Hangszerelés , hangszerelés - zenemű bemutatása partitúrában együttes vagy zenekar számára [1] [2] .
A hagyományos ( sok 19-20 . századi zeneszerző által elfogadott ) hangszerelési gyakorlat úgy néz ki, mint egy clavier vázlat ( klavieraustsug ) átültetése egy speciális típusú zenei szöveggé - kottává . A hangszerelés folyamata megköveteli a zeneszerzőtől (bármely hangszerestől) , hogy ismerje a hangszerek sajátosságait - technikai lehetőségeit, előadói technikáit és eszközeit. Minél mélyebb ez a tudás, annál fényesebben és kifejezőbben szól a zenekari partitúra. A hangszerelés elismert mesterei Hector Berlioz és Richard Wagner romantikusok, Claude Debussy és Maurice Ravel impresszionisták , Nyikolaj Rimszkij-Korszakov , Richard Strauss , Igor Sztravinszkij , Szergej Prokofjev , Dmitrij Sosztakovics , Edison Kornyiszov és Nyikolaj Kornyiszov zeneszerzők voltak.
Egy zenésznek , aki mások műveit hangszereli, nemcsak jól kell értenie a használt hangszerek kifejező lehetőségeit, és figyelembe kell vennie azok kölcsönös kombinációjának képességét, hanem mélyen be kell hatolnia a zeneszerző kreatív stílusába . [3] Valaki más művének hangszerelésére példa az orosz zeneszerző , Muszorgszkij „ Képek egy kiállításon ” című zongoradarab-ciklusának hangszerelései, amelyek közül Maurice Ravel hangszerelése vált a leghíresebbé .
Általánosabban szólva a hangszerelés azt is jelenti, hogy a meglévő zenét egy másik médiumhoz, pontosabban egy teljes vagy csökkentett zenekarhoz alkalmazzák. Az adaptációnak két fő fajtája van: az átírás, amely az eredeti darabot követi, és a rendezés, amely az eredeti darab fontos aspektusait igyekszik megváltoztatni. Az adaptációt tekintve a hangszerelés szigorúan véve csak a zenekari kompozícióra vonatkozik, míg a hangszerelés kifejezés a darab textúrájában használt hangszerekre vonatkozik. A hangszerelés tanulmányozása során – a gyakorlattal szemben – a hangszerelés kifejezés az egyes hangszerek meghatározó jellemzőinek figyelembevételére is utalhat, nem pedig a hangszerek kombinálásának művészetére. [négy]
A kereskedelmi zenében, különösen a zenés színházban és filmben, gyakran alkalmaznak független hangszerelőket, mert nehéz betartani a szoros határidőket, amikor ugyanannak a személynek kell komponálnia és hangszerelni. Amikor egy színpadi musicalt filmre adaptálnak, mint például a Camelot vagy a Hegedűs a háztetőn , a filmváltozat hangszerelése jelentősen eltér a színpadi hangszereléstől. Mások, mint például az Evita, nem rendelkeznek velük, és egyszerűen a gyártás során használt változatok kiterjesztett változatai.
A legtöbb hangszerelő gyakran vázlatból (vázlatból) vagy rövid kottából dolgozik, vagyis korlátozott számú független botra írt kottából. Egyes hangszerelők, különösen azok, akik opera- vagy musicalszínházra írnak, szívesebben dolgoznak zongora énekhanggal, mivel az énekeseknek jóval az egész darab elkészülte előtt el kell kezdeniük a darab próbáját. Ilyen volt például Jules Massenet kompozíciós módszere . [5] Más esetekben egyszerű együttműködést alkalmaznak a különböző alkotók között, például amikor Jonathan Tunick Stephen Sondheim dalait hangszereli, vagy amikor a hangszerelést mesterlapról adják elő (egyszerűsített lejegyzés egy dalhoz, amely csak a dallamot és az akkordmenetet tartalmazza ). Ez utóbbi esetben a hangszerelés mellett a hangszerelés is részt vesz. [6]