Zárt ajtók mögött (film, 1948)

Zárt ajtók mögött
angol  Zárt ajtók mögött
Műfaj Film noir
Termelő Budd Boettiker
Termelő Eugene Ling
forgatókönyvíró_
_
Eugene Ling
Malvin Wold
Főszerepben
_
Lucille Bremer
Richard Carlson
Douglas Fowley
Operátor Guy Rowe
Zeneszerző Irving Friedman
Filmes cég Aro Productions
Eagle-Lion Films (forgalmazás)
Elosztó Sas-oroszlán filmek [d]
Időtartam 62 perc
Ország  USA
Nyelv angol
Év 1948
IMDb ID 0040153

A Behind Locked Doors egy 1948 - as film noir , amelyet Budd Boettiker rendezett . 

A film egy feltörekvő magándetektívet ( Richard Carlson ) követ nyomon, aki egy fiatal újságíróval ( Lucille Bremer ) együtt szökésben egy korrupt bíró után kutat. Feltételezve, hogy a bíró egy pszichiátriai magánkórházban bujkál, a nyomozó ott kap munkát, mint beteg, szemben az ott uralkodó kegyetlen szabályokkal.

Az olyan filmek mellett, mint a „ Sokk ” (1946), a „ Megszállott ” (1947), a „ Magas fal ” (1947) és a „ Gyilkosság tanúja ” (1954), a kép az egyik orvosi témájú film noir, amelyben egy fontos szerepet tulajdonítanak a pszichiátriai kórházakban szereplő karakterek tartalmának [1] .

A filmet összességében kétértelműen értékelve a filmkritikusok felhívták a figyelmet a leendő sikeres rendező, Budd Boettiker képességeire, akinek sikerült élénk és intenzív filmet készítenie nagyon szerény költségvetéssel, nem meggyőző forgatókönyvvel, amit meglehetősen érdekes kameramunka segített elő. és jó színészi alakítás.

Ahogy Hans Wollstein filmtörténész rámutat, miután a film nyilvánosságra került, a The Human Gorilla nevű cég újra kiadta, annak reményében, hogy a rossz filmek ikonja, Thor Johnson [2] jelenlétével vonzza a kultikus filmek rajongóit .

Telek

A San Francisco Tribune vonzó újságírója, Cathy Lawrence ( Lucille Bremer ) a korrupt volt bíróra, Finlay Drake-re ( Herbert Hayes ) vadászik , az igazságszolgáltatás elől szökevényre, akinek 10 000 dolláros jutalmat ajánlottak fel. Miután követte Drake barátnőjét, Madge Bennettet ( Gwen Donovan ), az újságíró rájön, hogy gyakran látogatja a La Siesta magán pszichiátriai szanatóriumot. Cathy gyanítja, hogy a bíró ott bujkál, de meg kell erősítenie feltételezéseit. Ezzel kapcsolatban Katie a feltörekvő Ross Stewart ( Richard Carlson ) magándetektívhez fordul segítségért, és felajánlja neki, hogy a megígért jutalmat kettéosztja, ha egy beteg leple alatt belép a szanatóriumba, és ott bírót talál. Ross kezdetben visszautasítja az ajánlatát, de miután önállóan ellenőrizte Cathy Madge-re vonatkozó állításait, beleegyezik, hogy részt vegyen az ügyben.

