Találkozzunk St. Louisban | |
---|---|
Találkozzunk St. Louis | |
Műfaj | zenés film [1] [2] [3] , karácsonyi film [d] , irodalmi mű adaptációja [d] , és drámafilm |
Termelő | Vincent Minnelli |
Termelő | |
Alapján | Találkozzunk St. Louis |
forgatókönyvíró_ _ |
Irving Brecher Fred Finklehoff Sally Benson |
Főszerepben _ |
Judy Garland Margaret O'Brien Mary Astor Lucille Bremer |
Operátor | George Folsey |
Zeneszerző | Hugh Martin (dalok), Conrad Salinger (hangszerelés), George Stoll (zenei rendező) |
gyártástervező | Cedric Gibbons |
Filmes cég | Metro-Goldwyn-Mayer |
Elosztó | Metro-Goldwyn-Mayer |
Időtartam | 113 perc |
Ország | |
Nyelv | angol |
Év | 1944 |
IMDb | ID 0037059 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A "Meet Me in St. Louis" [6] ( eng. Meet Me in St. Louis ) egy klasszikus színes zenés film (filmmusical), amelyet a Metro-Goldwyn-Mayer filmstúdióban forgattak . 1944 -ben mutatták be, és az év egyik legtöbb bevételt hozó filmje lett az Egyesült Államokban .
Idealizált portré Amerikáról a századfordulón egy család példája alapján. Az 1904-es St. Louis -i világkiállítás előestéjén játszódik Alonso Smith (Ames), egy virágzó üzletember, egy tágas, beaux-art stílusú kastélyban él feleségével, Ann-nel (Estor), lányaival, Estherrel (Garland), Tuttival (O'). Brien), Rose (Bremer) és Agnes (Carroll), fia, Lon (Daniels), zsémbes nagypapa (Davenport) és szobalány (Maine).
Rose lány otthon flörtöl egy barátjával, és SMS-eket ír egy másiknak, aki főiskolára jár, Esther (Garland) pedig eljegyezte a szomszédban lakó fiút. Amikor Alonso előléptetést kap, és New Yorkba kell költöznie , amit egyik családtag sem akar, elkezdődnek a bajok...
Forgatókönyvírók hada azon fáradozott, hogy a századforduló Amerikájának [7] matricáit koherens narratívává hozza [8] . Emlékirataiban Minnelli felidézi, hogy feladatának tekintette, hogy "szentimentális hangulatot" teremtsen a háborús nehézségekbe belefáradt nézők számára. Bár a századfordulón St. Louis Amerika egyik legnagyobb városa volt, a filmesek egy elit külváros életének ábrázolására szorítkoztak. Nagy figyelmet fordítottak a Belle Epoque enteriőrök berendezésének részletes reprodukciójára .
A rendező először technocolorral dolgozott ; St. Louis élénk, lédús színei a következő évtizedben a filmmusical etalonjává váltak. Technikailag az egyik legnehezebb az a jelenet volt, amikor a fiatalok szobáról szobára költöztek és eloltották a villanyt. Egy felvételben készült egy stúdióban, tolófalakkal és innovatív berendezésekkel, amelyek kontrasztos megvilágítást biztosítanak félhomályban.
A "Meet Me in St. Louis" az egyik első olyan film, ahol a zenei számok szervesen beleszövődnek a cselekménybe. A családapa dalát az Arthur Fried című film producere személyesen adta elő . Vincent Minnelli rendező a forgatás alatt beleszeretett a főszereplőnőbe, Judy Garlandba ; hamarosan összeházasodtak és egy évvel később megszületett Lisa lányuk .
A Brit Filmintézet filmmel foglalkozó monográfiája megjegyzi, hogy az amerikai családi élet "karcsú" retro panorámája nyilvánvaló hamissága ellenére "ellenállhatatlanul csábít a nukleáris fegyverek, az AIDS és a városi bûnözés idejében, amikor a szülõknek alaposan meg kell gondolniuk, mielõtt engedik a gyereket. ki az udvarra játszani” [9] .
Az a tény, hogy a filmet az emberiség történetének legszörnyűbb háborúja közepette forgatták, a 6 éves Tuti nem szokványos karakterére emlékeztet. A lányt betegesen foglalkoztatja minden, ami a halállal és a gyilkossággal kapcsolatos: eltemeti a babáit , jelképesen megöli a szomszédait Halloweenkor , kisiklik egy villamost, és mániákusan elpusztít egy egész hóember-családot, és azt ordítja örömében: „Én vagyok a legrosszabb!” [10] A fiatal színésznő, Margaret O'Brien különleges (gyermek) Oscar-díjat kapott Tootie alakításáért .
Muskle főként három dalnak köszönhetően szerzett amerikai hírnevet - "The trolley song" [11] , "The boy next door" [12] és "Have yourself a merry little Christmas" [13] . Mindegyikük (főleg a karácsonyi dal) sláger lett az Egyesült Államokban, amely az 1950-es évek óta. és még mindig a film kontextusán kívül adják elő. Hugh Martinnak és Ralph Blane -nek egyenlő jogai vannak a zenéhez és a szöveghez . Valójában mindhárom dallamot Hugh Martin írta, amit élete legvégén – 2010-ben megjelent visszaemlékezésében [14] [15] – vallott be . Ragyogó "hollywoodi" megjelenést adott Martin dalainak Conrad Salinger, aki énekegyüttesre (kórusra) és kamarazenekarra hangszerelte. Az akkori szabályok szerint azonban a rendezőnek nem volt joga Oscar-jelölésre. Emiatt George Stollt , aki a film "zenei rendezője" volt, Oscar - díjra jelölték .
A filmet jelölték Oscar -díjra ( 1945 ) a legjobb forgatókönyv ( Irving Brecher , Fred Finklehoff ), a legjobb színes operatőr (George Folsey), a legjobb zenei rendezés (George Stoll) és a legjobb dal ( Hugh Martin és Ralph Blaine) kategóriában. A filmben szereplő " Have Yourself a Merry Little Christmas " dal karácsonyi pop standard lett .
2006-ban az Amerikai Filmintézet Minnelli filmjét a legjobb tíz filmmusical közé sorolta Hollywood történetében. A kép szerepel a legjobb filmek listáján is, amelyet 10 évente ad ki a Sight & Sound című cinefil kiadvány [16] .
Vincent Minnelli filmjei | |
---|---|
|