| "Zebra" sarkállomás | |
|---|---|
| Zebra jégállomás | |
| Műfaj | dráma , thriller |
| Termelő | John Sturges |
| Termelő |
James S. Pratt Martin Ransohoff John Callie |
| Alapján | Jégállomás Zebra [d] |
| forgatókönyvíró_ _ |
Alistair McLean W. R. Barnett Harry Julian Fink Douglas Hayes |
| Főszerepben _ |
Rock Hudson Ernest Borgnine |
| Operátor | Daniel L. Fapp |
| Zeneszerző | Michel Legrand |
| gyártástervező | George Davis |
| Filmes cég | MGM |
| Elosztó | Metro-Goldwyn-Mayer |
| Időtartam | 148 perc |
| Költségvetés | 9 millió dollár [1] |
| Díjak | 4,6 millió dollár |
| Ország | USA |
| Nyelv | angol |
| Év | 1968 |
| IMDb | ID 0063121 |
Az Ice Station Zebra egy játékfilm , dráma, thriller John Sturges rendezésében és Alistair MacLean azonos című regényén alapul. A regény és a film részben valós hidegháborús eseményeken alapul .
A film langyos kritikai elismerést kapott. A kép pozitívumai közé tartozik a dokumentarista megközelítés és az első rész kiváló minőségű forgatása, amely egy víz alatti utazáshoz kapcsolódik az Északi-sarkra. A pozitív kritikák megérdemelték a kép filmzenéjét, amelyet Michel Legrand írt. A kép második része nagyon alacsony értékelést kapott, nagyon rossz minőségű vizuális effektusokkal és elmosódott befejezéssel. A 70 mm-es Super Panavision-on forgatott filmsorozat legújabb darabja a Cinerama moziláncnál. Két Oscar -jelölés.
A kép első képkockáin a műhold belép a légkörbe, és ledobja a kapszulát. Az Északi-sarkvidéken landol, körülbelül 500 km-re az északi sarktól. Egy bizonyos személy megtalálja a kapszulát, és magával viszi.
Az amerikai haditengerészet TigerFish kapitánya, James Ferraday parancsot kap a parancsnokságától, hogy induljon el a Zebra sodródó állomás megkeresésére. Az Egyesült Királyság meteorológiai állomása néhány napja vészjelzéseket kezdett küldeni. Könyörtelen vihar akadályozza meg a légimentési műveletet. A tengeralattjáró legénységéhez Jones MI6 ügynök és egy tengerészgyalogos különítmény csatlakozik . Már a tengeren helikopterrel szállítják a tengeralattjáróra Anders kapitány gyalogsági parancsnokot és Vaslov ügynököt, a Szovjetunió disszidálóját. A Skóciát elhagyó tengeralattjáró eléri azt a pontot, ahol utoljára érintkezett a Zebrával, és egy torpedórobbanással próbál a felszínre törni a vastag jégen. Azonban egy ismeretlen személy letiltotta a torpedócsövet, és a csónak elveszti felhajtóerejét , sok külső vizet vesz fel. A legénység és a kapitány nehezen akadályozza meg a hajó halálát és a felszínre emeli.
A hajónak sikerül viszonylag vékony jéggel és felülettel rendelkező helyet találnia. A mentőcsapat a jégre szállt, és egy heves viharban a közelben találta a Zebra állomást. Mint kiderült, az állomás robbanást és tüzet szenvedett. Sok sarkkutató meghalt, és a túlélők nehezen tudják megmagyarázni a történteket. Jones sikertelenül kezd keresni valamit az állomás helyiségeiben, és felfedi a kapitánynak küldetésének lényegét. Egy szovjet kémműhold letért normál pályájáról és sarkira váltott . Emiatt le kellett ejteni a kapszulát a rögzített filmmel az Északi-sark vidékén, nem messze a Zebra állomástól. Egy szovjet kém behatolt a Zebrába, birtokba vette a kapszulát, de a robbanás során meghalt. Az Egyesült Államokban ellopott technológiával készült egyedülálló film, új optikával és fényképészeti emulzióval , nagyságrenddel nagyobb felbontást ad a földi tárgyaknak. Az amerikai kormány nem engedheti meg, hogy a film a Szovjetunióba kerüljön.