A mániákus depresszióban szenvedő Harry Hortonnak álcázott Ross a feleségének kiadó Cathy kíséretében felkeresi Dr. Bell ( John Holland ) állami pszichiátert, aki beutalót ad neki a La Siesta szanatóriumba. A szanatóriumban a házaspárt annak igazgatója, Dr. Clifford Porter ( Thomas Brown Henry ) fogadja, és egy háromágyas szobában helyezi el Rosst két másik páciensével. Egyikük, Quist, váratlanul és rettenetesen sikoltozik éjszaka, a másikról pedig Purvis (Trevor Bardett) kiderül, hogy valójában egészséges ember, aki nem tud kiszökni a szanatóriumból a rokonok és az iránta érdeklődő orvosok tiltakozása miatt. ott maradni. Ross találkozik két rendõrrel is, akik ebben az intézményben dolgoznak: a kegyetlen szadista Larsonnal ( Douglas Foley ), aki a legkisebb sérelem miatt brutálisan megkínozza és megveri a betegeket, valamint Fred Hoppsszal ( Ralph Harold ), egy kedves és együttérzõ férfival, aki fél emeli fel szavát a kórházban uralkodó rend ellen. Ross hamarosan megtudja, hogy a klinika második emeletén van egy lezárt rész, ahová csak a kórházi dolgozók férhetnek be. Bár Rossnak elmagyarázzák, hogy különösen veszélyes betegeket tartanak fogva, gyanítja, hogy Drake bíró itt rejtőzhet. Amikor Ross megpróbál megközelíteni a zárt ajtót, Larson hirtelen megállítja. Eközben Ross sejtése helyes, és a zárt ajtók mögött egy speciálisan felszerelt kórteremben Drake bíró áll, akit Dr. Porter illegálisan helyezett oda egy nagy jutalomért. Egy másik kórházi látogatás során Katie titokban ad Rossnak egy fotót Drake-ről, hogy találkozásukkor azonosíthassa a bírót. A második emelet egyik rácsos cellájában egy veszélyes beteg is található, egy korábbi profi bunyós, Champ ( Thor Johnson ) beceneve, aki keményen megver mindenkit, akivel csak találkozik. Amikor Purvis ismét hevesen kifejezi elégedetlenségét a kórházi utasítással kapcsolatban, Larson magával rántja, hogy Champ darabokra tépje, ahonnan Purvist félholt állapotban visszaküldik. Ross ezt az esetet arra használja fel, hogy meggyőzze Hoppst, hogy védje meg a betegeket az erőszaktól.

Egy nap, amikor Ross észreveszi, hogy Madge-et egy zárt területre kísérik, átad egy pácienst , egy piromániát, Topper (Morgan Farley) gyufát, és felgyújtja a második emeletet. Ross a zűrzavart kihasználva egy tűzoltó készülékkel belép a tiltott területre, ahol Drake bíróval találkozik. A rémült Dr. Porter azt hiszi, hogy Drake véletlenül maga gyújtotta fel a tüzet, és több pénzt követel tőle. Drake azonban gyanakodni kezd Ross viselkedésére, és megköveteli, hogy Porter és Larson alaposan kutassák át a holmiját. Amikor Larson megtalálja a bíró fényképét Ross elől rejtve, Drake arra a következtetésre jut, hogy Ross vagy zsaru, vagy riporter. A bíró elrendeli, hogy szabaduljanak meg Rosstól, majd Larson azt javasolja, hogy dobják Champ cellájába. Ugyanakkor Drake követeli, hogy Porter akadályozza meg Rosst abban, hogy találkozzon a feleségével, mert azt gyanítja, hogy a nő kapcsolattartóként viselkedik. Ekkorra Katie már beleszeretett Rossba, és a sorsa jobban izgatta, mint Drake elfogása. A következő látogatáskor azonban Porter közli vele, hogy Rosst súlyosan megsebesítette az egyik beteg, és a vele való találkozás átmenetileg lehetetlen. Eközben Larson behívja Rosst egy zárt szobába, látszólag kitakarítani, valójában az egyik cellába taszítja, ahol Drake és Porter megpróbálja rávenni Rosst, hogy fedje fel, mik a szándékai és mit tud. Követeléseikre Ross kijelenti, hogy ha nem engedik el azonnal, akkor a felesége mindenről jelentést tesz a hatóságoknak. Drake utasítja Larsont, hogy dobja Rosst Champ cellájába, hogy darabokra szakadjon, aki addig veri a nyomozót, amíg az a padlóra esik, és abbahagyja az ellenállást. Hopps, aki látta, hogy Rosst súlyosan megverték, felhívja a seriff irodáját.

