Sèvres Porcelánmanufaktúra | |
---|---|
Típusú | nem védelmi minisztérium országos hatáskörű szolgálata [d] [1] |
Bázis | 1745 |
Elhelyezkedés | |
Ipar | Q112165308 ? [egy] |
Termékek | Sèvres porcelán [d] |
Weboldal | sevresciteceramique.fr |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Sevres Porcelán Manufaktúra ( fr . Manufacture nationale de Sevres ) egy porcelánmanufaktúra . Sèvres -ben ( Párizs délnyugati külvárosában ) található , Franciaországban .
1740-ben alapították, 1759-ben lett királyi. A Sevres-i manufaktúra 2009-ig a francia Kulturális és Kommunikációs Minisztérium (Ministère de la Culture et de la Communication) alá tartozó nemzeti szolgálat (Service à compétence nationale) volt. A manufaktúra 2009. december 26-i rendelet alapján 2010. január 1-től a Nemzeti Kerámiai Múzeummal közösen „Sèvres - Cité de la céramique” közszervezetté alakult. 2012. május 1-jén a limoges-i Adrien Dubouché Nemzeti Porcelánmúzeum (Musée National de la Porcelaine Adrien Dubouché) is ennek a szervezetnek a tagja lett , amivel kapcsolatban a név Cité de la céramique - Sèvres et Limoges-ra változott [ 2] .
1740-ben Vincennes -ben (Párizstól 100 km-re keletre) XV. Lajos támogatásával megalakult a "Francia Porcelán Királyi Manufaktúrája", amely Európa legnagyobb manufaktúrái közül a harmadik a meisseni és bécsi vállalkozás után . mint egy kisvállalkozás Chantillyben . 1756-ban Madame de Pompadour kezdeményezésére a manufaktúrát áthelyezték Sevres-be, Párizstól délnyugatra, félúton a főváros és Versailles között , ahol már létezett üveggyártás. A manufaktúrát a Bellevue-palota közelében helyezték el , ahol Pompadour márkiné lakott. A 130 méter hosszú épületet 1753 és 1756 között építtette Laurent Lendet építész . A műhelyek az első emeleten kaptak helyet. Feljebb művészek, szobrászok, divattervezők, aranyozók és technológusok telepedtek le. A manufaktúra 1759-ben lett királyi.
Az első termékek a híresebb Meissen utánzata alapján készültek. Fokozatosan, a rokokó esztétikával összhangban azonban kezdett kialakulni egy eredeti művészi stílus . Alkotói a festő J.-J. Bachelier , divatszobrász és technológus L.-A. Fournier. 1751-től Bachelier vezette a Vincennes-i festőműhelyt, 1756-1793-ban pedig a Sevres-i manufaktúra igazgatója volt. A virág- és gyümölcskompozíciókat bevezette a porcelánfestészetbe. 1747 óta először Vincennesben, majd Sevresben dolgozott Jean-Claude-Chambellan Duplessis szobrász-divattervező, ékszerész és díszítőrajzoló . Jacques Ello vegyész találta fel az eredeti festéket - a "királykék" ( francia bleu de roi ), majd a "rózsaszín pompadour" ( francia rose de Pompadour ), amelyről mindig felismerheti a Sevres termékeket [3] .
Jellegzetes technika a rezervátumokban (a háttér élénkkék vagy rózsaszín mázzal fedetlen részein) „virágokkal és madarakkal”, virágfüzérmotívumokkal, tájképekkel történő festés. Az ilyen kompozícióknak általában aranyozott rocaille-ból és növényi hajtásokból készült keretek voltak. A rokokó korszakban népszerű Chinoiserie („kínai”) motívumokat is alkalmaztak .
1770 után a „rocaille stílust” fokozatosan kiszorította XVI. Lajos korának neoklasszicizmusa , amelyet különösen a grisaille technikát alkalmazó „kameószerű ” festmények ( fr. en camaien ) jellemeztek – egy monokromatikus festményt imitálva. antik drágakövek . 1751-ben J.-J. Bachelier mázatlan porcelánból - kekszből kezdett figurákat készíteni , amelyeket az ősi művészethez is kapcsoltak.
