A szlávok népzenéje

A szlávok népzenéje
Irány népzene
eredet A szláv népek zenei és kulturális hagyományai
fénykor évei századtól a különböző népek körében.
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A szlávok népzene ( szláv népzene ) a szláv népek zenei és költői kreativitása, a népművészet szerves része, nemzedékről nemzedékre öröklődik, a szláv népek népi szellemi kultúrájának egyik legfontosabb alkotóeleme. .

A szlávok népzenéje ritmikusan és hangmagasságban (dallamosan és többszólamúan) rendszerezett zenei-folklór szövegeket foglal magában. A rituális, gazdasági, munkaügyi, ünnepi és szabadidős szférát szolgálja, és az emberekre, a természeti és túlvilági erőkre gyakorolt ​​mágikus hatás eszközeként értelmezik .

Létrehozás és tárolás

Valamennyi, egy adott kultúrában működő zenei és folklórszöveg a hagyomány hordozóinak kollektív emlékezetében tárolódik, és nemzedékről nemzedékre szóban is továbbadódik. A legtöbb népzenei alkotás szintetikus jellegű, különböző művészeti ágak metszéspontjában születik: zene és költészet, zene és koreográfia, zene, költészet és koreográfia, amelyek mindig önálló struktúraként működnek, és különféle koordinációs formákat alkotnak . 1] .

A dallamok szerkezete és szervezése

A zenei folklór vokális műfajai számára az énekben a szó kiejtésének ritmusa alapvető. Minden szláv hagyományban a szótagszerkezetű versszak és az ennek megfelelő cézurizált zenei formák az uralkodó. Kivételt képez az észak-orosz hagyomány, ahol a tónusos versszak és a hozzá kapcsolódó egyenletesen és egyenetlenül tagolt zenei formák terjedtek el.

A korai szláv dallamok hangmagasság-szervezését szűk hangerős (diatonikus és anhemitonikus) modális konstrukciók jellemzik, amelyek hangereje nem haladja meg az ötödrészt. A későbbi zenei műfajokban is vannak nagy volumenű hangmagassági rendszerek.

A szlávok kifejlesztették a többszólamúság formáit, ideértve: a) heterofóniát vagy funkcionális monofóniát, amelyben a fő dallamvonaltól való eltérés az együttes előadása során jelentéktelen; b) bourdon diafónia, ahol az egyik (néha két) szólam egy bourdon, a másik, leggyakrabban heterofonikus hangköteg formájában, vezeti a fő dallamot; c) funkcionális kétszólamú, ahol a fő dallam a „basszusnál” szólal meg, a felső hang pedig felettük „lebeg”, gyakran szóló felhang formájában („szemceruza”, „goryaka”, „dishkant” stb. .). Időnként funkcionális trifónia is előfordul.

A hangképzés módszere, a hangmagasság, a hangerő és a hang intenzitása által meghatározott hangszín különösen fontos mágikus erőt hordozó rituális énekek előadásánál, amint azt az egyes szláv hagyományokban létező hangszín tilalmak is bizonyítják (például tavaszi hívások ). az Angyali üdvözlet előtt csendesen és a házban éneklik , az Angyali üdvözlet A hangszín jellemzői nem univerzálisak, kifejezetten lokális sajátosságuk van [2] .

Énekműfajok

A népzene vokális műfajait időzített (bizonyos időre, évszakra, naptári vagy alvásrituálé, eseményre) és időzítetlenre osztják. A zenei folklór legkorábbi rétegéhez tartoznak az éves ciklus rítusait kiszolgáló kalendáriumi énekek.

A családi szertartások (keresztelő, esküvő, temetés) énekei láthatóan később alakultak ki, mint a naptáriak; szélesebb létterülettel rendelkeznek. A gyermekkeresztelőn előadott dalok főleg a fehérorosz etnikai terület északi részén ismertek. Az esküvői dalok mindenütt jelen vannak; a rituálé két fő vonalát alkotják: beavató , amely a házastársak társadalmi státuszának megváltozásához kapcsolódik, és két klán közötti kapcsolattartás [3] .