Eközben Cathy felkeresi az állami pszichiátert, és arra kéri, hogy azonnal engedjék ki Rosst a szanatóriumból, de ő komoly formális indokok nélkül nem hajlandó segíteni. Katie ezután magához veszi a fegyvert, és Madge autójába bújik, mielőtt elindul a szanatóriumba egy újabb találkozásra Drake-kel. Útközben Cathy fegyverrel kényszeríti Madge-et, hogy vegye le a bundáját és a kalapját, majd megkötözi és az autóban hagyja. A prémekbe és Madge kalapjába öltözött Cathy elmegy a biztonságiak mellett a szanatóriumba, és felmegy Drake szobájába, ahol fegyvert szegez rá, és azt követeli, hogy azonnal hozzák be Rosst. Amikor Larson beviszi Rosst Drake szobájába, a nyomozó elveszi a fegyvert Katie-től, és a bírót és a rendõrt a nappaliba vezeti, hogy átadja a rendõrségnek. Abban a pillanatban, amikor Larson kinyitja az ajtót, a cellájából megszökött Champ ráront, ütni kezdi, majd a karjában kiviszi a folyosóra, és ledobja a lépcsőn. Ebben a pillanatban megjelenik Porter, pisztolyt ránt, és több lövéssel megöli Champet. A rendőrség letartóztatja Drake bírót, Portert és Larsont. Közvetlenül a kórházból Katie telefonon próbál felvenni a kapcsolatot a szerkesztőkkel, ebben a pillanatban Ross megöleli és megcsókolják.

Cast

Filmkészítők és vezető színészek

A filmet Oscar Boettiker rendező rendezte, aki 1950 után Budd Boettikerre változtatta a nevét , ami alatt "számos kiváló western rendezőjeként vált híressé Randolph Scott főszereplésével", köztük a Seven Must Die (1956), a Big Fear (1957 ) ) ), " The Lone Rider Buchanan " (1958), " The Lone Rider " (1959) és " The Comanche Encampment " (1960) [3] [4] . Amint Glenn Erickson filmtörténész megjegyezte: "Bettiger filmje Randolph Scott nélkül furcsa kivételnek tűnhet, kivéve azt a tényt, hogy a rendező rendezte a remek noirt, a Killer Unleashed (1956) című filmet is, amely egy elkeseredett bankrablóról szól, aki miután megszökött egy fogolytábor, véres mészárlásra megy" [4] .

A vezető férfiszínész, Richard Carlson olyan filmekben játszott vezető vagy kiemelkedő szerepeket, mint a „ Szellemirtók ” horrorvígjáték (1940) és a „ Delay That Ghost ” (1941) kalandvígjáték, a „ Rókagombák ” című dráma (1941), a films noir „ Éjszaka ”. Repülés (1942) és „ Düh hangja ” (1950), akciókaland „ Salamon király bányái ” (1950), romantikus melodráma „ Minden, amire vágyom ” (1953), valamint „ Az űrből jött ” horrorfilmek ( 1953) és "The Creature from the Black Lagoon " (1954) [5] .

Lucille Bremer olyan sikeres Metro-Goldwyn-Mayer musicalekben játszott, mint a " Meet Me in St. Louis " (1944), a " Yolanda and the Thief " (1945) és a " Ziegfeld Follies " (1946), azonban az életrajzi musical után Amíg a felhőkön vitorláznak (1946), karrierje hanyatlásnak indult, és 1947-ben kölcsönadták a szerény Eagle-Lion stúdióba , ahol legutóbbi három filmjében játszott, köztük a film noir " Ruthless " (1948) és ezt a képet, ami a legújabb filmje lett. 1948-ban, 31 évesen a színésznő hozzáment Mexikó volt elnökének fiához, és végleg elhagyta a szórakoztatóipart [4] [6] .

