Amerikai zene

Az USA zenéje  egy általános kifejezés, amelyet az Amerikai Egyesült Államokban létrehozott különféle műfajú zenékre alkalmaznak . Számos műfajt tartalmaz, amelyek az indián (indiai), európai és afrikai zene zenei hagyományain alapulnak.

Történelem

Az ország zenei kultúrája az európai országokból (elsősorban Nagy-Britanniából, Írországból, Spanyolországból, Németországból és Franciaországból) érkezett gyarmatosítók, fekete rabszolgák, Mexikó és Közép-Amerika spanyol ajkú lakossága, valamint a zenei hagyományok kölcsönhatásából alakult ki. mint őslakosok – indiánok . A bevándorlók minden hulláma hozzájárult egy olvasztótégely létrehozásához, amelyből számos stílus alakult ki. Az Egyesült Államok zenéje az ország soknemzetiségű lakosságát tükrözi, különféle zenei stílusokkal. Az ország leghíresebb műfajai a jazz , blues , country , bluegrass , rock , rhythm and blues , soul , ragtime , hip-hop , fodrászat , pop , experimental , techno , house , dance , boogaloo és salsa .

A legősibb az indián indiánok zenéje , részben rezervátumokban őrzött, monofóniával , pentaton raktárral, a természet hangjainak névanyagával . A használt hangszerek fuvolák, sípok, dobok, csörgők. A gyarmati időszakban megjelent egy olyan zenei hagyomány, amely szorosan kapcsolódott az európaihoz, elsősorban az angolhoz. A gyarmatosítók puritán erkölcse nem tette lehetővé a világi műfajok kialakulását, csak a zsoltárok éneklését tette lehetővé. Fokozatosan, az új utak, szokások és ízlések kialakulása során azonban különösen elterjedt a félprofik által írt vallásos ének, amelyet a templomon kívül énekeltek. A himnuszokat gyakran tömegesen énekelték - 20 ezer emberig a vallási összejöveteleken, és összeolvadtak a ballada műfajával. A leghíresebb szerzők E. Low, O. Holden, J. Morgan és mások, ugyanakkor a fúvószenekarok hagyománya, az ún. zenekarok. Külön meg kell jegyezni az Amerikába hozott néger rabszolgák hozzájárulását. Az ősi eredeti zenei kultúra és az ültetvények dalai hatására megjelenik az első afroamerikai forma - spirituális .

A 18. század második felében és a 19. század elején az Európából bevándorolt ​​hivatásos zenészek, színházi társulatok vezetői, egyházi orgonisták és zenetanárok még mindig vezető helyet foglaltak el Amerika zenei életében. A helyi lakosok a "szelíd amatőr" ("szelíd amatőr") passzív szerepet kapták. A szabadságharc idején különösen népszerűek voltak a hazafias dalok (Yankee Doodle, Stars and Stripes, Hail Columbia stb.). Fokozatosan a zene szilárdan beépül a mindennapi életbe – a háztartási zene, a szalonkoncertek és a táncok egyre népszerűbbek. A XVIII. század végén. az amerikai profi zene kialakulása. Az előadók között sokáig az első osztályú európai mesterek érvényesültek, fogyasztóként a nagyvárosok gazdag közönsége lépett fel. A 19. században számos szimfonikus zenekar jelenik meg . 1883-ban megnyílik a Metropolitan Opera New Yorkban, majd megjelennek saját operaházaik Chicagóban, New Orleansban, Bostonban stb.

A 20. század elején a zene eklektikus maradt, jellemző maradt a különböző stílusok keveredése és a népi motívumok használata. Ebben az időben a zene aktív fejlődésnek indul a közép -nyugati és kaliforniai városokban . New York a kereskedelmi zeneipar központjává válik. Az amerikai társadalom rohamos fejlődése által fémjelzett „ üvöltő húszas években ” megjelenik a jazz , a musical , valamint a „ vidéki zene ” (ún. vidéki zene). A multinacionális New Orleans lett a jazz bölcsője, ahol Louis Armstrong is született . A jazz eleinte túlnyomórészt néger zene volt, a zenei improvizációt törvénybe emelték. A legkiemelkedőbb képviselők Charles "Buddy" Bolden, Joseph "King" Oliver és mások. Scott Fitzgerald író nyomán a 20-as éveket kezdték "Jazz-korszaknak" nevezni, bár virágkora 30 évvel később következett be. A technológia fejlődése a hangrögzítés , rádióadás stb. terjedéséhez vezetett. A zene fontos szerepet játszik a rádióállomások műsoraiban. 1926- ban Amerikában forgatták az első zenés hangosfilmet . Fejlődik a zeneoktatás és a zenei kiadás rendszere.

Az 1930-as évekre befejeződött a nemzeti amerikai zeneszerző iskola kialakulása, amelynek fő jellemzői a hagyományos zenei formák szabad kezelése, az impulzív kezdés és a dinamikus fejlődés dominanciája a dallamban. Az 1940-es években a jazzt a bop („be-bop”) uralja , egy kifinomultabb stílust, amelyet kis együttesek számára terveztek. A következő évtizedben megjelent a hard bop, a funky és a cool, majd később a progresszív. A második világháború végével azonban a jazz korszak is véget ért. Az 1950 -es éveket egy új irányvonal – a rock and roll – megjelenése jellemezte , melynek alapja a blues , a country , a folk , a swing stb. A legkiemelkedőbb képviselői Chuck Berry és Elvis Presley . A 60-70  - es években . A fogyasztói társadalom ellen tiltakozó, anarchista individualizmust és "a drogok filozófiáját" hirdető diszkó és popzene [1] teret nyer . Hatással volt komoly zeneszerzők és avantgárd művészek munkásságára, az egyházi zene egyes formáira, az "új jazzre" és a jazz rockra.

