Árnyék a falon | |
---|---|
Árnyék a falon | |
Műfaj |
Film noir Thriller |
Termelő | Pat Jackson |
Termelő | Sisk Róbert |
forgatókönyvíró_ _ |
William Ludwig Lawrence P. Buckman, Hannah Leese (történet) |
Főszerepben _ |
Ann Sothern Zachary Scott |
Operátor | Ray June |
Zeneszerző | André Previn |
Filmes cég | Metro-Goldwyn-Mayer |
Elosztó | Metro-Goldwyn-Mayer |
Időtartam | 84 perc |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1950 |
IMDb | ID 0042952 |
Az Árnyék a falon egy noir pszichológiai thriller, Pat Jackson rendezésében, és 1950-ben mutatták be.
Lawrence P. Backman és Hannah Lee Halál a babaházban című regénye alapján készült film egy hatéves kislány történetét meséli el, aki szemtanúja volt mostohaanyja meggyilkolásának, de megdöbben, és nem tud beszélni a látottakról. A pszichiáter ( Nancy Davis ) azonban fokozatosan visszaállítja a lányt a normális kerékvágásba, aminek eredményeként sikerül azonosítani az igazi gyilkost ( Anne Sothern ), eltávolítva a gyilkosság gyanúját a lány apjáról ( Zachary Scott ).
Ebben a filmben Nancy Davis, aki később Ronald Reagan amerikai elnök felesége lett , játszotta első nagy filmszerepét .
Hathetes üzleti út után David I. Starrling építész ( Zachary Scott ) visszatér New York-i lakásába, ahol szerető és szeretett hatéves kislánya, Susan ( Gigi Perro ) fogadja. Annak ellenére, hogy David táviratot adott korai érkezéséről, nem találja otthon szeretett gyönyörű feleségét és Celiát ( Christine Miller ), aki Susan mostohaanyja. Celia Crane Weymouth ( Tom Helmore ) társaságában tölti az időt , aki viszont húga, Dell Fairing ( Anne Sothern ) vőlegénye. Lemegy az épület előcsarnokába, hogy ellássa lánya kis barátját, David az ablakon keresztül látja, hogyan hajtja Crane Celiát a házhoz, és ahogy elválnak, gyengéden megcsókolják. Otthon, amikor David megkérdezi, hol volt, Celia azt válaszolja, hogy színházba ment. Este Crane és Dell elmennek Starrlingék vacsorájára, előtte Crane félreviszi Celiát, és megpróbálja rávenni, hogy meséljen Davidnek kapcsolatukról, de Celia megkéri, várja meg, amíg eljön az ideje egy ilyen beszélgetésnek. Vacsora után konyakkal David leleplezi Celia és Crane hazugságát, miszerint a színházban voltak. Ez fáj Dellnek, akinek Crane elmondta, hogy üzleti tárgyalásokat folytat, és fejfájásra hivatkozva azonnal távozik, Crane kíséretében. A vendégek távozása után David kipakol a bőröndből, miközben folytatja Celiával a csalásáról szóló beszélgetést. Valamikor előveszi a bőröndből jutalompisztolyát, és azzal a kezében játszik, Celia felé közeledik. Celia félelmében megragad egy kézi tükröt, és teljes erejéből fejbe vágja Davidet. Az ütéstől eszméletét veszti, elesik, és a földre ejti a fegyvert. Ekkor Dell visszatér a lakásba, hogy megoldja a dolgokat a húgával. Amikor belép a mester szobájába, meglát egy depressziós Celiát, aki azt hiszi, hogy megölte a férjét. Amikor a nővérek látják, hogy David éppen elvesztette az eszméletét, Celia megkéri Dellt, hogy vegye el a fegyverét, attól tartva, hogy miután magához tért, David ismét fegyverrel fenyegeti. Dell a kabátzsebébe teszi a fegyvert, ami után szemrehányást tesz a húgának, amiért folyamatosan elveszi tőle az élet legdrágább dolgait, most pedig megfosztotta leendő férjét. A nővérével folytatott vita közepette Dell véletlenül meghúzza a ravaszt a fegyverén, és ezzel akaratlanul is megöli Celiát. Ezt a jelenetet elkapja Susan, aki hangos beszélgetésre ébredve belép a szobába. Látja apját és mostohaanyját a földön fekve, valamint valaki fekete árnyékát a falon, ami után rettenetesen sikoltozni kezd. Ebben a pillanatban Dell csendben elhagyja a szobát, és elbújik. Hamarosan megérkeznek a rendőrök, és Celiát halottnak nyilvánítják David fegyveréből származó lőtt seb miatt (Dell nem hagyott rajta nyomokat, mivel kesztyűt viselt). Hamarosan tárgyalásra kerül sor, amelyben az esküdtszék első fokon bűnösnek találja Davidet gyilkosságban, a bíró pedig halálra ítéli. David nem vitatja az ítéletet, mivel nem emlékszik, mi történt vele a gyilkosság idején. Azt javasolja, hogy abban a pillanatban, amikor Celia megütötte egy tükörrel, akaratlanul is meghúzhatta a ravaszt, és lelőhetné a feleségét. Egy izgatott Dell a tárgyalóteremből nézte a tárgyalást, és bár kínozta a bűntudat, soha nem mondott igazat a történtekről. Már otthon levelet ír a New York-i rendőrségnek , amelyben őszintén leír mindent, ami történt, de aztán megijedve a kivégzéstől a villanyszékben , kitépi a levelet és kidobja.
