Fedor Sztyepanovics Rokotov | |
---|---|
Születési dátum | 1735 [1] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1808. december 24. [2] [3] |
A halál helye | |
Ország | |
Műfaj | portré |
Tanulmányok | |
Rangok | A Birodalmi Művészeti Akadémia akadémikusa ( 1765 ) |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Fedor Stepanovics Rokotov (1735 (1736) [4] [5] [6] , Voroncovói birtok - 1808. december 12. [24] , Moszkva) - orosz művész, a legnagyobb moszkvai portréfestő , aki az orosz felvilágosodás idején dolgozott . Főleg ünnepi portrékat festett a moszkvai nemességről és magáról II. Katalinról .
Rokotov a 18. század harmincas éveiben született a Repnyin hercegek voroncovói birtokán Moszkva mellett (ma Moszkva határain belül ). Eredete továbbra is vitatható. Kezdetben azon tény alapján, hogy a neve a „ Moszkvai Angol Klub szabályzata ” alatt szerepelt, amelyben csak nemesek lehettek tagjai, úgy vélték, hogy Rokotov pszkov nemesektől [7] származott – ezért I. E. Grabar úgy vélte , a művész önarcképe [* 1] [* 2] alapján a „Fiatal férfi portréja őrök egyenruhájában” tekinthető (az Állami Tretyakov Galéria 2015-ös katalógusában ez a feltételezés teljesen visszavonva).
Amikor az 1950-es évek közepén A. I. Mihajlov művészettörténész felfedezte Rokotov 1776. augusztusi beadványát a Moszkvai Regionális Történeti Levéltárban, ahol „Nikita Sztyepanov bátyámról, Rokotov fiáról, Péter Ivanovics Repnyin herceg szolgájáról” írt. feleségével és gyermekeivel együtt szabadlábra helyezve [11] terjesztette elő a művész jobbágyoktól való származásáról szóló verziót. Aztán a két verzió összeegyeztetése érdekében felmerült, hogy Fjodor Rokotov illegális „mester” gyermeke lehet, valószínűleg P. I. Repnin herceg fia , aki fiatalkorában szabadságot adott neki [10] [12] . Azonban, mint M. Korobko rámutat, Rokotov fogantatása idején Repnyin herceg állandóan Szentpéterváron élt a Land Gentry hadtestben, és ha meglátogatta Voroncovot, akkor alkalmanként, míg akkor 12-13 évesnek kellett lennie. , ami miatt az apaságának hipotézise ingatag [13] . Ugyanakkor a posztszovjet időszakban a jobbágyságról szóló dokumentum újbóli előterjesztésére tett kísérlet, amelyre A. I. Mihajlov hivatkozott, sikertelennek bizonyult: maga Fedor Rokotov jobbágyság alóli felszabadításának okirati bizonyítéka" [14] .
Ismeretes, hogy 1755-ben I. I. Suvalov Moszkvába érkezett, hogy tehetséges fiatalembereket toborozzon az akkoriban Szentpéterváron megalakult Művészeti Akadémiára . Felfigyelt Rokotovra, és magával vitte a fővárosba. Valószínűleg a fiatalember bekerült a szárazföldi nemesi alakulatba , mivel a Szentpétervárra érkezése utáni első években főleg kadétokat festett [15] . Miután megkapta a kapitányi rangot , amely a nemességet adta, visszavonult a katonai szolgálattól [16] . Rokotov korai művei a spontaneitás, sőt némi művészietlenség benyomását keltik [17] .
1757 óta az Akadémia a Shuvalov-házban található . Jakob Stehlin szerint Rokotov itt tanult Louis Le Lorraine és Pietro Rotari [* 3] külföldi mestereknél, a rokokó esztétika elveit asszimilálva ; Szuvalov festménygyűjteményének is jelentős benyomást kellett volna tennie rá. A Shuvalov Galéria képe Rokotov egyetlen ismert alkotása a portrétól eltérő műfajban ( Andrej Zjablov , Rokotov tanítványa és Sztrujszkij jobbágyának másolata őrzi).
1760-ban, Shuvalov szóbeli utasítására Rokotov beiratkozott a Művészeti Akadémiára . 1762- től adjunktusként már más hallgatók tanulmányait irányította. A szentpétervári korszak ünnepi portréin az akkori nyugat-európai festészet módszereinek teljes ismeretét demonstrálja. 1763 - ban meghívást kapott Moszkvába II . Katalin koronázási portréjának megfestésére . A „csiszolt profiljában szinte heraldikus” annyira hízelgett a császárnénak, hogy elrendelte, hogy továbbra is Rokotov eredetijei szerint ábrázolja az arcát [19] .
