Dzhangarchi ( kalm . Җanhrch ; mong . zhangarch ) - kalmük rapszodista , népi mesemondó és a Dzhangar című kalmük eposz előadója. Dzhangarchi jelentős szerepet játszott a kalmük eposz megőrzésében és továbbadásában.
A 19. század elejétől kezdték tanulmányozni a kalmük énekesek-dzhangarchi "Dzhangara" című epikus előadását. Az egyik legelső dalt Dzhangarról és a Dzhangarchiról szóló legendát B. Bergman adta ki [1] . Bergmann feljegyzéseiben megjegyezte, hogy a Volgán ötszáz "dzshangar" mesemondó található [2] .
1855-ben A. A. Bobrovnikov orosz mongol tudós lefordította Dzhangar egyik dalát oroszra . 1908- ban Nomto Ochirov kalmük tudós és közéleti személyiség rögzítette az első tíz dalból álló ciklust. Ezeket a feljegyzéseket V. L. Kotvich tudós tanulmányozta , aki egy néprajzi expedíció során személyesen kereste fel az akkori jól ismert dzhangarchit, Eelyan Ovlát .
A dzhangarchi többnyire egyszerű osztályból származott. Az ulusokban való fellépéseik során a dzhangarchi tehetséges diákokat választott ki maguknak, akiknek továbbadták művészetüket. Az éneklés művészetének elsajátítása és a "Dzhangar" újramondása általában kora gyermekkorban kezdődött idősebb mesemondókkal. Serdülőkorára a leendő dzhangarchi elsajátította tanára repertoárját. B. Vladimirovcov szerint a hallgató kezdetben az eposz gyakorlati, majd elméleti sémáját sajátította el [3] . A képzés során az eposz teljes szövegét alkotórészekre (főrészre, másodlagosra és másodlagosra) osztották. A hallgató a hagyományos "általános" sémákat tanulmányozta, majd elsajátította a vizuális technikákat:
„Jó emlékezőtehetséggel, szeretettel és inspirációval, amelyet ebben a szakmában különösen nagyra értékelnek, egy fiatal férfi nagyon gyorsan, egy mentor utasításait követve megtanul énekelni, és egy elég nagy hősi eposzt énekel” [4] .
Kezdetben, a tanulási folyamat során a diák a "Jangar"-t adta elő társai körében, tanára irányításával. A művészet némi elsajátítása után egyfajta vizsgálatra került sor a tekintélyes ínyencek előtt a hallgatóság összejövetelével. Nyilvános vizsga sikeres teljesítése esetén az énekes egyfajta áldást kapott tanárától, jogot kapott arra, hogy jangarchinak nevezzék, és professzionális éneklési tevékenységet folytasson [5] .
A "Dzhangar" előadásának mágikus jelentőséget tulajdonítottak. Voltak íratlan szabályok, amelyeket a jangarchi nyomozónak be kellett tartania. Különösen tilos volt az eposzt egy ülésben előadni, nem volt szabad tétlen kíváncsiságból énekelni, nappal (az eposzt csak este adták elő) és vidám ünnepek alatt. Ezen alapvető szabályok megsértése a dzhangarchi szerint hirtelen halálához vezethet. V. Kotvich megemlíti, hogy csak hosszas tárgyalások után sikerült a nap folyamán előadnia az eposz egyik dalát, hogy azt a dzhangarchi Eelyan Ovla [6] ajkáról rögzítse .
A "Dzhangar" dalait szóban továbbították. P. I. Nebolsin etnográfus a népi kalmük mesemondók előadásáról írt:
„Sok napba telik, amíg elkészülnek, mert túl nagy volumenűek. A "Dzhangar" nemzedékről nemzedékre öröklődik, szóban, nem írásban. Az eposz dalait recitativban adják elő dombra kíséretében, vagy történelmi legendaként mondják el őket. Az epikus narrátorok olyan emberek, akik aimagtól aimagig különböző helyekre utaznak. Ezt az eposzt a közönség előtt adják elő a hosszú téli estéken” [7] .