Ahogy a film noir tudós, Michael Keaney írta: "A film felhívja a figyelmet az egykori birkózó , Thor Johnson jelenlétére is, aki később a szörnyű menyasszony (1955) és a 9. terv című horrorfilmekben a hírhedt Ed Wood Jr. esztelen gengsztereként játszott hasonló szerepeket. a nyílt tér "(1959)" [7] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A kritikusok megosztottak a film megítélésében. Így Alan Silver film noir történész a filmet "kiszámítható, alacsony költségvetésű thrillernek" nevezte, amely erős "drámai feszültség pillanataira" épül. Megjegyezte, hogy "a film gondosan kialakítja a klausztrofóbia légkörét, és paranoiás érzést közvetít , helyet adva a filmnek a film noir műfajban". A filmből azonban "hiányzik a megfelelő stíluserő, ezért noir-esszenciája főként a Woolrich -féle cselekménypontokból és a perverzió és hallucináció nyomasztó narratív atmoszférájából fakad, ami sok rossz minőségű film noirra jellemző" [8] . Dennis Schwartz filmtörténész úgy méltatta a filmet, mint "egy gyors, alacsony költségvetésű B - thriller , távoli ötlettel", amely "ellentmondásos képet ad a pszichiátriai szakmáról ". Schwartz felhívta a figyelmet a „magán elmegyógyintézet klausztrofób és elnyomó környezetére”, amely „ezt a paranoiás történetet a film noir irányába hagyja”, bár ez „túl egyenes” az ilyen műfajú filmekhez. A kritikus úgy véli, hogy a film jelentőségét növeli "a történet sötétsége, amit úgy érnek el, hogy megmutatják az intézmény tehetetlenekért felelős dolgozóinak perverz természetét, ami ijesztő érzést kelt a filmben". [3] .

Másrészt Michael Keaney filmtudós megjegyezte, hogy bár "egyes filmtörténészek és művészettörténészek alacsony minősítést adnak ennek a filmnek", valójában "lenyűgöző és jól eljátszott kis noir" [7] . Hans Wollstein filmtudós is úgy véli, hogy ez "egy tisztességes kis film, jól rendezte Boettiker , jó szereplőgárdával a hollywoodi profikkal". Ugyanakkor szerinte tévedés ezt a képet film noir-nak nevezni, hiszen „Guy Rowe komor operatőri munkája” és „egy elmegyógyintézet körüli bonyodalmak bemutatása” ellenére „egyenes krimi ” 2] . Glenn Erickson filmtörténész "kicsi, de kielégítő thrillernek" nevezte a filmet, amely Boettiger későbbi film noirjához , a Killer Unleashedhez képest a "klasszikus film noir" hangulatát árasztja, mert az Eagle-Lion nagyjából mindent így forgatott 1948-ban. Erickson szerint a film a noir jellegzetes "általános sötét megvilágítását használja, de csak szórványosan adja meg a noir szellemiségét. Ennek ellenére szép kis feszes Sas-oroszlán kép , amely lelkesedésével pótolja az eredetiség hiányát." [4] . Erickson felhívja a figyelmet e kép néhány hasonlóságára Val Lewton Bedlam című horrorfilmjével (1946), a Nevem Julia Ross című pszichológiai thrillerrel (1945), valamint Samuel Fuller későbbi drámájával , a Shock Corridor (1963) akcióval. amely szintén pszichiátriai kórházban zajlik [4] .

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

Glenn Erickson megjegyzi, hogy „a film mögött meghúzódó történet már több tucat pépesregényben és rádióműsorban eléggé kikopott. Samuel Fuller később ugyanezt a történetszálat használta a Shock Corridor című filmjében , hozzátéve saját témáját a politikai hisztériához. Ez a film azonban nem mutat érdeklődést a társadalmi kérdések iránt, ehelyett fokozza a feszültséget azáltal, hogy a főszereplőt egy szokatlan különc csapdába zárja. A kritikus továbbá azt írja, hogy "Bettiker kis költségvetésből gazdálkodik azzal, hogy követi Ross szubjektív látásmódját és lendületes tempóba állítja az eseményeket – a film rövid 62 perc alatt ér véget." Ugyanakkor a szanatóriumot „csak néhány díszlet képviseli, de az operatőr, Guy Roe kifejező árnyai fenntartják a szükséges titokzatos atmoszférát. A kép vizuális oldala a (híres operatőr) John Oltonnál rosszabb lehet , de ennek ellenére egész jó” [4] .

