A jóga ( jap. 洋画, "nyugati festészeti stílus", "európai festmények" [1] ) a japán festészet egyik iránya , ahol a művészek elkezdték utánozni és átvenni a nyugati stílus technikáit. A jóga kifejezés a Meidzsi-korszakban jelent meg azzal a céllal, hogy az e stílus alkotásait elkülönítsék a hagyományos japán stílus ( nihonga ) alkotásaitól [2] [3] .
Az európai művészet a Muromachi korszak végétől kezdett elterjedni Japánban , az országba érkezett keresztény misszionáriusokkal együtt [2] . A korai művek - a jóga stílus elődjei - vallási témákban születtek. Ugyanakkor a Tokugawa sógunátus sakoku- politikájának köszönhetően a nyugati kultúra japánokra gyakorolt befolyása élesen elfojtott; a kivétel a lineáris perspektíva használata volt. Japán és a nyugati országok közötti interakció egyetlen nyitott csatornája a Kína és Hollandia közötti kereskedelmi kapcsolatok maradtak, ahonnan az első nyugati tudományos munkák ( rangaku ) származtak [2] .
Bansho Shirabeisho 1855-ben jelent meg - Institute for the Study of Barbarian Books , amelynek feladata nyugati könyvek és tudományos munkák fordítása volt, beleértve a művészetről szólókat is. Ebben az irányban a munkát Kawakami Togai vezette, Takahashi Yuichi lett az asszisztense.- Charles Wirgman brit művész tanítványa, akit a jógastílus első festőjének tartanak [4] .
1876- ban megszületett a Kobu bijutsu gakko (a jövőben a műszaki művészeti iskola jött létre a helyén ) - az első jógastílusú festészeti iskola [ 1] . Külföldi tanárokat hívtak meg, köztük Antonio Fontanesi olasz festőt, Vincenso Rakusa szobrász és Giovanni Cappeletti, akik általános előkészítő tudományokat tanítottak [4] . A jógafestészetet új tantárgyak és festési technikák megjelenése jellemezte ; hagyományos japán anyagokból a művészek áttértek az olajfestészetre, és elkezdték gyakorolni a természetből való festést is [2] .
Az 1880-as években a nihonga irány rohamos fejlődése és a közvélemény nyugati országok befolyásával szembeni általános negatív attitűdje miatt a jóga stílus fejlődése jelentősen lelassult. 1878-ban Fontanesi elhagyta az országot, 1883-ban a Kobu bijutsu gakkot be kellett zárni. 1882-ben európai stílusú festményeket már nem vettek részt állami kiállításokon [1] . 1889-ben azonban megjelent a jógaművészek által alapított Meiji bijusukai , a Meiji Fine Arts Society . 1893-ban, miután Európában tanult, Seiki Kuroda visszatért az országba , aki jelentősen hozzájárult az irányzat fejlődéséhez Japánban [4] .
Nagyjából ez idő óta a jóga és a nihonga a japán művészet két fő és elismert területévé vált. Nihonga stílusa átvette a realizmus néhány jellemzőjét a nyugati művészetből, például a perspektíva és a chiaroscuro használatát. Jelenleg a technikák és anyagok asszimilációja miatt nehézzé vált e két irány elkülönítése egymástól [4] .
A jóga olyan technikákat használ, mint az olajfestészet , akvarell , pasztell , litográfia , rézkarc ; a szakirodalomban azonban a kifejezést gyakran kizárólag az olajfestményre utalják [2] .