Vasszűz | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Iron Maiden stúdióalbuma | |||||||
Kiadási dátum | 1980. április 14 | ||||||
Felvétel dátuma | 1980. január | ||||||
Felvétel helye | Kingsway Studios, London | ||||||
Műfajok | heavy metal | ||||||
Időtartam |
37:39 (eredeti kiadás) 40:47 (1998-as újrakiadás) |
||||||
Termelő | Will Malone | ||||||
Ország | Nagy-Britannia | ||||||
A dal nyelve | angol | ||||||
címke | EMI | ||||||
Szakmai vélemények | |||||||
|
|||||||
Az Iron Maiden idővonala | |||||||
|
|||||||
|
Az Iron Maiden a brit heavy metal együttes Iron Maiden debütáló stúdióalbuma. 1980. április 14- én jelentmeg Nagy-Britanniában az EMI gondozásában , néhány hónappal később pedig az USA -ban a Harvest / Capitol Records , később a Sanctuary Records / Columbia Records gondozásában . Az amerikai kiadás tartalmazza a " Sanctuary " dalt , amely csak kislemezként jelent meg az Egyesült Királyságban. 1998- ban az album, mint az Iron Maiden összes korábbi The X Factor stúdiómunkája, újra megjelent, ezúttal minden kiadásban jelen volt ez a szerzemény.
Az album főként olyan dalokból áll, amelyeket a zenekar több évvel a felvétel előtt koncertezett. Néhány közülük, mint a "Sanctuary" és az "Iron Maiden", még mindig szerepel a zenekar koncertprogramjában.
Négy évvel fennállásának kezdete után, kellő mennyiségű anyag és pénz felhalmozása után az Iron Maiden úgy döntött, hogy elkezdi rögzíteni első albumát, amelyhez a londoni Kingsway Studios stúdiót választották. A csoport már a koncertfellépések évei alatt kipróbált anyagokkal kezdte a felvételeket, de ezúttal mással is járt a nehézség: a zenészek nem találtak megfelelő producert .
A felvételi munka akkor kezdődött, amikor Doug Sampson a zenekar tagja volt, és a banda kvartettként kezdett felvételeket készíteni Guy Edwards mérnökkel egy kis helyi East End stúdióban . Aztán a zenészek elégedetlenek voltak Edwards felvételének "piszkos" hangjával, és ezt az ötletet el kellett vetni. Az egyetlen fennmaradt szám a "Burning Ambition" volt, Steve Harris B-oldala , amely ennek ellenére a hamarosan megjelenő kislemez, a " Running Free " B-oldalára került.
Miután befejezték az Edwardsszal végzett munkájukat, az Iron Maiden felkereste Andy Scott producert ( született Andy Scott ), a Sweet glam rock együttes gitárosát . Az együttműködés azonban ezúttal sem bizonyult gyümölcsözőnek, és egyik felvétel sem készült el. Scott megpróbálta rávenni Steve-et, hogy játsszon egy normál pickkel , míg Steve inkább az összes ujjával játszott [1] .
Végül Brian Shepherd ( az EMI A&R vezetője ) lépett közbe, és azt javasolta, hogy a veterán rockproducert, Will Malone -t , aki a Black Sabbath -al és a Meat Loaf -pal végzett munkáiról ismert , próbálják ki . Ahogy a fellépési dátumok kezdték megtölteni a naptárat, a zenekarnak nem volt más választása, mint egy javasolt producerrel felvenni. A Kingswayt azonnal lefoglalták a felvétel megkezdésére, de a csapat hamarosan nagyon elégedetlen lett a producer viselkedésével, aki minden munkáját a helyi hangmérnökre, Martin Levanra ( angolul Martin Levan ) bízta.
Tudtuk, mit akarunk, és hála istennek, a hangmérnök nem volt rossz, de ami Will Malone-t illeti... Röviden, megvoltunk nélküle, megkerültük, érted? Bementünk, felvettük, majd odamentünk hozzá és megkérdeztük: "Mit mondasz, Will?" És ő, lábával a konzolon, lapozgatva a "Country Life"-t (vagy valami hasonlót), teljesen hiányzó pillantást vetett a magazinra, és azt mondta: "Ó, azt hiszem, tehetsz még jobbat." Így elkerültük, egyenesen a mérnökhöz mentünk. És jó volt, hála Istennek. Valójában nagyon jó hangzásnak bizonyult, és lényegében mindent magunk gyártottunk.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt]Tudtuk, mit akarunk, és hála Istennek, a mérnök jó volt, de ami Will Malone-t illeti... Nos, csak megkerültük, megkerültük, érted, mire gondolok? Bementünk oda, felvettünk egy kazettát, aztán bementünk és azt mondtuk neki: "Mit gondolsz, Will?" És teljesen kiakadt a fejéből a kibaszott lába az íróasztalon, a Country Life-ot vagy bármi mást olvasott, és átnézett a tetején, és így szólt: "Ó, azt hiszem, te tudsz jobbat." Így hát megkerültük őt, és elmentünk a mérnökhöz. És jó volt, hála Istennek. Valójában jó hangokat kaptunk, és lényegében mi magunk készítettük el.
A zenekar gitárosa , Dennis Stratton másképp vélekedett a producer szerepéről . Később maga a zenész így beszélt erről [1] :
Amikor csatlakoztam a bandához, akkor még csak néhány demót készítettek. Soha nem vettek fel komolyan, ellentétben velem a No Dice-szel és a többiekkel, így nyilvánvaló volt, hogy hozzáértőbb vagyok, mert több tapasztalatom volt, mint ők. Csak és minden. Meghallgattam a demót a Spacewardtól, és annyi teret engedett a tökéletességnek a produkció, a háttérének, a gitárharmóniák terén... De Rod és Steve választották a producert, és behozták Will Malone-t. Én személy szerint élveztem ezt az élményt. Lehet, hogy Will nem a világ legjobb producere, de mérnökökkel dolgozhatnánk, és szeretek mérnökökkel dolgozni. Aztán rengeteg valódi munkát végezhetsz, amikor ötletek birtokában egy jó hangmérnök segítségével dalokat alkotsz.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt]Amikor beléptem a bandába, valójában csak demókat készítettek. Ők soha nem vettek fel komolyan, én pedig a No Dice-nél és más előadásokon, és általánosan elismerték, hogy én tapasztaltabb vagyok, mint ők, ennyi. "Meghallgattam a Spaceward demóit, és rengeteg fejlesztési lehetőség volt, produkciós, háttérénekes, harmónia-gitáros... De Steve-en és Rodon múlott, hogy producert válasszanak, és ők Will Malone-t beemelte. Személy szerint nagyon élveztem az élményt. Lehet, hogy Will nem volt a világ legnagyobb producere, de ez azt jelentette, hogy a mérnökökkel kibírjuk a dolgot, és szeretek mérnökökkel dolgozni. a stúdióban végzett valódi munkáról, ötletelésről, egy dal felépítéséről egy jó mérnök segítségével.
A vita szembetűnő példája volt a nézeteltérés a "Phantom Of The Opera" "néhány további pillanatával" kapcsolatban, amelyet Dennis Martin Levannel vett fel, miközben a banda többi tagja nem volt stúdióban. Engedve a Wishbone Ash és a Queen munkája iránti szeretetének , Dennis túlságosan szó szerint vette Steve epikus szerzeményét, és megpróbálta a számot olyanná alakítani, mint Steve húsz évvel később, „hasonlóan egy „elrontott Bohemian Rhapsodyhoz ”. Eljátszották nekem, és azt kérdeztem: "Mi a fene ez?"
Abban a pillanatban, amikor elkezdtük a "Phantom" felvételét, Stratton kijelentette [1] , "nagyon jól kijöttem Martinnal, aki később Mutt Langgal és Def Lepparddal dolgozott , egyszóval, amikor eljött a gitárharmóniák és a háttérének ideje. kórusok." Őszintén igyekeztem a lehető legjobb hangzást adni ehhez a dalhoz. Úgy értem, esküszöm, hogy nem próbálták más irányba fordítani a csoportot, semmi ilyesmi. Valójában úgy éreztem, hogy amit hozzáadok, az tökéletes az Iron Maiden repertoárjához . Egyszer beszéltek erről, igen, emlékszem. Túlságosan úgy hangzott, mint a királynő . De én vagyok – egyszerűen elragadtattam! Rod hallgatott, és azt mondta: „Ez túlságosan hasonlít a királynőhöz. Szabadulj meg ezektől a polifóniáktól. És így is tettek. Letörölték a szalagról az általam hozzáadott gitárokat és hangokat, és a végén maradt a régi, nyers és eleven Maiden dal, ami később is pont az maradt: semmi nyalva, csiszolt. De azt hiszem, ez az a pillanat, amikor Steve és Rod úgy döntöttek, hogy agresszíven próbálom megváltoztatni a hangzást, ami a valóságban nem volt az! Nekem úgy tűnt, hogy nem vettem el, hanem hozzátettem.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt]Mire a "Phantom"-hoz értünk, nagyon jól kijöttem Martinnal, aki később Mutt Lange-el és Def Lepparddal dolgozott, és így, amikor a harmónia gitárpartit és a háttéréneket kellett megcsinálni. kórusok, tényleg elmentem a városba, hogy megpróbáljam a lehető legjobb hangzást produkálni a dalhoz. Úgy értem, esküszöm, hogy semmi közöm ahhoz, hogy megpróbáljam új irányba tolni a bandát, vagy ilyesmi. Őszintén úgy éreztem, amit hozzáadok a számhoz, az tökéletes Iron Maiden típusú cucc. De ha egyszer mondtak valamit, láttam, igen. Túlságosan úgy hangzott, mint a királynő. De ez vagyok én – elragadok. Rod meghallotta, és így szólt: – Úgy hangzik, mint a királynő. Szabadulj meg a hangoktól. Így tették. Leszedték a hangokat és a gitárokat, amiket hozzáadtam a kazettához, és maradt az eredeti, nyers, élő Maiden dal, ami pontosan az, amit kerestek, nem valami túl csiszolt. De azt hiszem, Steve és Rod ekkor döntötte el, hogy szándékosan próbálom megváltoztatni a hangzást, de én egyáltalán nem! Azt hittem, csak hozzáteszek, nem veszek el belőle.
Ezt követően Steve Harris kijelentette, hogy elégedetlen az album készítésével.
Az album dalai nagyon erősek voltak. Valójában ez volt a legjobb az elmúlt négy évben. De sosem voltam igazán elégedett a produkcióval. Mindig úgy éreztem, hogy a gitárok nem elég nehezek... . Remek album lehet. Néhányan valószínűleg azt hiszik, hogy ő. De véleményem szerint soha nem volt az. Szerintem kár. - Steve Harris [3]
Végül a fokozódó viták ellenére nyolc dalt sikerült rögzíteniük a zenészeknek, amelyek keverését a Morgan Studiosban fejezték be. Nem sokkal a felvétel után Stretton elhagyta a bandát.
# | eredeti név | Fordítás | Zene / Szöveg | Idő |
---|---|---|---|---|
egy | Csavargó | Csavargó | Steve Harris | 3:55 |
2 | Emlékezz holnapra | Emlékezz holnapra | Steve Harris, Paul Di'Anno | 5:28 |
3 | szabadon futva | Ingyenes | Steve Harris, Paul Di'Anno | 3:17 |
négy | Az operaház fantomja | Az operaház fantomja | Steve Harris | 7:20 |
5 | Erdély | Erdély | Steve Harris | 4:05 |
6 | különös világ | Különös világ | Steve Harris | 5:46 |
7 | Charlotte A szajha | Charlotte prostituált | Dave Murray | 4:13 |
nyolc | Vasszűz | Vasszűz | Steve Harris | 3:35 |
# | eredeti név | Fordítás | Zene / Szöveg | Idő |
---|---|---|---|---|
egy | Csavargó | Csavargó | Steve Harris | 3:55 |
2 | Szentély | bolondok háza | Dave Murray, Paul Di'Anno, Steve Harris | 3:16 |
3 | Emlékezz holnapra | Emlékezz holnapra | Steve Harris, Paul Di'Anno | 5:28 |
négy | szabadon futva | Ingyenes | Steve Harris, Paul Di'Anno | 3:17 |
5 | Az operaház fantomja | Az operaház fantomja | Steve Harris | 7:08 |
6 | Erdély | Erdély | Steve Harris | 4:19 |
7 | különös világ | Különös világ | Steve Harris | 5:32 |
nyolc | Charlotte A szajha | Charlotte prostituált | Dave Murray | 4:13 |
9 | Vasszűz | Vasszűz | Steve Harris | 3:35 |
A Prowler egy energikus dal, fülbemászó gitárszólóval. Ez a szám először a banda The Soundhouse Tapes debütáló EP-jén jelent meg . A dal szövege meglehetősen egyszerű (ami az akkori rockzenekarok dalaira jellemző), és egy csavargóról mesél, aki szeret nők után kémkedni. Ahogy Steve Harris rámutatott, a "Prowler" egy nagyon különleges szám a zenekar számára, mivel ez volt a kezdete az Iron Maiden felemelkedésének a brit slágerlistákra [4] .
Sanctuary először a Metal For Muthas válogatáson jelent meg . A dal az 1998-as újrakiadásig hiányzott az album angol-európai változatából. Ez volt a csoport második dala, amely a 29. helyet érte el a brit listákon [5] . Ez egy gyors és lendületes dal egy bűnözőről, aki megpróbálja megúszni.
A Remember Tomorrow a zenekar első lírai száma. A dal szövegét Paul Di'Anno írta . Létezik olyan verzió, hogy a zenész nagyapja a második világháború alatt a Királyi Légierőnél szolgált , és a dalt neki ajánlják. Megjegyezve, hogy minden kompozíciónak érzelmeket kell tartalmaznia, Steve Harris elismerte, hogy a "Remember Tomorrow" lassú veszteségeiben ezek mérhetetlenek. [négy]
A Running Free az Iron Maiden egyik leghíresebb akciófilmje. A dal első felvett verzióiban Murray szólója szerepelt, amelyet nem vettek fel a végső vágásban. A dal egy amerikai tinédzserről szól, aki megszökik otthonról, és általában élvezi a szabadságot. A Paul Di'Anno közreműködésével írt kompozíció bizonyos értelemben önéletrajzi jellegű volt számára, amit később maga a zenész is elismert [1] .
Az Operaház fantomja egy epikus hosszú dal, amely Gaston Leroux The Phantom of the Opera című könyvén alapul . Steve Harris szerint pontosan ez az a dal, amiben minden sikerült neki, és ebbe az irányba kell elmozdulnia a csapatnak.
Ez egy nagyon hosszú dal, ami részekben készült. A középső rész teljesen különálló, de nagyon jól illeszkedik. Nagyon helyesnek tűnt a lassú részről a középső részre való átmenet. A Phantom az egyik legjobb dal, amit valaha írtam, és határozottan az egyik legélvezetesebb játék. Megvannak benne ezek a bonyolult gitárrészek, amelyek érdekessé teszik. Van azonban egy lassú rész, ami igazán jó hangulatot varázsol. És vannak olyan gyors heavy metal szabványok, amelyek igazán elképesztőek. Ráadásul helye van a tömeg cinkosságának. Jó példa volt arra, amit el akartam érni.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt]Ez egy nagyon hosszú dal, amely szakaszokban készült. A középső rész teljesen külön volt, de nagyon jól illeszkedett. Jó érzés volt a lassú részről a középső részre menni. A „Phantom” az egyik legjobb darab, amit valaha írtam, és minden bizonnyal az egyik legélvezetesebb játék. Mindezek a bonyolult gitárvonalak teszik érdekessé. Aztán ott van a lassú középső rész, ami egészen jó hangulatot varázsol. Gyors, nehéz paragrafusai is vannak, amelyek igazán ütősek. És vannak területei a tömeg részvételére. Nagyjából lefedi a zenekar összes alapját. Ez is jó példa volt arra, hogy mit akartam elérni.
Steve Harris [4]
A Transylvania a zenekar híres hangszeres kompozíciója. Lehetséges, hogy a kompozíciót Bram Stoker Drakula grófról szóló művei ihlették . A dalnak eredetileg szövege kellett volna, de a banda később úgy érezte, hogy a szám önmagában is jó.
A Strange World egy lassú ballada, egyesek az előző szám folytatásának tartják, de ennek a dalnak nincs teljesen egyértelmű értelmezése.
A Charlotte the Harlot egy hetyke dal egy prostituáltról, amely számok egész sorát nyitja meg, amelyeket a zenekar a jövőben kiad, és ugyanazon (vagy közeli) témában íródnak. Létezik egy olyan verzió (Paul Di Anno szerint), hogy a dalt egy igazi 45 éves High Hill Lil nevű prostituáltnak, az egyik bordély sztárjának ajánlják [6] .
Az Iron Maiden egy lendületes, az albumot záró, nem hosszú gitárszólókat és meglehetősen primitív szövegeket tartalmazó dal, ami nem akadályozta meg abban, hogy a banda fémjelévé váljon, amelyen az egyes zenekarok koncertjének díszletlistája is szerepel. Ugyanolyan sikerrel dedikálható egy középkori kínzóeszköznek és Margaret Thatcher akkori brit miniszterelnöknek is . Ez utóbbit nyilvánvaló okokból hivatalosan soha nem erősítették meg.
Az album óta Derek Riggs előadó együttműködik a bandával , a borítón megörökítve a zenekar kabaláját : Eddie szörnyeteget (Eddie) , amely később minden Iron Maiden album borítóján szerepel. Megjelenése évről évre különféle változásokon megy keresztül: fáraóból a brit hadsereg katonájává, sőt űrhajóssá is válik. Képeinek sorozatát részletesen bemutatja a "Pazarolt évek" című klip.
A korábban a dobos mögött színpadi maszkként lógó Eddie átállásának okát a zenekar menedzsere, Rod Smallwood fejtette ki a lemezborítón. Elmondása szerint a csoport jól szerepelt a színpadon, de ezen kívül semmit nem képviselt. Ezért az Iron Maidennek szüksége volt valami figurára, amely jobban ábrázolja őket az album borítóján, mint egy közönséges koncertfotó [1] .
A Riggs-szel való ismerkedés azután történt, hogy Smallwood bement az EMI irodájába, és meglátta a falon a híres jazzman, Max Middleton plakátját . A művész munkássága annyira lenyűgözte, hogy kifejezte vágyát, hogy megismerje. Ez a művész Derrick Riggs lett. Amikor Rod találkozott, miközben a művész portfólióját nézegette, felfedezett egy illusztrációt, amely később az első Iron Maiden album borítója lett (az egyetlen különbség az volt, hogy Derek azért festett, hogy eladja az illusztrációt egy punk bandának, és ezért Eddie haja rövid volt , de Smallwood kérésére „kinőtte őket”). A portfóliót magával vitte a zenekar menedzsere Derek rajzait mutatta meg a zenészeknek, akik egyöntetűen a szörnyrajzot választották az albumborítóra is. A karakter nevének megvitatása során nem volt ellentmondás, egyhangúlag Eddie-nek nevezték el. A művész elmondása szerint Eddie prototípusát azután készítette el, hogy meglátott egy , a vietnami háborúnak szentelt plakátot – ez egy kiszáradt fejet ábrázolt, amelyet egy tank csövére ültettek. Egy éjszaka felébredve Riggst tompa kép ütötte meg az ablakon kívül: a hold, a felhők és a sárga lámpás rémisztő unalmat keltett, és mégis olyan táj volt, amelyet a művész a legalkalmasabbnak tartott "egy ilyen bögrés karakterhez". mint Eddie" [7] .
Az albumot jól fogadták a kritikusok. Jeff Barton neves rockújságíró, aki a Sounds magazin oldalain a maximális pontszámmal jutalmazta az albumot, a 80-as évek heavy metaljának példájaként jellemezte. Negyedszázaddal később Barton ezt írta: [2] :
Az Iron Maiden -en a zenészek az East End ápolatlan feltörekvőinek bandájaként jelennek meg, akiknek sok mondanivalójuk van, és nem az a jól képzett prog-metal gép, amivé később lettek. ... Az emberek sokfélét beszélnek az Iron Maiden punk gyökereiről, de az igazság az, hogy az Iron Maiden csak egy agresszív metal album, durva, mint a nyers seb.
Ezenkívül az albumot agresszivitása miatt a zenei sajtó " punk metal "-nak nevezte, ami nem volt igaz, mivel Harris jóval a punk megjelenése és a hírnév megszerzése előtt írta hozzá az anyagok nagy részét [8] . Az Iron Maiden bemutatkozó műve felkerült a rock- és popzene legfontosabb albumainak listájára , amelyet az amerikai zenekritikusok " 1001 album, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz " [9] című almanachjában tettek közzé . Ezenkívül a lemez bekerült a 100 legjobb metal album közé a 40. helyen a Metal-Rules.com oldalán [10] . A Radio Rock, egy finn rádióállomás és a Sanoma médiakonszern része, az albumot a 48. helyre sorolta a "100 legjobb rockalbum" listáján [11] .
A "Prowler", a "Remember Tomorrow", a "Running Free" szerzemények többször is megjelentek különböző csoportokban, köztük a Grave Digger , a Burden of Grief , a Metallica , a Trivium és mások. Martin Eric Ain , a befolyásos svájci Celtic Frost zenekar basszusgitárosa , egy interjúban elmondta, hogy a zenekar hangzását jelentősen befolyásolta az Iron Maiden korai munkássága – debütáló albumuk és a The Soundhouse Tapes EP [12] .
Az amerikai kiadás tartalmazza a Sanctuary -t (Murray, Di Anno, Harris) - 3:16
TúrákAz album támogatására megrendezték az Iron Maiden Tourt, amely két részből állt (az első - 1980. április - augusztus, a második - 1980. november-december).
2004-ben, az örökséghez való visszatérés részeként, az Iron Maiden megtartotta az Early Days Tourt, amely az első albumok dalait adta elő, köztük az Iron Maident .
DVDAz Iron Maiden bemutatkozó albuma alapján több DVD is készült. Ezek közül az első, az "Iron Maiden - World's Greatest Albums" (2007), a World's Greatest Albums dokumentumfilm-sorozat részeként készült, és zenekritikusokkal és egykori bandatagokkal készült interjúkat tartalmaz, amelyek kiemelik az album gyártási folyamatát. Ugyanebben az évben jelent meg az Iron Maiden - Rock Case Studies, melyben ugyanazok a személyek vettek részt, mint az előző DVD-n, így a közölt anyag is majdnem teljesen azonos. Mindkét DVD megjelenését maga a zenekar nem hagyta jóvá.
|
|
Fotó, videó és hang | |
---|---|
Tematikus oldalak |