| Vincent Van Gogh | |
| Az arleszi: Madame Ginoux kesztyűvel és esernyővel . 1888 | |
| fr. L'Arlesienne | |
| Vászon, olaj. 92,5 × 73,5 cm | |
| Musée d'Orsay , Párizs | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
| Vincent Van Gogh | |
| Az arleszi: Madame Ginoux könyvekkel . 1888 | |
| fr. L'Arlesienne | |
| Vászon, olaj. 91,5 × 73,7 cm | |
| Metropolitan Museum of Art , New York | |
| ( Inv. 51.112.3 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"Arlésienne" ( fr. L'Arlésienne ), továbbá "Arlésienne: Madame Ginoux" ( fr. L'Arlésienne: Madame Ginoux ) vagy "Madame Ginoux portréja" - Vincent van Gogh holland művész hat portréjából álló sorozata novemberében (vagy később) 1888-ban Arles-ban és 1890 februárjában Saint-Rémy-de-Provence-ban . Arlesian azt jelenti, hogy a francia Arles város lakója.
A portrék Marie Juliant ábrázolják, aki 1848. június 8-án született Arles-ban, és ott halt meg 1911. augusztus 2-án. 1866-ban férjhez ment Joseph-Michel Ginoux-hoz, és együtt voltak a Café de la Garde tulajdonosai, amely a Place Lamartine 30. szám alatt található. Van Gogh a kávézó szállodájában élt 1888 májusától szeptember közepéig, mielőtt a Yellow House-ba költözött, ahol később telepedett le.
Eleinte Van Gogh kapcsolata Monsieurrel és Madame Ginoux-val többé-kevésbé üzleti jellegű maradt. A kávézó a Van Gogh's Café at Night témája lett , de Gauguin érkezése Arles-ba megváltoztatta a helyzetet. Udvarlása elbűvölte az akkor körülbelül 40 éves nőt, és 1888 novemberének első napjaiban Madame Ginoux beleegyezett, hogy portréülést szervez Gauguinnak és barátjának, van Goghnak. Gauguin egy órán belül készített egy szénrajzot, Van Gogh pedig egy teljes méretű festményt, ahogy testvérének, Theónak írta, "egy óra alatt leütötték" [1] .
Van Gogh első változata, amely Madame Ginoux-t kesztyűvel és esernyővel mutatja, és amely a párizsi Musée d'Orsay -ben található , zsákvászonra van festve. Gauguin egy teljes darab jutaszövetet vásárolt közvetlenül azután, hogy megérkezett Arles-ba, és mindkét művész használta 1888 novemberében és decemberében. A második változatot, amely jelenleg a New York-i Metropolitan Museum of Artban található , Van Gogh festette az általa korábban használt alapozott vászonra, a kesztyűt és az esernyőt három könyvvel helyettesítve.
Az 1888 decemberében festett, késői Arles-i Aréna című festményen Van Goghról azt tartják, hogy valódi embereket ábrázolt, köztük Madame Ginát, akinek profilja egy tipikus arlesi jelmezben lévő nőt ábrázol [2] .
Egy Saint-Remy-i árvaházban Van Gogh további öt portrét festett Madame Ginoux-ról Gauguin 1888 novemberében készített szénrajza alapján. Ezek közül egy Gauguinnak, egy testvérének, Theónak, egy önmagának és egy Madame Ginouxnak szólt. A legutóbbi, a Kröller-Müller Múzeumban található változat eredete nem tisztázott, de ismert, hogy a festmény korábban Albert Aurier tulajdonában volt , aki régi Van Gogh támogatója [3] . A Madame Ginoux-nak szánt verzió elveszett. Ezt a verziót adta a művész Madame Jeannek Arles-ban, amikor 1890. február 22-én visszaesett [4] . Gauguinnak írt befejezetlen levelében, amelyet soha nem küldtek el, Van Gogh megjegyezte, hogy a portréján végzett munka újabb hónapnyi betegségbe került [5] . A Gauguinnak szánt változat rózsaszín hátterű volt, és jelenleg a São Paulo-i Művészeti Múzeumban található . Gauguin lelkes volt a portréért, és ezt írta:
„Láttam Madame Ginoux festményét. Nagyon jó és nagyon kíváncsi, jobban szeretem, mint a rajzomat. Gyengélkedő állapota ellenére még soha nem dolgozott ilyen kiegyensúlyozottan, megőrizve a műalkotáshoz szükséges érzést és belső melegséget, éppen abban a korszakban, amikor a művészet hidegszámítással előre szabályozott üzlet. [6]
Vincent van Gogh nővérének, Wilnek írt 1890. június 5-i levelében felvázolta portrék készítésének filozófiáját: „Olyan portrékat szeretnék készíteni, amelyek száz év múlva kinyilatkoztatásként jelennek meg az emberek előtt. Más szóval, ezt nem a fényképes hasonlatosságon keresztül próbálom elérni, hanem szenvedélyes megnyilvánulásainkkal, jelenlegi tudásunkkal és színértékelésünkkel a jellem közvetítésének és felemelésének eszközeként… Az „arlészi” portréja színtelen és matt színű. hús tónusú, a szemek nyugodtak és nagyon egyszerű fekete ruhák, rózsaszín háttér, és egy zöld asztalra dől, zöld könyvekkel. De azon a példányon, amelyik Theonál van, a ruhák rózsaszínek, a háttér sárgásfehér, a nyitott test eleje pedig fehér muszlin, ami beleolvad a zöldbe. Mindezen világos színek közül csak a haj, a szempillák és a szemek alkotnak fekete foltokat” [7] [8] .
"Arlesian", 1890, Kröller-Müller Múzeum , Otterlo
"Arlesian", 1890, National Gallery of Modern Art , Róma
"Arlesian", 1890, São Paulo-i Művészeti Múzeum
"Arlesian", 1890, magángyűjtemény
2006. május 2-án egy virágos hátterű festményt elárvereztek a New York-i Christie's- ben több mint 40 millió USD-ért [9] . Ez volt az a verzió, amelyet Vincent adott Theónak [10] .
1888 novemberében Gauguin készített egy faszénvázlatot az első ülésen Madame Ginoux-val, majd elkészítette a „Night Cafe. Arles, amely Madame Ginoux-t ábrázolja egy kávézóban.
"Arlesian", Paul Gauguin , 1888.
"Éjszakai kávézó. Arles, Paul Gauguin, 1888.