Barbieri, Giovanni Francesco | |
---|---|
Giovanni Francesco Barbieri | |
| |
Álnevek | Guercino [1] , Il Guercino [1] és Guerchin [1] |
Születési dátum | 1591. február 8 |
Születési hely | Cento , Ferrara |
Halál dátuma | 1666. december 22. (75 évesen) |
A halál helye | Bologna |
Polgárság | Olaszország |
Műfaj | portré és vallási festészet |
Tanulmányok | Lodovico Carracci |
Stílus | barokk |
Mecénások | Serra bíboros, XV. Gergely pápa |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Guercino (Guercino, olasz. Guercino - "keresztszemű"; igazi nevén Giovanni Francesco Barbieri, Barbieri) (keresztelkedett: 1591. február 8. , Cento, Ferrara - 1666. december 22. , Bologna ) - a bolognai iskola olasz festője [2] .
Ferrara tartomány szülötte, a bolognai iskola hagyományai szerint nevelkedett. Művészként Lodovico Carracci hatására fejlődött , de közvetlenül nem tanult a Carracci testvérek által alapított „ Új útra lépve ” Akadémián. A korai művek - " Szent Péter mártíromsága " ( 1618-1619 , Modena , Estense Galéria), "Tancred és Erminia" ( 1618-1619 , Róma , Doria Pamphilj Galéria ) a fény és az árnyék fokozott dramatizálásával adják elő. Ez a technika csak felületesen hasonlít Caravaggio stílusára , de Észak- Olaszország - Ferrara és Velence festészetéből kölcsönözték .
A festmények a ferrarai művész, a Dosso Dossi hagyományok örökösének fantáziáját mutatták meg . Guercino tehetségére a ferrarai pápai legátus, Serra bíboros figyelt fel , akinek számos művet írt. A szakértői körben úgy tartják, hogy a művész fiatalkorában alkotta legjobb műveit, ezért a korai időszakban írt műveket „il vero Guercino”-nak ( olaszul: autentikus Guercino ) nevezték. A bolognai mester ilyen korai stílusára példa a "Péter vértanúsága" című festmény. Ez egy nagy oltárkép . Hatással volt a 16. századi velencei festészet hatására , amely széles körben képviselteti magát a Dukes d'Este gyűjteményeiben, valamint Cento szülővárosának és környékének templomainak oltárfestményeinek tanulmányozását . Az eredeti kompozíció csak részben hasonlít Caravaggio technikáira, Guercino ugyanis igyekszik a népszellemben értelmezni, használja a népies karaktert, hangsúlyozza a képek durva erejét. A jelentős gesztusokkal kifejező szereplők arca érzéseiket fejezi ki, de fokozott dramatizálás nélkül. A kompozíció jól átgondolt, a szereplők rombusz alakban helyezkednek el egy központi üres tér körül. Tasso és Ariosto nagy lovagi költeményeinek visszaemlékezése hangzik fel a „Tancred és Erminia” vásznon, amelyet a d'Este-i ferrarai körök számára írtak. A korai, éles színkontrasztokra épülő alkotások közül ez a festmény a paletta szépségével tűnik ki . Erminia varázslónő ruháinak lágy tónusai ellentétben állnak Tancred lovag páncéljának hideg fényével .
1621 - ben XV. Gergely pápa meghívta Guercinót Rómába . Ebben az időszakban drámaian megváltoztatta stílusát, eltávolodott a kötetek chiaroscuro domborműves modellezésétől , de továbbra is merész kompozíciós konstrukciókat , szokatlan szögeket , de kevésbé drámai gesztusokat alkalmazott . Ezt a klasszicizáló modorba való átmenetet jellemzi a „Krisztus megjelenése Máriának” festmény ( 1629 , Cento, Pinacoteca városa), a „Szent Petronila temetése” óriásoltárkép ( 1623 , Róma, Capitolium Múzeum). Az evangéliumi epizód ábrázolásánál a művész még él a chiaroscuro érzelmi és kifejezői lehetőségeivel, de a szereplők gesztusai már sokkal visszafogottabbak.
A római Villa Boncompagni-Ludovisi (1621) „Casino Aurora” freskói, amelyek az „éjszaka” allegóriát és a hajnali istennő, Aurora („ Aurora (istennő) ”) megjelenését ábrázolják, a monumentális hagyományok folytatója lett. Annibale Carracci festménye , amely bemutatja a művész rendkívüli tehetségét a fényeffektusok közvetítésében, megnyerve az észak-olaszországi mesterektől örökölt szögeket. Rómában a művésznek volt egy nagy műhelye, amely szülővárosának, Centonak is működött, amelyet 1623 -ban látogatott meg .
Egyik utolsó, Rómában előadott műve a "Szent Romualdo" ( 1640-1641 , Ravenna , Pinacoteca ). A kivitelezés módját tekintve ez a legklasszikusabb műve. Középen egy Szent, akit egy angyal véd meg egy démon mesterkedéseitől . A fény és az árnyék kontrasztja visszafogottabbnak tűnik, de a színek fényessége elárulja a bolognai iskola mesterének kezét. A fénysugárral megvilágított Saint Romualdo fényrevegő szövete mintha maga is ragyogást sugározna.
Guido Reni halála után Guercino Bolognába költözött, ahol a festőiskola mesterei között az egyik vezető helyet foglalta el. Stílusa ebben az időszakban drámaian megváltozott Guido Reni (" Hágár ", 1657. Milánó , Brera ; " Szent Katalin mártíromsága ", Remete ) hatására. Gverchino festészetét a későbbi idők számos európai mestere tanulmányozta. A művész korai munkái közvetlen hatással voltak a nápolyiakra P. F. Molára, M. Pretire, a bolognai J. M. Crespire .
Hajnal. 1621. Casino del Aurora. Róma.
Alvó Endymion. Azerbajdzsán Nemzeti Művészeti Múzeuma .
Kleopátra. Örmény Nemzeti Művészeti Galéria .
Mária Magdolna.
Mária mennybemenetele . Remetelak.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|