x | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Kylie Minogue stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 2007. november 21 | ||||||
Felvétel dátuma | 2006. július - 2007. augusztus | ||||||
Felvétel helye |
|
||||||
Műfajok | pop , elektropop , dance-pop | ||||||
Időtartam | 45:12 | ||||||
Producerek | Bloodshy & Avant , Guy Chambers, Cutfather, Cathy Dennis , Freemasons , Calvin Harris , Jonas Yeberg, Kish Mauve, Greg Kurstin , Karen Poole, Matt Prysne, Richard "Biff" Stannard, Eg White | ||||||
Ország | Nagy-Britannia | ||||||
A dal nyelve | angol | ||||||
Címkék | Parlophone , EMI | ||||||
Kylie Minogue kronológiája | |||||||
|
|||||||
|
Az X Kylie Minogue ausztrál énekes tizedik stúdióalbuma . Az LP először 2007. november 21-én jelent meg Japánban az EMI Music kiadónál , majd két nappal később az Egyesült Királyságban a Parlophone , Ausztráliában pedig a Festival Records és a Warner Bros. . A mellrák sikeres kezelése utánMinogue 2006 júliusában új albumot kezdett rögzíteni. Miután 2007 elején befejezték a Showgirl: The Homecoming Tourt, Minogue visszatért a stúdióba, hogy befejezze a lemezen való munkát. A lemez elkészítésében számos producer vett részt, különösen a Bloodshy & Avant , Calvin Harris , Greg Kurstin és a Freemasons . Zeneileg az X az elektronikus és a dance-pop stílusát képviseli . A dalszöveg szexről, táncról és szórakozásról szól.
X pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól , akik dicsérték a lemez produkcióját, de a vélemények megosztottak a dalszövegeket és a megjelenés sorrendjét illetően. A lemez számos jelölést hozott az énekesnek: 2008-ban a BRIT Awards "Legjobb nemzetközi albuma" kategóriában , 2009-ben pedig a Grammy Awards " Legjobb tánc-/elektronikus album " jelölésében mutatták be .
2004 novemberében Minogue kiadta a második slágergyűjteményt Ultimate Kylie néven , amely a már ismert dalok mellett két új számot is tartalmazott: "I Believe in You" és " Giving You Up " [2] [3] . A lemez Ausztráliában, Nagy-Britanniában és Írországban a top 10 közé jutott [4] [5] [6] , és ezekben az országokban többplatina minősítést kapott [7] [8] [9] . 2005 májusában a Showgirl: The Greatest Hits Tour turnéja közben az énekesnőnél mellrákot diagnosztizáltak [10] . Felfüggesztette a turnét, és megkezdte a kezelést: részleges mastectomián esett át , hogy eltávolítsák a daganatot a bal melléből, az énekesnő pedig kemoterápián esett át a következő hat hónapban [11] [12] . 2006 januárjában bejelentették, hogy a kezelés véget ért [13] . Felgyógyulása után Minogue folytatta a turnét, amely novemberben kezdődött Showgirl: The Homecoming Tour [14] [15] címmel . A turné részeként Minogue Nagy-Britannia és Ausztrália városait látogatta meg [14] .
2006 júliusában Minogue koncertszervezője, Michael Gudinski bejelentette, hogy az énekes új albumon dolgozik [16] . Novemberben, a Showgirl: The Homecoming Tour elején Minogue megerősítette, hogy új számokat vesz fel, és hosszú idő óta először érezte, hogy "igazi ihletett" [17] . 2007 januárjában, a turné vége után az énekes visszatért a stúdióba, hogy befejezze az albumon való munkát [17] . Összesen másfél évig dolgoztak a lemezen, összesen mintegy 40 dalt rögzítettek [17] .
