A Jiuta (地歌/地唄) a japán kamarazene egy műfaja , amelyet a shamisenen adnak elő jeruri előadások és táncok kíséretében . A név szó szerint "helyi dalokat" jelent [1] . A Jiuta szerepel a gésák kötelező repertoárjában , ők alkotják a műfaj szakértőinek nagy részét Kiotóban; más Kansai városokban és Tokióban is előadják a nagyszínpadon [2] .
A Jiuta eredetileg kamaraműfaj volt, csendesen, lassú tempóban, ütős hangszerek nélkül adják elő [3] . Az énekszólamokban mindig sok a melizmus [3] .
A Meiji-korszak előtt csak a céhek vak tagjai tanulhatták a jiutát az iemoto rendszer szerint, amelyet a japán művészet a mai napig megőrzött; a 21. században a Tokiói Művészeti Egyetemen oktatják ezt a műfajt [4] . A gésák dzsutát tanulnak egy „kenban” vagy „kaburenjo” speciális intézményben [5] . Az iemoto rendszer miatt korlátozott a kölcsönzés más műfajokból (például a jiuta előadók soha nem is használnak nagauta énekeket) [6] . A kivétel a sankyoku kamaratriók zenéje , amelyeket gyakran ugyanazok adták elő, mint a jiutu [7] .
Shamisen a 16. században érkezett Japánba az akkor független Ryukyu államból ; a Ryukyuan fajta, az úgynevezett sanshin , kisebb és kígyóbőr borítja. Elsőként a biwa zenészek vették észre a shamisent, és ők adaptálták maguknak a shamisent úgy, hogy megnövelték a testét, és a nehezen elérhető kígyóbőrt macskabőrre cserélték [8] .
A shamisen nyakának vastagsága a jiuta teljesítményéhez átlagos a vastag "samisen gidayu" és a vékony nagauta -samisen között. A jiuta előadók óvatosan kerülik a shamisen játék színházi iskolájának hatását: a dinamikus dallamokat nem értékelik, az érdekes hangszín tiszta hangzását tartják a legjobbnak; játék közben a professzionális jiuta soha nem érinti meg a testet egy plektrummal , akárcsak az edo -nagauta műfajban játszó zenészek [1] [3] [9] .
Egy nagy tsuyama-bachi plectrum [a] [3] [10] használatos . A shamisen zene más műfajaival ellentétben (a sankyoku kivételével) a jiuta plectrum nem elefántcsontból vagy elefántcsonttal borított fából, hanem teknőspáncélból vagy bivalyszarvból készül [1] . Az előadók néha kis súlyokat akasztanak fel a shamisen nyergére, hogy csökkentsék a vibrációt [1] .
A shamisen első kamarazene műfaja a Kansai shamisen-kumiuta volt, amely később a jiutába olvadt [11] [12] . A legkorábbi jiuta-műveket tartalmazó gyűjtemény, a Fenyőtűk [b] 1703-ban jelent meg [1] . A zenészek munkáját érintő kormányzati korlátozások miatt az első hivatásos jiuta játékosok mindegyike vak ember volt a Todo-za céhből . A céhrendszert 1871-ben szüntette meg a Meidzsi -kormány , ezután mindenki elkezdett dzsutát végezni [8] . A Taishō időszakban a jiuta népszerűsége újjáéledt [12] . Az utolsó új művek a jiuta műfajban a 19. század elején születtek, ezt követően a koto megnövekedett népszerűsége beárnyékolta a jiutát [3] .
A jiuta énekszólamát egy vagy több shamisen kísérheti, és ezekhez koto is hozzáadható ; ezen kívül van egy sankyoku kíséret , amely shamisenből, kotoból és shakuhachiból vagy kokyuból áll [3] [9] . A hangszerek megválasztása a jiuta alműfajától függ: a tegoto-mono és több hauta mellett a shamisen kotoval vagy sankyokuval, más műfajokban csak a hang és a shamisen használata szükséges [9] . A jiuta zenét az Ikuta-ryu koto iskolában is előadják, ahol a shamisen szerepét a koto játssza [1] .
"Shamisen-kumiuta" [c] - a jiuta legrégebbi és legnagyobb típusa; a legkorábbi ismert kumiuta mű Ishimura Kengyo [e] vagy Sawazumi Kengyo [f] [1] Ryukyu-gumi [d ] .
A jiuta e változatának művei számos rövid versből állnak, amelyeket gyakran nem köt össze sem téma, sem dallam [3] [9] . Azok a kezdő zenészek, akik tervezték, hogy a jiutára szakosodnak, bizonyos sorrendben tanulták az ilyen típusú darabokat az egyszerűtől a bonyolultig, de ezt a gyakorlatot a 21. században nem alkalmazzák. Két iskola maradt fenn: Yanagawa Kiotóban és Nogawa Oszakában [9] .
A Kamigata-nagauta [g] egyfajta jiuta, amely a kumiutából fejlődött ki az 1600-as években, és a jövőbeli jiuta-gyakorlók képzésében is használták. A kamigata-nagauta művei egy vers strófáit tartalmazzák, gyakran hosszú, és nem különálló verseket, mint például a kumiuta [13] .
A "kamigata-uta" [h] kifejezésnek több jelentése van: a jiutától elkülönülő vokális-instrumentális műfaj; egyfajta jiuta; több műfaj gyűjtőfogalma, köztük a jiuta, nagautu , hauta , koutu, gidayu és mások [14] .
A Houta [i] rövid művek, amelyek nem kapcsolódnak sem a kumiutához, sem a nagautához, amelyekben a hang fontosabb szerepet játszik, mint a hangszer. Kezdetben a kifejezés minden olyan művet jelentett, amely nem szerepelt a két klasszikus típusban. A hauta legnagyobb népszerűsége a 18. század első harmadában volt. Ezt követően néhány ilyen jellegű alkotás a hagyományos tánc tánczenéjévé fejlődött . Minezaki Koto [13] zeneszerző alkotta a haut számos híres művét .
A tegoto-mono [j] a jiuta leggyakoribb típusa, amely hangszeres szólamokat tartalmaz ének-instrumentális töredékek között. A tegoto-mono kialakulása az 1790-es években Minezaki Koto aktív részvételével fejeződött be ;
A Shibai-uta [l] a Kansai kabuki színházi zene által befolyásolt stílus , az utai-mono [m] pedig olyan művek, amelyek szavai vagy témái a noh színházból származnak . Mindkét fajtát vak zenészek fejlesztették ki. Joruri-mono [n] - hasonló típus, akinek művei a joruri bábszínházból származnak . A humoros típusú saku-mono [o] jellegzetes művek gyakran utánozzák az állatok hangjait [13] .