1765-ben Rokotov akadémikusi címet kapott "a képi portrékészítés terén szerzett tapasztalataiért", valamint Luca Giordano "Vénusz és Ámor" című festményének másolatát. Jakob Stehlin egyszerre 50 befejezetlen portrét látott a lakásában [20] . Bár az Akadémián a tanítás nem volt jövedelmező, vezetője, Ivan Betszkoj megtiltotta az akadémikusoknak, hogy magánportrégyakorlatot folytassanak – valószínűleg ezért hagyta el Rokotov 1766 végén Szentpétervárt, és tért vissza Moszkvába.
Példák a pétervári korszak portréiraAz „első trónon” Rokotovot jól megszületett moszkvai családok rendelései záporoztak, nem rontották el a képzett művészek figyelme. Rokotov olcsón vett fel a munkájáért - mindössze 50 rubelt, 15-ször kevesebbet, mint amennyit a látogató külföldiek követeltek [21] . A fő figyelmet az arc hasonlóságára, és nem a ruha díszítésére fordították.
Bogdan Umsky , aki 1768-ban portrésorozatot rendelt a moszkvai árvaház védőnőiről , panaszkodott, hogy egy ilyen fiatal művész "arrogánssá vált és fontos hírnévre tett szert" [22] . A Kuratórium folyóiratában 1768. november 22-én kelt bejegyzés szerint S. V. Gagarin , P. I. Vyrubov és I. N. Tyutchev portréiért fejenként 100 rubelt kapott: „Tegyük fel Rokotov akadémikus urat, hogy három megbízotti portrét írt egyenként száz, összesen háromszáz rubel a vagyonkezelő összegéből, és ezentúl az ilyenek megírása után minden száz rubel után kibocsátandó” [23] . Az utolsó portré ugyan nem készült el [* 4] , de azt is megvásárolták, és többek között a forradalomig az Árvaházban volt. Ez volt az utolsó hivatalos megrendelés, amelyet Rokotov fogadott el - mostantól csak magánügyfeleknek dolgozott.
Az 1760-as évek végétől az 1790-es évek elejéig a művész "egész Moszkvát" megfestette. Egész családi galériák kerültek elő ecsetje alól (például Voroncov grófok ), amelyek egyazon család két-három generációjának képviselőit ábrázolták. A szovjet időkben azt hitték, hogy Rokotov a méltóságteljes Pétervár hideg ünnepi festményét szembeállította a szándékosan meleg, laza, meghitt portrékkal, ami a művésznek a modellekkel való közeli ismeretéről tanúskodik. A külső hatások, minden hivalkodó elutasítása a modellek rejtett érzéseiben, belső koncentrációjukban, érzelmi elfojtottságban nyilvánul meg [17] .
Komoly, fiatalos arcok tűnnek a fénybe, mintha a mély sötétségből volnának, tele költészettel és átitatva a fiatalság varázsával, kilátszik az ajkak finom színén és az orcák pírján, a szemek nedves csillogásán a szemek alól. sötét félkör alakú szemöldök. A homályos, de intenzív fénysugár mintegy elvékonyítja a figurákat, gyakran nem fedi le a modell egészét, hanem csak az arc és a nyak megvilágított oldalát, előrenyújtott vállát hívja elő a sötétségből; A fehér vagy rózsaszín festék folyékony vonásai a csipke, ékszer vagy moire szalagok félhomályában csillogó hatást keltenek.
– G. G. Poszpelov [17]1772-ben Rokotov a Moszkvai Angol Klub egyik alapítója lett , és a hat aláírás egyikét annak szabályai alá helyezte. Ő is szabadkőműves volt , akárcsak sok kortársa. 1774-ben a moszkvai Clio páholy tagja [24] . Előfizetett Novikov Morning Light című magazinjára .
1776-ban, mivel nem volt saját családja, szabadságot biztosított unokaöccseinek, átadta őket a kadéttestületnek, és örököseivé tette.
1781-ben telket szerzett Staraja Basmannayán , a Nikita Nagy Mártír-templom plébániájában [* 5] .