2006 közepén, a mellrák sikeres kezelése után, Minogue verseket kezdett írni Melbourne-ben, amelyek egy része később a "Cosmic" és a "No More Rain" című dalok alapját képezte [17] . Dalszövegeket írt a rákkezelése során megélt érzéseiről és élményeiről, de ezek nem voltak "depresszívek". Sok szám azonban nem került fel a lemezre [17] [18] [19] . Minogue később kiegészítette a Cosmic című dalt Eg White producerrel [17] . A Scissor Sisters tagjai, Jake Shears és Babydaddy hamarosan csatlakoztak Minogue New York -i üléseihez . Együtt több demót készítettek, amelyekből az "Singing in My Sleep" és a "White Diamond" [17] dalok jöttek ki . Mindkét szám nem került be az album végső szegmensébe, de Minogue élőben előadta a "White Diamond"-t a Showgirl: The Homecoming Tour [3] [20] műsorán ; ezt a kompozíciót használták az azonos című dokumentumfilmben is [20] .
A londoni Kish Mauve, a "Lose Control" és a "2 Hearts" című számaik új verzióit készítette el, kifejezetten Minogue számára [3] . Minogue-nak az utolsó dal tetszett az első hallásra [17] . Az énekes Kish Mauve zenészeivel együtt megírta a „You Make Me Feel” című számot is, amely később a Black Heart (2009) című albumukra is felkerült [21] . Cutfather és Jonas Jeberg dán producerek elküldték a "Like a Drug" demóját a Parlophone -nak , és hamarosan Londonba repültek, hogy egy nap alatt felvegyék a számot Minogue-val . Együtt rögzítették az "All I See" és a " Rippin ' Up the Disco" dalokat is . Az "All I See" egyik szerzője Edwin Serrano énekes volt, akinek a demóverzióból származó énekhangja bekerült a végső kompozícióba [17] . Az egyik rendezvényen Minogue találkozott Guy Chambers íróval és producerrel, aki felajánlott neki egy dalt, amelyet négy éven keresztül írt [17] . A szám Serge Gainsbourg és Brigitte Bardot "Bonnie and Clyde" (1968) című szerzeményének mintáján alapult [17] . Kathy Dennis hamarosan csatlakozott a dalhoz, ami a "Sensitized" volt [17] .
A lemezen szerepelt a Biffco produkciós csapata is, Richard Stannard, Julian Pick és Paul Harris [17] . Velük Brightonban Minogue írta a "Stars" és az "I Don't Know What It Is" dalokat ( Rob Davies -vel együtt ) [17] . Stannard a "The One" című számot is elkészítette az angol Freemasons [17] . A "The One"-t eredetileg a Laid együttes és Emma Holmgren énekes adta elő, de a dalt később Minogue [17] kapta . 2007 áprilisában kiderült, hogy a skót producer, Calvin Harris lesz az X egyik producere [22] . Minogue az A&R Jamie Nelsonon keresztül ismerkedett meg vele , aki miután meghallotta az egyik producer munkáját, azt javasolta, hogy dolgozzon együtt az énekessel . Harris közreműködött az "In My Arms", a "Stars" (Biffco-val) és a "Heart Beat Rock" (Karen Poole-al) [3] dalokban . Minogue -val közösen készítette el a Roxy Music " Love Is the Drug " (1975) feldolgozását is. A számot a kiadó elutasította, de később bekerült a BBC Radio 1 Radio 1: Established 1967 válogatásába [3] [24] .
A Karen Poole-val és a Bloodshy & Avant produkciós csapattal folytatott stockholmi ülésein a "Speakerphone", a "Cherry Bomb" és a "Nu-di-ty" [3] [17] számok születtek . A Bloodshy & Avant-tal Minogue a "No More Rain" című dalon akart dolgozni, de a produkciójuk nem illett a dalhoz [17] . 2007 augusztusában Minogue Poole és Greg Kurstin amerikai producer társaságában Ibizára ment , ahol elkészült az album [17] [25] . Érkezésükkor megírták a "Wow" című dalt, amit a "King or Queen", a "Carried Away", a "Do It Again" és a "Magnetic Electric" [17] [25] követett . Minogue megkérte Kirstint, hogy hangszerelje újra a "No More Rain" című számot, és véleménye szerint "nagyszerű munkát végzett" [17] .
