Evans, Joris

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. szeptember 26-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 4 szerkesztést igényelnek .
Joris Ivens
Joris Ivens
Születési név Georg Henri Anton Ivens
Születési dátum 1898. november 18.( 1898-11-18 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely Nijmegen , Gelderland , Hollandia
Halál dátuma 1989. június 28.( 1989-06-28 ) [4] [1] [2] […] (90 éves)
A halál helye
Polgárság
Szakma filmrendező , operatőr , forgatókönyvíró
Karrier 1911-1988
Díjak Nemzetközi Békedíj ( 1955 )
IMDb ID 0412235
ivens.nl (  nincs)
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Joris Ivens ( niderl.  Joris Ivens ; 1898. november 18., Nijmegen, Gelderland, Hollandia – 1989. június 28., Párizs, Franciaország) holland dokumentumfilmes , meggyőződése szerint kommunista .

Életrajz

1898. november 18-án született Nijmegenben, egy fotóbolt-hálózat tulajdonosának családjában. Első filmje, a Tepee egy western , amelyet középiskolás évei alatt készítettek barátaival és családjával [8] . Katonai szolgálat után jogot tanult a Rotterdam College of Economics-on, fotokémiát Berlinben , kameratervezést Drezdában , objektíveket a jénai Zeiss -ben . 1926-ban Amszterdamban dolgozott a KAP fényképészeti vállalat műszaki igazgatójaként (Cornelis Adrian Peter Ivens) [9] .

Vszevolod Pudovkin „ Anya ” című filmjének megtekintése ihlette , 1926-ban megalapította a Filmliga társaságot , hogy olyan filmeket reklámozzon, amelyeket politikai és művészi okokból nem terjesztettek Hollandiában , és avantgárd filmeket kezdett forgatni .

Az első elkészült film, a The Bridge (1928) és a második, az Eső az új vizuális nyelv keresése alapján hozott sikert. Ivens megrendelést kapott a "Hollandia Építők Munkásszövetségétől". Apja cégében filmgyártást alapított, és barátokat toborzott, köztük Helen van Dongent és John Fernót , akik később széles körben ismertté váltak. Ebben az időszakban Hans Eisler zeneszerző [10] csatlakozik hasonló gondolkodású embercsoportjához, akikkel később is eredményesen dolgozott együtt . A „Munkásszövetség” számára filmsorozatot készített „Építünk (1930)” általános címmel ( hollandul  Wij Bouwen ), amelyből kiemelkedik a „ Zuider Zee ” című film, amely elmeséli, hogyan vonják vissza a földet a tenger mezőgazdasági igényekre.

Az 1930-as évek elején a szovjet rendező, Pudovkin meghívására a rendező három hónapot töltött a Szovjetunióban, ahol beleegyezett, hogy dokumentumfilmet készít, amelyet második útja során forgatott. Esfir Shub , miután megismerkedett korai munkásságával, 1930-ban Ivensben megjegyezte a kameramunka magas kultúráját, a tárgyak helyes megválasztását, valamint mások és a természeti környezet pontos észlelését: „Szilárdan áll a földön, intelligensen érti előtte lezajló folyamatokat tud látni, de a láthatót átvinni a filmre, hogy a vásznon látható összes jelenséget úgy érzékelje, ahogyan az életben előfordul” [11] .

Ennek az időszaknak a fényes alkotásai közé tartozik a "Philips Radio" (1931) kép, amelyet a Philips gyárban forgattak .

1932-ben Ivens Pudovkin meghívására érkezett a Szovjetunióba , ahol elkészítette a "Komsomol" ("Hősök éneke") című filmet, amely a magnyitogorszki vas- és acélmű építéséről szól [12] . A szocialista realizmus alapelveitől való eltérésért bírálták . (A rendező ugyanakkor nagy tiszteletnek örvendett a Szovjetunióban, és ezt a filmet az 1952-es Nagy Szovjet Enciklopédia 17. kötetében említik, nagyon pozitívan a rendezőről szóló külön cikkben).

