Átkozott | |
---|---|
Az átkozottak | |
Műfaj |
Fantasy Thriller dráma |
Termelő | Joseph Losey |
Termelő |
Michael Carreras Anthony Hind Anthony Nelson Keys |
forgatókönyvíró_ _ |
Evan Jones H.L. Lawrence (regény) |
Főszerepben _ |
MacDonald Carey Shirley Ann Field Oliver Reed Viveca Lindfors |
Operátor | Arthur Grant |
Zeneszerző | James Bernard |
Filmes cég | Hammer Film Productions |
Elosztó | Columbia Képek |
Időtartam |
96 perc (eredeti verzió) 87 perc (Egyesült Királyság 1963) 77 perc (USA, 1965) |
Ország | Nagy-Britannia |
Nyelv | angol |
Év | 1963 |
IMDb | ID 0056576 |
A Kárhozottak egy 1963 -ban bemutatott fekete -fehér sci-fi thriller , Joseph Losey rendezésében .
A film a brit " Hammer " stúdióban készült H. L. Lawrence "Children of the Light" (1960) című regénye alapján. „A film forgatókönyvét eredetileg Ben Barzman írta, és szorosan követte a regény tartalmát. Két héttel a forgatás kezdete előtt azonban Losey átírta Evan Jonesszal .
A történet egy gyerekcsoport körül forog, akik egy mutáció következtében immunissá válnak a sugárszennyeződéssel szemben, és egy titkos kormánylaboratóriumban nevelkednek, mint az a generáció, amely egy atomháború után a földön fog élni.
A film 1961 májusában-júniusában készült, de valószínűleg politikai okokból csak 1963-ban mutatták be Nagy-Britanniában. Ugyanakkor a képernyők megjelenése előtt többször megvágták, először Nagy-Britanniában csökkentették 96-ról 87 percre, majd az USA-ban - 77 percre, ahol "It's the the" címmel jelent meg. Damned" 1965-ben [3] .
A filmet a "háború utáni brit tudományos-fantasztikus filmek első hullámának egyik csúcspontjának" tartják [4] .
Simon Wells ( McDonald Carey ) középkorú amerikai turista saját kis jachtján utazik végig Anglia déli partjain. Weymouth üdülővárosában megismerkedik egy vonzó 20 éves lánnyal, Joannal ( Shirley Ann Field ), aki elcsábítja egy sétára a városban. Az egyik kihalt utcán Simont megtámadja egy helyi teddy-boy- banda (könnyű motorkerékpáros srácok), akiket Joan King nevű bátyja ( Oliver Reed ) vezet. Brutálisan megverték és kirabolják Simont. Eközben a titkos kormánytudós, Bernard ( Alexander Knox ) egy vízparti kávézóban beszélget közeli barátjával, a modernkori szobrásznővel, Freya Nilsonnal ( Viveka Lindfors ). Bernard átadja Freyának vidéki háza kulcsait, amelyet művészeti stúdiónak kíván használni. A ház a katonai bázis mellett található, ahol Bernard dolgozik. Freya kérdésére, hogy mivel foglalkozik, Bernard azt válaszolja, hogy jobb, ha nem tud róla, mert a munkájával kapcsolatos legszerényebb információk is halálosak lehetnek. Beszélgetésük során két civil ruhás biztonsági tiszt egy ütött-kopott Simont hozott az asztalukhoz. Simontól megtudják, mi történt vele, majd segítenek felépülni.
Simon úgy dönt, hogy folytatja útját, és a város kikötőjében felkészíti a jachtját a vitorlázásra. Hirtelen Joan odalép hozzá, és panaszkodni kezd élete értelmetlenségéről, valamint arról, hogy a bátyja megpróbálja teljesen irányítani az életét, és nem engedi, hogy más férfiakkal találkozzon. Simon eleinte óvatosan hallgatja Joant, de aztán kezd együtt érezni vele. Ebben a pillanatban King megjelenik a kikötőben a bandájával. Gúnyolódni és fenyegetni kezdi Simont, és azt tanácsolja neki, hogy minél előbb távozzon a városból. Simon gyorsan összepakol és elhajózik, az utolsó pillanatban Joan felpattan a jachtjára, és elhajózik vele, bátyja gonosz figyelmeztetései ellenére. King bandája üldözi a jachtot a kikötő mentén, és amikor az a nyílt tengerre megy, megfigyelőállomásokat állít fel a város partján. Simon a parttól biztonságos távolságra lépve felfedi magát: nemrég vált el feleségétől, otthagyta a biztosítótársasági vezetői állását, és most úgy döntött, hogy tengeren utazik. Mivel nem akar visszatérni bátyjához, Joan megkéri, hogy vigye el magával. Simon udvarolni kezd Joannak, majd megpróbálja megölelni és megcsókolni. Eltolja magától, és megkéri, hogy szálljon le a legközelebbi helyen, hogy hazaérhessen.