Az album munkálataiban több más producer is részt vett, amelyek számai azonban nem kerültek be a lemez végleges változatába [3] . Steve Andersonnal együtt Minogue számos dalon dolgozott; az egyiket - a "Flower" című szerzeményt - később a The Abbey Road Sessions (2012) zenekari albumhoz rögzítették [26] . Milo skót zenész megdöbbenve értesült, hogy ígérete ellenére nem szerepeltek számai a lemez végleges változatában [3] . Különböző források szerint Minogue számokat rögzített Terry Riley R&B producerrel, a Stock, Aitken and Waterman produkciós trióval , akikkel karrierje elején együttműködött, valamint a New York-i DJ Roger Sanchez de ezek a dalok soha nem láttak napvilágot. [ 20] [27] [28] . A Pet Shop Boys duót , Neil Tennant és Chris Lowe -t felkérték több dal megírására, amelyeket később elutasítottak [29] . Néhány ilyen dal végül a Yes (2009) [3] [29] albumukra került . Az angol Hot Chip együttest felkérték, hogy találkozzon Minogue egyik dalszerzőjével, és írjon neki valamit, de a találkozásra nem került sor, mivel a zenekar a Made in the Dark (2008) [30] című albumának felvételével volt elfoglalva . Nelly Furtado szerint egy dalt énekelt Minogue-val, aminek szerepelnie kellett volna az X -ben, de a szám soha nem jelent meg a lemezen [31] . Boy George [27] , Amanda Ghost [27] , Mark Ronson [32] , Daft Punk [32] , Alan Brax [32] , Groove Armada [32] , Hannah Robinson [33] , Shawon Fahy [3] , Goldfrapp [3] , Dragonette [31] és Sneaky Sound System [34] .
Minogue X -et "szexi popdalok gyűjteményének " nevezte, amely "teret ad a gondolkodásnak"; szerinte ez az album sokkal "ünnepesebb", mint a korábbi megjelenései [17] [28] . Az énekesnő nem akart különösebb figyelmet fordítani a dalokban a rákkezelés témájára: "ha felvennék egy albumot a személyes dolgokról szóló dalokkal, azt az Impossible Princess második részeként fogják fel, és ugyanúgy kritizálják " [32] . Úgy döntött, hogy kiad egy lemezt kellemes zenével, köztük több személyes dalt, mint például a "Stars", a "Cosmic" és a "No More Rain" [32] . Chris True, az AllMusic munkatársa megjegyezte, hogy a lemez zeneileg sokszínű. A bíráló a „hideg, kiszámított dance-pop ” kombinációját emelte ki az énekesnő legutóbbi kiadványaiból és a „személyes, őszinte” dalokat a Kylie Minogue (1994) és az Impossible Princess (1997) albumok szellemében [1] . Az About.com -os Jax Spike az X -et "a csillogó elektronika és a tánczene fantasztikus fúziójának" nevezte elektropop hatásokkal [35] . A Guardian kritikusa , Alexis Petridis megjegyezte, hogy a dalokat "a Daft Punk és a staccato 80-as évek ritmusai befolyásolták", valamint a Girls Aloud és Britney Spears legújabb albumai [36] . A Pitchfork -os Tom Ewing szerint a dalok az 1980- as évek disco és street dance és a 2000- es évek R&B elemeit tartalmazzák [37] . A bíráló felhívta a figyelmet Gwen Stefani , Spears és a Sugababes pop-kiadásaira is [37] . James Hunter, a The Village Voice -tól úgy vélekedett, hogy X "tele van olyan dalokkal, amelyek remek érzékkel rendelkeznek a pop-rock dallamokhoz" [38] , míg Chris Long, a BBC Music munkatársa "pop remekművek remek gyűjteményének" nevezte a CD-t, amelyek tükrözik az elektronikus irányzatot. zene [39] .
