Lyuk (film)

A lyuk ( franciául:  Le trou ) [1] Jacques Becker francia rendező  utolsó filmje , amelyet 1960 -ban mutattak be . Jose Giovanni álnéven ismertté vált Joseph Damiani azonos nevű debütáló regényének képernyőváltozata . A regény valós eseményeken alapul, és a párizsi Sante börtönből egy csoport 1947-es szökési kísérletét meséli el . Damiani, aki akkor börtönben ült egy 1945-ben elkövetett súlyos bűncselekményben való közreműködés vádjával, rokonságban állt vele. A börtönben Giovanni találkozott Roland Barbával, aki a számos börtönszünetéről ismert. A Sante börtönből való leghíresebb szökésének története 1947-ben Giovanni első regényének alapját képezte, és maga Barba szolgált Roland Darban prototípusaként. 1956-ban, tizenegy börtönben töltött év után Damiani szabadult, ahol befejezte A lyuk című regényét, amely felkeltette rá a közvélemény figyelmét.

Becker ismerte az 1947-es újságkiadásból történt szökés körülményeit, és nagyon érdekelte ez az eset. A könyv megjelenése után találkozott a regény szerzőjével, majd elhatározta, hogy filmet készít belőle, Giovannit tanácsadónak hívta meg. A rendező igyekezett elérni a történések hitelességét, amiért a nagyközönség számára ismeretlen előadók mellett döntött, és megtagadta a zenei kíséretet. Roland Barba, Jean Kerodi álnéven Roland Darban szerepét játszotta. A már megfilmesített film vázlatos változata nem felelt meg az igényes rendező elvárásainak, és a Jean-Pierre Melville filmstúdióban forgatta újra . Egy halálos betegség miatt a Lyuk Jacques Becker utolsó rendezői munkája volt. 1960. február 21-én halt meg, kevesebb mint egy hónappal a premier előtt. Halála után a filmet fia, Jean Becker filmrendező fejezte be. A film bekerült a 13. Cannes-i Nemzetközi Filmfesztivál fő versenyprogramjába .

Telek

A film bevezetője a börtönből szabadult, autószerelőként dolgozó Jean Caraudy felhívása: „Helló… Jacques Becker barátom egy történetet mesélt el minden részletében… Az igaz történetet. Saját. 1947-ben történt a Sante börtönben …” [2] .

A fiatal fogoly, Claude Gaspard a javítással összefüggésben egy másik cellába kerül, és négy elvtárshoz - Jo, Manyu, Monseigneur és Roland - kerül. Gaspard állítása szerint azzal vádolták, hogy megkísérelte vagyonos feleségének életét, akit veszekedésük során fegyverrel megsebesített, miután le akarta fegyverezni. Kezdetben óvakodtak a jövevénytől, de hamarosan úgy döntöttek, hogy felfedik előtte titkukat: nem remélve, hogy hamarosan kiszabadulnak a börtönből, úgy döntöttek, hogy megszöknek úgy, hogy lyukat ütnek cellájuk padlóján. Claude azonnal beleegyezik, hogy részt vegyen ebben a tervben, és öt fogoly a ravasz Roland irányítása alatt munkához lát. A fogvatartottak egy lyukat csinálnak a padlón, amelyen keresztül a börtön földalatti kommunikációjához lehet eljutni. Sikeresen megvalósítják ezt a tervet, és Manyu és Gaspard még az utcán található városi gyűjtő kútjához is eljutnak. Ők azonban nem szöknek meg, hanem visszatérnek a zárkába, hogy közös szökést szervezzenek.

Miután visszatért a cellába, Gaspardot beidézik a börtön vezetőjéhez, ahol közölték vele, hogy tegnap a felesége ejtette az ellene emelt vádakat, és hamarosan szabadul. A fogoly elragadtatja ezt a hírt, de azt mutatja, hogy valami miatt aggódik. A börtön vezetője ezt megérti, és megkérdezi tőle, tud-e valamiben segíteni. További beszélgetésüket nem mutatják be, és miután ez véget ért, Gaspard gondolataiba merülve visszatér a cellába. Az elvtársak kérdezik, hol volt két órán keresztül, mire azt válaszolta, hogy a főnöknél van, aki szerint a felesége ejtette a keresetet. Azonban attól tart, hogy öt év börtönt kap, és ezért mindenki mással együtt megszökik a börtönből. Manyu árulást gyanít a részéről, de Gáspárnak sikerült meggyőznie a rabokat, hogy ez nem igaz. Éjszaka minden készen áll a szökésre, de az utolsó pillanatban két tucat börtönőr rontott be a cellába, akik megverték a foglyokat, mert megpróbáltak szökni, és Manyu megtámadja Gaspardot, de elviszik őket. Jo, Manyu, Monseigneur és Roland meztelenül sorakoznak a folyosón, de Gaspardot nem engedik el, ahogy remélte, hanem a főnök utasítására a következő cellába helyezik [3] .

