| Szergej Maljutyin | |
| D. A. Furmanov portréja . 1922 | |
| Vászon, olaj. 82×74 cm | |
| Állami Tretyakov Galéria , Moszkva | |
| ( Ltsz. 27794 ) |
A "D. A. Furmanov portréja" [1] ( "D. A. Furmanov író portréja" [2] ) Szergej Maljutyin orosz és szovjet művész 1922-ben készült festménye. Az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményében található . A polgárháború egyik kiemelkedő résztvevőjét és Dmitrij Andrejevics Furmanov szovjet írót ábrázolja . A „D. A. Furmanov portréja” a művész leghíresebb alkotása [3] [4] és a szovjet portréművészet egyik legjobb alkotása [5] . A művészetkritikus, a művész munkásságáról szóló monográfia szerzője, I. Ilyushin a festményt "a portréművészet igazi diadala"-nak nevezte, azt írta, hogy a szovjet emberek nem tudják elképzelni másként az írót, mint ahogyan a művész ábrázolta ezen a vásznon [6] . A művészetkritika doktora, Dmitrij Sarabjanov szerint a művésznek sikerült megörökítenie a portrén egy új szovjet ember képét [1. jegyzet] - egy értelmiségi és humanista , aki minden haladó utódja lett, ami a korszak előtti kulturális örökségében volt. forradalmi Oroszország [7] .
Kira Sazonova, a művészettörténész kandidátusa úgy vélte, hogy a "D. A. Furmanov portréja" szokatlan képi és plasztikus szerkezetében, valamint a művész által alkalmazott költői eszközeiben. Egyrészt meglehetősen hagyományos ( a forradalom előtti Oroszország reális hagyományainak folytatásaként jött létre). Másrészt a portré nemcsak az új idő terméke volt, hanem az új művészet alapjait is lefektette [8] . A művészetkritika kandidátusa, Valentina Knyazeva úgy vélte, Maljutyin festménye teremtette meg a szocialista realizmus jövőbeli módszerének alapjait [9] , mivel a hős személyiségében egyszerre közvetíti az egyéni kezdetet és a korabeli ember tipikus vonásait [10] .
Élete során Maljutyin több mint 300 pasztell- és olajportrét készített , míg a portré Dmitrij Sarabjanov szerint nem csak ürügy volt számára, hogy megmutassa ügyességét. A művész hősei nem ismerős és közeli emberek voltak, hanem az orosz kultúra jelentős alakjai [11] . Szergej Maljutyin azonnal elfogadta az októberi forradalmat , a bolsevikokat "az igazság és boldogság hordozóinak" nevezte [12] . 1922-ben csatlakozott a Forradalmi Oroszország Művészeinek Szövetségéhez , valójában ő volt az egyik alapítója, az AHRR első üléseit a művész lakásán tartották [13] . Az 1910-es évek végén és az 1920-as években Maljutyin egy egész galériát hozott létre az új korszak embereinek portréiból, amelyben művészek, írók, tudósok, orvosok, mérnökök és végül munkások, valamint a Vörös Hadsereg katonái voltak [12] .
S. V. Maljutyin alkotásaiból 1934-ben Moszkvában rendezett személyi kiállítás katalógusában a festmény "D. A. Furmanov portréja" címmel szerepel, keletkezésének dátuma 1920 [14] . A filológia doktora, Alekszandr Berezsnoj 1955-ben megjelent Furmanov, az újságíró című könyvében a portrét 1921-nek tulajdonította [15] . Jelenleg a Tretyakov Képtár művészeti kritikusai 1922-ben datálják [2] [16] [1] .