Eközben Susan mély sokkos állapotban van a látott jelenet után - elveszti érdeklődését a körülötte zajló események iránt, és nem tud semmit elmondani, ami mostohaanyja meggyilkolásakor történt. A lány bekerül a Gyermekkórházba Dr. Hodge és Dr. Caroline Canford ( Nancy Davis ) gondozásában, akik úgy döntenek, hogy újra életre keltik a lányt. Először nem sikerül beszélni a lányt, de aztán Gesell tükrén keresztül figyelve Caroline észreveszi, hogy Susan babák segítségével próbálja reprodukálni azt a jelenetet, amelyet a gyilkosságkor látott. Caroline-nak fokozatosan sikerül elnyernie Susan bizalmát, és együtt kezdenek visszaemlékezni erre a jelenetre, bár a gyilkosság döntő pillanata még mindig blokkolva van a lány fejében. Dell hamarosan tudomást szerez arról, hogy Caroline némi sikert ért el a lány kezelésében, és a pszichiáter még azt is sejti, hogy a gyilkosság idején a szülőkön kívül még egy harmadik személy is tartózkodhat a szobában. Dell megtudja, hogy a 6 éves Susan vallomása bizonyítékként fogadható el a bíróságon, ezért úgy dönt, hogy megszabadul tőle. Először észrevétlenül mérget tölt egy pohár csokitejbe, és megpróbálja rákényszeríteni a lányt, hogy igya meg, de szerencsére leejti a poharat és kiborítja a tejet. Aztán, amikor a lány egy speciális eljáráson esik át egy úszó ágyban, hogy helyreállítsa az alvását, Dell elvágja a köteleket, aminek következtében Susan a vízbe esik, és majdnem megfullad. Eközben Caroline megpróbálja meggyőzni David barátját, a családi ügyvédet, Pike Ludwellt ( John McIntyre ) és főnökét, Hodge-ot, hogy Susan látott egy harmadik személyt a szülei szobájában a gyilkosság idején. Még arra is ráveszi őket, hogy a helyszínen végezzenek egy nyomozati kísérletet Susan bevonásával annak érdekében, hogy ne csak meggyógyuljon a lány, hanem hogy Davidnek esélye legyen a mentésre, Susan azonban nem szól semmit a kísérlet során. Attól tartva, hogy Susan minden pillanatban emlékezhet mindenre, amit látott, Dell Pike segítségével elintézi a lány felügyeletét, akinek ha Davidet kivégzik, nem lesznek közeli rokonai. Miután megszerezte a szükséges felügyeleti papírokat, a Dell, Caroline rábeszélése ellenére, azonnal elviszi Susant a család connecticuti nyaralójába . Miközben Caroline és Dr. Hodge, akik elkísérték Dellt és Susant ezen az úton, éppen New Yorkba készülnek visszamenni, Dell felkapcsolja a tornác világítását, és árnyékot vet a ház falára. Ugyanazt az árnyékot látva, amit a gyilkosság éjszakáján a szülei hálószobájában látott, Susan felsikolt, tudati blokkja megszűnik, és elmeséli a visszatérő Caroline-nak, hogy mi történt akkor. Dell nem tudja elviselni, bevallja a gyilkosságot. David hamarosan felmentik és kiengedik a börtönből, és megöleli szeretett lányát, aki ismét normális lett.
Ez a film volt az egyetlen film, amelyet a brit filmrendező , Patrick Jackson rendezett Hollywoodban , aki 1951-ben tért vissza az Egyesült Királyságba , ahol számos dokumentum- és játékfilmet rendezett, köztük a Hospital noir " White Corridors " (1951), a detektívtörténetet. Hölgy a ködben (1952), kalandmelodráma a Virgin Island (1958), valamint a " Seven Keys " (1961) és a " Ne beszélj idegenekkel " (1962) krimik [1] .