Filmesek

A forgatócsoport [4] :

• Jacques Becker - rendező
• Jean Becker - rendezőasszisztens
• Serge Zilberman - producer
• Jacques Becker, Jean Aurel , José Giovanni - Forgatókönyv
• Ghislain Cloquet - operatőr
• Philippe Arthuis - zeneszerző
• Marguerite Renoir – szerkesztés
• Rino Mandolini - művész

Szereplők [4] :

Létrehozási előzmények

A film Joseph Damiani debütáló regényén alapul , aki José Giovanni álnéven vált ismertté. Egy fogolycsoport 1947-es szökési kísérletéről szól, amelyben Damiani is részt vett, miközben börtönben volt egy súlyos bűncselekményben való közreműködés vádjával [5] . 1945-ben Joseph és bátyja Párizsba érkezik , ahol csatlakoznak a Paul Santos, anyai nagybátyjuk által létrehozott rablóbandához. A német megszállás idejéből pénzt zsaroltak ki spekulánsoktól, feketepiaci kereskedőktől, és együttműködtek a nácikkal. Ugyanakkor a banda ezen akcióit az „árulók” „árulás” miatti letartóztatásának álcázták. 1945 májusában, az egyik razzia során, az azt követő összetűzés során a ház tulajdonosa védekezve életveszélyesen megsebesült. József a lábán megsebesült, eszméletét vesztette, és nem vett közvetlenül részt a gyilkosságban. Amikor magához tért, a bûncselekmény társtársaként elfogták, igaz, még fegyvert sem tartott a kezében, ami a tárgyalás során derült ki. 1948. november 17-én a bíróság halálra ítélte Joseph Damianit és bűntársát, Georges Akkadot . Joseph hosszú hónapokig volt a halálsoron, és a guillotine -ra várt . Apja és ügyvédje erőfeszítéseinek köszönhetően sikerült elkerülnie a halált, akik neki dolgoztak. Vincent Auriol francia elnök mindkét bűnöző halálbüntetését 20 év kényszermunkával váltja fel. 1956-ban, tizenegy év börtön után Damiani szabadult [6] . Miután elhagyta a börtönt, Stephen Ecke ügyvéd tanácsára, aki az irodalmi tevékenységet a depresszió megelőzésére ajánlotta, megírja első regényét, A lyukat ( francia Le Trou ). Egy szökési kísérletről szól, amelyet más foglyokkal együtt követett el. Ügyvédje, Eke és Roger Nimier író a regény kéziratát Antoine Blondinnak és Albert Camusnak adta elolvasásra , akiknek köszönhetően a regény José Giovanni álnéven jelent meg. A szokatlan stílusban megírt regény írói leletekkel és igen erős naturalista jelenetekkel nyűgözte le az olvasókat, gyakran az elviselhetőség határán. Giovanni szerint Camus nem tudta elhinni, hogy a regény szerzője egy ismeretlen egykori fogoly, és feltételezte, hogy André Malraux írta [7] . A börtönben Giovanni találkozott Roland Barbával, aki a számos börtönszünetéről ismert. A Sante börtönből való leghíresebb szökésének története 1947-ben Giovanni első regényének alapját képezte, és maga Barba volt a prototípusa Roland Darbannak, aki a Jean Carodi álnevet vette fel.  