1921 tavaszán Furmanov a Munkás-Paraszt Hadsereg IX. Hadserege politikai osztályának vezetőjeként dolgozott . Grúziában a szovjet hatalom visszaállítása után a XI. Hadseregbe nevezték ki a "Vörös Harcos" újság szerkesztőjének [17] . 1921 júniusában Furmanov Moszkvába költözött , ahol először a Forradalmi Katonai Tanács irodalmi osztályán , később a Legfelsőbb Katonai Szerkesztői Tanácsban kezdett dolgozni, ahol a folyóirat-irodalom vezetői posztját töltötte be (A. Kalnberzina is megemlíti dolgozott a Military Thought and Revolution folyóiratban » [18] ), és ugyanazon év augusztusában leszerelték [17] [19] [20] . Furmanov a fővárosba érkezése után először tapasztalt komoly pénzügyi nehézségeket. Kénytelen volt nagyszámú cikket, ismertetőt írni , ugyanakkor saját szavaival élve azt mondta: "a fenébe a honorárium " [21] . Az akkori összetett és viharos irodalmi folyamat megértése érdekében Furmanov vitákra , előadásokra, költők előadásaira vett részt a Politechnikai Múzeumban , az Összoroszországi Költők Szövetségében, a Sajtóházban, az imagisták kávézójában ... [22 ] ] . 1921 októberében Furmanov 2. éves hallgatóként beiratkozott a Moszkvai Állami Egyetem Társadalomtudományi Karára [23] . 1923 szeptemberében az Állami Kiadónál kapott állást a modern szépirodalom szerkesztőjeként, 1924 júniusában pedig ugyanekkor Eastpartban is lektori állást [18] [24] . 1922-ben Dmitrij Furmanov 31 éves volt, de a portrén fiatalabbnak tűnik [4] .
Vjacseszlav Polonszkij szovjet kritikus, szerkesztő, újságíró és történész a Furmanovval való találkozásairól írt az 1920-as évek elején:
„Fiatal, szikár férfi volt, középmagas, karcsú, gyönyörű arcú... A szeme erős benyomást tett rám. Nagyok, feketének és tárva-nyitottaknak tűntek. A szeme nem csúszott, hanem megállt egy hosszú időre... Úgy tűnt, a figyelmes szemek sötét mélyén láthatatlan, de forró tűz ég... megosztva belső munkáját. Ritkán mosolygott, és amikor mosolygott, erős, fehér fogai csillogva világították meg az arcát, fiús lett és provokatív..."
- Pavel Kuprijanovszkij. Kutatás, küzdelem, kreativitás [25]1922 januárjában Furmanov naplójában megjelent az első bejegyzés a " Csapajev " regény koncepciójáról. Sok hónap telt el a jövőbeli regény elmélkedése közben. Ősszel megkezdődött a könyv közvetlen munkája. Október-decemberben Furmanov már éjjel-nappal dolgozott a regényen. Ez idő alatt készült el a [26] könyv .
Alina Abramova műkritikus szerint Furmanovot az orosz szovjet "parasztköltő" és művész, a Vándorok Szövetségének utolsó elnöke és a Forradalmi Oroszország Művészei Szövetségének első elnöke, P. A. Radimov hozta el Szergej Maljutyinhoz [4]. . A művész műterme ekkor a Myasnitskaya utca 21. szám alatti számos épület egyikének nyolcadik emeletén volt [27] . Maga Pavel Radimov „A közelről és kedvesről” című emlékkönyvében említette ezt az epizódot, és arról számolt be, hogy rávette Furmanovot, hogy pózoljon egy meg nem nevezett kiállításon. „Furmanov nagyon zavartan pózolt, nagyon zavarban volt és elpirult, mint egy falusi lány” – emlékezett vissza Radimov [28] .