Michael Hubbard, a musicOMH munkatársa úgy jellemezte az X -et, mint egy albumot, „amely a táncról, szexről és egyebekről szóló visszafogott szövegek hátterében energizál” [40] . Jax Spike kijelentette, hogy a lemez "szórakozásra és bulikra készült" [35] . Jody Rosen, a Rolling Stone -tól megjegyezte, hogy a dalok a "szexről és az erotikus táncról" szólnak, és a rákkal kapcsolatos tapasztalatai nem tették észrevehetően mélyebbé a zenéjét [41] . Sharon O'Connell, a Yahoo! Zene , "a nagy meglepetés az X -en a sötétség hiánya", utalva az énekes betegségére és az énekesnő kapcsolatának megszakadására Olivier Martinez színésszel [42] . Az újságíró megjegyezte, hogy "Minogue nagyon tud fantáziálni egy divatos ördögűzésről", ami Britney Spears Blackout (2007) című albumára emlékeztet [42] . Evan Soudi, a PopMatters munkatársa úgy vélekedett, hogy az egészség témájának figyelmen kívül hagyásával Minogue elszalasztotta a lehetőséget, hogy "valami nagyon mély dolgot mondjon, ami emberek millióinak szívében visszhangzik". Soudi X -et a Sheryl Crow 's Detours -hoz hasonlította , amely a rákkal való harcát és a Lance Armstronggal való szakítását mutatja be .
A zenekritikusok is felfigyeltek Minogue feldolgozott énekére [41] . Tom Ewing megjegyezte, hogy az énekesnő ügyesen választotta ki a "vékony, enyhén orrhangjához" illő anyagot, ami különösen a "2 Hearts" [37] című szerzeményben szembetűnő . Josh Love, a The News & Observer munkatársa úgy vélekedett, hogy Minogue lányos hangszíne jól párosult Britney Spears, Gwen Stefani és Janet Jackson „vidámságával” [44] . Alexis Petridis szerint Minogue elektronikusan manipulált éneklése "robotikusan" hangzik [36] , míg Michael Hubbard hangsúlyozta, hogy a manipuláció eltávolítja az énekest a zenétől [40] . Evan Soudi megjegyezte, hogy korlátozott vokális képességei ellenére Minogue magával ragadja a hallgatót szex cicás személyiségével, és "úgy tűnik, hogy pokolian jól érzi magát." A bíráló összehasonlította Minogue vokális teljesítményét a "Speakerphone"-ban Britney Spears vokális teljesítményével a Blackoutban (2007) [43] .
Vélemények | |
---|---|
Összesített pontszám | |
Forrás | Fokozat |
Metakritikus | 65/100 [45] |
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
about.com | [35] |
Minden zene | [egy] |
fogyasztói útmutató | [46] |
Az őrző | [36] |
zeneOMH | [40] |
Vasvilla | 6,6/10 [37] |
Pop számít | 6/10 [43] |
Guruló kő | [41] |
Ferde | [47] |
Spin | [48] |
X pozitív értékelést kapott a kritikusoktól . A Metacritic összesítő oldalon 100-ból 65 volt a pontszáma [45] . Chris Long, a BBC Music munkatársa megjegyezte, hogy "az album tele van életerővel, és mint mindig a Kylie-kiadások esetében, nagyon szórakoztató". A kritikus szerint "a modern elektrodivat olyan dolog, amihez Kylie mindig jól fog állni, és amit hűségesen használ X -ben " [39] . A Billboard magazin bírálója , Mark Sutherland úgy vélekedett, hogy a hozzáértő producerek és tehetséges írók "nem árnyékolják be Minogue hetyke, vidám dance-pop formuláját", és a lemezt "igazán üdvözlendő visszatérésnek" nevezte [ 49] . James Hunter, a The Village Voice -tól úgy nyilatkozott, hogy "nem is a harsányan szexi produkció teszi nagyszerűvé az albumot", hanem "Kylie fantasztikus füle a 2008-as pop-rock dallamokhoz, és nem vicces zenei héjként közelíti meg őket, hanem igazi élőzene” [38] . Kelefa Sanne, a The New York Times szerint: "Bár X nem emeli Ms. Minogue magas színvonalát, valahogy megfelel azoknak . " Sharon O'Connell, a Yahoo! A zene szerint a lemez "kortárs táncprogramok gyakorlatias, fényes, szellemes halmaza: ez az a lemez, amelyet a Girls Aloudtól vártunk ." Az újságíró szerint "itt nincsenek izgalmas kreatív kifinomultságok, és Kylie nem kapja meg a Pulitzer-díjat prózáért, de a popzene szempontjából erre van szükség" [42] . Gleb Lisichkin, a Rolling Stone magazin orosz változatának munkatársa megjegyezte, hogy X "lefegyverzően meggyőző módon azt mutatja, hogy Kylie valójában nem ment sehova, és mindvégig érzékenyen követte az összes divatos trendet". A recenzens szerint "egyszerûen nincsenek olyan számok az X -en , amelyek ne lennének sikeres kislemezek", és "ez a hideg, kiszámított pop art valóban megbabonáz" [51] .