Példák a klasszikus korszak portréiraismeretlen rózsaszínben
A. I. Protasova
Férfi felhúzott kalapban
Elképesztő a Rokotovnak tulajdonított portrék száma, annak ellenére, hogy nem dolgozott túl gyorsan ("Soha nem dolgoztam semmit az életből egy hónapnál tovább" [25] ). Valószínűleg sokat a diákokkal együtt adták elő (például 1787-ben Rokotov házában négy jobbágy élt, köztük két diáktestvér, a 27 éves Péter és a 25 éves Ivan Andreev). 2006-ban L. Markina ezt írja: „I. G. Romanycheva utolsó monográfiájában Rokotov 152 hiteles műve van feltüntetve, és csak hét mű őrizte meg a mester autogramját. Azonban nem minden autogram szolgálhat a művész szerzőiségének megerősítéseként” [14] .
Az 1780-as években Rokotov portréfestészetéről eltűnik az a rocaille -köd, amely visszafogottságot, sőt némi rejtélyt is adott nekik. „A csábító félhomály helyére egyre markánsabb színes tónusok jönnek, a hangerő határozottabbá válik” [17] . A késő moszkvai Rokotov-portrék elegánsabbak és impozánsabbak, mint a korábbiak – közelebb állnak az akkor uralkodó klasszicizmus stílusához . A művész alaposabban "írja ki a légies csipkét, a szatén szalagok és a selyemruhák játékát, a fényjátékot az értékes ékszerekre", azonban a memorizált arckifejezések és a feszült tekintet gyakran nem engedi be a képbe a nézőt [26] . A női portrék általában ovális alakúak. A modellek arcán egyre gyakrabban csúszik ki az arrogancia, a mások feletti felsőbbrendűség tudata [17] .
A moszkvai szabadkőművesek veresége után Rokotov termelékenysége meredeken csökken. Az utolsó ismert művek az 1790-es évek elejéről származnak; a színek rajtuk rendkívül fukarok, szinte egyszínűek. Ezeket a jellemzőket általában a művész látásmódjának gyengülésével magyarázzák [26] .
Életének utolsó húsz évéről keveset tudunk. Az általa nevelt unokaöccsek sikeres katonai karriert futottak be, egyikük őrnagyi, másik százados rangra emelkedett.
A művész 1808. december 12 -én (24-én) Moszkvában halt meg . Unokaöccsei temették el a Novoszpasszkij-kolostor temetőjében , ahol a sírja gyorsan elveszett.
Példák késői portrékraV. N. Surovceva
V. E. Novoszilceva
A. M. Durasova
P. N. Lanskaya
E. V. Santi
A művész életének utolsó 20 évét megvilágító archív dokumentumokat az Antikvárium Világ: A lényeg tükröződése című folyóiratban közöljük. Antikvárium Értesítője” (2013. 6. sz.).
A tartományi múzeumok és magángyűjtemények számos Rokotov-stílusú portrét őriznek. A legtöbb modell neve elveszett, és többé-kevésbé találgatások alapján állítják helyre. Nyilvánvaló, hogy a 18. század végén Moszkvában egy egész „Rokotov-kör” élt [26] . A híres mestert utánzó művészek, köztük közvetlen tanítványai kreatív vonásai még mindig rosszul tisztázottak - ennek megfelelően ez a teljes festménysor továbbra is Rokotovnak tulajdonítható.
A művész nevét és munkásságát a 20. század elejéig még a művészettörténeti publikációk is ritkán említették. "Visszatérésében" nagy érdeme Szergej Gyjagilev , aki 1905-ben rendezte meg Szentpéterváron a Tauride-palotában " Orosz arcképek történelmi és művészeti kiállítását ". Abban az időben az Orosz Múzeumban egyetlen műve sem volt, a Tretyakov Galériában pedig csak „G. G. Orlov portréja” volt. Csak az 1920-as években kerültek Rokotov festményei az államosított magángyűjteményekből az állami múzeumokba.
A nagyközönség érdeklődését a 18. századi portréfestő iránt Nyikolaj Zabolotszkij támogatta , aki 1953-ban verset írt A. P. Sztrujszkaja portréjáról , amely tankönyvvé vált:
Szeme olyan, mint két köd,
Fél mosoly, fél sírás,
Szeme, mint két csalás,
Kudarcok ködébe borítva.
Két talány kombinációja,
Félig öröm, félig ijedtség,
Őrült gyengédség rohama
, Halandó kínok várakozása.
1978-ban Moszkva délnyugati részén, a Yasenevo kerületben jelent meg a Rokotova utca . 2008- ban a Novoszpasszkij kolostorban emlékkövet állítottak [27] . 2010-ben az Orosz Posta bélyegeket bocsátott ki a művésznek.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
|