Leonyid Singer, a művészetkritika doktora, a Szovjetunió Művészeti Akadémia Kutatóintézetének tudományos főmunkatársa meglepődve tapasztalta, hogy sem Szergej Maljutyin számos kéziratában, sem Dmitrij Furmanov naplóbejegyzéseiben nem talált semmit. a művész munkájának említése az író portréján. Furmanov csak egyszer említette a művész nevét: jóval később - 1923 telén naplójában V. D. Falileev metsző műhelyében tett látogatása kapcsán . Azt írta, hogy ott ugyanolyan kényelmetlen és hideg volt, mint Maljutyin műtermében [29] . Ezért tartotta Singer rendkívül értékesnek az általa lejegyzett történetet, Szergej Maljutyin lányát - Olga Maljutina , amelyet ennek az eseménynek szenteltek (1968. július 30-án rögzítették [29] ). Elmondása szerint a művész télen festette Furmanov portréját - 1922 elején vagy végén. Maljutyin fűtetlen műhelyében nagyon hideg volt, így Furmanovnak felöltőt kellett felvennie [30] . Singer szerint az év elejét nem lehet figyelembe venni, mivel Furmanovot a vásznon a megrendeléssel együtt ábrázolják. A Vörös Zászló Rendet legkorábban 1922 tavaszán kapta meg a Köztársasági Forradalmi Katonai Tanács 1922. március 29-i parancsával [29] [2. jegyzet] . Leonid Singer szerint öt ülés volt. Még egyet terveztek – az utolsót. A művész véglegesíteni akarta a hős kezét, és "végre végigjárja az egész portrét". Furmanov egy regény létrehozásával volt elfoglalva, így az utolsó ülésre nem került sor. Szergej Maljutyin kénytelen volt emlékezetből befejezni a portrét [30] . Leonyid Singer azt javasolta, hogy az író a "Chapaev" című regényen 1922 végén pózolt Szergej Maljutinnak [31] .
Alina Abramova művészeti kritikus a művészről szóló monográfiájában ezt az epizódot másként meséli el, utalva a művész lányának ugyanazon emlékirataira. Maljutyin állítólag még két munkamenettel számolt, hogy befejezze az író keze írását. De Furmanov megbetegedett, majd 1922 nyarán üzleti útra ment. Az utazás után megváltoztak a telefonszámai. Ősszel szinte megállás nélkül dolgozott a "Chapaev"-en. A művész munkáját a portrén soha nem folytatták [32] . Maljutyin abban reménykedett, hogy folytatni tudja az üléseket, ezért a portrét befejezetlennek tekintve nem adta át az 1922-es AHRR kiállításra. Csak a következő évben az AHRR kiállításon mutatták be [33] . A portré e kiállítás egyik központi eseménye lett [27] .
Abramova 1922 tavaszán keltezte a portrét [34] . Talált egy bejegyzést a művész beszámolójában ( az eredeti írásmódjával és írásjeleivel ): „1922. augusztus 2. – szerda. Kivonat: 30 kapott N. G. Kotovtól (szerinte) 150 000 000 emelés „V. A.X.R.R.“ Hozzájárulások ebből az összegből történtek: Tagság 4 m. 2% titkárság 3 m. Összesen 7 000 000 Ez most? az első fizetés, és a mai napig meg is tettem: Lazarevics portréja készült , Furmanov portréja elkezdődött. Utazás a T. ajkakhoz. Dmitrov Moszkva második városát tervezik. ajkak. ". Ezt a bejegyzést annak bizonyítékának tekintette, hogy a kép 1922 augusztusa előtt készült. A Malyutin család napi adagja akkoriban 13 000 000 rubel volt [33] .
Egy másik változatot a történelmi tudományok kandidátusa, Dmitrij Shelesztov védte meg. 1922 nyarán Moszkvában rendezték meg az AHRR „A Vörös Hadsereg élete és élete” című kiállítását, amely nagy sikert aratott (ez volt a Szövetség második kiállítása [35] ). Jövőre elhatározták, hogy a Vörös Hadsereg fennállásának 5. évfordulója alkalmából új kiállítást rendeznek ugyanebben a témában (az Egyesület negyedik kiállítását később „Vörös Hadsereg” [35] néven nevezték el ). A művészek vászonrendeléseket kaptak [3. jegyzet] . Szergej Malyutin megkapta Dmitrij Furmanov portréját, aki éppen személyes hősiességéért kapta meg a Vörös Zászló Rendet. Shelestov, akárcsak Singer, a portré létrejöttét ez év október-decemberének tulajdonította [27] .