Egyes kritikusok az album következetlenségét említették gyengeségként [1] . Chris True ( AllMusic ) úgy vélekedett, hogy X tökéletes volt a karrier újragondolásához, de "három legutóbbi album után nem ez volt az, amire az énekes rajongói számítottak." A recenzens szerint X nem nevezhető annak a "műnek", amilyen a Light Years (2000) volt, és azt a benyomást kelti, hogy "az énekesnő igyekszik megbizonyosodni arról, hogy van-e valamilyen biztosítéka". True arra a következtetésre jutott, hogy az X nagy része "olyan popművész dalainak gyűjteménye, aki tisztában van múltbeli eredményeivel, és kétszeresen is tudatában van annak, hogy fontosnak kell maradnia a nem kívánt figyelemeltereléssel szemben" [1] . Evan Soudi, a PopMatters -től Minogue korongjának első felében megjegyezte Minogue fizikai vonzerejét, de a második felét „a csúcsminőségű töltelékek hatalmas folyamának” és „a fülbemászó dallamok durva listájának” nevezte [43] . Michael Hubbard, a musicOMH brit zenei magazin munkatársa hangsúlyozta, hogy míg Minogue és produkciós csapata egy "drága hangzású albumot készített, amelyet közvetlenül Kylie meglévő közönségének szántak", a korong meglehetősen hétköznapi lett, de az énekesnő rajongóinak tetszeni fog [40] . Tom Ewing, a Pitchfork -tól úgy vélekedett, hogy nem minden zenei stílus felel meg, amellyel Minogue kísérletezett, és az album sikeresebb számait "ügyetlenül adták elő" [37] .
Számos bíráló elégedetlen volt a dalszövegekkel és Minogue feldolgozott énekével. Alexis Petridis , a The Guardian brit lap munkatársa szerint sok dal "nem mond semmi különöset", Minogue feldolgozott hangja pedig úgy hangzik, mintha "egy 13 éves fiú átvette az irányítást Stephen Hawking számítógépe felett " [36] . Az Observer bírálója , Peter Robinson hangsúlyozta, hogy "ez az album olyan gondosan van kidolgozva, hogy a megfelelőség minden mértéke elveszett az elkészítési folyamat során". A kritikus szerint X nem árulja el a hallgatónak, hogy mi történt az énekes életében az elmúlt években, utalva az előadó mellrákkal való küzdelmére és Olivier Martineztől való elválásra. Robinson befejezésül X -et "csak egy kicsit átlagon felüli számok gyűjteményének" és "egy átlagos Kylie albumnak " nevezte . Nick Levine, a Digital Spy -től úgy vélekedett, hogy X "elképesztő lehetőséget nyújtott az énekesnőnek, hogy kitárja a lelkét", de úgy döntött, nem beszél semmiről [53] .
Courtney Devores ( The Charlotte Observer ) 2008 egyik legjobb mainstream dance-pop albumának nevezte az X -et, megjegyezve, hogy "a lemez nem ismétli önmagát dalról dalra, így szórakoztató, fantasztikus utazást tesz lehetővé" [54] . Ugyanebben a kiadásban a lemezt az év leginkább alulértékelt táncalbumaként ismerték el, dicsérve az "édes és lágy, mint a vattacukor tánczenét" [55] . 2008-ban a BRIT Awards -on Minogue megnyerte a legjobb nemzetközi női szólóművész jelölést [56] ; X -et jelölték a legjobb nemzetközi album kategóriába, de a díjat a Foo Fighters rockbanda kapta az Echoes, Silence, Patience & Grace (2007) című filmért [56] . X Minogue-t két ARIA Music Awards jelöléssel is megérdemelte a legjobb női előadó és a legjobb poplemez kategóriában, ezzel alulmaradva Gabriella Cilmivel és a Lessons to Be Learned (2008) bemutatkozó albumával szemben [57] . 2009-ben az albumot Grammy -díjra jelölték a legjobb táncos/elektronikus album kategóriában. A díjat a Daft Punk Alive 2007 (2007) [58] kapta .