Európába visszatérve Ivens a Zuider Zee-hez használt anyagot a radikálisabb Új Földre (1933) készítette, amelyben megbélyegezte a tőke mohóságát. Közelebb a marxizmushoz volt a következő filmje a belga bányászsztrájkról, a "Borinage"-ról ("Misère au Borinage", 1934), és ugyanezen filmnek Ivens később a Szovjetunióban forgatott változata.

Ivens nehézségeket tapasztalt az Unióban végzett munkája során, és a Moszkvai Stúdió az USA -ba küldte előadásokra és tanulmányokra. Ugyanitt 1936-ban a dokumentumfilm-producerek szervezetének vezetője lett [9] . Ugyanitt fejezhette be a spanyol polgárháborút (1937), a spanyol polgárháborúról szóló antifasiszta politikai filmet , amelyet Ernest Hemingway írt . Ivens, Hemingway és Martha Gellhorn meghívást kapott egy vacsorára és a film vetítésére a Fehér Házban Franklin és Eleanor Roosevelt társaságában . Az amerikai időszak kétségtelenül sikeres szalagjainak egyike volt a "Hatalom és föld" (1941) című kép, amely az Egyesült Államok vidéki területeinek villamosításáról szól, és Roosevelt New Deal ideológiájához kapcsolódik . A második világháború alatt az USA-ban és Kanadában részt vett a „Miért háborúzunk” című propagandafilmsorozat létrehozásában [9] .

1944-ben kinevezték filmes biztosnak Indonéziába , ahová a holland kormány küldte filmezni az ország felszabadítását a japán csapatok alól, és időközben az amerikaiak a kommunistákkal való kapcsolata miatt törölték vízumát. 1945-ben megtagadta kinevezését, és hamarosan elkészült Ausztráliában az Indonézia hív! (1946), amelyet a multikulturalizmus és az antiimperializmus jellemez [9] .

A kommunizmussal és a szovjet támogatással kapcsolatot tartva Ivens a keleti blokk országaiban élt ( Lengyelország , Csehszlovákia , Bulgária és az NDK ), ahol elkészítette a "Pokoj Zwyciezy Swiat" (1951) (A béke győz), a "Freundschaft Siegt" (1952) (A barátság diadala), "Das Lied der Ströme" (1954) (A folyó dala), "Wyscig Pokoju Warszawa-Berlin-Praga" (1952) (Kerékpártúra a világban), majd 1956-ban Párizsba költözött , ahol 1957 - ben elkészítette a " A Szajna és Párizs " című filmet , akit  a következő évben a 11. Cannes - i Filmfesztiválon Arany Pálmával jutalmaztak rövidfilmjéért . Az 1960-as években folytatta a dokumentumfilmek készítését Latin-Amerikában ( Kuba ), Afrikában ( Mali ) és Kínában. 1962-ben a Santiago-i Egyetem (Chile) Kísérleti Filmművészeti Intézetében tanított és filmeket készített. Az 1960-as években két filmen dolgozott a vietnami háborúról , a hetvenes években pedig elkészült a kínai kulturális forradalom hanyatlásáról szóló filmmel . 1980-1981-ben filmet forgatott Firenzéről. Számos könyv és filmtudományi cikk, valamint a „Kamera és én” című önéletrajzi könyv szerzője [9] .

