Miklashevskaya, Augusta Leonidovna

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. június 24-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 6 szerkesztést igényelnek .
Augusta Miklashevskaya
Születési név Augusta Leonidovna Spirova
Születési dátum 1891. január 11. (23.).
Születési hely Rostov-on-Don , Orosz Birodalom
Halál dátuma 1977. június 30.( 1977-06-30 ) (86 évesen)
A halál helye
Polgárság
Szakma drámaszínházi színésznő
Több éves tevékenység 1915-1958 _ _
Színház Kamaraszínház (1915-1923, 1943-1950), Színház. A. S. Puskin (1950-1958)
Díjak
Az RSFSR tiszteletbeli művésze - 1945
IMDb ID 0586603
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Augusta Leonidovna Miklashevskaya ( 1891. január 11. (23. , Rosztov-Don  – 1977. június 30. , Moszkva ) - orosz és szovjet drámaszínházi színésznő. Az RSFSR tiszteletbeli művésze ( 1945 ). Szergej Jeszenyin orosz költő kedveltje , aki hét verset szentelt neki az Egy huligán szerelme ciklusból [1] .

Család

Augusta Leonidovna 1891-ben született Rostov-on-Donban. Édesapja, Leon (Leonid) Szergejevics Spirov (eredeti nevén Spiro, 1869-1930) [2] , a görög származású tiflisz származású, a Rosztov-Vladikavkaz vasút rosztovi állomásának kovácsműhelye volt, ő maga pedig kiváló mesteremberként ismert, és apjához hasonlóan "személyes" (vagyis nem örökletes) nemességet kapott "érdektelen és hűséges szolgálatért". Anyja, Augusta Andreevna Spirova (született: Budzinskaya, 1868–?), örökletes nemesasszony Sztaraja Ruszában született Andrej Sztepanovics Budzinszkij földbirtokos családjában.

A családban tizenkét gyermek született, közülük négy gyermekkorában meghalt. Az apa bevételei lehetővé tették számára, hogy nagy házat karbantartson, gyermekeket tanítson, beleértve a zenét is. Augusta a Rosztovi Drámai Színház színházi iskolájában tanult , ahol tanárai a Moszkvai Művészeti Színház jövendőbeli híres művésze, Vera Popova és a tehetséges rendező , Nyikolaj Szinelnikov voltak ; itt játszotta első szerepét Sofia Famusovaként a " Jaj a szellemességből " című darabban. Később a fiatalabb nővérek, Alexandra (házas Lebedinskaya) és Tamara is ugyanabban az iskolában tanulnak majd. Alexandra lánya Natalya Kachuevskaya , a Nagy Honvédő Háború résztvevője, az Orosz Föderáció hőse címmel (posztumusz).

Kamaraszínház

1910-ben feleségül vette Ivan Szergejevics Miklasevszkijt, Szergej Mihajlovics Miklashevszkij rosztovi közjegyző fiát (1860-?), akinek saját irodája volt [3] . Ugyanebben az évben, elhagyva férjét és családját, Moszkvába ment, hogy folytassa színészi tanulmányait. Belépett Shor színházi iskolájába, de szinte azonnal meghívták az általa szervezett újba - Alekszandr Jakovlevics Tairov Kamaraszínházba . Aztán az eset segített: a „ SakuntalaKalidasa főszerepének előadója  , A. Ya. Tairov felesége és munkatársa, Alisa Georgievna Koonen megbetegedett , és sürgősen bevezették helyette Miklashevszkaját. Következő címszerepe Hoffmann "Bramilla hercegnő" című művében is sikeres volt , amely hosszú időn keresztül a Kamaraszínház fémjelezte. Egy évvel később megkapja Arikia athéni hercegnő szerepét Racine Phaedrájában, melyben Phaedrát Koonen alakította. Ismét siker a közönség körében, és a kritikusok dicsérő véleménye. A fiatal színésznő Koonen után a második főszereplő lett Tairov előadásaiban. Felfigyelt rá az orosz mozi - „A fiatal hölgy-parasztasszony” (1916), „A felvilágosodás gyümölcsei”, „Ellopott ifjúság”, „Psziché”, „Egy szerzetes szerelme” (mind - 1917). A szintetikus színházról szóló álmát megvalósítva Tairov színpadra állította Beaumarchais Figaro házassága és Lecoq Girofle-Zhirofle című művét , és hogy drámai színészeket tanítson táncra, meghívta a Bolsoj Színház táncosát és koreográfusát, Lev Alekszandrovics Lascsilint, aki a Berjozka megalkotásáról ismert. együttes Nadezhda Nadezhdinával együtt . Augusta szereti a fiatal, bájos oktatót, különösen azért, mert Miklashevszkijvel kötött házassága valójában formalitássá vált, amikor Moszkvába költözött, és elmondta neki, hogy egy másik nő lépett az életébe. 1918. május 30-án megszületett a fia. Miután beadta a válást volt férjétől, és nem várta meg ugyanezt a házas Lascsilintől, mindkettőjük beleegyezésével fiát Igor Lvovich Miklashevskynek hívja .

"Never Cry" és "Sharp Angles"

1923-ban a Kamaraszínház hosszú külföldi turnéra indult. nem akarta hosszú időre elhagyni ötéves fiát (és nem is vihette magával[ pontosítás ] ), Augusta lemondta az utazást. Továbbra is a társulat tagja volt, de munka nélkül találta magát, és ennek megfelelően jövedelem nélkül kénytelen volt új helyet keresni magának. Egy étterem-színház, vagy inkább éjszakai kabaré játékos néven "Neryaday" átmeneti menedékmé vált, melynek apró színpadán jól jött sokoldalú tehetsége - a beszélgetős műfajtól a táncig. Ugyanakkor munkát kap a "Sharp Corners" kisszínházban, amelynek neve megfelelt a műfajának - kis szatirikus darabokat, miniatűröket, vázlatokat, rögtönzött a közönség részvételével. És abban, és egy másik teremben a moszkvai művészek szerettek találkozni, a kommunikáció, amellyel bizonyos mértékig felderítette akkori pozícióját.

1923 augusztusában Miklashevskaya találkozott Szergej Jeszeninnel , miközben Isadora Duncannel kötött házassága már a felbomláshoz közeledett. "A zaklató szerelme " című lírai versciklus , amely szó szerint a találkozásuk másnapján kezdődött, Jeszenyin költészetének egyik legáthatóbb. . A ciklus hét költeménye Miklashevszkaja [4] [1] nevéhez fűződik . 1976 őszén , amikor a színésznő már 85 éves volt, az irodalomkritikusokkal folytatott beszélgetés során Augusta Leonidovna elismerte, hogy Jeszenyinnel való viszony plátói volt, és meg sem csókolta a költőt [5] .

Állások a tartományokban

Amikor a Kamaraszínház visszatért egy hosszú európai városi körútról, Miklashevskaya nem látta a nevét a repertoárban foglalkoztatottak listáján. Tairov nem bocsátott meg neki az indokolatlan, véleménye szerint az utazás megtagadása miatt, ami a színházat sürgős új előadók bemutatásának szükségessége elé állította. Mivel nem tudott semmit, felmondólevelet nyújtott be.

Augusta Nerdyaival együtt turnézik az ország városaiban, immár fiával és Tamarával, akit szintén felvettek a társulatba. Amikor visszatért, az újonnan megnyílt Satire Színházba költözött, de 1924-1925-ben csak egy évadot teljesített benne - az eleinte szerény repertoár már nem illett hozzá.

1925 novemberében látta utoljára Jeszenint. Decemberben telefonon közölték vele, hogy Szergej meghalt.

Az alkotó élettel való elégedetlenség és a személyes zavarok vezették Miklashevskayát a színészi "cseréhez". 1926-ban az újonnan megnyílt Brjanszki Színházba került , de ez itt sem ment, vonzotta a nagyvárosi környezet. Hamarosan visszatért Moszkvába, munkát kapott az úgynevezett Mobil Színházban - állandó társulat nélkül, saját színpad és eredeti repertoár nélkül. Alapvetően a fővárosi színházak produkcióit másolták le, és utaztak velük vidéki városokba.

1930 -ban letartóztatták, és ugyanazon év november 13-án Miklashevskaya apját lelőtték a cári titkosrendőrséggel való együttműködés hamis vádjával.