Úgy tartják, hogy a kalmük eposznak a XVI-XIX. fokozatos változások a jangarchi szájában, akik gyakran megváltoztatták a dalok egyes részeit, és az előadásukhoz igazították azokat. A narrátor emlékezete megőrizte a cselekmények, stilisztikai és kompozíciós eszközök szabványos halmazát, amelyeket az egyes előadásokban különféle formában alkalmaztak. Attól függően, hogy az eposz szövegében mennyire van személyes kreativitás, három [8] mesemondó iskola létezik, amelyeket a dzhangarchi követ:
A dzungarchák önálló kreativitása ellenére az eposz előadásában a versifikáció rendszere és előadásmódja változatlan maradt. Dzhangarchi figyelte a művészi ábrázolás technikáit és eszközeit, amikor dalokat adott elő. Hasonlatokat , hiperbolákat , szimbólumokat és párhuzamosságokat használtak . A dzhangarchi dalaikban az eposz hőseit igyekeztek a nemzeti eszmény szemszögéből ábrázolni.
A "Jangar" előadását khuur és yatha hangszerek kísérték . Egyes esetekben a dalokat zenei kíséret nélkül, recitatívan, énekelve adták elő. Mindegyik előadó csak az előadásmódjában különbözött.
A 20. században az epikus hagyomány kreatív oldala érezhetően meggyengült. Amikor a "Dzhangart" az írott forrásokban rögzítették, a dzhangarchi személyes kreativitása már nem befolyásolta az eposz kompozícióját. Dzhangarchi abbahagyta az eposz cselekményeinek szabad értelmezését, és elkezdett olyan dalokat előadni, ahogyan azt elődeiktől tanulták. Felállt Eelyan Ovla jangarchi iskolája, majd később előadók következtek.
1910-ben V. L. Kotvich tudós , miután tudományos expedíciót tett Kalmykiába, feljegyzést hagyott az Eelyan Ovla dalok előadásának természetéről:
"A dallam meglehetősen monoton volt... Szilárdan bevésődött az emlékezetembe, de mivel nem rendelkezem zenei képességekkel, megfosztanak attól, hogy megfelelő leírást adjak neki" [9] .
Megőrződött egy V. L. Kovich által készített kis hangfelvétel, amely Eelyan Ovl előadását a következőképpen jellemzi:
„A dallam eleje egybeesik egy bizonyos strófa kezdetével, szemantikai értelemben kapcsolódik a dal felosztásához, és ez a „gyászos hang” általában nem esik egybe a strófa első szavának kezdő szótagjával. , de úgy hangzik, mint egy jelzés a dal közelgő előadásáról vagy az éneklés szünet utáni újrakezdéséről. Az Ovla recitativója más rapszódok előadásával összehasonlítva nem kelti a gyors benyomást, ritmikailag minden részében egységes, a kissé elnyújtott kezdet és ritkán befejezés kivételével .
Az 1920-as években a "Dzhangar" szóbeli előadása gyengülni kezdett. B. Ya. Vladimirtsov etnográfus megjegyezte, hogy „Dzhangariada elkezdett meghalni a kalmük sztyeppéken. Ma már mindenki tud Dzhangarról, hallott valamit a hőseiről, de jelenleg nagyon nehéz nemcsak jó dzsangarchit találni, hanem egyszerűen olyat, aki többé-kevésbé ismeri az egész verset” [11] .
A 20. század első felében a „Dzhangar” előadásának szájhagyománya a kalmükök körében fokozatosan elhalványult. 1939-ben az etnográfusok azonosították Mukebyun Basangov dzhangarchiját . A dzhangarchi művészet további hanyatlását nagyban befolyásolta, hogy Sztálin deportálta a kalmükokat . Manapság a dzhangarchi munkája az orosz kalmükoknál szinte teljesen feledésbe merült. Egyes vidéki kalmük iskolákban gyerekeknek vannak olyan körök, ahol a dzhangarchi művészetét tanulják. Ma Kalmykiában csak kevesen sajátítják el a dzhangarchi művészetét. A dzhangarchi kreativitásának legszembetűnőbb hatása a kalmük kultúrára csak a hszincsiangi kalmükoknál maradt fenn ; Az egyik legrégebbi hszincsiangi jangarchi ma J. Zhuuna .
Az etnográfusok gyakran nem jegyezték fel a dzsangarchik nevét, életrajzi adataikat csak alkalmanként jegyezték fel.
|
|
|