Ford Madox Brown | |
Munka . 1852-1865 _ _ | |
Munka | |
Olaj, vászon . 137×198 cm | |
City Art Gallery, Manchester | |
( l . 1885.1 ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"Work" ( eng. Work ) - Ford Madox Brown angol művész festménye, a viktoriánus társadalom allegóriája, hagyományosan munkája csúcsának számít.
Brown egyike volt azoknak, akik osztva a preraffaeliták nézeteit a képzőművészet aktualizálásának szükségességéről, a modern téma felé fordult. Sok művésztől eltérően, akik a műfaji festészet területén dolgoztak, Brown a modern társadalom kritikus pillantását hozta a vásznára. A művész a témaválasztást Carlyle „Múlt és jelen”, „Az utolsó napok röpiratai” című munkáinak köszönheti, ahol a politikai korrupciót és az állami berendezkedés közömbösségét a dolgozó emberek életével szemben elítélte. Brownra hatással volt T. E. Plint , a Leeds -i Temperance Society tagjának [1] nézetei is , aki munkája során nagy figyelmet fordított az erkölcsi és vallási szempontokra.
A festmény ötlete 1852-ben támadt a művészben, miközben földmunkákat figyelt meg a Heath Streeten Hampsteadben, London egyik külterületén , ahol lakott. Feltételezik, hogy a festmény a londoni csatornarendszer bővítésének egyik epizódját ábrázolja – ezek a munkálatok a tífusz és a kolera terjedésének leküzdésére készültek. A művész úgy gondolta, hogy egy vásznon egyesítse a viktoriánus társadalom minden osztályának képviselőit, valamint megmutassa a munka minden típusát - fizikai és szellemi. Brown kifejtette, hogy az a célja, hogy bemutassa, hogy a kortárs brit munkások éppúgy lehetnek művészeti tárgyak, mint az állítólagos festőibb olasz lazzaroni ( olasz lazzaroni , szó szerint "naplopók", "huligánok" - a nápolyi népet nevezték ) . ] [3] .
Brownt Hogarth munkái ihlették , beleértve a "Választás humora" című festményét, valamint a " Beer Street " és a " Gin Lane " nyomatokat.
A monumentális vászon munkája tizenhárom évig tartott (1852-1865). A művész a kép hitelességére törekvő végtelenül korrekciókat végzett, számtalan vázlatot készített, részben plein air festett , alkotásaiban fényképet is alkalmazott. Brown a világítás kiválasztását (az akció forró napsütéses napon játszódik) nem azzal magyarázta, hogy különösebb hajlandóságot mutatott volna „ilyen típusú világításra”, hanem azzal, hogy „ez illett a legjobban a munka képéhez, annak teljes súlyosságában” [4 ] .
Az 1865-ös kiállításon kiállított képet Brown részletes kommentárral kísérte, amelyben megjegyezte: „Amikor egy brit ásó munkásságát tanulmányoztam, úgy tűnt számomra, hogy egy művész munkája nem kevesebb erőfeszítést igényel, mint egy atlanti alkotás. halász, campagnai paraszt vagy nápolyi koldus” [5] .
A kép akciója ásómunkások csoportja köré épül fel. Tőlük balra egy nő halad el, aki a Temperance Society röpiratait osztja szét. A karaktert Brown T. E. Plint, a Leeds Temperance Society tagjának kérésére mutatta be, aki a festmény megvásárlását tervezte. A kezében lévő szórólapon jól látható a „Hodman menedéke vagy ital a szomjas lelkeknek” című értekezés címe, amely a józan életmódra szólít fel. Következik egy hölgy, akinek a "feladata" csak az, hogy "jól nézzen ki". Egy kosár virággal sétál előtte egy nyomornegyed lakója Whitechapelben, London legbűnözőbb negyedében, aki abból él, hogy eladja azt, amit a város szélén össze lehet gyűjteni, a Henry újságíró által leírt típusok egyikét. Mayhew a Munkások és Szegények Londonjában (1851). A kép mélyén két tétlen lovas alakja árnyékol be, akiknek a munkások elzárták az utat. Az ásó közelében (ruhájáról felismerhető a faluból nemrégiben városba költözött személy), bögréből iszik egy sörkereskedő. Ez a képrészlet a Hogarth's Beer Streetre utalja a nézőt [6] . A jobb oldalon az előtérben két úriember figyeli az ásók munkáját. A művész T. Carlyle-t és F. D. Maurice -t a szellemi, intellektuális munka képviselőiként ábrázolta. F. D. Maurice tiszteletes (a jobb szélen) a keresztényszocialista mozgalom vezetője volt. A bal oldali falon a Maurice által 1854-ben alapított Munkásfőiskola plakátja látható. A főiskola kézműveseket képezett: ékszerészeket, litográfusokat, metszőket stb., tanította Ruskint , Rossettit , akit egy idő után Brown váltott fel, és más preraffaelitákat. Carlyle alakja mögött az utcán plakátos emberek láthatók – az egyik jelölt ügynökei felvesznek egy munkanélkülit, hogy részt vegyenek a választási hirdetésekben. A plakátokon „Szavazz Bobusra” feliratok a kolbászgyáros Bobus Higgins kolbászgyártó kollektív képére utalnak – a korrupt politikus megszemélyesítője Carlyle „Múlt és jelen” és „Az utolsó napok röpiratai” című műveiben [7] [8]. .
Az előtérben egy csapat rongyos gyerek, egy lány csecsemőt tart, akinek a kezén gyászkötés van - édesanyja nemrég halt meg. A gyermek tekintete közvetlenül a nézőre irányul, ez a kép kompozíciós központja, a művész a csecsemőkorában elhunyt fia, Arthur vonásaival ruházta fel. A hátrányos helyzetű gyermekek problémáját kívánva hangsúlyozni Brown a "Munkáspárt" leírásában egy bizonyos fiktív társadalomhölgyre hivatkozik, rámutatva bizonytalan helyzetükre [6] .