Schwartz szerint „A rendezés minőségén kívül ennek a melodrámának nem sok ajánlanivalója van. Egy Boettikernél kisebb rendező beleesett volna ennek az őrült menedékkérdésnek a csapdájába, és soha nem ért volna el ilyen méltó eredményt. Ennek ellenére a filmben "nincs érdekes pszichológiai portré, a sztori egyik ponton sem érződik meggyőzőnek, és a sötét lövöldözési kísérletek feszültségkeltésre nem jártak sikerrel, mivel a néző nem ismeri a főszereplőket elég jól, és a gazemberek nem is néznek ki jól." kartonfigurák" [3] .

Michael Keaney megjegyzi, hogy "bár a La Siesta Asylum nem az a hely, ahol az őrült nagybátyádat elhelyeznéd, vannak jó oldalai: nincs túlzsúfolt (talán Boettiker csekély költségvetése miatt), és van egy gondoskodó rendfenntartó (Ralph Harold), aki úgy tűnik, hogy különleges kapcsolatban áll egy fiatal pácienssel (Dicky Moore), akit "fiamként" emleget .

Színészi partitúra

Erickson szerint "Boettiger összes színésze átlagon felüli. Richard Carlson energikus detektív, annak ellenére, hogy néha gyengén játszik Eugene Ling és Marvin Wald forgatókönyvéből. Lucille Bremer ellentmondásos, mint a hölgy, aki megjelenik, hogy rábeszélje Rosst, hogy menjen erre a veszélyes helyre. Douglas Foley , mint általában, egy nagyszerű rosszfiú, Thomas Browne Henry vénás orvosa pedig szinte szimpatikus .

Hans Wollstein magánnyomozóként emeli ki Carlsont is, aki a sztereotípiákkal ellentétben nem tűnik "kiábrándult cinikusnak", Lucille Bremert pedig, "aki Bette Davisnek néz ki , mint egy hölgyet, aki titkol valamit" [2] . A negatív karakterek közül Michael Keene kiemeli "egy szadista rendfőnököt Douglas Foley és egy zombiszerű harcost , Thor Johnsont , akit Foley arra használ, hogy megbüntesse a túl okos lakosokat, mint Carlson" [7] . Erickson hozzáteszi, hogy „A kultikus rossz film műfajának rajongói valószínűleg élvezni fogják a filmben az egykori bunyós Thor Johnsont, aki az agyatlan, brutális gengszter, Champ. Természetesen várjuk a pillanatot, amikor Foley szadista Larsonja bedobja Rosst Champ cellájába, hogy „véletlenül” megölje egy hatalmas Johnson .

Jegyzetek

  1. Lyons, 2000 , p. 9.
  2. 1 2 3 Hans J. Wollstein. Bezárt ajtók mögött (1948). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2017. október 21. Az eredetiből archiválva : 2014. május 1..
  3. 1 2 3 Dennis Schwartz. A jó rendezésen kívül ez a melodráma nemigen ajánlhat mást  . Ozus világfilmkritikája (2003. december 6.). Letöltve: 2019. november 22. Az eredetiből archiválva : 2020. október 21.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 Glenn Erickson. Bezárt ajtók mögött (1948). Review  (angol) . DVD beszélgetés. Letöltve: 2017. október 21. Az eredetiből archiválva : 2017. május 18..
  5. Legmagasabbra értékelt játékfilmek Richard Carlsonnal . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. október 21.  
  6. Lucille Bremer. Életrajz  (angol) . Internet Movie Database. Letöltve: 2017. október 21. Az eredetiből archiválva : 2016. április 11..
  7. 1 2 3 4 Keaney, 2003 , p. 33.
  8. Ezüst, 1992 , p. 19.

Irodalom

Linkek