A pózolás O. S. Malyutina emlékiratai szerint „élénk beszélgetésekben zajlott, ami nagy örömet okozott apámnak, mivel Furmanov csodálatos beszélgetőpartner volt” [30] . Emlékeztetett arra, hogy az író pózolás közben elmesélte a művésznek katonai életrajzának epizódjait, különösen az 1920-as Vörös partraszállásról [37] . Furmanov a Maljutyin portréjából készült fénykép mellé egy albumot írta, amelyet Singer szerint az író örökösei őriztek: „Dmitrij Andrejevics Furmanov. A Turkesztáni Front Politikai Igazgatóságának vezetője és az 1920 őszén az ellenség hátuljába vonuló Vörös Leszálló Erők komisszárja" [29] . A művészről szóló két monográfiájában Alina Abramova szerint Furmanov ilyen bejegyzést tett Maljutyin albumába [13] [4] . Abramova szerint Maljutyin nagyszerű elméjű és szívű embert látott Furmanovban. Kifejezte óhaját, hogy a könyv elkészültekor rajzokat készítsen Csapajevnek, megmutatta Furmanovnak az általa illusztrált könyveket, és az egyik borítójára (Gorodok) felírta az író irodai és otthoni telefonszámát [38] .
A festmény az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményében található. Leltári szám - 27794 [1] . A szovjet időkben a múzeum állandó kiállításában, a 36. számú teremben volt kiállítva [39] . A vászon technikája olajfestmény vászonra . Méret - 82 × 74 centiméter [1] (az 1987-es katalógusban egy másik méret szerepel - 82 × 71 centiméter [2] ). A portrét maga a művész szignálja és keltezi 1922-ben [38] . Az 1934-es moszkvai S. V. Maljutyin műveinek kiállításának katalógusában az szerepel, hogy a festmény 1934-ben már az Állami Tretyakov Galéria tulajdona [14] . Az Állami Tretyakov Galéria című könyvben. Történelem és gyűjtemények”, valamint a Tretyakov Galéria 2017-es katalógusa, éppen ellenkezőleg, azt állították, hogy a festmény 1948-ban került a Tretyakov Galériába a Vörös Hadsereg M. V. Frunzéről elnevezett Központi Házából [2] [16] .
A festményt többször is bemutatták kiállításokon. Köztük: az AHRR 4. kiállítása 1923-ban Moszkvában (a festményt "A Vörös partraszálló erők egykori komisszárának portréja a Kuban D. A. Furmanovban" címmel mutatták be [40] ) [27] [33] , az AHRR 6. kiállítása Moszkvában "Forradalom, élet és munka" 1925-ben ("Furmanov elvtárs, a Turkesztáni Front Politikai Igazgatóságának vezetőjének arcképe" címmel) [40] és Szergej Maljutyin személyes kiállítása, 1934-ben Moszkvában tartották [14] .