Jacques Becker még 1947-ben egy újságcikkből ismerkedett meg az eset körülményeivel, amit emlékül vágott ki, hiszen már akkor megértette, hogy ebből a történetből film is készülhet. Giovanni regénye 1957-ben jelent meg, és a rendezőnek a könyvről írt kritikája emlékeztette őt a film koncepciójára a híres szökés cselekményéről. Találkozott egy törekvő íróval, és megtudta, hogy részt vett a felkészítésében. Becker megvásárolta a film jogait, és Jean Aurellel közösen írta a forgatókönyvet, Giovannit filmes tanácsadóként bevonva. A regénytől eltérően, amelynek tartalma a múltba való visszatérésre épül a hős emlékei formájában, a forgatókönyv kronológiai sorrendben épül fel. A rendező már a forgatókönyv elkészítésének szakaszában arra a következtetésre jutott, hogy célszerű lenne a néző számára ismeretlen előadókat használni a szerepekben [8] . Kifejtette, ezzel a realizmus és a dráma hatását igyekezett elérni: „Ha a néző egy börtönegyenruhába öltözött férfiban felismer egy színészt, akit más szerepekben látott, elveszti a hitét a helyzet igazi tragédiájában. , és a feszültség alábbhagy” [9] . E tekintetben Becker vonzotta a nem professzionális, kezdő színészeket (Constantin és Leroy később többször is szerepelt filmekben), Roland Darban szerepére pedig ugyanazt a Barbát hívta meg, aki a Jean Kerodi álnevet vette fel [10] . Becker Jean-Paul Belmondót fontolgatta a filmben, de elutasította, miután az Algériában tartózkodó színészt Jean-Luc Godard sikertelenül szinkronizálta a Charlotte és barátja című rövidfilmjében (1960) [11] . A rendező lemondott a zenei kíséretről, hogy pontosabban közvetítse Sante börtönének hangzásvilágát.

A már teljesen megfilmesített film vázlatos változata nem elégítette ki az igényes rendező igényeit, és Párizs 13. kerületében, az azonos nevű utcában található Jenner filmstúdióban forgatta újra . Jean-Pierre Melville rendezőé volt , aki barátságban volt Beckerrel, és nagyra értékelte a munkáját. Melville szerint Becker minden felvételen több tucat felvételt készített, de végül az első, legfeljebb a hatodik felvételnél kötött ki: "Ez a perfekcionizmus hátránya." A forgatás során Jacques mindig fia, Jean jóváhagyó reakciójára várt : „Mintha Jean véleménye valóban jelentett volna neki valamit. Hihetetlen!” – emlékezett vissza Melville [12] . Egy halálos betegség miatt a Lyuk volt Jacques Becker utolsó rendezői munkája [13] . 1960. február 21-én halt meg, kevesebb mint egy hónappal a premier előtt [14] . Halála után a filmet fia, Jean Becker filmrendező fejezte be [15] .

Bérlés

A filmet 1960. március 18-án mutatták be Franciaországban, ahol több mint 1 380 000 néző látta, ebből csaknem 245 000 látogatás Párizsban [16] . Melville szerint a film kudarca a közönség körében annak tudható be, hogy rosszkor jelent meg, és egy túlméretezett Marignane moziban mutatták be. A kis mozikban való megtekintés gyakorlata még nem létezett, és nem sokkal előtte saját képe, a „ Kettő Manhattanben ” (1959) is kudarcot vallott . A film kudarca után Becker azt mondta Melville-nek egy értekezleten, hogy a "lyuk" legközelebb ebben a teremben fog megbukni, és a biztató szavak ellenére, hogy ennek nem szabad megtörténnie, prófétailag azt válaszolta, hogy így lesz [17] .

Művészi jellemzők

Az operatőr kamerája alig hagyta el a szűk börtöncellát, de a The Hole -ban több volt a feszültség , mint bármely üldözéses és lövöldözéses thrillerben . Négy elítéltről szólt a történet, akik szerencsétlenségükre új cellatársukat engedték be a szökési tervbe. Szinte egy instrukció a menekülési technológiáról, a legapróbb részletekre is odafigyelve: hogyan vágjunk rácsot, hogyan verjünk aknát a pincébe, hogyan cseréljünk ki egy ágyon egy embert plüssállattal. És ami a legfontosabb, egy keserű példabeszéd az árulásról, a mellettünk lévő Júdásról...

François Truffaut felidézte, hogy Becker a kép forgatásakor attól tartott a legjobban, hogy beleesik a börtön világának, annak szakzsargonjának poetizálásának „csapdájába”. Ezt végül sikerült felhagynia, és megmutatta a börtönvilágot, ahol a szereplők érthető, közös nyelven kommunikálnak. Maga a fogva tartás helye példaértékű intézményként jelenik meg, ahol minden hivatalos, állami intézmény (például kórház) elvei alapján szerveződik [18] .