Simon és Joan a katonai bázis közelében úsznak a partra, és nem tudnak arról, hogy a tagok észrevették őket. Felmásznak a sziklára, és éppen a ház előtt találják magukat, amelyben Freya dolgozni fog. Bemennek a házba, bort isznak és szeretkeznek a mester ágyán. Kint az utcán észreveszik, hogy egy drága Jaguar sportautó közeledik , és csendben elhagyják a házat. Megérkezik Freya és hamarosan megérkezik King is, aki szigorúan követeli, hogy mondja el neki, hol vannak Simon és Joan, fenyegetően összetörve több szobrát. Verekedés tör ki köztük, amely feloszlik, miután a gengszterek tudatták Kinggel, hogy észrevették Simont és Joant a bázis területén.
A banda üldözni kezd két szökevényt, akik hamarosan leküzdik a sorompót, és a bázis területén találják magukat. A területre való illegális behatolásról jelzést küldenek a bázis nyomkövető konzoljára, és azonnal egy fegyveres különítményt küldenek kutyákkal, hogy elfogják a szabálysértőket.
Mint kiderült, Bernard a bázison végrehajtott projekt tudományos igazgatója. Irodájából telekonferencia útján oktatási órát tart egy kilenc 11 éves csoporttal, akik teljes elszigeteltségben élnek és tanulnak valahol a közelben.
Eközben a katonaság üldözve Simon és Joan majdnem lezuhan egy magas szikláról, és a part közelében a tengerbe zuhan. Pont azok a gyerekek fedezik fel őket, akikkel Bernard tanított. Jól öltözöttek, ápoltak, jól neveltek és képzettek, de homályos fogalmuk van a való világról. Érintésre a bőrük sokkal hidegebb, mint az emberé. Kiderül, hogy a gyerekek állandóan egy földalatti bunkerben élnek, amely egy katonai bázis része. Térfigyelő kamerák segítségével a gyerekeket folyamatosan figyelik, az emberekkel való kommunikációjukat televíziós kommunikáció segítségével végzik, és nagyon ritkán látogatják meg őket speciális védőruházatú emberek. Lényegében a gyerekek nem tudják, kik ők és hol vannak. Egyikük azt hiszi, hogy egy űrhajón vannak, és egy távoli bolygó benépesítésére küldték őket. A gyerekeknek van egy kis félreeső helyük az egyik barlangban, ahol nincsenek térfigyelő kamerák. Ott fényképeket és tárgyakat tartanak azokhoz az emberekhez, akiket szüleiknek tekintenek (ez általában a pletykaoszlopok hősei).
Hamarosan a gyerekek megtalálják és megmentik Kinget, aki szintén leesett egy szikláról, elájult és majdnem megfulladt a part menti vizekben. Fokozatosan mindhárom ember egyre rosszabbul érzi magát. Simon és Joan úgy dönt, hogy segítenek a gyerekeknek megszökni fogságukból, és megkérik Kinget, hogy segítsen nekik. Miután a biztonságiak nem találják a behatolókat, Bernard kitalálja, hogy egy bunkerben bujkálnak, és távközlésben arra kéri a gyerekeket, hogy adják fel az általuk rejtegetett felnőtteket, különben szerinte meghalhatnak. A gyerekek lázadozni kezdenek, és feltörik a biztonsági kamerákat. Ezt követően rádióvédőruhás katonaemberek jelennek meg a bunkerben, de Simonnak és Kingnek sikerül megbirkóznia velük. A Geiger-számláló felfedezése után Simon rájön, hogy a gyerekek teste radioaktív. Azonban úgy dönt, hogy mégis szabadon engedi őket. Simon és Joan kíséretében a gyerekek kimásznak a bunkerből, és először látják meg a való világot. Azonban szinte azonnal körülveszik őket hazmat öltönyös katonaság. Bernard megjelenik, és megparancsolja Simonnak és Joannak, hogy engedjék szabadon, a gyerekeket pedig azonnal vigyék vissza a bunkerbe. Ez a jelenet Freya háza előtt játszódik, aki szemtanúja lesz annak, ami történik.
