Ne keress értelmet | |
---|---|
Hagyd abba az értelmet | |
Műfaj | koncertfilm |
Termelő | Jonathan Demme |
Termelő | Gary Goetzman |
forgatókönyvíró_ _ |
|
Főszerepben _ |
Beszélő fejek |
Operátor | Jordan Cronenweth |
Zeneszerző | Beszélő fejek |
Elosztó | Mozi képek• Palm Pictures |
Időtartam | 88 perc. |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1984 |
IMDb | ID 0088178 |
A Stop Making Sense a Talking Heads amerikai együttes [2] 1984 - es koncertfilmje . A forgatás három éjszakán át zajlott a hollywoodi Pantages Theatre - ben 1983 decemberében [3] , miközben turnéztak a Speaking in Tongues album támogatása érdekében . A projektet Jonathan Demme rendezte . A koncert a csoport munkájának visszatekintése, és számos híres dalt tartalmaz, az első "Psycho Killer" slágertől a legújabb lemez anyagáig. A zenekar előad egy dalt is, a Tom Tom ClubChris Frantz és Tina Weymouth mellékprojektje . Ez az első koncertfilm, amely teljes egészében digitális audiotechnológiával készült.. A csoport önfinanszírozta ezt (1,2 millió dollár).
A főzenekar tagjai, Byrne, David (ének, gitár), Chris Franz (dob), Jerry Harrison (gitár, billentyűs hangszerek) és Tina Weymouth (basszusgitár) mellett további zenészeket vonzottak, hogy részt vegyenek a műsor: Lynn Mabry háttérénekesés Edna Holt, Alex Weir gitárosbillentyűs Bernie Worrellés Steve Scales ütőhangszeres.
Sok iparági kritikus szerint a Stop Making Sense minden idők egyik legnagyobb koncertfilmje. Így Leonard Maltin „a valaha készült egyik legnagyobb rockfilmnek ”, Robert Christgau „a történelem legjobb koncertfilmjének”, Pauline Cale pedig „közel a tökéletességhez” nevezte. A koncert kultikusnak számít[4] .
2021-ben a Kongresszusi Könyvtár a filmet "kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentősnek" választotta megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Filmnyilvántartásába [5] .
A koncert azzal kezdődik, hogy David Byrne egy hordozható kazettás magnóval és egy akusztikus gitárral a kezében lép az üres színpadra . Bejelenti a "Psycho Killer" című dalt, mondván, hogy szeretne feltenni egy hangkazettát , valójában egy Roland TR-808 dobgép kezd el játszani a keverőpultról [6] . Byrne megtántorodik a puskalövéshez hasonló ütés hallatán "mint Jean-Paul Belmondo a Breathless című film utolsó perceiben , akinek hőse megzavarodva elfogadja a halált, amelyre úgy gondolta, hogy készen áll" [7] .
Minden egyes dallal a banda több tagja csatlakozik Byrne-hez: először Tina Weymouth ("Heaven"; a további énekes Lynn Mabry a kulisszák mögött énekel), majd Chris Franz ("Thank You Sending Me an Angel"), utolsóként Jerry Harrison ( "Munkát találtam") lép színpadra . További zenészek jelennek meg a színpadon (hangszereikkel együtt): Lynn Mabryés Edna Holt (back vokál), Bernie Worrell(billentyűs hangszerek), Steve Scales (ütőhangszerek) és Alex Weir(gitár). Az első dal, amelyben minden zenész fellép, a "Burning Down the House", bár az eredeti 1985-ös filmben (amely további három dalt tartalmazott két szerkesztett koncertről), ezt a dalt a "Cities" előzi meg (amit Worrell kivételével mindenki játszik). . Egyszer Byrne visszavonul a színpadtól, hogy helyet adjon Weymouth és Franz mellékprojektjének, a Tom Tom Clubnak., aki saját repertoárjából játszik egy dalt - "Genius of Love". A koncerten két dal is felcsendül Byrne The Catherine Wheel című szólóalbumáról, "What a Day That Was" és (bónusz dalként a VHS kiadáson ) "Big Business".