Miklashevskaya nem tudta elviselni a nomád életet, és visszatért Brjanszkba. A közönség a Panova szerepében emlékezett rá Trenev „Love Yarovaya” című drámája alapján, a „Her Way”, „Jester on the Throne”, „ The Bottom ” és mások előadásaiban. Ott közel került Borisz Alekszandrovics Pikovszkij színházi rendezőhöz. Ezután rövid ideig dolgozott vele Krasznojarszkban és Tulában , 1936-1938-ban. a Rjazani Dráma Színházban , ahol Pikovszkijt nevezték ki főrendezővé. A rendezők áthelyezése egyik színházból a másikba akkoriban általános jelenség volt. A hagyományairól ismert rjazanyi színházban Miklashevskaya végre kreatív megelégedettséget talált, miután két év alatt számos főszerepet játszott a klasszikus repertoárban (Larisa a " Hozomány "-ban, Anna Andreevna a "Kormányfelügyelő"-ben , Lady Milford " Árulás és szerelem ", Marina Mnishek a "Borisz Godunovban", Shtral bárónő a " Maszkabálban ", Ljubov Jarovaja és Anna Karenina az azonos nevű produkciókban). Rendezőként is sikerült kipróbálnia magát a Boris Pikovsky által létrehozott zenés színházban. Együtt mutatták be a „Jevgene Onegint”, a „Pák királynőt ”, a „ La Traviatát ”, a „ Carment ”.

Eközben fia, Igor, aki Moszkvában maradt, sportkarriert választott, és jó sikereket ért el a bokszban . 1938-ban behívták a hadseregbe, és Leningrádba küldték , ahol szinte azonnal megnősült. Részt vett a szovjet-finn és a nagy honvédő háborúban . Miután 1947-ben leszerelték, nyugdíjazásáig bokszedzőként dolgozott a Labour Reserves sportegyesületnél.

1938-ban Pikovszkijt áthelyezték az Izsevszki Orosz Drámai Színházba, Miklashevskaya követte őt. Sikeresen játszott több, számára már ismert szerepet a Pikovszkij által Rjazanból átvett előadásokban („Masquerade”, „Anna Karenina”), és 1940 végén már beiratkozott a Kirov Drámai Színházba (ismét „Anna Karenina”). . A háború kitörésével a színház a Kirovtól néhány tucat kilométerre fekvő Szlobodszkoj kisvárosba költözött , így felszabadult a Leningrádból evakuált Bolsoj Drámai Színház színpada . Itt Krucsininát alakította a „ Bűntudat nélkül ”, Mását B. Lavrenyov „Szünetében” .

Vissza Moszkvába

1943-ban, amikor az evakuált moszkvai színházak elkezdtek visszatérni a fővárosba, Miklashevskayának is sikerült visszatérnie - szeptemberben Tairovval egyetértésben ismét beiratkozott a Kamaraszínház társulatába. Sikeresen debütált Arkadinaként Csehov "A sirály " című filmjében, Koonen - Nina Zarechnaya - egyenrangú partnereként. Sikeresen folytatta egyik főszerepét - Bouillon hercegnőjét a Kamaraszínház legendás előadásában, az " Adrienne Lecouvreur "-ben, amelyre 1944. június 14-én került sor, immár 750. alkalommal. 1945 januárjában, a Kamaraszínház fennállásának 30. évfordulója alkalmából Miklashevskaya elnyerte az RSFSR tiszteletbeli művésze címet, többek között díjnyerteseket és címeket.

Egy másik figyelemre méltó szerepe Mrs. Cybill Burling volt John Priestley The Inspector Come című filmjében, amelyet a Kamaraszínházban mutattak be He Come (1945) címmel. Az előadás lelkes fogadtatása, amelynek ősbemutatóján a darab szerzője is jelen volt, nem akadályozta meg azonban, hogy az „idegenek előtti tehénimádat” elleni küzdelem nyomán igen hamar Tajrov bírálatának tárgyává tegye. "

A jövőben nem kínáltak új érdekes szerepeket, és részt vett a „Reginald Davis sorsa”, „Barátok és elvtársak”, „Élet a fellegvárban”, „John a világ katonája”, „A Oroszlán a téren ” stb. nem hozott kreatív elégedettséget.

Az 1940-es évek végén felerősödött a művészeti munkásokra nehezedő ideológiai nyomás. Mindössze négy hónappal azután, hogy a Pravdában 1949. január 29-én megjelent a „Színházi kritikusok egy hazafiságellenes csoportjáról” című cikk, Tairovot felmentették a színház művészeti igazgatói tisztségéből, és 1950. augusztus 9-én A Kamaraszínház A. S. Puskin Színházzá alakult .