Eközben Kingnek sikerül kiszabadulnia az üldözés elől, felül Freya Jaguárjára és megpróbál elbújni. Az utolsó pillanatban egy fiú beül az autójába, és kirántva a vízből megmenti. King úgy érzi, hogy a sugárzás hatására már nem tudja követni az utat. Ledobja az út közepére a fiút, akit a katonaság azonnal megragad, és helikopterrel visszaküldi a bázisra. A levegőből üldözve King a város felé hajt, de a hídon a másik végén egy ellenőrző pontot látva elveszti az irányítást és a folyóba esik.
Bernard kettesben marad Freyával egy szikla szélén. Csak azt sajnálja, hogy gyermekei most már tudják, hogy rabok és számkivetettek, és most sokkal nehezebb lesz kordában tartani őket. Elmagyarázza Freyának, hogy a gyerekek már születésük előtt, egy baleset következtében sugárfertőzöttek voltak, de furcsa módon túlélték, és most egy speciális csoportot alkotnak, amely képes ellenállni a radioaktív szennyeződésnek. Szerinte folytatni tudják majd az emberi fajt, miután a hétköznapi emberek meghalnak egy közelgő atomháború következtében. Freya azt válaszolja, hogy egy atomháború után nem lesz olyan élet, ahogyan ismerjük. Arra a kérdésre, hogy miért engedte el Joant és Simont, Bernard azt válaszolja, hogy hamarosan meghalnak a sugárszennyezés miatt, ami után a jachtjuk megsemmisül. Bernard elmondja Freyának, hogy most nem fogja tudni elengedni, és követeli, hogy menjen vele. Amikor a nő megtagadja, hidegvérrel megöli.
Joan és Simon a jachthoz érnek, és elúsznak, de egy helikopter követi őket. A bunkerből gyerekek kiáltanak segítségért, a városi tengerparton nyaralók pedig nyugodt nyaralást élveznek.
Mark Deming filmkritikus szavaival élve: "A maga idejében ellentmondásos The Damned 1961-ben készült Angliában, de csak 1963-ban adták ki, amikor is a Hammer egy dupla show második részeként indította Maniac "" -vel [5]. . Dave Ker úgy véli, hogy "a film szokatlan kompozíciója és a benne felvetett politikai kérdések valószínűleg megijesztették Hammert : a filmet Hammer amerikai partnere, a Columbia csak 1965-ben adta ki, amikor még 77 percesre csonkolva adták ki, és egy promóciós kampány a sikeres MGM-film , a Children of the Damned [ 6] folytatásaként .
A film Losey Pintér előtti brit korszakában [1] készült, és Dave Ker filmkritikus szerint a film Losey karrierje során „átmeneti alkotás lett utolsó hagyományos műfajú képe – a Crime (1961) börtöndráma – között. és Eve " (1962), egy sokkal egyénibb és ambiciózusabb dráma, amely megnyitotta az utat Losey későbbi művészeti karrierje előtt, beleértve a The Servant (1963), A baleset (1967) és a Bróker (1970) című drámákat, amelyeket Harold Pinter forgatókönyvíró 6] . Ker felhívja a figyelmet a film kapcsolatára Losey másik munkájával. „A Kárhozottak nagy része az első filmjeire utal, amelyeket Hollywoodban készítettek, mielőtt feketelistára került és távozni kényszerült volna: a gyerekek metaforikus használata és a háborúellenes témák a mérföldkőnek számító filmes debütálására, a The Boy With green hair -ra emlékeztetnek. "(1947); és MacDonald Carey hasonló erkölcsi központot adott Losey Disenfranchised (1950) című művében" [6] .
Másrészt, ez a film „az európai művészmozi felé biccent : svéd akcentusával és dekadens furnérozásával a világfáradt művész Miss Lindfors egy Bergman -film karaktere lehetne , az egzisztenciálisan zord tengerpart pedig a „ Kalandot ” idézi. ' (1960)" Antonioni " [6] . Ker ugyanakkor hangsúlyozza a film hatását más rendezők, különösen Stanley Kubrick munkájára . Így „a bunker modernista kialakítása és a nukleáris Armageddon témájának furcsa csavarása megjelenik Kubrick Doktor Strangelove című filmjében (1964); és Reed teddy boyának impulzív, személyes brutalitása és Knox kormánytisztviselő hideg, tekintélyelvű erőszakossága közötti kontraszt utat talált Kubrick A Clockwork Orange című művében (1971)" [6] .
A legtöbb kritikus megtekintésre érdemesnek nevezte a filmet, felhívva a figyelmet szokatlan és ikonikus jellegére. Eugene Archer filmkritikus a The New York Timesban rámutat, hogy "amikor egy olyan erősen személyes rendező, mint Joseph Losey a sci-fi felé fordul, valami szokatlanra számíthat" [7] . Mark Deming , az Allmovie munkatársa megjegyzi, hogy "ez a szokatlan sci-fi film csekély számú, de szenvedélyes követőt nyert" [5] és Craig Butler is, aki a filmet "erőteljes sötét sci-fi filmként méltatja, amely örömet okoz egyeseknek, és unalmasnak tűnik" mások… ez egy mély és intelligens mű, amelynek középpontjában a szereplők személyisége áll” [8] . Jonathan Rosenbaum a filmet "több mint érdekes érdekességnek és Losey egyik legjobb angol művének" nevezi [1] . A TimeOut magazin pedig, miközben kritikusan értékelte a film egészét, mindazonáltal megjegyezte, hogy "a szerző kíváncsiságaként jelentős varázst okoz" [9] .
A filmkritikusok egyik vonása műfajának szokatlanságának nevezi. Így a TimeOut magazin ezt írja: "Kétségtelenül a legfurcsább film , amit a Hammer valaha készített , ötvözi az apokaliptikus sci-fit, a tinédzserek lázadását, a baljós filozofálást... A film egy meglehetősen hagyományos melodrámaként kezdődik , majd egy durva tudományos fejtörővé kanyarodik. radioaktív gyerekekkel végzett kísérletek” [9] . Jonathan Rosenbaum ír ugyanerről: „A film egyfajta szerelmi történettel kezdődik, majd fokozatosan átalakul atomellenes példázattá, amely az emberiségtől elszigetelt radioaktív gyerekekről szól egy földalatti barlangban” [1] . Dave Kehr a The New York Times-ban megjegyzi, hogy a film "társadalmi témák és sci-fi csavaros, nyugtalanító keveréke" [10] , míg Eugene Archer a filmet "keserű nukleáris korszak fantáziának nevezi , amely szerény kétéves költségvetésből készült. . " briliáns Szolgájának , korának legjobb alacsony költségvetésű fantasy filmjei közé sorolva, olyan filmekkel együtt, mint a Testrabók inváziója (1956) és az Elkárhozottak faluja (1960 ) .
Archer úgy véli, hogy a film "nagyon erős hátborzongató hatásában" [7] , és Ker szerint "a társadalmi hanyatlás és a homályos apokaliptikus horror lenyűgöző légkörét teremti meg" [10] . Archer megjegyzi továbbá, hogy "a kép atmoszférája a nyitó jelenetektől kezdve szürreális ", ahol a tudóst egy közelgő világkatasztrófától való félelem kísérti, a szobrász az értelmetlen erőszakot a háború utáni civilizáció eszméinek hanyatlásával azonosítja. a lány menekül kegyetlen bátyja és az ártatlan pár elfojtott szenvedélyei elől, nem sejtve, hogy az államgépezet előtt bűnös lesz [7] . Archer arra a következtetésre jut, hogy mire "a hisztérikus bátyjuk elől menekülő házaspár biztonságot keres egy hátborzongató militarizált rezervátum elbarikádozott falai mögött egy sziklás tengerparton, a baljós valótlanság érzését olyan gondosan előkészítették, hogy a közönség készen áll bármi" [7] .
A film számos problémás társadalmi témát dolgoz fel, köztük az erőszak, a hatalom erkölcsi korrupciója és az emberek feletti teljes állami ellenőrzés témáit. A Teddy Boys támadását kommentálva a Scottish Grassed kormánytisztviselője azt mondja, hogy "rajtunk is az önfejű erőszak korszaka lett úrrá". Ker azonban megjegyzi, hogy „valami baljóslatúbb – értelmes erőszak? — a városon kívüli katonai bázison játszódik, ahol egy tisztviselő egy szigorúan titkos projektet vezet, amelyben speciális képességekkel rendelkező gyerekek vesznek részt” [10] . Archer hangsúlyozza, hogy a film, akárcsak George Orwell könyve , azt mutatja be, hogy "egy csoport gyerekek elszigetelten nőnek fel a mindent látó televízió szemének szigorú irányítása alatt, és ez ijesztően hihetővé válik" [7] . Craig Butler megjegyzi, hogy a film "a reménytelenség és a hiábavalóság érzéseit kutatja, amelyek elnyelhetik azt a világot, amelyben a hatalom elvesztette erkölcsi iránytűjét" [8]
A kritikusok általában dicsérték Losey irányát . Így a TimeOut magazin hangsúlyozza, hogy "Losey keze mindenben kitapintható, és a film hatalmas hatása elsősorban az eredményessége, valamint néhány hiányossága, illetve a film által hordozott szörnyű üzenet" [11] . Archer azt írja, hogy "Mr. Losey zord logikáját apokaliptikus befejezésig viszi, erőteljes kritikát fogalmazva meg a nukleáris korszakról – miközben izgalmasan megmutatja, milyen figyelemre méltó eredményeket érhet el egy tehetséges rendező korlátozott eszközökkel", megjegyzi, hogy "Losey lenyűgöző rendezési technikája leküzdeni a műfaj korlátait" [7 ] .
A Variety magazin szerint bár a szöveg a forgatókönyvíró Evan Jones vívmánya, ennek ellenére "a film vonzerejének nagy része a vizuális szférában rejlik" [11] . Craig Butler egyetért azzal, hogy a filmet "Arthur Grant precíz operatőri munkája segíti, tele gondosan megszerkesztett felvételekkel, amelyek epizódról epizódra megfelelő hatást fejtenek ki" [8]
Bár a TimeOut magazin azt írta, hogy "a színészi játék gyenge, és Losey látszólagos közömbössége a műfaj követelményei iránt azt jelenti, hogy a film soha nem válik szórakoztatóvá", [9] ennek ellenére a legtöbb kritikus dicsérte az együttes szereplőinek teljesítményét. Így a Variety magazin azt írja, hogy "minden színész kiváló, miközben egyik szereplő sem uralja az akciót, és nem árnyékolja be a többit" [11] . Butler egyetért vele: „A színészek felváltva töltik be a főszerepeket, MacDonald Carey és Shirley Ann Field kicsit többet játszanak, mint mások ebben a minőségben , és egészen elfogadhatóan játszanak. Még jobb Oliver Reed , aki magabiztosan teremti meg egy ijesztő félpszichopata képét. Még jobb Viveka Lindfors , aki egy gyönyörűen felépített csavart hoz magával , amely kiemeli karakterének mély rétegeit , és soha nem talál rossz hangot . Archer hozzáteszi, hogy " MacDonald Carey és Shirley Ann Field meggyőző pár, akik az emberiséget képviselik a tudomány nevében történő áldozatok elleni küzdelemben, és Alexander Knox tudósa a kérlelhetetlen ellenfelük" [7] .
Oliver Reed „kórosan birtokló” [6] King személyisége , különösen a nővérével való kapcsolata vonzotta a kritikus figyelmet . A Variety ezt írja: " Reed egy mackófiút és Field bátyját alakítja , bár érdeklődése iránta erősen vérfertőző [11] . Demig ezt a nézetet visszhangozza: "King szinte leplezetlen vérfertőző vonzalmat mutat a nővére iránt." [ 5] Viveka Lindfors alkotása , amely Jonathan Rosenbaum szerint "csodálatos szerepet ad egy különc szobrászként" [1] , "aki az elszenesedett emberi alakokra specializálódott" [10] .
Tematikus oldalak |
---|
Joseph Losey filmjei | |
---|---|
1950-es évek |
|
1960-as évek | |
1970-es évek |
|
Hammer Film Productions | Filmek|||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
A Hammer Films filmjeinek listája • Klasszikus Hammer horrorfilm-sorozat | |||||||||||||||||||||||
Sorozatonként |
| ||||||||||||||||||||||
Műfaj szerint |
|