű és gazdag színvilága rutinszerűvé vált, áttért az intimebb, kidolgozottabb, kevésbé spontán, fekete-fehér festményekre [20] .

Késői karrier

1968-ban Joan Brown hozzáment Gordon Cook művészhez. A külső különbség ellenére mindketten tisztelték egymás munkáját, és inspirációt merítettek belőlük. A barna újra színt kezdett használni. Erről az időszakról készült festményei önreflexióra készültek . Technikája figuratív és reprezentatív maradt, de a tartalom inkább metaforikussá vált. Ezt befolyásolták az akkori események, köztük mindkét szülő halála [21] . A művek elkezdték mutatni a macskák iránti szeretetet. A festményeken több állat és szimbolika jelent meg, mint korábban [22] .

Az 1970-es években Brown több önéletrajzi művet írt valós és kitalált események alapján [10] . Amatőr úszóként részt vett az első női átúszásban a Golden Gate -szoroson [23] . 1974-ben Brown belépett a Berkeley-i Kaliforniai Egyetem művészeti és oktatási tanszékére [6] . 1975-ben ő és egy embercsoport kis híján megfulladt, miközben Alcatraz szigetére hajóztak, amikor elgázolta őket egy elhaladó teherszállító. A személyes tapasztalatokon alapuló festmények között volt egy önarckép "After the Alcatraz Swim # 3" ( After the Alcatraz Swim # 3 , 1975) [10] .

Brown sok önarcképet készített . Bár minden festménye nagyon személyes volt, és életének konkrét eseményeit ábrázolta, az önarcképek még személyesebbnek bizonyultak. Nemcsak az életét tükrözték, hanem más festményekkel is összekapcsolódtak. Az önarcképek Brown gondolatait és érzelmeit tükrözték. A San Francisco-öbölben való hajózás halálközeli élménye után festett "After Swimming to Alcatraz No. 3" segített kezelni az esemény emlékét. A munkáiban kifejezett erős érzelmek Joan Brownt befolyásos művészné tették [11] .

1977-ben Brown Guggenheim-ösztöndíjat kapott . Ugyanebben az évben tette meg első útját Egyiptomba [24] .

Az 1970-es évek végén Brownt egyre jobban érdekelte a spiritualitás és a New Age eszméi , végül Sathya Sai Baba barátja lett [25] . Többször is meglátogatta ashramját Puttaparthiban ( India ). Felhagyott a festészettel, és a köztéri szobrászatra koncentrált, amelyet az egyiptomi és hindu képek hatására hozott létre [14] . Az utazás után készült művek a megszerzett tapasztalatokat és megfigyeléseket tükrözték [26] . Ezt követően Brown beutazta a világot, és festményeket készített a látott kultúrák és az általa szerzett tapasztalatok alapján.

Tanári pálya

1961 és 1969 között Joan Brown bevezető tanfolyamot tartott rajzból és művészi rajzból a California School of the Fine Arts-ban . 1964-ben meghívták a Boulder-i Colorado Egyetemre, hogy tartson egy nyári kurzust [27] . Brown festészetet tanított mind alsó, mind felsőbb éveseknek. Tanított még a San Francisco-i Academy of Art College-ban (1966-1967 és 1971-1973), a Victorian Egyetemen ( British Columbia , 1969), a Sacramento State College-ban (1970-1971) és az oaklandi Mills College-ban (1973) [28] . 1974-ben meghívták tanítani a Kaliforniai Egyetemre Berkeleyben , majd bekerült a stábba [29] .

Halál

1990-ben Brown ismét Puttaparthiba utazott, hogy segítsen felállítani egy obeliszket, amelyet a Sai Baba Örök Örökség Múzeumban készített. Egy építkezésen történt baleset következtében meghalt [30] [31] .

Jegyzetek

  1. Joan Brown // A világ művészei online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online  (német) / Hrsg.: A. Beyer , B. Savoy - B : KG Saur Verlag , Verlag Walter de Gruyter , 2009. - doi:10.1515 / AKL
  2. 1 2 3 4 5 6 http://www.artnet.com/artists/joan-brown/
  3. Joan Brown  (angol) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  4. Joan Brown // RKDartists  (holland)
  5. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  6. 1 2 Glueck, Grace. Joan Brown, művész és professzor, 52 éves; Ősök ihlette" Archiválva : 2019. március 8. a Wayback Machine -nél , The New York Times , letöltve: 2015. március 2.
  7. Tsujimoto és Baas 1998, p. 3.
  8. 1 2 3 4 Tsujimoto és Baas 1998, p. tizenegy.
  9. Ügyes, Amy. Művész életrajzai - Joan Brown // Making Their Mark. Női művészek beköltöznek a mainstreambe,  1970-1985 . — Abbeville Press, 1989. - P. 241. - ISBN 0-89659-959-0 .
  10. 1 2 3 Stein, Judith E. Making Their Mark - Reviving Representation // Making Their Mark. Női művészek beköltöznek a mainstreambe,  1970-1985 . — Abbeville Press, 1989. - ISBN 0-89659-959-0 .
  11. 1 2 3 FitzSimons, Casey. ""Átalakulás: Joan Brown művészete" a Berkeley Művészeti Múzeumban és a kaliforniai Oakland Múzeumban." Artweek 29.12 (1998): 12-13. Art Full Text (HW Wilson). Web. 2016. május 5.
  12. Tsujimoto és Baas 1998, p. 235.
  13. Erős, Charles. Együttmunka – Joan Brown és Manuel Neri, 1958-1964:  1995. március 21-április 29 . — Wiegand Galéria, College of Notre Dame, 1995.
  14. 1 2 A Beat-generáció női: Írók, művészek és múzsák a forradalom szívében  / Knight, Brenda. — Conari Press, 1998. - P. 327-330. - ISBN 978-1-57324-138-0 .
  15. Tsujimoto és Baas 1998, pp. 3-4.
  16. 1 2 3 Tsujimoto és Baas 1998, p. egy.
  17. Tsujimoto és Baas 1998, p. harminc.
  18. „Életrajz” archiválva : 2018. október 14., a Wayback Machine , The Joan Brown Estate, letöltve online: 2018. október 14.
  19. Tsujimoto és Baas 1998, p. 63.
  20. Tsujimoto és Baas 1998, p. 75.
  21. Tsujimoto és Baas 1998, p. 98.
  22. Tsujimoto és Baas 1998, p. 107.
  23. Életrajz (downlink) . Joan Brown birtok. Letöltve: 2014. május 14. Az eredetiből archiválva : 2013. december 4.. 
  24. Idővonal  . _ A Joan Brown birtok. Letöltve: 2019. augusztus 7. Az eredetiből archiválva : 2019. augusztus 7..
  25. Schwartz . A Joan Brown-baleset következtében elpusztított guru követők 3 ember életét követelték a San Francisco-i Chronicle Bay Area-ben  (1990. október 30.).
  26. Tsujimoto és Baas 1998, p. 138.
  27. Tsujimoto és Baas 1998, p. 65.
  28. Tsujimoto és Baas 1998, pp. 235-237.
  29. Tsujimoto és Baas 1998, p. 237.
  30. "International Known Bay Area Artist Dies in Museum Accident in India", Associated Press , 1990. október 28. (Hozzáférés: LexisNexis Academic, 2008. 03. 15.)
  31. "Joan Brown, Art: Berkeley" , Kaliforniai Egyetem: In Memoriam , 1991.

Irodalom

Linkek