A kiváló szobrász, Etienne Maurice Falconet 1757-es manufaktúrába érkezésével (ugyanabban az évben Pompadour márkinő nevezte ki a manufaktúra igazgatójává), a Sevres keksz európai hírnevet szerzett. Kezdetben Falcone François Boucher rajzai alapján dolgozott , de aztán elkezdte saját modelljeit használni. Mielőtt 1766-ban Oroszországba indult, Falcone legjobb műveit Franciaországban készítette kekszben. Ezek közé tartozik Madame de Pompadour portréja, Cupido és Psyche páros szobrocskái, valamint a híres „Fürdő”, amelyet a manufaktúrában évtizedeken át ismételtek [4] .
1768-ig Sevresben puha porcelánt vagy frittmasszát használtak ( kaolin nélkül ), amely kvarchomokból (Fontainebleau-ból hozták), salétromból, konyhasóból (nátrium van benne), szódából, timsóból és gipszből állt. Az ilyen massza - pat-tandre ( fr. pâte tendre - lágy massza) - alacsony olvadáspontú, üveghez közeli. A gipsz vagy kréta 3:1 arányú hozzáadása a valódi porcelánra emlékeztető fehér színt adott. 1768-ban kaolinlelőhelyeket fedeztek fel Limoges közelében, és 1777-től a manufaktúra kemény porcelánból készült termékeket gyártott.
A neoklasszicizmus időszakában, 1775-től Sevresben olyan termékeket gyártottak, amelyek fehér mezőre búzavirágot festettek. Az ilyen termékeket "királynő porcelánjának" ( francia porcelaine de la Reine ) nevezték, mivel a manufaktúra akkoriban Marie Antoinette királynő , XVI. Lajos felesége fennhatósága alá tartozott. E termékek másik neve: le décor au barbeau ( francia barbeau - búzavirág, világoskék szín) [5] .
1774-1800 között Louis-Simon Boiseau szobrász volt a manufaktúra igazgatója és a modellműhely vezetője . Sevres-ben Boiseau modelljei szerint kekszből készítettek XVI. Lajos és II. József osztrák császár portré mellszobrát (a nővére, Marie Antoinette látogatása során). Boiseau az antik márványokra emlékeztető kis szoborcsoportok szerzőjeként ismert. Jól tükrözik az akkori neoklasszikus esztétikát. Az 1787-ben Sèvres-ben, egy ősi amfora formájában készült vázát a művészettörténet "váza Boiseau" néven ismeri (annak ellenére, hogy az ilyen tulajdonítást a szakemberek vitatják).
A neoklasszikus darabok már a francia forradalom előtt is egyre pompásabbak voltak, különösen a császári udvarokba szántak. Napóleon megjelenésével nehéz időszak következett a francia manufaktúrák számára. Az empire stílust a rengeteg aranyozás, élénk színek és katonai attribútumok jellemzik. Bonaparte egyiptomi hadjárata 1798-1801-ben divatot váltott ki az egyiptomi stílusban , beleértve a Sevres gyártást is.
1800-ban Napóleon, aki akkoriban belügyminiszter volt, Alexandre Brongniard híres francia vegyészt és geológust nevezte ki a manufaktúra igazgatójává , aki magához vonzotta Claude Louis Berthollet vegyészt . Brongniard 47 évig, élete végéig igazgató marad. A manufaktúra alatta nagy ünnepi díszleteket , díszvázákat gyártott , köztük diplomáciai ajándékozásra szántakat is [ 6] [7] .
A 19. század folyamán a Birodalom fokozatosan átadta helyét a "viktoriánus" ízlés uralmának. A Második Birodalom idején, 1852 és 1871 között a Sèvres-i manufaktúra "adminisztrátora" Henri Victor Regnault volt . Ezekben az években XVI. Lajos stílusa újjáéledt. A gyárban őrzött régi formák közül sokat újrahasznosítottak.
1875-ben a manufaktúrát új, erre a célra épített épületekbe helyezték át a Parc Saint-Cloud mellett, ahol a mai napig áll. 1875-1887 között Albert-Ernest Carrier-Belleuse szobrászművész volt a modellműhely művészeti vezetője és vezetője .
A 19. század végén a historizmus ideológiája szerint a manufaktúra különféle "történelmi stílusú" termékeket gyártott, köztük keleti, kínai és japán porcelán utánzatokat. 1897 óta az új művészeti vezető, A. Sandier vezette be a szecessziós stílust, majd negyedszázaddal később az Art Deco -t [8] .