Ahogy Roger Fristow filmtörténész írta, a film „ritka alkalom volt, amikor az általában vidám természetű Ann Sothern szerepe ellenére gazembert játssza” [2] . 1939-47-ben a Metro-Goldwyn-Mayer filmcég sikeresen kamatoztatta Sothern képregényes és zenei tehetségét egy tíz B kategóriás vígjáték sorozatában egy Maisie nevű táncosnőről, valamint számos musicalben, de 1947-ben felbontotta a szerződést. a színésznővel. A Twentieth Century Fox A Letter to Three Wives (1949) melodráma hatalmas sikere után azonban az MGM ismét meghívta Sothernt az Árnyék a falon című filmbe és a Nancy Rioba megy című musicalbe (mindkettő 1950). 1953-tól 1964-ig Sothern visszavonult a filmezéstől, figyelme teljes mértékben a televíziózás felé fordult, ahol sitcom sztárként érte el legnagyobb sikerét [2] . Szerepelt két sikeres sitcomban, a The Private Secretary-ben (1953-57, 104 rész), amivel négy Emmy-jelölést kapott , és az Ann Sothern Show-ban (1958-60, 93 epizód), amiért 1959-ben Emmy-jelölést kapott. Golden Globe-díjjal jutalmazták . Az 1960-as évek közepén Sauthern visszatért a színészethez, Oscar-jelölést kapott A legérdemesebb (1964) és Oscar-jelöléseket az Augusztus bálnáiért (1988) [3] . Sothern később bírálta a filmekben játszott szerepét, és azt mondta: „Hollywood eladta sztárjait vonzó megjelenésükkel és személyiségükkel. Nem voltunk színésznők a szó valódi értelmében. Csak nagy nevek voltunk, jó reklámmunka eredménye . "
Zachary Scott a film noir műfaj egyik vezető színésze volt, 13 filmben játszott nagyobb vagy jelentős szerepet a műfajban, köztük a " Dimitrios maszkjában " (1944), a " Mildred Pierce "-ben (1945), a " Veszélyjelzésben " " (1945), " Ruthless " (1948), " Way of the Flamingo " (1949), " Born to be Bad " (1950) és " Guilty Witness " (1950) [4] .
Az MGM szerződéses színésznője , Nancy Davis leginkább a leendő First Lady Nancy Reagan néven ismert [2] . Az 1950-es évek elején Davis számos B-kategóriás filmben szerepelt, köztük a The Next Voice You Hear című vallási fantasy melodrámában (1950), a Talk of a Stranger című film noirban (1952), az Éjjeltől reggelig című melodrámában (1951), ill. " Árnyék az égen " (1952), valamint a " Donovan's Brain " (1953) fantasy film [5] . 1952-ben feleségül vette Ronald Reagant , majd 1962-ig csak néhány szerepet játszott, főleg televíziós sorozatokban, majd teljesen befejezte színészi karrierjét. Az 1950-es évek elejére Gigi Perro népszerű gyerekszínésznő volt , sok elismert filmben, de karrierje felnőttként hanyatlott, és fő teljesítménye két rövid életű televíziós sorozatban, a Betty Hutton Show-ban (1959-60) való szereplés volt. és "Kövesd a Napot" (1961-62) [6] .
A film alapjául szolgáló Hannah Leese (az írónő Elizabeth Head Fetter álneve) és Lawrence P. Buckman Halál a babaházban című regénye először a The Saturday Evening Postban jelent meg január 16. és február 27. között. 1943. A film munkacímei a „Halál a babaházban” és a „Nyitott ajtó” [1] voltak .
A Hollywood Reporter 1945 januárjában arról számolt be, hogy a filmet eredetileg Roy Rowland rendezte volna, és Margaret O'Brien főszereplésével . Ehhez a filmhez az MGM bérelte Gigi Perrót Samuel Goldwyntól és Zachary Scottot a Warner Bros -tól. és Christine Miller a Paramountnál [1] .
A kritikusok általában szerénynek, de összességében meglehetősen sikeresnek értékelik a képet. Így a New York Times bírálója szerint "nyilvánvaló, de érdekes filmről van szó". A film kevésbé néz ki egy gyilkossági nyomozónak, mint inkább úgy, mint „egy laza, nyájas melodrámának a pszichiátriai esethez képest, amely a film nagy részét lefoglalja. Ugyanakkor a főszereplők játéka professzionális, az eset klinikai vonatkozásai a hozzá nem értők számára is érthetőek.” A felülvizsgálat azt is megjegyezte, hogy "a film megbocsátható a feszültség általános hiánya miatt , ami nagyrészt annak köszönhető, hogy a gyilkost a néző a kezdetektől ismeri" [7] . Ezzel szemben Michael Keaney kortárs filmtörténész úgy véli, hogy "bár a nézőnek nincsenek kétségei a végeredményt illetően, a feszültség az akció során meglehetősen erős" [6] . Craig Butler filmtörténész "meglehetősen lebilincselő kis gyilkossági thrillernek" nevezte a filmet, amely nem a gyilkosság elkövetői körüli intrikák révén éri el hatását, "ami elég korán kiderül, hanem aggodalmakkal, vajon sikerül-e újra a gyilkos." » [8 ] . Dennis Schwartz filmtudós a filmet "noir-szerű feszültségű mesének" [9] írta le, amely Spencer Selby szerint "egy hatéves kislányról szól, aki sokkot kap, miután szemtanúja mostohaanyja meggyilkolásának, és egy pszichiáter megpróbálja hogy megtudja tőle az igazságot." [10] .