Az 1980-as években a popzene művészeti formává vált, mindenféle tömegmédián keresztül hirdették [1] . Az akkori egyéni stílusok közül kiemelendő a rock és a rhythm and blues . A 80-as években megszületett egy új „fekete” műfaj, a hip-hop  – az utcák, a szegény gettók , a szűk társadalmi beállítottságú New York -i feketenegyedek zenéje. A műfaj egy évtizeddel később vált igazán népszerűvé, amikor megjelentek olyan előadók, mint a 2Pac és a Notorious BIG . Az Egyesült Királyságból származó glam rock és glam metal egyre szélesebb körben elterjedt . A glam rock előadóit élénk arculat jellemezte, amely az egzotikus jelmezek teátrális látványosságán és a bőséges sminkhasználaton keresztül nyilvánult meg. Zeneileg a glam rock heterogén volt, különböző műfajokat ötvözve. Az alap a technikailag némileg leegyszerűsített hard rock és heavy metal volt, a jelentős billentyűhasználatnak köszönhetően némi rábólintással a popzenére, a hangzás kisebb "nehézségére", valamint a dalok dallamosságára nagyobb figyelmet fordítottak. Ez a stílus egy kommerszebb változatban, az AOR -ban találta meg a folytatását , amelyben nemcsak fiatal zenészek, hanem régi rockzenekarok is részt vettek, akik korábban gyakran a hard rocktól távol eső stílusokban játszottak.

Az 1990-es évek számos irányzat virágkoraként jellemezhetők anélkül, hogy ezek közül bármelyik dominálna. Folytatódik a rock, rap vagy a borderline műfajok fejlődése. Új irányzat jelent meg a popzenében – az úgynevezett fiúbandák . A 2000-es éveket a műfajok közötti határok végleges eltörlése jellemezte. Általánosságban elmondható, hogy az évtizedet a rock pozícióinak némi gyengülése és a hip-hop zene legnagyobb hatása a szomszédos műfajokra - R&B , popzenére - jellemzi.

A 2010-es években a latin-amerikai popzene terjeszkedett az Egyesült Államokban .

Slágerparádé

Az első zenei slágerparádé 1936. január 4- én jelent meg a „ Billboard ” ( Billboard ) amerikai magazinban ; 1940. július 20-a óta rendszeres slágerparádék ( rekordlisták ) jelentek meg a folyóiratban . 1958. augusztus 4- én a Billboard kiadta a Hot 100 -at, a hét 100 legnépszerűbb kislemezét [2] . A számítási paraméterek a rádióadók eladásaira és repertoárjára vonatkozó adatokat tartalmazták . Az általános slágerparádé ( popslágerlisták ) mellett az egyes zenei műfajok slágerparádéja is volt: country , rhyth and blues , tánczene stb. A Billboard slágerparádé továbbra is a legobjektívebb forrás, amely a zenei állapotot tükrözi Az Egyesült Államok piacán a Billboard véleménye szerint az "arany standard"


[ hol? ] [3] .

Irodalom

• J. K. Mihajlov. Az Amerikai Egyesült Államok zenéje  // Simon-Heyler. - M .  : Szovjet enciklopédia: Szovjet zeneszerző, 1981. - Stb. 145-173. - (Encyclopedias. Dictionaries. Reference books: Musical encyclopedia  : [6 kötetben]  / főszerkesztő Yu. V. Keldysh  ; 1973-1982, 5. v.).
• Amerikai Egyesült Államok  / Tarkhov S. A., Telnova N. O. et al. // Saint-Germain-i béke 1679 - Társadalombiztosítás. — M.  : Nagy Orosz Enciklopédia, 2015. — S. 575–621. - ( Nagy Orosz Enciklopédia  : [35 kötetben]  / főszerkesztő Yu. S. Osipov  ; 2004-2017, 30. v.). - ISBN 978-5-85270-367-5 .
• Szolovjov N. F. Észak-amerikai zene // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára  : 86 kötetben (82 kötet és további 4 kötet). - Szentpétervár. , 1890-1907.

Linkek

• Szex, sugárzás, rock and roll. Hogyan szerettek bele az amerikaiak az atombombába, és csinálták kultusszá (az 1940-1950-es évek "nukleáris" dalainak jelenségéről) // Lenta. Ru , 2019. december 12

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 Mihajlov, 1981 .
2. ↑ Whitburn, Joel. Legjobb popszinglek 1955-2002  (angol) . — 1. - Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research Inc., 2003. - P. xi-xiii. - ISBN 0-89820-155-1 .
3. ↑ Felül : hogyan készülnek a diagramok, és mi változott rajtuk 85 év alatt Archív másolat 2020. november 29-én a Wayback Machine -nél // Ria.ru , 2020-04-27

Szótárak és enciklopédiák	Brockhaus és Efron kanadai Universalis