Nem. | Név | Szerző | gyártó(k) | Időtartam |
---|---|---|---|---|
egy. | " 2 szív " | Jim Eliot | Kish Mauve | 2:52 |
2. | "Mint egy drog" | Mich Hedin Hansen , Jonas Jeberg, Engelina Andrina , Adam Powers | Cutfather , Jonas Jeberg | 3:17 |
3. | " A karjaimban " | Szereplők: Kylie Minogue, Calvin Harris , Richard "Biff" Stannard , Paul Harris, Julian Peake | Harris, Stannard | 3:30 |
négy. | "Kihangosító telefon" | Christian Karlsson, Pontus Winnberg , Henrik Jonback, Klas Åhlund | Bloodshy & Avant | 3:54 |
5. | "Érzékeny" | Guy Chambers , Cathy Dennis , Serge Gainsbourg | Chambers, Dennis | 3:56 |
6. | "Heart Beat Rock" | Minogue, Karen Poole , Harris, John Lipsey | Harris | 3:24 |
7. | " Az Egy " | Minogue, Stannard, James Wiltshire, Russell Small , John Andersson, Johan Emmoth, Emma Holmgren | Stannard, szabadkőművesek | 4:04 |
nyolc. | "Nincs több eső" | Minogue, Poole, Karlsson, Winnberg, Jonas Quant | Greg Kurstin | 4:02 |
9. | " Mindent látok " | Jeberg, Hansen, Edwin Serrano , Raymond Calhoun | Cutfather, Jonas Jeberg | 3:04 |
tíz. | Csillagok | Minogue, Stannard, P. Harris, Peake | Stannard, P. Harris, Peake | 3:42 |
tizenegy. | " wow " | Minogue, Poole, Kurstin | Kurstin | 3:11 |
12. | Meztelenség | Poole, Karlsson, Winnberg | Bloodshy & Avant | 3:03 |
13. | "Kozmikus" | Minogue, pl. White | fehér | 3:08 |
Ország | dátum | címke | Formátum |
---|---|---|---|
Japán [89] [90] | 2007. november 21 | EMI Music Japan | CD, CD+DVD, digitális letöltés |
Ausztrália [91] [92] | 2007. november 23 | Gomba szoba | |
Franciaország [93] [94] | EMI | ||
Németország [95] [96] | |||
Írország [97] | Parlofon | CD, digitális letöltés | |
Olaszország [98] [99] | EMI | CD, CD+DVD, digitális letöltés | |
Új-Zéland [100] | Warner Music | CD, digitális letöltés | |
Tajvan [101] [102] | EMI | CD, CD+DVD | |
Egyesült Királyság [103] [104] | 2007. november 26 | Parlofon | CD, CD+DVD, digitális letöltés |
Kanada [105] | 2007. november 27 | EMI | CD |
Portugália | CD, CD+DVD, digitális letöltés | ||
Spanyolország | |||
Svédország [106] [107] | 2007. november 28 | ||
Mexikó | 2007. december 14 | CD | |
2007. december 21 | CD+DVD | ||
Brazília [108] | 2008. február 20 | CD | |
USA [109] [110] | 2008. április 1 | Capitol , Astralwerks | CD, digitális letöltés |
Mexikó | 2008. augusztus 26 | EMI | CD |
Ausztrália | 2008. december 1 | Warner Music | 2x CD (Tour Edition) |
Kylie Minogue | |
---|---|
Stúdióalbumok | |
Gyűjtemények |
|
Remix albumok |
|
Videóalbumok |
|
Élő albumok |
|
Mini albumok |
|
Koncerttúrák |
|
|