Solomon Rossin

Solomon Rossin
Rozin, Albert Solomonovics

Solomon Rossin. Fotó: Jurij Molodkovec, 2003.
Születési dátum 1937. április 26. (85 évesen)( 1937-04-26 )
Születési hely Gomel , Fehéroroszország SSR
Polgárság
Műfaj művész , festő
Tanulmányok A. L. Stieglitzről elnevezett Szentpétervári Művészeti és Ipari Akadémia , S. G. Sztroganovról elnevezett Moszkvai Művészeti és Ipari Akadémia
Stílus expresszionizmus
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Rossin, Solomon (alkotói álnév, valódi neve Rozin, Albert Solomonovics; 1937. április 26., Gomel , Belorusz SSR ) - orosz művész, festő. Az 1970-1980-as évek leningrádi metrójának képviselője, expresszionista, nagy formátumú tematikus festmények mestere. [1] [2]

Életrajz

1937. április 26-án született Gomelben , egy házfestő családjában . 1941-ben a családot evakuálták az Urálba (Maksaj falu, 2 km-re Novotroitsktól ), ahol a leendő művész gyermek- és ifjúságát töltötte. A falusi iskolában tanult, az évtized utolsó három osztályát kitüntetéssel Novotroickban végezte, majd 1955-ben belépett a Leningrádi Felsőfokú Művészeti és Formatervezői Iskolába. AZ ÉS. Mukhina , majd 1958-ban átigazolt a moszkvai Stroganov VHPU -hoz, ahol 1963-ban kerámia szakon szerzett diplomát. Ingyenes oklevelet kapott, a faluba távozott. Felső-Toyma , Arhangelszk régióban , ahol iskolai tanárként dolgozott. Ott alakította ki művészi stílusának alapjait, és felvette a Solomon Rossin álnevet. 1965-ben a leningrádi terület Gatchina városába költözött , ahol grafikusként kapott állást a Fizikai-Műszaki Intézet egyik részlegében. A. F. Ioffe, később LINP . Azóta aktívan foglalkozik festészettel és kiállításokkal. Egy gyermekművészeti stúdióban tanított. 1976 és 1990 között Leningrádban élt . Az 1966-1989 közötti időszakban. számos utazást tett az országban: Burját-Mongóliában , az Urálban , Közép-Ázsiában , a Volga-vidéken , Ukrajnában , Észak-Oroszországban. Rengeteg természetrajz és vázlat alapján tematikus ciklusokat készített "Elvarázsolt Ázsia", "Szamarkandi cigányok", "Egyszerű élet", "Jurták", valamint festményciklusokat történelmi témákról: a Pugacsov-lázadás , a Borodino csata stb. A leningrádi földalatti művészek közül Rossin a nagy formátumú tematikus festmények egyetlen mestereként tűnt ki. 1981-es megalakulása óta aktív tagja volt a Kísérleti Művészeti Egyesületnek (TEII) , az egyesület számos kiállításán részt vett, beválasztották a TEII kiállításra. A szemtanúk emlékeztetnek arra, hogy "A Kulturális Bizottság képviselőivel folytatott kemény megbeszélések során, akik cenzúrázták a kiállításokat, Rossin ugyanolyan nyugodt szemtelenséggel viselkedett, nem engedte meg, hogy egyik tisztviselő megalázza sem magát, sem társait." [3]

A művész 1990 óta Franciaországban él ( Lanion , Bretagne ), miközben minden évben több hónapig Oroszországban dolgozik, amely továbbra is a festői képek forrása marad számára. 2012-ben az Orosz Múzeum ( Szentpétervár ) Márványpalotája adott otthont a művész nagy retrospektív kiállításának. Rossin több mint 30 kiállítást mutatott be Franciaországban és más európai országokban ; 2005 - ben elnyerte a párizsi Salon d'Automne első díját . Rossin képeit magángyűjteményekben őrzik Európában, az USA -ban és Kanadában , és az Állami Orosz Múzeum ( Szentpétervár ) festménygyűjteményének részét képezik .

Galéria

Kreativitás

Mihail German [4] :

Rossinnak mind Oroszországban, mind Franciaországban szigorú és komoly hírneve van. Az igazi művész és filozófus Rossin képes valami jelentőset, nagy léptéket találni egy átmeneti, sőt komikus cselekményben.

Rossin elképesztő képessége az a képesség, hogy félelmetes és gyönyörű festményt tud kidolgozni a gonosz témájában, miközben kíméletlenül megveti a gonosz hordozóit. Mi lehet szörnyűbb és reménytelenebb, mint a "Benjámin metropolita kivégzése" című triptichon (1980), ahol a történelem komor pontosságát a bibliai rémálom és a brutális groteszk szintetizálja! Ennek az irányzatnak az eredete – a nagy európai hagyományban olykor történelmi dráma és könyörtelen groteszk is szerepelt – emlékezhet Brueghelre vagy Goyára.

Rossin festményein egy első pillantásra nyitott anekdota mögött még a csúfság és a szenvedés is színes boszorkányságban oldódik fel. Tudja esztétizálni a csúnyát, és ez megfelel a modern művészeti hagyománynak is. Néha nehéz (sőt szükséges) megérteni, hogy a művész a nagyot keresi-e a mélyben, vagy fordítva. Inkább nem keres – kezd tisztán látni. És nem annyira az ellentmondásuk, mint inkább a szerves egység. A művész természetesen tehetséges és nem passzív nézőt vár. A közönség bizonyos tehetsége kell, amely összhangban van a művész tehetségével, hogy az értékes virágzatnak, a ritmusok rejtett optimizmusának, a ütés erejének köszönhetően érezzük az élet tartós örömét a szomorúság völgyében. . Rossin világa nehéz és várja a nem tétlen nézőt. De valójában nem nehezebb, mint az élet. És képes segíteni az embernek tisztábban, bölcsebben látni ezt az életet.

Ekaterina Andreeva [3] :

Az öröm összetett élmény Rossin művészetében, és a művész gyakran nem a színes szivárványvilág nyitott impresszionista boldogságát képviseli, hanem a "váratlan örömet": a boldogság szikráját, ahol minden elmerül a szomorúságban, ahol nincs. világos, mi tartja meg az életet – ilyen nyomorúságban elmúlik A szeretettel megőrzött életforma legváratlanabb öröme válik festményévé.

Példátlan lehetőség egy embernek, segítők nélkül, hogy megannyi tragikus eseményt megtestesítsen (a vietnami háború, Pugacsov elfogása és kivégzése, az oroszországi polgárháború alatti egyházüldözés, a zsidók népirtása a második világháború alatt) elképesztő.

Jegyzetek

  1. ↑ Solomon Rossin az Orosz Múzeumban: Vyst. macska. - Szentpétervár, Palace Editions, 2011
  2. ↑ Gurevich, szerelem. A leningrádi földalatti művészei: Életrajzi szótár. - Szentpétervár, Art-SPb, 2007.
  3. ↑ 1 2 Andreeva, Jekaterina. Solomon Rossin festészetének fél évszázada // Solomon Rossin az Orosz Múzeumban: Kiállítás. macska. - Szentpétervár, Palace Editions, 2011
  4. ↑ német, Mikhail. Az örökkévalóság oázisai az élet röpke drámájában // A kolhoz képe műholdról: Vyst. macska. - Caen, Normandia, Abay-au-Dame Kulturális Központ, 2000.

Hivatalos oldal

Bibliográfia, filmográfia

Kiállítások