Furmanov a portrén az irodalmi munkában látható - aktatáskával, ceruzával és papírral [31] , katonai tunikát és felöltőt visel. Galina Golynets művészettörténész jelölt szerint a portré hőse Maljutyin munkásságának ezen időszakának két fő témáját ötvözi - egy új korszak emberének és a művészet emberének képét [41] [42] . Mihail Lebedjanszkij , a művészetkritika doktora azt írta, hogy a portréból a legcsekélyebb utalás hiányzik a modell pózáról vagy külső hatásáról [43] . Éppen ellenkezőleg, Galina Golynets azt állította, hogy a művész nem titkolta, hogy modellje pózol. Ez véleménye szerint érezhető Furmanov testének kényelmes és egyben kifejező pozíciójában [44] [42] . Leonid Singer nagyra értékelte a festmény művészi érdemeit. A portré életrajzi sajátossága mellett, alatta Singer megértette a kép megfelelését az író valódi személyiségének, kiemelte a történelmit is - a portré objektív világának a korszak valóságának való megfelelését. a 20-as évek elején [45] . Szergej Maljutyin csodálta Furmanovot [4. jegyzet] , és ezt mondta róla: "Lágy, érzékeny lélek." A művész Singer szerint olyan vonásait is sejtette, amelyek még a Furmanovhoz legközelebb állókat is elkerülték, köszönhetően az írónak, hogy uralkodni tudott magán. Singer megjegyezte, hogy Maljutyin képes volt "felismerni egy összetett karaktert a folyamatos fejlődésben és fejlesztésben, és kitalálta azokat a vonásokat, amelyek valóban domináltak benne" [30] .
A képen a jegyzetektől átmenetileg elterelve az író reflexióba merült. Furmanov megjelenése Malyutin portréjában közel áll kortársainak az íróról szóló életrajzi jegyzeteihez. Vékony alakot, gyönyörű, intelligens arcot, göndör hajú sapkát, magas homlokot, nagy, sötét, élénk és átható szemeket, valamint finoman meghatározott szájat [31] vettek észre . A 20-as évek Dmitrij Furmanovjáról számos fénykép ismert. Singer megjegyezte, hogy nem hasonlítanak Malyutin portréjához. Ugyanakkor azok, akik ismerték Furmanovot és látták a portrét, a művészettörténész szerint felismerték annak feltűnő hasonlóságát az eredetivel [47] .
Az író Vörös Hadsereg zubbonyába van öltözve, mellén a Vörös Zászló katonai rendje van, vállára egy felöltőt vetnek. A portré a nézőket Furmanov komisszárra, a polgárháború hősére emlékezteti. A művész ugyanakkor már nem katonaembert ábrázol, hanem írót, diákot, közéleti személyiséget, aki ugyan nem veszített néhány harcos vonásából, de máris átszervezte magát a civil életbe. A belsőleg összeszedett és feszes író szabad, kötetlen, rendkívül „békés” pózban telepedett le a művész elé. Derékig az ábrázolt alak kissé hátradőlt, a vállak még a háttér drapériáját is érintik. Az író fejét a vállig hajtják, a karok ellazulnak [31] .
Singer azt javasolta, hogy a művész felhívja a figyelmet Furmanov testi betegségének jeleire (amiről akkoriban írt naplójában). Véleménye szerint ezek a jelek tükröződtek az író arcán (Malyutin „a fáradtság egy árnyalatát látta tiszta, mosolygós, érzékeny tekintetben, szokatlanul élénk pírt a sáros arcokon”) [31] . Galina Golynets azzal érvelt, hogy Maljutyin meggyőzően mutatta be az író súlyos betegségét szomorúságán, fizikai fáradtságán és a nehézségek leküzdésére való felkészülésén keresztül [48] [42] . Úgy vélte, hogy S. A. Kirsanov „ Beszélgetés Dmitrij Furmanovval” című költeményét, amelyet az író halála után 1928-ban készítettek, pontosan Maljutyin festménye „várta és ihlette” [48] .