Az időjárás javul. Jones talál egy rádiós iránykeresőt , amellyel megtalálhatja a kapszulát. Vaslov, akiről kiderült, hogy szovjet ügynök, megsebesíti Jonest, majd megöli Anderst, aki megpróbált segíteni. Ferraday kapitány, aki árulással gyanúsítja Vaslovot, ennek ellenére megengedi neki, hogy megtalálja a kapszulát a jég között. Eközben szovjet ejtőernyősök Osztrovszkij ezredes vezetésével leszállnak a Zebra állomás környékén. A szovjet javak visszaszolgáltatását követelik, egy rádióvezérlésű aknával felszerelt kapszulát fenyegetve. Ferraday megengedi Vaslovnak, aki ismeri a kapszula titkát, hogy kiszedje belőle a filmet, és megpróbálja átadni az üres kapszulát az oroszoknak. A megtévesztés lelepleződik, és vissza kell adni az igazi filmkazettát. Vaslov lövöldözésben és Jones-szal vívott harcban hal meg, akiről kiderült, hogy életben van. Kiderül, hogy Ferraday egy másik távirányítót talált a bányához, ami a Zebra állomást korábban felrobbantó szovjet kém kezében volt. Ferraday megnyom egy gombot, és távolról megsemmisíti a filmet.
Végül a hírügynökségek sugározták a brit sarkkutatók megmentéséről szóló híreket egy közös szovjet-amerikai hadművelet eredményeként.
1961 - ben Alistair MacLean The Guns of Navarone című filmje bestseller lett , és 1963 - ban sikeresen leforgatták . Ugyanebben az évben Martin Ransokhov producer megszerezte az író következő regényének, a Polar Station Zebra-nak a filmjogát. A regény valós eseményeken alapult, különösen a Corona kémműhold kilövési programján . Jelentős visszhangot váltott ki a hidegháború alatt, hogy a Discoverer műholdról elveszett egy kapszula, és lehetséges, hogy a szovjet hírszerzés tisztviselői felfedezték azt [2] .
A forgatást 1965 áprilisában kellett volna elkezdeni. A főszerepben Gregory Peck és David Niven szerepelt . A képen látható gyártás megkezdése után azonnal el kellett halasztani az Egyesült Államok Védelmi Minisztériumával kapcsolatos problémák miatt . Az ügynökség nem hagyta jóvá a forgatókönyvet, és nem volt hajlandó tanácsokkal és technikával segíteni [3] . A Pentagon komolyan aggódott a haditengerészeti erők presztízsének elvesztése miatt a Thrasher hajón történt jól ismert baleset után [4] .
Ráadásul a képnek más jellegű nehézségei is voltak a forgatókönyvvel. Az első vázlatot Paddy Chayefsky írta , és egy látványos " Tíz kis indián " befejezést tartalmazott. A végkifejlet azonban annyira tragikus volt, hogy a producer nem merte vászonra vinni. Az Emily amerikanizálódása című cinikus háborúellenes film után Martin Ransohoff és Paddy Chayefsky általában nem volt a legjobb hírneve a katonai osztályon [5] . Paddy nevét ezt követően törölni kellett a forgatókönyvírók listájáról [6] .
Minden viszontagság következtében a forgatókönyvet teljesen át kellett írni, és az messze eltért a könyv cselekményétől. Az átdolgozott forgatókönyvet ismét elküldték a Pentagonnak, de az alkotók nem kaptak választ. Ezután az MGM filmgyártó cég vezetése elrendelte, hogy a katonai osztály támogatásával vagy anélkül készítsenek képet. Ennek eredményeként a filmes stábnak mégis sikerült segítséget kérnie a haditengerészettől. Négy napon át az amerikai haditengerészet San Diego -i támaszpontján forgattak, és lehetőséget kaptak arra, hogy megismerkedjenek egy nukleáris tengeralattjáró belsejével [4] . A forgatáshoz a USS Ronquil (SS-396) dízel-tengeralattjárót használták . Konkrétan egy technikailag nehéz epizódot forgattak le egy prémes fókaegység leszállásával egy helikopter fedélzetén [7] . John Stevens operatőr asszisztens egy speciális kameratartót tervezett a tengeralattjáró tényleges alámerülésének rögzítésére [8] .