A rendező szerint a film fő témája a korlátozott térben együttlétre ítélt emberek kapcsolata. 1959 júliusában Becker azt mondta, hogy a képen zajló események valójában az újszövetségi Júdás történetének modernizált változatai . Ha ő nem lett volna, egyáltalán nem vállalta volna ezt a filmet. „A legizgalmasabb azt követni, hogy egy csodálatosan kitalált vállalkozást hogyan tesz semmivé egy olyan ember, aki Júdás módjára viselkedik: a végsőkig részt vesz az ügyben, a fináléban pedig elárulja társait. Az átok valamiféle pecsétje ezen a típuson van” – mondta a rendező [19] . Gáspárt olyan karakterként mutatják be, aki soha nem integrálódott be teljesen cellatársai csoportjába. Ugyanakkor a négy elvtárs közösségét különféle eszközökkel hangsúlyozzák, egymásra pillantások, mosolyok, jóváhagyás jelei stb. a csoport kísérletei arra, hogy Gáspárt bemutassák összetételébe [10] .

A film egyik leghíresebb jelenete kockán belüli vágási technikával készült  - vágások nélkül, egy hosszú felvételben, körülbelül négy percig. Ez a foglyok kemény munkája során történik a padlón lévő lyuk eszközén, amely lehetővé teszi a néző számára, hogy valós időben együtt érezzen a szereplőkkel, részt vegyen szabadságvágyukban [10] . Inna Szolovjova szovjet kritikus felhívta a figyelmet ennek a művészi technikának egy másik aspektusára is: „Úgy tűnik, annyi idő kell a képernyőn, hogy kinyissa a padlót, amennyire valójában szükség lenne. De a szinkronicitásnak itt más hatása van, mint a pontosságnak; bizonyosság: éppen ellenkezőleg, a cselekvés elnyújtottnak, szimbolikusan monotonnak tűnik” [20] . A filmből – Becker számára először – hiányzik a zenei kíséret; csak a legvégén jelenik meg, amikor az utolsó kreditek után a képernyő elsötétül, és megjelenik a felirat: "Láttad Jacques Becker filmjét" [10] [21] .

Kritika

Sok filmes reagált Becker halálára. Melville Becker halála után látta a képet. A filmet "a világ egyik legszebbjének" nevezte, és szavai szerint egyszerűen "megdöbbentette ez a remekmű" [12] [13] . Melville az 1950-es évek egyik legbefolyásosabb francia rendezőjéről is mesél, és arról a benyomásról, amit a szalag keltett benne:

... a "The Hole" premierjén Rene Clement sírt. Ezt látva Jean Rossignol irodalmi ügynök odajött hozzám, és azt suttogta: „Tudod, miért sír? Mert nem ő készítette A Lyukat” [13] .

Serge Daney szerint a film tartalmazza a „szabadság képletét” [14] . Truffaut megjegyezte, hogy az első megtekintéskor a közönségnek "a végrendelet felbontásakor teljesítenie kellett a közjegyzői kötelezettséget" [22] . Godard, aki legutóbb a The Hole pontozása közben beszélt a rendezővel, a "Brother Jacques" című cikkben ezt írta: " Molière -hez hasonlóan Jacques Becker is egy hallatlan és szörnyű csata mezejére esett: a művészi kreativitás csatája" [23 ] . Mihail Trofimenkov orosz filmkritikus A Lyukat a korán elhunyt rendező utolsó remekének nevezte. A képet szembeállítja Becker másik leghíresebb alkotásával, az Aranysisakkal (1952), amelyet többnyire helyszínen forgattak, ellentétben A lyukkal, amely korlátozott térben játszódik: „Ez a nem kevésbé zseniális és levegőtlen Lyuk abszolút ellentéte. , ahol az akciót a Sante börtöncellában zárják” [24] . Az orosz kritikus, Jegor Szennyikov szerint Becker remekművét a részletekre való aprólékos odafigyelés jellemzi Robert Bresson szellemében , emellett "hiperrealizmus és teljes érzelmi rombolás a fináléban". Annak ellenére, hogy a szökésre készülő foglyok a kezdetektől fogva úgy néznek ki, mint a halálra ítéltek, a közönség a film során végig őszinte érdeklődéssel követi tetteiket, sorsukat [14] .