A "Girlfriend Is Better" című dal előadása közben Byrne a híres "túlméretezett, abszurd arányokkal varrt [üzleti] öltönyében lép fel. A jelmezt részben a Noh színház stílusa ihlette, és nemcsak a film (főleg a plakáthoz használták), hanem magának a zenésznek is fémjelzi. Byrne így emlékezett vissza: „A turnék között meglátogattam Japánt, és néztem a hagyományos japán színházat – Kabukit , Noh-t, Bunrakut –, és azon gondolkodtam, mit vegyek fel a közelgő turnén. Egy divattervező barátom (Jürgen Lehl) a tipikus tréfás modorában azt mondta: "Nos, David, a színpadon mindig kell egy nagy lövés." Gesztusokat és hasonlókat értett, de ezt az ötletet egy öltönyre alkalmaztam . Az ötletet Gail Blacker tervező valósította meg, aki később megjegyezte, hogy a jelmez létrehozásának folyamata inkább egy építészeti projekthez hasonlított, és maga a jelmez egy szoborarmatúra alakú volt. „Az öltöny alig érinti a testet, csak lóg” – emlékezett vissza [9] . Pauline Cale filmkritikus megjegyezte: "Amikor megjelenik egy dobozszerű "nagy öltönyben" - teste elveszik ebben az alaktalanságban, összetöri [Byrne], mint a kosztümök a No színház produkcióiban, vagy mint egy nagy Beuys. a falon lógó filcruha ideális pszichológiai kép” [ 10] . Ezt követően Byrne így kommentálta a jelmezválasztást: „Azt akartam, hogy a fejem kisebb legyen, és ennek a legegyszerűbb módja a test térfogatának növelése. A mi zenénk tánczene, és gyakran a test a fej előtt érzékeli” [11] .
Az összes dalt David Byrne , Chris Franz , Jerry Harrison és Tina Weymouth írta és komponálta , kivéve ahol meg van jelölve.
Nem. | Név | Szerző | Időtartam |
---|---|---|---|
egy. | "Pszichopata gyilkos" | Byrne, Franz, Weymouth | |
2. | menny | Byrne, Harrison | |
3. | "Köszönöm, hogy angyalt küldtél" | Byrne | |
négy. | "Munkát találtam" | Byrne | |
5. | Csúszós Emberek | ||
6. | "Leégetni a házat" | ||
7. | Élet a háború idején | ||
nyolc. | "Flippy Floppy készítése" | ||
9. | "Ingovány" | ||
tíz. | "Micsoda nap volt" | Byrne | |
tizenegy. | " Ennek kell lennie a helynek (naiv dallam) " | ||
12. | " Egyszer az életben " | Byrne, Brian Eno , Franz, Harrison, Weymouth | |
13. | "A szerelem zsenije" | Weymouth, Franz, Adrian Belew , Stephen Stanley(mint Tom Tom Club) | |
tizennégy. | "A barátnő jobb" | ||
tizenöt. | " Vigyél a folyóhoz " | Al Green , Mabon "Tini" Hodges | |
16. | "Keresztes és fájdalommentes" | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth |
Az összes dalt David Byrne , Chris Franz , Jerry Harrison és Tina Weymouth írta , kivéve ahol meg van jelölve.
Nem. | Név | Szerző | Megjegyzések | Időtartam |
---|---|---|---|---|
egy. | "Pszichopata gyilkos" | Byrne, Franz, Weymouth | ||
2. | menny | Byrne, Harrison | ||
3. | "Köszönöm, hogy angyalt küldtél" | Byrne | ||
négy. | "Munkát találtam" | Byrne | ||
5. | Csúszós Emberek | |||
6. | Városok | Byrne | • | |
7. | "Leégetni a házat" | |||
nyolc. | Élet a háború idején | |||
9. | "Flippy Floppy készítése" | |||
tíz. | "Ingovány" | |||
tizenegy. | "Micsoda nap volt" | Byrne | ||
12. | "Itt kell lennie a helynek (naiv dallam)" | |||
13. | " Egyszer az életben " | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth | ||
tizennégy. | "Nagy üzlet" | Byrne, John Chernoff | • | |
tizenöt. | "Én Zimbra" | Byrne, Eno, Hugo Ball | • | |
16. | "A szerelem zsenije" | Weymouth, Franz, Adrian Belew , Stephen Stanley(mint Tom Tom Club) | ||
17. | "A barátnő jobb" | |||
tizennyolc. | " Vigyél a folyóhoz " | Al Green , Mabon "Tini" Hodges | ||
19. | "Keresztes és fájdalommentes" | Byrne, Eno, Franz, Harrison, Weymouth |
A zenészek a színpadon való megjelenés sorrendjében vannak felsorolva:
A forgatás a Los Angeles -i Pantages Színházban zajlott 1983. december 13. és 16. között [12] . Az ilyen projekteknél először a hangot 24 sávos digitális magnón rögzítették . , ami különösen egyértelmű [13] . Demme elmondása szerint az egyik forgatási napot szinte teljes egészében a hosszú felvételeknek szentelték, hogy minimalizálják az operatőrök megjelenését a színpadon. A rendező fontolóra vette a hangszínpadon történő további filmezést, egy újraalkotott Pantages díszletben, de a zenekar az ötlet ellen döntött, mivel úgy érezték, hogy a közönség reakciójának hiánya negatívan befolyásolta előadásuk energiáját. A forgatás előtt David Byrne arra kérte a bandát, hogy viseljenek semleges színeket, hogy ne tűnjenek túl szokatlannak a színpadi világításban. Chris Frantz dobos azonban még mindig élénk türkizkék pólóinget visel.
Demme eredetileg arra gondolt, hogy több felvételt készít a közönség reakciójáról, ahogy ez az ilyen filmekben megszokott. A rendező azonban úgy találta, hogy a nézők filmezése további világítást igényel, ami elfojtotta az energiájukat. Emiatt viszont a zenészek kezdtek elbizonytalanodni, és "a Talking Heads legrosszabb teljesítményét eredményezték a banda pályafutása során". Így a közönség közeli felvétele csak a film legvégén, a „Crosseyed and Painless” [14] című dal alatt látható .
A filmet a San Francisco-i Nemzetközi Filmfesztiválon mutatták be 1984. április 24-én. A szalagot 1984. október 19-én adták ki kereskedelmi forgalomba (az USA-ban) .
A film VHS -változata a kiadási verzióból kivágott "Cities" és "Big Business"/"I Zimbra" dalokkal jelent meg (a futási idő csökkentése érdekében), így a kimondatlan "speciális kiadás" nevet kapta. A film 1999-es újrakiadása és az azt követő DVD -kiadások külön tartalmazták ezeket a dalokat bónusztartalomként.
A filmet Blu-ray- en, DVD-n és VHS-en ( teljes képernyőn és szélesvásznon egyaránt ), valamint lézerlemezen adták ki kizárólag Japánban [16] .
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
AllMovie | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Tépd szét | nincs értékelés [18] |
A Rotten Tomatoes szerint a Stop Making Sense 100%-os jóváhagyással rendelkezik 41 vélemény alapján, átlagosan 9/10. A weboldal konszenzusa így szól: „Jonathan Demme „Stop Making Sense” című filmje energikus, kiszámíthatatlan élő előadást tartalmaz egy csúcscsapattól, színekkel és vizuális leleményességgel.” [ 19] 1984-ben elnyerte a National Society of Film Critics díját a legjobb nem fikciós film kategóriában [20] .
A Stop Making Sense minden idők egyik legjobb koncertfilmjeként ismert. Leonard Maltin négyből négyet adott a filmnek, és a "zseniálisan kitalált, rendezett, szerkesztett és eljátszott"-nak nevezte, és "a valaha készült egyik legnagyobb rockfilmnek " nevezte . Roger Ebert három és fél csillagra értékelte a filmet, megjegyezve, hogy "a leglenyűgözőbb benyomást, amit a szalag kelt a szalag végigfutása során, az örömteli csúcson megélt élet hatalmas energiája... Ez egy koncertshow a Metropolis elemeivel. .. A film legjobb pillanatai azonban egyszerűen Byrne fizikai jelenlétének köszönhetők. A helyszínen kocog a társulatával; rohangál a színpadon; olyan boldognak tűnik, hogy él és zenél… Emlékeztetőül szolgál arra, hogy sok rockbanda milyen savanyúvá, fáradttá és kócossá vált.” [22] . Danny Pearya "Stop Making Sense"-t "izgalmasnak" nevezték, hozzátéve: "Ami a színpadon történik, az még a legszkeptikusabb embereket is Talking Heads-ré változtatja... A zenekar fellépései izgalmasak, Byrne szövegei pedig érdekfeszítőek. Byrne ritmikusan mozgatja a fejét, mintha csak sokkterápián esett volna át, elbűvöl - igazi tehetség!... Byrne arról az álláspontjáról ismert, hogy a zenét érdekesen, vizuálisan kell előadni, és büszke lehet rá elvégzett munka " [23] . Robert Christgau megjegyezte Demme rendezésének „majdnem elegáns világosságát”, megjegyezve, hogy a „Stop Making Sense” kitágította „a rockkoncert-filmek nagyszerűségének határait… amennyire csak lehet” [24] . Christgau "minden idők legjobb koncertfilmjének" nevezte [25] , míg Pauline Cale , a The New Yorkertől "közel a tökéleteshez" [10] .
A " Once in a Lifetime " című dal filmváltozatának részlete megjelenik a " Péninélküli Beverly Hillsben " (1986) című film [26] nyitórészében .
A „Stop Making Sense”-t a Documentary Today című tévésorozatban parodizálták ! ". A "Last Transmission" epizód cselekménye szerint a Testa Pattern "New Wave" nevű bandája utolsó koncertjét játssza. Magára a filmre és a Talking Heads zenei stílusára egyaránt utalásokat tartalmaz, ugyanis a banda énekese (akit Fred Armisen alakít ) Byrne-t parodizálja. A Gizmodo webhely képviselője megmutatta az epizódot Franznak és Weymouthnak, mindkét zenész meglepetését és megdöbbenését fejezte ki a paródia nagy részletességével [27] [28] .
Ezt követően Byrne túlméretezett jelmezét többször is parodizálták a médiában. Többek között ugyanezt viselte Rich Hall is, a Saturday Night Live [29] [30] egyik epizódjában . Byrne maga is humoros volt a híres ruharészlettel kapcsolatban, ugyanis feltűnt Stephen Colbert The Late Show című filmjében, ahol David Byrne Óriás jelmezboltjának szatirikus reklámjában szerepelt, amely állítólag az új ruhaüzletének szentelte magát, miközben ragaszkodott hozzá, hogy nem árul óriást. olyan jelmezeket, mint amilyet a Stop Making Sense [31] című filmben viselt . Byrne szerepelt a "John Mulaney and the Lunch Bag Gang" című zenés gyermekvígjátékban., ahol Lexi Perkel gyerekszínésznővel énekelte a dalt. Az egyik jelenetben Byrne és Perkel hozzáillő rózsaszín öltönyt visel, Perkel öltönye azonban néhány számmal túl nagy, ami utal a Stop Making Sense című filmre .
David Byrne képe lett a laza szabás irányzatának előfutára. Húsz évvel később hasonló túlméretezett sziluett jelent meg a grúz divattervező, Demna Gvasalia a Vetements és a Balenciaga kollekcióiban [9] .
2021-ben a Kongresszusi Könyvtár a Stop Making Sense-t "kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentősnek" minősítette megőrzésre az Egyesült Államok Nemzeti Filmnyilvántartásában [33] .
![]() | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
Beszélő fejek | |
---|---|
Stúdióalbumok |
|
Élő albumok |
|
Egyedülállók |
|
Filmográfia |
|
Kapcsolódó cikkek |