Kreativitás

Az egyik legnagyobb dokumentumfilm művész. A kreativitás fő motívumai: dolgozó férfi, természettel és társadalmi elnyomással küzdő ember. A történelem számos fordulópontjának volt tanúja. Egyáltalán nem érdekelték az emberi tevékenység nyomasztó vonatkozásai, csodálta az emberiség küzdelmét, felépítését és kreativitását. Szergej Jutkevics munkásságát "a dalszöveg, a pátosz és a világosan kifejezett társadalmi pozíció szintéziseként" jellemezte [14] . A „ hiszem a moziban ” irányvonal híveként, mint a társadalmi valóság kifejeződéseként, Ivens Dziga Vertov gondolatait népszerűsítette Nyugaton. A "hitkék" módszer hiányosságait a "csővezetékben" látta, amikor a történések mennyiségi megfigyelése és filmezése megakadályozza az anyag mély megértését [15] . Szerinte: "Ahhoz, hogy a kamera valódi tanúja legyen annak, ami történik, még a legerősebb anyag értékének is kisebbnek kell lennie a munkásokkal való szolidaritásnál" [16] . Megjegyezte azt is, hogy rá és hasonló gondolkodású embereire a „történelem és filozófiai dialektika alapjaira” épülő „marxista módszertan” jellemzi: „Az egész munkafolyamatunk dialektikus: eleinte intuícióra épül, de ugyanakkor. időcélú elemzés, képletesen gazdag és filmszerűen kifejező” [17] . A rendező szerint egyéni stílusa fokozatosan alakult ki, a filmkészítés folyamatának gyakorlati megértésének eredményeként. Megjegyezte, hogy munkája kezdetben szinte "tisztán formális" volt, és főként a felvétel módjának megválasztásából állt: "De ez mindaddig így volt, amíg a munka az eredeti elsődleges anyaggal töredezetten folyt, átadva a film szellemét. az idők, szerkesztés, zene, szöveg használata. Később nem fokozatosan, hanem hirtelen szembesült a nagyobb mélység, filmjei tartalom problémájával. A kérdés ilyen megfogalmazása kapcsán kezdett megváltozni az eredetitől eltérő stílusa, és először támadt benne a vágy, hogy megértse, mi is ez [18] . A rendező a Heinrich Gerlighausnak adott interjújában a következőképpen magyarázta kreatív módszerének alakulását:

A stílust a munkám során szerzett tapasztalataim alapján alakítottam ki, a felmerülő problémák elmélyülésével, sőt talán még bonyolultabbá is. Tehát soha nem használtam semmilyen tárgyhoz való hozzáállásomat mechanikusan – mindig egy konkrét helyzettel, munkakörülményekkel, feladatokkal, ideológiával és esztétikai attitűdökkel összefüggésben valósul meg [19] .

Díjak

Válogatott filmográfia

Irodalom

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 George Henri Anton Ivens – 2009.
  2. ↑ 1 2 Joris Ivens  (holland)
  3. ↑ Joris Ivens // Encyclopædia Britannica 
  4. ↑ huwelijkspartner NRC Handelsblad  (Hollandia) - NRC Media , 1989. - P. 8. - ISSN 0002-5259 ; 2589-0719
  5. ↑ Német Nemzeti Könyvtár , Berlini Állami Könyvtár , Bajor Állami Könyvtár , Osztrák Nemzeti Könyvtár nyilvántartása #118556134 // Általános szabályozási ellenőrzés (GND) - 2012-2016.
  6. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  7. ↑ Joris Ivens // Fotós identitások katalógusa
  8. ↑ Garibaldi kamerával: Anton Mazurov a Joris Ivens-módszerről beszélt . m24.ru. Letöltve: 2020. április 12. Az eredetiből archiválva : 2020. április 10.
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Gerlinghaus, 1986 , p. 27-28.
  10. ↑ Drobasenko, 1964 , p. 26-27.
  11. ↑ Shub, Eszter. Joris Ivens // Az életem a mozi. - M . : Művészet, 1972. - S. 272-275. — 472 p.
  12. ↑ Drobasenko, 1964 , p. 38.
  13. ↑ Drobasenko, 1964 , p. 141.
  14. ↑ Gerlinghaus, 1986 , p. 31.
  15. ↑ Gerlinghaus, 1986 , p. 33.
  16. ↑ Filmesek szótára. George Sadoul. University of California Press.1972. ISBN 0-520-01864-8 .
  17. ↑ Gerlinghaus, 1986 , p. 32.
  18. ↑ Gerlinghaus, 1986 , p. 28.
  19. ↑ Gerlinghaus, 1986 , p. 28-29.

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz