Vincent Van Gogh | |
Fiatal japán nő . 1888 | |
fr. La Mousme | |
Vászon, olaj. 73,3×60,3 cm | |
National Gallery of Art , Washington | |
( lev . 1963.10.151 [1] ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A "Fiatal japán nő" ( fr. La Mousmé ) Van Gogh festménye , amelyet 1888-ban írt Arles-ban, és amelyet a művész a "Dél Japánjának" nevezett. A festmény a washingtoni National Gallery of Artban található ( USA ) [2] [3] .
Van Gogh körülbelül 35 éves volt, amikor a dél-franciaországi Arles-ba költözött. Ott volt karrierje csúcsán, és elkészítette legszebb műveit. Az Arles-ban festett vásznak a mindennapi élet különböző aspektusait képviselték, mint például a " Szüret La Crauban " és a "Fiatal japán nő". Ez idő alatt készült el egyik legismertebb festményciklusa a " Napraforgók ". Folyamatosan dolgozott azon, hogy lépést tartson kreatív ötleteivel. Valószínűleg ez volt élete egyik legboldogabb időszaka. Magabiztos volt, tiszta és láthatóan elégedett [4] .
Testvérének, Theónak írt levelében ezt írta: "A festészet, ahogy van, azt ígéri, hogy finomabbá válik – inkább zenéhez és kevésbé szobrászathoz – és mindenekelőtt színt ígér." Magyarázatként Van Gogh hozzáteszi, hogy a zenéhez hasonlítani azt jelenti, hogy megnyugtató [4] .
Kevesebb, mint 444 nap alatt Van Gogh körülbelül száz rajzot készített Dél-Franciaországban, és több mint 200 vásznat készített. Azonban talált időt és energiát több mint 200 levél megírására. Miközben gyorsan festett, szem előtt tartva, hogy a gazdáknak hogyan kell dolgozniuk a tűző napsütésben, időt töltött a festmények elmélkedésével, mielőtt ecsetvonást tett a vászonra [5] .
Pierre Loti Lady Chrysanthemum című regénye és a japán műalkotások ihlette Van Gogh egy jól öltözött japán lányt, a "la mousme"-t. A testvérének írt levelében ezt írta: „Egy egész hétbe telt… de tartalékolnom kellett a mentális energiámat, hogy jól elkészítsem a habot. Mousme egy japán, jelen esetben provence-i lány, tizenkét és tizennégy éves korig…” [2] [3] .
A művész által használt színek szimbolikusak. A szemet korlátozott színválaszték vonzza, amelyek energiát és intenzitást kölcsönöznek a vászonnak. A kék és a narancssárga további árnyalatai, stilisztikai eltérés a Párizsban töltött impresszionista festmények színeitől , kiemelkednek a háttér tavaszi halványzöld színéből. A lány ruhája a modern és a hagyományos kombinációja. Öltözete határozottan modern. A francia Arles déli régiójának szoknya és kabát élénk színei. Van Gogh legnagyobb figyelme a lány arcára összpontosul: egy arles-i lány színét adta neki, de japán arcvonásokkal. Állapotát egy oleander ág hangsúlyozza. A virágzó oleander, akárcsak a lány, a virágkorban van [2] [3] .
Van Gogh portrétanulmányairól, például A fiatal japán nőről azt mondta, hogy „az egyetlen dolog a festészetben, ami a szívemig izgat, és mindennél jobban érezteti a végtelent” [2] .