A kép Super Panavision technológiával készült 70 mm-es színes filmre. A forgatás 1967 júniusa és októbere között zajlott, és 19 hétig tartott. A csaknem két éves késés miatt az együttes szereplőgárdája teljesen megváltozott, a főszerepeket Rock Hudson és Ernst Borgnine játssza. A kizárólag férfiakból álló előadók csapatában ismert színészek, valamint híres sportolók is helyet kaptak: Jim Brown és Murray Rose [3] [9] .
A kép nagy részét az MGM kaliforniai stúdió stúdiójában forgatták Culver Cityben [9] . Néhány jelenet életveszélyesnek bizonyult. Patrick McGoohan megfulladhatott, miközben a rekesz elárasztásán dolgozott. Alig volt idejük kihúzni elakadt lábát [10] . A film széles körben használt speciális effektusokat. Néhány jelenethez miniatűr tengeralattjáró modelleket használtak. Az ejtőernyősök leszállásának filmezéséhez részben a hátsó vetítést alkalmazták [11] . A tengeralattjáró belsejének újraalkotása érdekében a stúdió 6 rekeszét épített a padló alá hidraulikus hajtásokkal, amelyek akár 23 ° -os eltéréssel a dőlésszöget imitálják [12] .
A filmet 1968. december 20-án mutatták be New Yorkban, a Cinerama Színházban. Úgy tervezték, hogy a drága kép az MGM-képek teljes sorozatának kölcsönzésének zászlóshajója lesz 1969-re, de anyagi sikere szerény volt. A kép kölcsönzésére vonatkozó adatok ellentmondásosak. A források 4,6 millió dollárról számolnak be az Egyesült Államokban és Kanadában [13] . Más források szerint a kép bérleti díja 1969-ben 5-10 millió dollár volt. Bizonyítékok vannak arra, hogy a kép végül sikeres volt a pénztárnál, és elérte a megtérülési mutatókat [14] .
A filmet részben a roadshow rendszerben ( en ) mutatták be, előzetes jegyfoglalással. A "Zebra Polar Station" volt az utolsó kép a Cinerama moziláncban (egy kivetítős séma), amely technológia 1953 és 1968 között létezett [15] . Az egyesült államokbeli Cinerama mozilánc fokozatos bezárása is negatív hatással volt a film bevételére [16] [~ 2] .
A szakértők pozitívan nyilatkoztak a kép vizuális oldaláról, azonban a speciális effektusok kategóriában az Oscar-jelölésben a képnek esélye sem volt Kubrick 2001- es Űrodüsszeája elleni küzdelemben, amely ugyanabban az időben és ugyanabban a Super Panavisionben jelent meg. technológia [13] .
A film nagyon langyos kritikákat kapott. Egészen dokumentarista lett, és éles sarkok szakadtak el benne a Szovjetunió és az USA bonyolult hidegháborús viszonyaiban [17] . A legtöbb szakértő nem nyilatkozott túlságosan a szalag hangulatáról és hangulatáról. Bár formailag a politikai thriller műfajába tartozik, konfliktusa nem izgatja a nézőt, a végkifejlet pedig banális és feszültségmentes [18] [19] .
A Variety magazin felhívta a figyelmet a technikai részletek és a tengerész szakzsargon valósághűségére és pontosságára. Michel Legrand romantikus zenéje nagy dicséretet érdemelt [19] . Glenn Erickson (forrás DVD Savant) kritikájában a film első felében a víz alatti utazást emelte ki a legjobb részként. A további kalandok az állomáson és a végkifejlet nem keltenek semmilyen benyomást. A film problémái a forgatókönyvvel kezdődtek, ami nem fedte fel a könyvben rejlő lehetőségeket [19] . Roger Ebert unalmasnak és unalmasnak nevezte Sturges munkáját. A kritikus nagyon halkan beszélt a színészi munkáról, Hudson játékát „fának” nevezte, Borgnine „orosz” akcentusa pedig fülbe vágta [18] . Vincent Canby (New York Times) a pozitív szempontok közül csak a szovjet-amerikai közös mentőhadjáratról szóló, jókora szarkazmust tartalmazó kép utolsó részét vette észre [20] . A kulcsjelenet, amelyben az áruló Vaslov arra kéri Anderst, hogy üsse meg magát jégcsákánnyal, logikátlan. Felfoghatatlan, hogy a kép készítői milyen ötletet fogalmaztak meg ebben a jelenetben [1] .