Az író képét a belső erő különbözteti meg, de a képnek ezt az erősségét "halkan, visszafogottan" fogalmazzák meg. Magára Furmanovra is jellemző volt ez a visszafogott szerénység. Maljutinnak mélyen és finoman sikerült feltárnia az író összetett természetének minden mögöttes forrását, amely egyesíti a hajthatatlan akaratot és melegséget, a hajthatatlanságot és a szívélyességet, a matematikailag pontos üzleti számításokat és a szinte gyerekes spontaneitást, a józan elmét és a szenvedélyes érzelmeket. Singer hangsúlyozta a Malyutin által ábrázolt hős szemét. Lágy, bársonyos fényük "érdeklődő gondolatot sugároz, mintha az ábrázolt személy összes legjobb tulajdonságát sűrítené össze, amely egyetlen mindenre kiterjedő tulajdonságot alkot - az emberiséget". Singer szerint az emberség a domináns vonás Dmitrij Furmanov portréjában. Ezért a művész által használt vászon kompozíciója egyszerű, természetes és nyugodt. Malyutin természethez való hozzáállása Singer szerint maga Furmanov művészi stílusát visszhangozza. Maljutyin portréjának festőállványos formája közel áll Ilja Repin , Valentin Szerov és Nyikolaj Jarosenko pszichológiai képeinek képi felépítéséhez . Singer szemszögéből Fumanovnak sok közös vonása volt a 19. század végi és 20. század eleji orosz demokratikus értelmiség legjobb képviselőivel, amelyeket ezek a művészek ábrázoltak [31] .
Leonyid Singer nemcsak formájában látta Furmanov portréjának újszerűségét, hanem a kép portréjellemzésében is. Maga a típus új volt – a forradalom által formált ember. Singer a művész újítását a hős pózában, gesztusában , arckifejezésében, jelmezének képében is meglátta. Malyutin megmutatta
„sok leleményesség, leleményesség, tapintat, hogy feltárjuk, általánosítsuk, tipizáljuk a főt, a főt. A portré abszolút hasonlóságával győz meg bennünket, ránk tör a cselekmény, a kompozíció, a színek életereje. Mindeközben közelebbről megvizsgálva sok festői „konvenciót” találunk a részleteiben, amelyeknek köszönhetően valójában valósághű, nem pedig illuzórikus kép jön létre.
- Leonyid Singer. Szovjet portrék 1917 - a 30-as évek eleje [49]Maljutyin elvetette a lényegtelent vagy lényegtelent és általánosított, kinagyította azt, ami a hős jellemének feltárására szolgál: a szemek (Sarabyanov az „égő” szemekben a belső tüzet jegyezte meg, „bármely pillanatban készen áll a kitörésre” [50] ), a homlok és a száj. Ez a hős belső erejének, integritásának és szépségének ellenállhatatlan benyomását keltette. Egy kortárs visszaemlékezései szerint Furmanov szeme és haja nem volt olyan fekete, az arca pedig olyan sápadt, arcán nem volt olyan fényes a pír. A tunika védőszíne nem lehetett olyan szürke, a kabát pedig nem lehetett okker . A sötétzöld (bal oldalon) és sötétbarna (jobb oldalon) drapériákból álló portré háttere nem felel meg annak a belsőnek , amelyben az író alkotói tevékenysége zajlott [49] .
Valentina Knyazeva megjegyezte, hogy a művész mély gondolatokban ábrázolta Furmanovot. A bátor, nagyon fiatal arcban „fényes álom” és „romantika” tükröződik, a komoly szemek kedvességgel és nemességgel ragyognak [10] [51] .
Elena Petinova, a művészetkritika kandidátusa a portré kompozícióját tartotta jellemzőnek a művész munkásságára. Véleménye szerint egy ilyen kompozíció dinamikát kölcsönöz a modell külsőleg statikus helyzetének. Az író figurája átlósan helyezkedik el egy majdnem négyzet alakú vásznon, ami "a kép belső mozgékonyságát" hozza létre. Maljutyin grafikai és képi-plasztikai eszközöket is alkalmazott a cél elérése érdekében. A szándékosan világosan megrajzolt ruhavonalak az arc felé konvergálnak, Furmanov „lapított” festett alakján pedig kiemelkedik a terjedelmes formájú fej [52] .
A portré kompozíciója a gördülékeny kreatív reflexió légkörébe vezeti be a nézőket. A vászon tiszta és nyugodt ritmusát az író testének és fejének finom mozdulatai, az aktatáskán fekvő kezek gyengéd mozdulata teremti meg. Furmanov alakja háromnegyed fordulattal van ábrázolva a vászon bal oldalára tolva. A lineáris ritmust a vállak, a karok, a fej és a szemek sima átlói határozzák meg. A fej dőlésével ellentétes irányba irányulnak. Ez visszafogott dinamikát ad a képnek, és fokozza az írói koncentráció, élénk érdeklődés érzetét. Singer hasonló technikát vett észre Ilja Repin portréin. Külön kiemelte a vonalak gyűrű alakú mozgását (a szem tengelyétől a kar, aktatáska, váll átlóin át, ismét a szemekig), ami „nyugalmat, elszigeteltséget, az ábrázolt karakterrel teljesen összhangban álló kompozíciót ad. " [45] .
Golynets azt is megjegyezte, hogy az író alakja balról jobbra fordul, de az arc és a tekintet fordulata ezzel a mozgással ellentétes [42] , és a kép kompozíciós tengelye balra tolódik el. Ugyanakkor a jobb oldali fekete csík "az arc helyzetét a drapéria zöld területén központosítja". Véleménye szerint minden vonal az archoz közeledik: a kabát hajtókája, a tornász csatja. Az író fejét Maljutyin hangsúlyosan terjedelmesen ábrázolja. Domborműves plaszticitása különösen szembetűnő a háttér üregeivel és az ábra síkvázlatos értelmezésével [ 44] [42] . Valentina Knyazeva észrevette, hogy a portré másodlagos részleteit (felöltő, tunika, táska, tiszta papírlapok) szándékosan „szabadabbra, szélesebbre” írták, hogy ne vonják el a néző figyelmét az író arcáról [10] [53] .
A portré színezése egyszerű és szerény [45] [54] [38] [55] . Galina Elsevszkaja orosz művészettörténész ezt a forradalom utáni első évek aszkézisével magyarázta [55] . Elena Petinova hangsúlyozta a portré szinte monokróm színvilágát [52] . A festékek Singer szerint közel állnak a valósághoz. A színvilágban a nyugodt sötétzöld, okker és szürkés tónusok érvényesülnek. Élénkebb színekkel kiemelik „az ábrázolt személy ragyogó szemének belső ragyogását és a rend skarlátvörös foltját”. A világos árnyékok (arcon, nyakon, fülön, állon, fehérített homlokon) egyúttal enyhülést adnak az arcnak, hangsúlyozzák a kép belső kifejező voltát, lélektani mélységét [45] . Golynets egy skarlátvörös szalagot is felfigyelt a Vörös Zászló Rendjére a „védőszínek: okker, szürke és zöld” hátterében [44] .
A vászon textúrája első pillantásra sima és könnyű, szinte átlátszó. Valójában sűrű, néha pépes , érdes. A látszat és a valóság egysége összhangban van a hősről alkotott kép összetettségével és sokoldalúságával, és növeli a portré érzelmi intenzitását. A portré, ellentétben Maljutyin forradalom előtti, többnyire pasztellel készült alkotásaival , olajfestékkel készült, Singer ezt a hőskép történeti jelentőségével hozta összefüggésbe, ami stabilabb és tartósabb festékréteget igényelt [56] .
Van egy másik portré az íróról, amelyet Malyutin készített, a művész kevéssé ismert alkotása. Ez az író mellszobrai portréja, szintén olajjal festve, de egy kis rétegelt lemezre . Ezt a portrét jelenleg az A. M. Gorkij Világirodalmi Intézet Kézirat-osztályán őrzik (1952-ben a moszkvai A. M. Gorkij Múzeumban [57] ). Sokáig szokás volt tanulmánynak tekinteni az író nagy portréjához [56] . Így érzékelte őt a Maljutyin munkásságáról szóló monográfia szerzője, Dmitrij Sarabjanov. Megjegyezte, Furmanov arcán ebben a tanulmányban lágyság, törékenység, erő és önbizalom hiánya. Véleménye szerint a művész megtartotta a modell testének pozícióját, de megváltoztatta az értelmezést, feltárva a végső változatban az író humanizmusát, egyszerűségét, őszinteségét, belső akaratát, erejét, elszántságát [50] .