1857-1870 között Marc-Louis-Emmanuel Solon a Sevres-i manufaktúrában dolgozott . Elsajátította a "pat-sur-pat" technikát ( franciául pâte-sur-pâte - "mass to mass"), amelyben 1849 óta sikeresen utánozta az antik cameókat . Ennél a technikánál a csúszómasszát (finom fehér agyag, glicerin és víz keveréke) ecsettel visszük fel a termék felületére az égetés előtt. A porózus „szilánk” könnyen magába szívja a vizet, a massza megszilárdul, kis domborművet képez, amit időnként köteggel fejeznek be, és kiégetés után gravírozható. A fehér dombormű jól mutat a színes fajansz vagy porcelánmassza hátterében . Ez a technika igényesnek bizonyult, mivel lehetővé tette az antik kamék utánzását, brossok, medálok készítését a la antik módon, plakettek készítését különféle termékek, például bútorok betétjeként . Ugyanezt a technikát alkalmazta az 1770-es évek óta az Etruria manufaktúrában J. Wedgwood Angliában. Solon "Miles" (Miles) álnéven dolgozott , feltehetően a művész kezdőbetűiből áll: M, L, E, S.
Az évek során kiváló francia szobrászok működtek együtt a manufaktúrával: E. Bouchardon, Ch. Leriche, O. Pajou, J.-B. Pigalle, J.-J. Caffieri, M. Clodion. 1851-ben a londoni világkiállításon a Sevresi Porcelánmanufaktúra megkapta a legmagasabb kitüntetést [9] .
A Sevres-i manufaktúra egyik híres alkotása Egyiptomot, Franciaországot és Oroszországot kötötte össze. 1808-ban Bonaparte Napóleon császár az I. Sándorral folytatott erfurti találkozó alkalmával porcelánszolgáltatást adott az orosz császárnak, amelyet "egyiptomi"-nak neveztek. A szolgáltatás több száz tételből állt; a tányérokat és csészéket az „Utazás Felső- és Alsó-Egyiptomon át” című könyv metszetei alapján készült festmények díszítik, melyeket D. Vivant-Denon rajzai alapján készített Bonaparte egyiptomi hadjárata során. A szolgáltatás asztaldíszeket tartalmaz obeliszkek, piramisok és szfinxek formájában. Jelenleg az "egyiptomi szolgálat" tárgyainak egy részét a szentpétervári Ermitázsban , a másikat Kuskovo -ban, a kerámiamúzeumban tárolják. Egy évvel korábban az "olimpiai szolgálat" megérkezett Szentpétervárra , szintén Sevres ajándéka [10] .
A Sevres manufaktúra előnye és fő jellemzője a mai napig a manufaktúra, a kézi festés és modellezés hagyományainak megőrzése, az anyag magas minősége és megmunkálási technikája. Hosszú ideig a kemencéket a régi technológia szerint fűtötték - fával. Az utolsó tűzifával való tüzelés 2016 októberében történt. Az utolsó előtti 2006-ban volt, közel 180 tárgyat vetítettek alá a "Tűzpróba"-nak (l'Epreuve du Feu), a neve a kiállításnak, amely azután ezeket a tárgyakat a Párizsi Manufaktúrák Galériájában mutatta be. Majdnem egy év munkába telt, amíg minden műhely elkészítette és díszítette ezeket a termékeket. A manufaktúra többi része áttért gázüzemanyagra. Azonban kézműves módszereket alkalmaznak, függetlenül attól, hogy a termékek régi modellek reprodukciói vagy modern alkotások. 1900-ban Sevresben megalakult a Nemzeti Kerámia Múzeum, amely számos európai manufaktúra termékeit gyűjtötte össze. A manufaktúra emellett számos kiállítást szervez szerte a világon, és részt vesz kortárs művészeti kiállításokon és vásárokon.
Vízforraló. Festmény J. Demarto metszetéből F. Boucher eredetije után, 1775
Türeen "festmény a tartalékokban", 1757-1758
A "Szolgáltatás Cameos-szal" tételei. Puha porcelán, 1778-1779
"Váza elefántokkal". Rózsaszín pompadour, kb. 1760
Üveg transzfer
Öblítő, oké. 1780
EM. Falcone. Annette és Lubin. Keksz, oké. 1764
Lemez. "Francia virágok", 1770
Pot-pourri à vaisseau (illatos váza csónak formájában), 1757-1758.
EM. Falcone. Ámor fenyegetése. Keksz, oké. 1758
EM. Falcone. Fürdős. Keksz, 1758-1766
Szekrény Sèvres porcelán betétekkel. M. Karlen. 1775
Napóleon mellszobra. Az A.-D. Chaudet. Keksz, 1811
Szótárak és enciklopédiák | ||||
---|---|---|---|---|
|