A 70 mm-es film kiváló minősége és felbontása furcsa módon kegyetlen viccet játszott a kép készítőin. A kritikus, Hayes megjegyezte, hogy érdemes volt a szalagot tévéfilm formátumban kiadni [21] . A speciális effektusok rossz minősége, a képernyőn történő események mesterségessége gyakran nyilvánvaló volt [18] [16] . A szovjet repülőgépek leszállásával kapcsolatos jelenet annyira nevetségesnek tűnt, hogy a mozik közönsége nem tudott megállni a nevetéstől [11] . A kép teljes második, az állomási eseményekkel kapcsolatos részét a pavilonban vették fel, rosszul nyomon követhető hátterek hátterében. Mindez nem járult hozzá a mise-en-scene látványosságához és hitelességéhez [1] . A film tele van hülyeségekkel . A hősök szájából még gőz sem jön ki, pedig az Északi-sarkvidéken, a szabadban játszódik [18] .
A „Zebra Polar Station” olyan lapos és kiszámítható kép, hogy az sem világos, hogy alkotói mivel akarták felkelteni a közönséget. Ha ez egy hétköznapi szombat esti thriller lenne, akkor ez érthető lenne. A képet azonban roadshow formátumba feszítették ki, sok hamis trükkel és utalással megrakva.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Az "Jégállomás Zebra" egy olyan lapos és konvencionális film, hogy három érdekes pillanata zavarba ejtő. Ha ez egy rutin szombat délutáni thriller lett volna, akkor szórakoztató lehetett volna. De kinyújtották a roadshow hosszára, és rengeteg trükköt töltöttek fel, hogy elrejtse a történet vékonyságát. – Roger Ebert [18]Úgy tartják, hogy Howard Hughes milliárdos mentális zavarban szenvedett élete második felében . Egyik megnyilvánulása a Zebra sarkállomás című film megszállottsága volt. Ismeretes, hogy otthoni mozit szerelt fel annak a hotelnek a tetőterében, ahol lakott, és több mint 150-szer módosította a képet. Paul Virilio szerint , aki ezt a jelenséget tanulmányozta, egy kazetta vég nélküli nézegetése egyfajta menekülést jelentett a valóságból a kitalált világba, ami a személyiség széteséséhez vezetett [22] .
Az eredeti filmfelvételt és a képen szereplő zenét különféle tévésorozatokban és filmekben használták fel: „Rise from the Deep” , a The Six Million Boy sorozatban, a „ Never Say Never ” című filmben [23] [24 ] .
A film 2005-ben jelent meg DVD-n. A DVD-film megőrzi eredeti 2,20:1-es képarányát. A kiadvány meglehetősen csekély mennyiségű kiegészítő anyagot tartalmaz. Csak egy kis dokumentumfilm maradt fenn, a színfalak mögötti sorozatból, a The Man Who Makes the Difference című sorozatból. John Stevens kaszkadőrjeleneteiről és kiemelkedő kameramunkájáról beszél a filmben [8] .
2012-ben vált ismertté, hogy Christopher McQuarrie a kép remake-jét fogja rendezni [25] .
A Breaking Bad sorozatban a Saul Goodman Zebra Polar Trust szerepel. A Better Call Saul előzményében a főszereplők Saul Goodman és barátnője a Zebra Polar Station című filmet nézik, és ennek az alapnak a létrehozását tűzték ki célul a jövőben.
| John Sturges filmjei | |
|---|---|
| 1940-es évek |
|
| 1950-es évek |
|
| 1960-as évek |
|
| 1970-es évek |
|