| George Laks | |
| Birkózók . 1905 | |
| angol A Birkózók | |
| Vászon , olaj . 122,87 × 168,59 cm | |
| Szépművészeti Múzeum , Boston , Massachusetts , USA | |
| ( 45.9 l. ) |
A Wrestlers George Lux amerikai művész 1905 -ben készült festménye . A bostoni ( Massachusetts , USA ) Szépművészeti Múzeum gyűjteményében található .
George Lukst (1866-1933) a kritikusok kiemelkedő amerikai művészként ismerik el. A philadelphiai Pennsylvania Képzőművészeti Akadémián Thomas Anschultznál a németországi Düsseldorfi Művészeti Akadémián külföldön tanult tovább , Lax beutazta Európát, majd visszatért az Egyesült Államokba. 1894-ben a The Philadelphia Press majd két évvel később, 1896-ban a Philadelphia Evening Bulletin illusztrátoraként dolgozott Ugyanebben az évben Robert Henry , John Sloan , Henry Glackens és Everett Shinn tanácsára, akik szintén , Lux New Yorkba költözött , ahol Joseph Pulitzer vezetésével a New York World újságoknak kezdett dolgozni. " New York Herald " , Randolph Hearst . Lax munkásságának ezt az időszakát a nyüzsgő városokban élő emberek életének érzékeny témáinak túlsúlya jellemzi, különösen a kenyérsorok vagy a nyomornegyedekben élő gyerekek képe. Mindeközben bírálták az emberi anatómia gyenge tudása miatt, és minden állításra azzal válaszolt, hogy 1905-ben képet festett két meztelen férfi harcának összetett témájában. Abban az időben radikális álláspontot képviselt, hogy felkavarja a Pennsylvaniai Képzőművészeti Akadémia tagjait, akiket Lux "rózsás arcú idiótáknak" nevezett [1] [2] [3] . Ugyanakkor ő maga is festett vásznat, amelyen disznókat és rozoga öregasszonyokat ábrázolt [1] . Miután Lux végzett, megmutatta a festményt John Sloannak, aki azt írta a naplójába, hogy A Birkózók "nagyszerű festmény, az egyik legszebb festmény, amit valaha láttam" [4] .
A kép olajjal, vászonra festett, méretei 122,87 × 168,59 cm [2] [5] . A jobb alsó sarokban a művész aláírása látható – „ George Lacks/1905 ” [2] . A festmény két meztelen férfi harcát ábrázolja [2] , groteszk szögben döntő pózban [3] . A Lux a birkózóaréna peremére szorítja a közönséget, ezzel is hangsúlyozva szegénységüket és képtelenségüket a legjobb helyekre jegyet venni. A modern városi élet izzadtságtól átitatott hasának ez a művészi ábrázolása általános volt az „ askáni iskola ” tagjai között, amelynek Lax is tagja volt [2] . Az iskola tagjai ellenezték az amerikai életforma idealizálását, gyakorlatilag arra kényszerítették az amerikaiakat, hogy a saját szemükkel lássák a társadalom minden társadalmi problémáját, ami látásuk szerint az állam megváltásához vezet [6] . Ugyanakkor Lux boksz- és küzdőversenyek látogatója volt, amatőr bokszoló, és saját szavai szerint "a legjobb harcos az összes amerikai étkezde között" [1] .
Lax művének kompozíciós szerkezete, amely egymásba fonódó testek képéből áll, egy másik philadelphiai Thomas Eakins munkáját visszhangozza, aki 1899-ben festette a „ Birkózók ” című festményt . Míg Eakins azt a pillanatot ábrázolta művében , amikor az egyik birkózót a másikkal tartja , amit a művész tekintete mesterien észrevett saját műtermében, addig Lax a vásznon a nevelőtesteket áradó, élő szenvedélyt közvetítette. Eakins gondosan vegyes festékvonásokat festett a figurák korábban körvonalazott kontúrjaira, amelyeket a francia művész, az akadémikus Jean-Léon Gérôme képviselőjének műtermében tanult meg . Lux viszont úgy tűnt, energikus vonásokkal és vastag impastóval keltette életre karaktereit . Laxnak a népszerű sajtóban, nevezetesen illusztrált folyóiratokban szerzett tapasztalata a közvetlenség érzésével ruházhatta fel festményeit, ami ebben az esetben abban állt, hogy a bunyósok sötét háttér előtt erősen megvilágított textúrájú testét mintha megfogta volna egy riporter vaku . Ismeretes, hogy Eakins gondosan követte a bokszmeccseket, hogy festményein a részletek megfeleljenek a valóságnak, de soha nem próbálta igazi küzdelemben ábrázolni a harcosokat [7] . Allen Guttmann kritikus a Lux és Eakins' Wrestlers-t Max Slevogt Birkózóiskolájához hasonlította , megjegyezve , hogy ezek a művek mindegyike hasonlít egy pár meztelen bunyós ember képéhez, akik az elfogás pillanatában a földön fekszenek [8] .
Eközben Lax festményén a bal oldali harcos arckifejezése a 19. század eleji spanyol művész , Francisco Goya „ komor festményeinek ” szörnyű arcára emlékeztet , amelyeken az emberek ghoulokká változnak . Ebben az esetben Lux egy meglehetősen jellegzetes New York-i férfitípust mutatott be, jelen esetben egy agresszív sportolót. Magazinillusztrátori munkájának köszönhetően Laxa, valószínűleg még nagyobb belátással, kezdte észrevenni a többi ember fiziognómiájának sajátosságait, amelyek egy csapnivaló bunyós képében nyilvánultak meg, akinek harciasságát kipirult arc, összehúzott szemöldök és igazán ördögi tekintetű szemek [2] .
1908-ban a festményt bemutatták az "Ashcan School" egyetlen csoportos kiállításán, amelyet a Macbeth galériákban rendeztek [7] [6] . Eközben John Sloan művész megjegyezte naplójában, hogy a festmény rosszabbul nézett ki a kiállításon, mint a műteremben [9] . Érdekes módon a New York World egy, független művészek 1910-ben rendezett kiállításáról szóló cikkben leírták Lax festményét, bár ott nem állították ki [10] .
A festményt George Laks egyik leghíresebb alkotásának tartják [3] [11] . A kritikus, Carol Clarke a The Wrestlers-t "legjobb munkájának" nevezte, ugyanakkor "egy nyers, durván megfestett képnek, amelynek életereje New York utcáiból és az új városi kikapcsolódásokból származik", beleértve a Lax-ba látogatott bárokat és éttermeket [12] . Ian Chilvers és John Glaves-Smith megjegyezte, hogy ezen a vásznon Lax kimutatta "szeretetét a hétköznapi témák iránt, és csodálatát az olyan művészek bravúros festészeti technikái iránt, mint Manet " [11] .
1921-ben a festmény Lax volt feleségéhez került, aki feleségül vette Werner Frankenberget. 1945-re a művet a New York-i Crochar galériákban állították ki, ahonnan 3500 dollárért eladták a bostoni Szépművészeti Múzeumnak [2] . A festmény jelenleg Charles Henry Hayden 45,9-es gyűjteményében található [5] [2] .