Butler szerint "a forgatókönyvnek megvannak a maga problémái – ez bizonyos helyzetek valószínűtlensége, és a pszichiátriai kezelés nevetséges ábrázolása, ami egyébként sok játékfilmre jellemző". A filmnek azonban sikerül "eredeti tervezésével és hatékony történetmesélésével kezelni ezeket a hiányosságokat". Butler megjegyzi, hogy "Pat Jackson produkciója a feszültséget hangsúlyozza, ami jót tesz a filmnek. A nagy jeleneteket úgy adja elő, ahogy megérdemlik, de sok apró részletet is belehelyez, amelyek személyiséget adnak a karaktereknek." Butler a film erősségeként említi " Ray June operatőr mélyfókuszú fényképezését is , amely döntő szerepet játszik a film számára oly fontos atmoszféra megteremtésében" [8] . Schwartz úgy véli, hogy "a kép melodramatikus forgatókönyve gyakran megbízhatatlan, az akciórész pedig természetellenesnek tűnik, valamint az a terápia, amelyet Nancy Davis alkalmaz Gigi Perróra " [9] .
A kortárs kritikus, Roger Fristow megjegyezte, hogy "bár Anne Sotherne erős ebben a filmben, és jó kritikákat kapott teljesítményéről, a legtöbb kritikus küzdött azért, hogy legyőzze azt a képet, amely könnyed Maisie-típusú színésznőről van szó". A New York Times egyik lektora szerint „Sauterne, amikor egy lapos képet alkot karakteréről, úgy tűnik, nem esik egy izgatott gonosztevő karakterébe” [7] , és a Library Journal azzal érvelt, hogy „az Sautherne szerepét, a képet "Maisie gyilkos volt", bár a színésznő nem túljátssza " [2] . Fristow megjegyzi továbbá, hogy "a legtöbb bíráló nem fordított különösebb figyelmet Nancy Davis teljesítményére ebben a filmben", bár a Variety "feltörekvő színésznőként" dicsérte, aki "kimagasló teljesítményt nyújt egy újoncnak" [2] és a New York Times beszámolójában kijelentette, hogy Nancy Davis "gyönyörű és meggyőző, mint egy komoly pszichiáter, aki az emberi melegség és a játékterápia révén belemerül a gyermek elméjébe, hogy meggyógyítsa, és leleplezze az igazi gyilkost". A New York Times bírálója méltatta Gigi Perro teljesítményét is , aki "elmebeteg gyerekként kiváló", Zachary Scottot , aki "realisztikusan alakítja építész apját, akit hamisan gyilkossággal vádolnak", és Christine Millert , aki "kompetensen alakítja a az áldozat rövid szerepe" [7] .
A modern kritikusok dicsérték az összes főszereplő teljesítményét. Különösen, ahogy Schwartz írta, "a sztárok együtt dolgoztak, hogy egy feszült és lenyűgöző történetet alkossanak". A kritikus megjegyzi, hogy "a gazember szerepe az ő szerepével ellentétben a mindig édes Ann Sothernt kapta, de ő kiváló ügyességgel birkózik meg ezzel a szereppel." Schwartz azt is megjegyzi, hogy "Gigi Perro csodálatos, lenyűgöző teljesítményt nyújt kislányként, aki egyszerre tud imádnivaló lenni, és a következő pillanatban halálra rémül . " Michael Keaney azt írta, hogy "Sauterne csodálatos, mint az édes lány, aki rosszindulatú nővé válik hitetlen szemünk láttára", és "Davis kiválóan teljesít, mint az elhivatott pszichiáter, aki korát megelőzve, babákkal próbálja újrateremteni Perrault elméjében a bűnt." [6] . Sok más kritikushoz hasonlóan Butler is megjegyezte, hogy "Tekintettel Sautherne komédia specialitásaira, furcsa választás volt a címszerepre, de a színésznő nagyon jó munkát végez." Azáltal, hogy "nyilvánvalóan képes a közönség kedvében járni, karakterét érdekesebbé teszi, örvendetes kétértelműséget keltve azzal kapcsolatban, hogyan érezzen iránta". A filmkritikus szerint "Zachary Scott és Nancy Davis jók, de Gigi Perro nagyon-nagyon jó a felelősségteljes és nehéz szerepében" [8] .
Tematikus oldalak |
---|