A Singerrel folytatott beszélgetés során a művész lánya, O. S. Malyutina kijelentette, hogy Furmanov kevéssé ismert portréja valójában később készült, és nem a természetből, hanem a már kész főportréból. Singer a könyvében O. S. Malyutina szavait idézte: „Szergej Vasziljevics általában nem írt vázlatokat portrékhoz” [56] .
A kevéssé ismert portré aláírása. A főportréhoz hasonlóan 1922-re nyúlik vissza. A művész O. S. Malyutina emlékiratai szerint akkor készítette, amikor a nagy portré még a festőállványon volt , vagyis közvetlenül az utolsó (ötödik) ülés után. Singer a második portré készítésének lehetséges okairól töprengett. Véleménye szerint a művész nem lehetett elégedett a fő portréval (különösen ismert, hogy elégedetlen volt a kezek képével - ezek egyszerűen nem jelennek meg egy kis képen). Egy másik feltételezés szerint a művész másolatot készített. Így a művész lánya felidézte, hogy a kis portrét az írónak ajándékozták – „őszinte együttérzés és hála jeléül a munkában nyújtott segítségért” [56] . A harmadik feltételezés az, hogy a művész a portré egy másik változatát akarta elkészíteni. Ha az első portré Singer szerint sokrétű képet ad Furmanovról, ötvözve természetének különböző tulajdonságait, akkor a második csak az egydimenziós vonásokra összpontosítja a néző figyelmét - a lágyságra, őszinteségre, melegségre. szív. Az álmodozó szemlélődés állapota dominál benne. A modell fájdalma észrevehető. A „vékonyabb, tompább” festékeket is megváltoztatták, helyenként üvegezést tettek, fokozták a szegfű rózsaszínes színét , és annak semlegesítésére Maljutyin rózsaszín festéket vitt be a kabát szürke szövetének képébe, világosabbá tette a hátteret, és elmosódottabbá tette az alak sziluettjének kontúrjait. Az arc vonalai nem olyan élesek, mint a híresebb portrén [58] . Dmitrij Selesztov ezt a portrét is a művész önálló alkotásának tekintette, megjegyezve intimitását és líraiságát [27] .
Singer észrevette Maljutyin vászonának hatását Sergo Ordzhonikidze portréjára , amelyet Jevgenyij Lansere adott elő 1923-ban. Lansere ugyanazokat a kiegészítőket és kompozíciókat használta, de a műkritikus szerint az érzelmi intenzitás ellenére lélektani mélységben alulmaradt Maljutinnal szemben [58] . Azt is megjegyezte, hogy Efim Cseptsov " Egy vidéki sejt találkozása" című festményének hátterében egy fiatal férfi képe (1924, ennek a személynek valódi prototípusa van - a vidéki Komsomol vezetője, G. A. Sukhomlinov) rendkívül közel áll Maljutyin képéhez. festmény [59] .
A Szovjetunióban a portrét többször is reprodukálták képeslapokon: 1958-ban "D. A. Furmanov író portréja" címmel (Moszkva, IzoGiz kiadó , 100 000 példányban) [60] , 1964-ben - "A portré" címmel. Dmitrij Andrejevics Furmanov író" ( Szovetszkaja Rossija kiadó , példányszám: 50 000) [61] , 1973-ban pedig "D. A. Furmanov portréja" címmel (Szovjet Oroszország kiadó, 50 000 példányban) [62] .
| Szergej Maljutyin | ||
|---|---|---|
| Festmények |
| |
| Az épületek | ||
| Tervezés |
| |
| ||