Az elmúlt évek

Miklashevskaya nyolc évig színésznő maradt a Puskin Színházban. Számos "múló" szerep mellett már színházi pályafutása végén megkapta utolsó jelentős szerepét - Máriát a szerb klasszikus , Branislav Nusic , a jól ismert "miniszter asszony" szerzőjének "Dr" című szatírájában. . 1958-ban, hatvanhét évesen Miklashevskaya köztársasági jelentőségű személyi nyugdíjasként végzett a színházban. 1960-ban a "Kiev" című filmben, 1962-ben a "Cuban Novella" című rövidfilmben szerepelt. Fru Alvig szerepét játszotta G. Ibsen "Ghosts" című drámájában a WTO Irodalmi Színházban.

1960 - ban megírták Jeszeninről szóló visszaemlékezéseit, amelyeket teljes egészében szinte soha nem publikáltak [1] .

1965-ben apja, Leonyid Szergejevics Spirov vádjait ejtették, és rehabilitálták.

Élete utolsó éveit a színésznő nővérével, Tamara Leonidovna kamaraénekesnővel (1900-1983) élte le Moszkva Tushino kerületében a következő címen: Donelaitis proezd , 12. ház, 2. épület, 110. lakás. Ebben a két- szobás lakásban 1976. október 13- án Miklasevszkaja adta az utolsó nagy és az akkori időkre szokatlanul őszinte interjút G. Morozov és B. Gucskov íróknak, ahol ritka, korábban soha nem publikált részleteket idézett fel életéről és Jeszeninnel való kapcsolatáról [5 ] .

1977. június 30-án halt meg , 86 évesen. Testamentuma: „Égesd el a testet, és szórd szét a hamut a réteken és erdőkben” csak félig teljesül. A nagy költő színésznőjét és múzsáját több száz tisztelő bocsátotta el utolsó útjára, Jeszenyin neki dedikált verseit olvasták fel. Miklashevskaya utolsó címe a Vagankovszkij temető kolumbáriuma [6] .

Igor Lvovich Miklashevsky fia 1990 -ben halt meg .

Tények

Az 1930 -as években Miklashevszkaja fia, Igor ugyanabban a 86-os iskolában tanult a Krasznaja Presznyán Jeszenyin fiával, Konsztantyinnal [7] .

Az Augusta-tól való válás után Ivan Sergeevich Miklashevsky feleségül vette húgát, a 25 éves Tamara Spirova-t (házas, Miklashevsky). Hamarosan a párnak fia született - Szergej Miklashevszkij.

S. A. Jeszenin egy könyv megírását és kiadását tervezte A. L. Miklashevszkajaról, amelyről az RGALI a Jeszenyin által írt tájékoztató közleményt tartott a „ Moszkva taverna ” című könyv összefoglaló elrendezésének egyik lapján [8] . A monográfia további munkálatairól azonban nem találtak dokumentumokat.

Filmográfia

Kép a művészetben

Bibliográfia

Jegyzetek

  1. 1 2 3 Miklashevskaya A. L. Találkozások a költővel 2019. március 23-i archív példány a Wayback Machine -ben
  2. Rostov lakosainak listája . Letöltve: 2018. szeptember 27. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 27..
  3. Rostov-on-Don közjegyző, S. M. Miklashevsky (1912) . Letöltve: 2018. szeptember 27. Az eredetiből archiválva : 2019. március 23.
  4. Jeszenyin Múzeum Moszkvában - Hírarchívum - Hírek (elérhetetlen link) . Letöltve: 2012. március 4. Az eredetiből archiválva : 2013. október 15. 
  5. 1 2 Magazin szoba | Néva, 2006 N12 | Gennagyij Morozov - színésznő és költő . Letöltve: 2012. március 4. Az eredetiből archiválva : 2019. március 23.
  6. RYABCHINSKAYA T. A. A költő múzsája. Augusta Miklashevskaya (1891-1977). Vegyes a klubban Szergej Alekszandrovics Jeszenin - Fan Party . Letöltve: 2012. március 4. Az eredetiből archiválva : 2019. március 23.
  7. Bohém történetek. 2. rész - Győzelem! . Hozzáférés dátuma: 2012. március 4. Eredetiből archiválva : 2015. március 29.
  8. "Kiadásra való felkészülés:
    Jeszenyin: Egy zaklató szerelme, Fekete ember, Gazemberek országa;
    Oroszok, gyűjtemény;
    Miklashevskaya, monográfia <1923-1924>.