Valentin piros | |
---|---|
Születési név | Valentin Leonidovics Ryzhiy |
Születési dátum | 1946. január 23 |
Születési hely | Minszk , BSSR |
Halál dátuma | 2021. június 21. (75 éves) |
A halál helye | Moszkva , Oroszország |
Polgárság | |
Szakma | színházi rendező, színész, tanár |
Több éves tevékenység | 1967-2021 |
Színház | Lenkom , Mossovet Színház , Taganka Színház |
Valentin Leonidovics Ryzhiy ( 1946. január 23., Minszk – 2021. június 21. , Moszkva ) - szovjet, orosz színházi rendező, színész, tanár.
Valentin Ryzhiy 1946. január 23-án született Minszkben.
A középiskola elvégzése után belépett a Fehérorosz Állami Egyetem Sugárfizikai Karára, ahonnan a második év után távozott.
1963-ban belépett a Fehérorosz Színházi és Művészeti Intézet (ma Fehérorosz Állami Művészeti Akadémia ) színész szakára, amelyet 1967-ben sikeresen végzett.
1968-1969-ben. A Szovjet Hadsereg Központi Színházában szolgált a hadseregben .
1975-ben belépett a GITIS -be , 1980-ban pedig a rendező szakon diplomázott (tanfolyamvezető Yu. A. Zavadsky ).
1985-1986-ban. szakmai gyakorlatot végzett a Szovjetunió Kulturális Minisztériumában vezető személyzet számára ( Mark Zakharov művészeti vezető ).
2021. június 21-én, 76 éves korában Moszkvában halt meg [1] . A hamvait a Vagankovszkij temető kolumbáriumában temették el [2] .
Valentin Ryzhiy élete során több mint 50 előadást rendezett. Fellépéseivel turnézott az USA-ban, Japánban, Németországban, Izraelben és más országokban.
Rendezőként dolgozott a Fehérorosz Állami Ifjúsági Színházban , a Moszkvai Konzervatórium Stúdiószínházában , a Lenkomban , a Taganka Színházban ( Ju. P. Ljubimov kreatív és szervezési ügyekért felelős helyettese ; 1995 és 2021 között igazgató). A Moszkvai Ifjúsági Színház „On Krasnaya Presnya” (ma „Sztanyiszlavszkij háza közelében” színház) főrendezője is volt .
Az Állami Művészeti Szakintézetben (ma RGSAI ) öt előadást rendezett hallássérült színészekkel.
Valentin Ryzhy egyik legszembetűnőbb rendezői munkája volt egy előadás készítése Venedikt Erofejev „ Moszkva- Petuski” című költeményéből . Maga Valentin a következőképpen beszélt erről az eseményről: „... Sok éven át a Moszkva-Petuski színpadra állítási kísérletek nem álltak meg a Taganka Színházban, folyamatosan próbálták a töredékeket és a vázlatokat, de valami nem sikerült. Általában sok „működő” előadás van a Tagankán, amelyek nem jutnak el a színpadra. Petushki esetében a színház és az enyém érdekei egybeestek. Tudtam, hogy a színháznak szüksége van erre az előadásra. A Taganka plakátokon mindig a legjobb nevek szerepeltek, és Erofejev az egyik nagy kortársunk volt, mint például Yu. V. Trifonov , A. A. Voznyesensky és mások. A Taganka Színházban szerettem volna feleleveníteni azt, ami számomra kedves, és ehhez ez az anyag amennyire lehetett, hozzájárult. A "Moszkva-Petushki" egyike volt annak a három előadásnak, amelyeket Lyubimov hiányzott a repertoárból. Aztán több erőfeszítésre volt szükség ahhoz, hogy a repertoáron maradjon…”.
Venechka főszerepét Alexander Tsurkan színész játszotta . Kedvese szerepében Irina Lindt . Zeneszerző - Vaszilij Nyemirovics-Danchenko (akivel V. Ryzhiy mintegy húsz előadást rendezett). A jól ismert avantgárd szaxofonos-improvizátor, Szergej Letov meghívást kapott zenészként, előadóművészként és zeneszerzőként . Az előadás létrehozásában a következő személyek vettek részt: Marat Fattahov, Ivan Ryzhikov , Anatolij Belij , Vladislav Malenko .
„... A díszlet absztrakt és minimalizmusa Sosztakovics, Vaszilij Nyemirovics-Dancsenko és Szergej Letov zenéjével párosulva része az intenzív expresszionizmus stílusának, amelyben egészen a klasszikus Taganka szellemében „Petushki ” állította színpadra Yu. P. Lyubimov tanítványa, Valentin Ryzhiy ...” [3] .
Szerző: Lydia Pann. "Orosz gondolat", 4136. sz., 1996. július 25-31.
A tagankai premier után az előadást az USA-ban és Izraelben nagyon jól fogadták. Jeruzsálemben például a színház igazgatója rávette a társulatot, hogy játsszák újra a darabot azoknak, akik nem tudnak bejutni a terembe.
„... Ryzhiy egyetlen művét sem láttam korábban. Ez a produkció szempontjából gyakorlatilag hibátlan... A siker második tervezője Alexander Turcan színész. Majdnem két órán keresztül nem hagyja el a színpadot, kihúzza Jerofejev versének intonációkban és szubtextusokban gazdag teljes „beszélgetési” részét, valamint a szerep plasztikus vonalát, amire az orosz színpadon nem volt példa. Színészi technikáinak palettája szokatlanul széles... Az előadás sikerének van egy harmadik társszerzője is. Ez egy csodálatos jazz zenész, Sergey Letov. Turcanhoz hasonlóan ő sem hagyja el a színpadot szinte az egész előadás alatt, miközben sokféle fúvós hangszeren játszik. Ilyen zenei képesítéssel Letovnak semmibe sem került, hogy az előadást szólókoncertjévé változtassa... Irina Lindt színésznő is tisztességesen néz ki szeretett Venechka szerepében. Különc, szinte cirkuszi előadása az előadás egyik igazi csúcsa…” [4] .
Szerző: Boris Slutsky. Forrás: "Russian Israeli", 31. szám (83), 1998. augusztus 4.
"...Az előadás" Moszkva - Petushki "visszaadja nekünk a régi, rettenthetetlen és merész, borotvaélen egyensúlyozó Tagankát..." [5] .
Szerző: Sonya Rayskaya. Forrás: Jeruzsálemünk, 1998. július 29.
„... Erősen ajánlom, hogy ne hagyja ki a Taganka turnét – a hatalmas szeretetet annak az embernek a iránta, aki ragyogó verset adott nekünk, verset önmagunkról, korunkról, nagyon kifejezően adják át a színház művészei, a vele való találkozás örömét. a szép még sokáig édes fogságában fog tartani" [6] .
Szerző: Inna Kogosova. Forrás: Esély, 26. szám, 1998. június 25. - július 2
„... Erofejev prózája is forró, tapintatra és ügyességre van szükség ahhoz, hogy az érzelmek ne forrjanak el, hanem állandóan forrongó állapotban maradjanak, hogy egy olyan műre épülő előadás legyen, ahol a „fehér láz” az egyik hősnő. ” műalkotássá válik. Valentin Ryzhiy helyesen közelítette meg a szöveget, és kiválasztott bizonyos töredékeket, amelyeket finoman „mini traktátusok”, „miniesszék”, prózai versek és megrendítő dalszövegek láncolatává szőtt [7] .
Szerző: Natalya Sterkina. Forrás: Telenedelya (USA), 2000. szeptember 25 - október 1
Több alkalommal színészként dolgozott a Yank Kupala Nemzeti Akadémiai Színházban (Minszk, Fehéroroszország), a Mossovet Állami Akadémiai Színházban és a Taganka Színházban . Szerepelt a következő filmekben: „ Egy nemes Csertopkhanov élete és halála ” (1971), „Az arany tornác” (1972), „ Félni a bánattól - nem látni a boldogságot ” (1973), „Bandák” (2010) , valamint számos televíziós előadásban: „Karamazovs testvérek” (1997), „Sharashka” (1998) és mások.
1985 és 1995 között a Gnessin Musical College varietéművészet zenei és beszédműfajok tanszékén dolgozott művészeti vezetőként .
1985-1986-ban. színésztanár volt a VGIK e felsőbb rendező szakán .
Oktatói tevékenységéért több színjátszó tanfolyamot adott ki; az utolsó a GITIS-nél volt 2006-ban. A GITIS és a Shchukin Iskola docense .