Az egyik legrégebbi műfaj a sirató : temetés (a legősibb), esküvő (egyes hagyományokban saját dallamokkal rendelkeznek, és az orosz északon a csoporthangok egyedi formája képviseli), toborzás (kiszálláskor hadsereg) és háztartás (valamilyen szerencsétlenség, például tűz esetén). A temetés dallamaira hangolódik a toborzás és a háztartás, amelynek nincs saját zenei formája. Ami a siralmakat különbözteti meg a daloktól, az a költői szövegek improvizatív jellege, a siralmas intonáció egy sajátos fajtája, amelyben óriási szerepe van a beszédfelkiáltásoknak és a zokogásnak [4] . Krónikai bizonyítékok ismertek a férfi temetési siralom létezésére. A modern hagyomány kizárólag női, és többféle siralomfajtát foglal magában, Lásd a Hangot .

A gyermekfolklór magában foglalja a gyermekeknek szóló műveket (altatódalok, mozsártörők, mondókák, viccek, találós kérdések, dalos mesék) és a sajátos gyermekfolklórt (számlálók, ugratók , nyelvforgatók). Ezeknek a daloknak a zenei-ritmikus és dallamraktára rendkívül egyszerű: egy rímes vers dallamát számos hasonló ének alkotja szűk kötetben [5] [6] . Az altatódalok stílusbeli hasonlóságokat tárnak fel a zenei folklór rituális műfajaival, elsősorban a siralmakkal (vö. az orosz északon ismert haláltörténetekkel [7] ). Gyermek mondókákat vagy mozsártörőket gyakran énekelnek táncdalok és dallamok dallamaira.

A zenés eposzban orosz régiségek , vagy csak az orosz északon elterjedt eposz [8] [9] , az ukránoknál - gondolatok, a déli szlávoknál - ifjúsági dalok szerepelnek. Az e műfajokra jellemző epikus történeteket többnyire szólóban éneklik deklamátor-szkaz jellegű dallamokra, olykor hangszerrel ( az ukránoknál a líra ,  a déli szlávoknál gusli ).

Az időzítetlen műfajok közé tartoznak a lírai (beleértve az orosz elhúzódó) dalok is , amelyek jóval később alakultak ki műfajként, mint a rituálisok [10] . A verbális szövegek poétikája mellett ezt a zenei forma sajátosságai is bizonyítják, ritmikailag, dallamilag és polifonikusan sokkal összetettebb. A lírai dalok közül két stílusréteg emelkedik ki: a hagyományos és a késői, városi eredetű.

A mozgással kapcsolatos dalok a szlávok körében számos műfajban képviseltetik magukat, és a zenei folklór sajátos részét képezik. A keltezettek közé tartoznak a körtáncok ( karagod , tankok , horo , kolo ), amelyeknek mágikus funkciókat tulajdonítottak, köztük a produktív képességet (vö. orosz „körtáncot úgy vezettek, hogy a len hosszú ideig megszületett, hogy az élet nőne”). A déli szlávok a körtáncokat (kolo, horo) az emberi életciklus rítusainak részeként ismerik (vö.: a nappal szemben mozgó kolót mrtvachko -nak hívják ).

Az orosz körtáncok a párválasztáshoz kapcsolódó téli és tavaszi ifjúsági találkozókat is szolgálják. Egyes keleti szláv hagyományokban (Polissya és Oroszország északi részén) a körtáncok hajlamosak a kerékpározásra, és a legfontosabb közösségi (védőszenti vagy naptári) ünnepekhez kötődnek (vö. „Metischa” Pinega, „Petrovshchina” Mezen) , „domb” Pecsorán, „ nyíl ” Polissyában stb.).

A hagyományos életben nagy helyet foglalnak el a táncdalok , az oroszok körében kétféle koreográfiához kapcsolódik: hiteles és kölcsönzött. A hagyományos táncformák legfejlettebbek az orosz etnikai terület déli részén, ahol sajátos elnevezéseik vannak: a két-, három-, négylábú tánc és az úgynevezett keresztezett tánc , amely a láb által kivert különböző ritmikus minták egyidejű kombinációjából jön létre. [11] . A tánctanításnak vannak hagyományos módjai, többször ismételt ritmikus verbális klisék segítségével (például: „Furma, gereblye, három csapás , csapkod, csapkod”, „Csíkos malacok” stb.). A keleti szlávok körében elterjedtek a táncdalok, amelyek quadrillet, lándzsát, polkát, krakowiakat stb. kísérnek, vagyis Európából kölcsönzött, de hagyományos tánc "szókinccsel" gazdagított táncok.

Különleges műfaj a munkaerő artel kórusok . A kollektív erőfeszítések összehangolását szolgálják a munkafolyamat során, sőt, intonáció alakú parancsfelkiáltások (a leghíresebbek közülük az orosz " Dubinushka " és a "Hé, uhnem!") [12] .

A népzene legújabb műfaja az orosz ditty . A 19. század végétől a vezetők közé sorolják, elsősorban a fiatalok körében létezik. A Chastushki egy vokális-instrumentális műfaj, amely olyan előadók kreatív versenyén alapul, akik gyakran rögtönzött szövegeket a nap témájában [13] .

Hangszeres zene

A hangszeres zene a vokális zenéhez képest szerényebb helyet foglal el a népzenei kultúrában. Ugyanakkor a szlávok által ismert hangszerelés meglehetősen sokrétű, fúvós, vonós és ütős hangszereket is tartalmaz. Az orosz népi kultúrában hangszerként gyakran használnak háztartási tárgyakat (pl. kasza, rubel , fésű , fűrész, kályhacsappantyú , szamovárcső stb.) és természeti tárgyakat: nyírfa kérget, fa- és fűleveleket , halpikkelyeket stb. [ tizennégy]

A szláv hagyományokban a hangszereken főként férfiak játszanak, bár az oroszok körében is ismertek tisztán női hangszerek, amelyek közé tartozik a kugikl ( Pán fuvolák ) és a csörgők [15] .

Lásd még

Jegyzetek

  1. Gippius E. Általános elméleti nézet a népi dallamok katalogizálásának problémájáról / Gusev V .. - A modern folklór aktuális problémái. - L. , 1980. - S. 23-36.
  2. Pashina, 2004 , p. 320.
  3. Efimenkova B. Keletszláv esküvő és zenei tartalma: bevezetés a kérdésekbe. - M . : RAM im. Gnesinykh, 2008.
  4. Efimenkova B. Észak-orosz számvetés. - M . : szovjet zeneszerző, 1980.
  5. Kamaev A., Kamaeva T. Népzenei kreativitás. - M . : Akadémia, 2005. - S. 158-165.
  6. Naumenko G. A gyermekkor néprajza. - M. , 1998.
  7. Efimenkova B. Északi történetek. - M. , 1977.
  8. Fehér-tengeri régiségek és spirituális versek: A. Markov / S. Azbelev és Y. Marchenko gyűjteménye. - Szentpétervár. , 2001.
  9. Dobrovolszkij V., Korguzalov V. Az orosz eposz zenei jellemzői. - Eposzok. Orosz zenei eposz. - M. , 1981.
  10. Zemcovszkij I. Orosz rajzdal. - L. , 1967.
  11. Shchurov V. Dél-orosz dalhagyomány. - M. , 1987.
  12. Banin A. Munkáspárti arteldalok és kórusok. - M. , 1971.
  13. Pashina, 2004 , p. 320-322.
  14. Kiryushina T. Hagyományos orosz hangszeres kultúra. - M . : GMPI im. Gnesinykh, 1989.
  15. Pashina, 2004 , p. 322.

Irodalom

Linkek