Japán kalligráfia
Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. június 30-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges . A "Shodo" ide irányít át. Van egy ilyen nevű sziget Japán belső tengerében is .A japán kalligráfia ( jap . 書道 Shodo , "Az írás módja") a kalligráfia egyik formája, amely a kínai kalligráfiából alakult ki .
Történelem
A kalligráfia Kínából érkezett Japánba . A Kr.e. II. évezred közepétől. e. Az ókori kínai piktogramok fokozatosan leegyszerűsödtek, a gyorsabb íráshoz igazították őket. Korunk elejére a piktogrammotívumok négyzet alakú hieroglifává változtak. Vonalak, körvonalak és pontok kombinációiból álltak össze, és idővel több stílusirány is formálódott: charta (hieroglifák teljes képe), félig kurzív és kurzív. A távol-keleti kalligráfia az egyik vezető művészeti forma. Az ideogrammok egész fogalmakat jelölnek, és mély filozófiai jelentéssel bírnak. Az információrögzítés ezen formája hozzájárul az emberek strukturális-figuratív felfogásának kialakulásához. Fontos, hogy ne csak megértsük a leírtakat, hanem lássuk és érezzük is, hogyan írják [1] .
A kalligrafikus írás Japánban a 7. században jelent meg. A kínai stílusok alapján a japán kalligráfusok számos új stílust hoztak létre, amelyek sokkal egyszerűbbek és érzelmesebbek. Az Edo-korszakban (1600-1868) olyan dekorációs stílusok jelentek meg, mint a kabuki- moji és a jo-ruri-moji . Ezekkel a stílusokkal készítettek plakátokat és műsorokat a Kabuki és Joruri színházak számára [1] .
S. N. Sokolov-Remizov a kínai és a japán kalligráfia közötti különbség meghatározásakor ezt írta:
„A kínai kalligráfiában a fő az energia, az ecset belső ereje... Itt a papírecsettel való érzékeny érintés a főszerep... A japán kalligráfiában az ecsetvonás külső ereje a döntő fontosságú, nyelvezetében nem az érintés, nem a behatolás a fő, hanem a gesztus, a tánc » [1] .
Zen buddhizmus
A japán kalligráfia művészete maximális koncentrációt és az előadás spontaneitását követeli meg. A japán kalligráfiát nagymértékben befolyásolta a zen buddhizmus esztétikája és gyakorlata . A zenben ez a meditáció eszköze , a tudás útja és egyfajta tanítási segédeszköz is. A 15. századtól a "bokuseki" ("hullanyom") kifejezést, amely az összes japán kalligráfia megnevezésére használták, főként a zen irány kapcsán használták [1] .
Modern kalligráfia
A modern japán kalligráfia évszázados hagyományokat őriz, ezek alapján új irányokat hoz létre és fejleszt ki. 1948-ban megalakult a Modern Kalligráfia Mestereinek Egyesülete. A mai napig az egyik vezető egyesület a kalligráfia területén. Ez a szervezet minden évben kiállításokat rendez, bemutatva régi minták másolatait, a modern mesterek széles skáláját, valamint a legmagasabb osztályú kalligráfusok munkáit. Az egyesület „új képi megoldások keresésének” egyik területe a dinamikusan megfestett, nagyított és általánosított képek. Ez az eredeti irányvonal, valamint az ecsettel és tintával való művészi játék elve a 20. századi japán kalligráfia jellegzetes vonásává vált [1] .
Az 1950-es évek elején megjelent a kalligráfia absztrakt iránya. Az ebben a stílusban írt hieroglifák gyakorlatilag elvesztették sajátos szemantikai jelentésüket, lendületet adva az expresszív improvizációnak . Az absztrakt kalligráfia nyíltabban és közvetlenebben közvetíti a szerző gondolatait, érzéseit és hangulatát a néző felé, miközben megtartja az ecset (筆fude ) és a tinta (墨 sumi ) hagyományos kultúráját [ 1 ] .
Jegyzetek
Irodalom
- Kalligráfia // Japán A-tól Z-ig. Enciklopédia. – EdwART, 2009.
 Szótárak és enciklopédiák | |
|---|---|
| Bibliográfiai katalógusokban |
| Kalligráfia | |
|---|---|