Díjak és jelölések

• 1960 - részvétel a 13. Cannes-i Filmfesztivál főversenyén [25]
• 1961. A Filmkritikusok Francia Szindikátusának díja a legjobb filmnek (Jacques Becker)
• 1962 - Jussi-díj tiszteletbeli oklevele (Finnország) a legjobb külföldi film rendezőjének (Jacques Becker)
• 1962 – Két jelölés a BAFTA-díjra : legjobb film, legjobb külföldi színész (Philippe Leroy)

Jegyzetek

1. ↑ A "lyukat" a bűnügyi zsargonban börtönnek nevezik.
2. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 133.
3. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 131-200.
4. ↑ 1 2 Szolovjova, 1969 , p. 206.
5. ↑ Trofimenkov, Mihail. Gyilkos Párizs . Folyóirat "Session" . Letöltve: 2020. augusztus 3. Az eredetiből archiválva : 2020. október 29. (határozatlan)
6. ↑ 1986-ban az 1945-ös ügyben újabb tárgyalásra került sor, amely után az írót teljesen rehabilitálták.
7. ↑ 1 2 Trofimenkov, Mihail. 32. fejezet José Giovanni arca és maszkja (1960) // Gyilkos Párizs. - Szentpétervár. : Amphora, 2012. - 480 p. — (Amphora Travel). — ISBN 978-5-367-02237-7 .
8. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 52.
9. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 54.
10. ↑ 1 2 3 4 Fujiwara, Chris. The Time It Takes: Le Trou és Jacques Becker  (angol) . A kritériumgyűjtemény . Letöltve: 2020. augusztus 2. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 23.
11. ↑ Belmondo, Jean-Paul. Ezer élet / Per. Val vel. fr. N. Khotynskaya. - M. : Eksmo, 2016. - 320 p. - (Egy nagy ember önéletrajza). - ISBN 978-5-04-089159-7 . Archiválva : 2022. április 4. a Wayback Machine -nél
12. ↑ 1 2 Nogueira, 2014 , p. 108.
13. ↑ 1 2 3 Nogueira, 2014 , p. 110.
14. ↑ 1 2 3 Szennyikov, Egor. Beyond Freedom: A 8 legjobb börtönfilm - Hitchcocktól Alan Parkerig . A mozi művészete . Letöltve: 2020. augusztus 4. Az eredetiből archiválva : 2020. augusztus 8.. (Orosz)
15. ↑ Kudrjavcev, Szergej. Az idegi kimerültség mint intellektuális számítás: Egy öldöklő nyár Isabelle Adjanival . A mozi művészete . Letöltve: 2020. augusztus 4. Az eredetiből archiválva : 2022. május 3. (Orosz)
16. ↑ FRANCIAORSZÁG 1960. BOX OFFICE STORY  (fr.) . www.boxofficestory.com . Letöltve: 2020. augusztus 3. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 23.
17. ↑ Nogueira, 2014 , p. 100.
18. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 35.
19. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 52-53.
20. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 36.
21. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 37-38.
22. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 38.
23. ↑ Szolovjova, 1969 , p. 43-44.
24. ↑ Trofimenkov, Mihail. Nemzeti sanzon. Mihail Trofimenkov az aranysisakról  // Kommerszant hétvége. - 2019. - július 12. - S. 16 . Az eredetiből archiválva : 2020. július 16.
25. ↑ Dunajevszkij, 2010 , p. 202.

Irodalom

• Jacques Becker: Nyilatkozatok. Filmek. / I. Szolovjova összeállítása és bevezető cikke . - M . : Művészet , 1969. - 208, [24] p. - ( A külföldi filmművészet mesterei ). — 50.000 példány.
• Dunaevsky A. Cannes-i Filmfesztivál 1939-2010. - M. : Amphora, 2010. - 688 p. - (Házimozi). - ISBN 978-5-367-01340-5 .
• Nogueira, Rui. Beszélgetések Melville-lel / Per. fr. S. Kozina. — M. : Rosebud Interactive, 2014. — 256 p. - ISBN 978-5-905712-06-7 .

Linkek

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus