E-dúr

E-dúr
\new Staff \with {\remove "Time_signature_engraver"} {\key e \major \set Score.tempoHideNote = ##t \tempo 8 = 120 e'8 fis'8 gis'8 a'8 b'8 cis'' 8 dis''8 e''8 e''8 dis''8 cis''8 b'8 a'8 gis'8 fis'8 e'8 }
Tonikus akkord jelölés E
Párhuzamos tonalitás cisz-moll
A domináns kulcsa H-dúr
A szubdomináns kulcsa Uralkodó
természetes dúr skála e - fis - gis ^ a - h - cis - dis ^ e
dallamdúr skála
E-dúrban dolgozik
YouTube logó N. A. Rimszkij-Korszakov, "Scheherazade" S. V. Rahmanyinov, "Tavasz" kantáta
YouTube logó 

Az E-dúr ( németül  E-dur , angolul  E-dúr ) egy billentyű a tonic mi -vel , amelynek nagy a módusza. Négy éles gombbal rendelkezik - fa, do, sol és re.

A tonalitás jellemzői tudósok és zeneszerzők műveiben

17. század

A billentyűk kifejező tulajdonságait az elsők között Marc-Antoine Charpentier francia zeneszerző és teoretikus írta le . A "Rules of Compposition" ( fr.  Règles de kompozicion , 1693 körül) című értekezésében Charpentier az E-dúrnak a "mogorva, zajos" jelzőket adja [1] .

18. század

Johann Mattheson „Az újra felfedezett zenekar” című értekezésében ( németül:  Das Neu-eröffnete Orchester , 1713) ezt írta az E-dúrról: „Halálos vágyakozás és kilátástalanság, boldogtalan szerelem. Éles, metsző és átható karakter, amely csak a lélek és a test végzetes szétválásával hasonlítható össze” [2] .

Jean-Philippe Rameau a Harmóniáról szóló traktátusában ( franciául:  Traité de l'Harmonie , 1722) ezt mondja: "Alkalmas örömteli és gyengéd zenére, valamint valami nagyszerűre vagy csodálatosra" [1] .

Johann Quantz „Az oktatás tapasztalata a keresztfuvola játékában” című értekezésében ( németül:  Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen , 1752) megjegyzi, hogy az e-moll, c-moll, f-moll billentyűk különösen alkalmasak a szemtelenség kifejezésére. , őrület és kétségbeesés, h-moll, Esz-dúr, A-dúr és E-dúr [3] .

Christian Friedrich Schubart német író és orgonaművész Ötletek a zeneművészet esztétikájához ( németül:  Ideen zu einer Ästhetik der Tonkunst , 1784/1785) című művében így jellemzi az E-dúrt: „Zajos ujjongás. Mosolygó öröm teljesség nélkül, de a szórakozás visszatér" [4] .

19. század

1841-ben a zenei enciklopédia szerzője, John W. Moore a következőképpen jellemezte az E-dúrt: „Az E-dúr fényes és átlátszó hangnem, amely alkalmas a legragyogóbb témákhoz; bár túlmutat a hangon a természetes erején, és párhuzamos hangját, a C-éles mollját ritkán használják. Ebben a szellemben Haydn lejegyezte néhány legelegánsabb gondolatát .

William Gardiner angol zeneszerző ehhez a leíráshoz egy megjegyzést fűzött az E-dúr kórusban való használatára vonatkozóan: " A  sokan hangos tapssal repítik az eget " Händel " Sándor ünnepe " című kantátájából : "Handel félreértette annak [E-dúr] tulajdonságait amikor használatos A sok repíti az eget hangos tapssal kórus . Bár magasabb, mint a D [dúr ] , kevésbé hangos, mivel túlmutat a hangon természetes erején .

Hugo Riemann J. S. Bach Jó temperált klavierének elemzésében így jellemzi az E-dúr előjátékot és fúgát az első kötetből: „A mélyzöld tonalitása, a tavasz eljövetele. A szemlélődés és a természetábrázolás érzései" [7] .

Hector Berlioz a hangszerelésről szóló értekezésében az E-dúr fényes, nemes és ünnepélyes karakterű vonóshangszerek egyszerű hangszereként értékeli [8] .

Egyes zeneszerzők szín-tónus asszociációinak táblázata

Számos zeneszerző, például Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov, Alekszandr Nyikolajevics Skryabin rendelkezett az úgynevezett „színhallással”, amely lehetővé tette számukra, hogy bizonyos billentyűket egy adott színben halljanak [9] .

Az alábbiakban egy táblázat látható az orosz zeneszerzők E-dúr hanghoz való ismert hallási asszociációiról [10] :

N. A. Rimszkij-Korszakov A. N. Skryabin B. V. Aszafjev
kék, zafír, ragyogó, éjszakai, sötét azúrkék kék-fehéres éjszaka, nagyon csillagos ég, nagyon mély, ígéretes

Pozíció az ötödik körben

ötödik kör
Ces Ges Des Mint Es B F C G D A E H Fis Cis
mint es b f c g d a e h fis cis gis dis ais

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Crussard, C. Marc-Antoine Charpentier theoricien  (francia)  // Revue de Musicologie. - 1945. - 1. évf. 24 , no 75/76 . _ — 64. o . Archiválva az eredetiből 2021. július 17-én.
  2. ↑ Mattheson, J. Das Neu-eröffnete Orchester. - Hamburg, 1713. - S. 250.
  3. ↑ Quantz, J. Versuch einer Anweisung die Flöte traversiere zu spielen  (német) . - Berlin: Johann Friedrich Voß, 1752. - S. 203. Archiválva : 2021. július 14. a Wayback Machine -nél
  4. ↑ Schubart, Ch. F. Ideen zu einer Asthetik der Tonkunst. - Wien, 1806. - S. 379.
  5. ↑ John W. Moore. Kulcs vagy kulcsjegyzet // Complete Encyclopedia of Music . – Boston: John P. Jewett and Co., 1854. – P. 479. Archiválva : 2021. június 24. a Wayback Machine -nél
  6. ↑ Gardiner W. A természet zenéje . — Boston: JH Wilkins & RBCarter, 1841. — 418. o.. Archiválva : 2021. június 24. a Wayback Machine -nél
  7. ↑ Riemann H. JS Bach Wohltemperirtes Clavier című művének elemzése. - New York: G. Schirmer, 1893. - 60. o.
  8. ↑ Berlioz, H. Traite d'instrumentation et d'orchestration . - Párizs: Schonenberger, 1844. - P. 33. Archiválva : 2021. július 13. a Wayback Machine -nél
  9. ↑ JMS Pearce. Synaesthesia  (angol)  // Európai Neurológia. - 2007. - Vol. 57 , iss. 2 . — P. 120–124 . — ISSN 1421-9913 0014-3022, 1421-9913 . - doi : 10.1159/000098101 . Archiválva az eredetiből 2021. július 26-án.
  10. ↑ Vanechkina I.A., Galeev B.M. "Színes hallás" N.A. művében. Rimszkij-Korszakov  // A XVIII–XX. század orosz zenéje: Kultúra és hagyományok. - Kazan, 2003. - S. 171-180 . - ISBN 5-85401-040-2 . Az eredetiből archiválva : 2020. július 15.