| Koshiro Onchi | |
|---|---|
| Japán 恩地孝四郎 | |
| Születési dátum | 1891. július 2. [1] [2] [3] […] |
| Születési hely | Tokió , Japán Birodalom |
| Halál dátuma | 1955. június 3. [1] [2] [3] (63 évesen) |
| A halál helye | |
| Ország | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Koshiro Onchi ( jap . 恩地 孝 四郎Onchi Ko: Shiro:, született 1891. július 2. Tokió – megh . 1955. június 3. ) japán művész, fametszetmester, fotós és író, a sosaku hanga alapítója . Japán fametszet a XX. század elején.
Onti a császári családhoz szorosan kötődő arisztokrata családból származott. Apja, Tetsuo Onchi a császári udvar tisztviselője volt, feladatai közé tartozott a császári család három fiatal hercegének oktatásának felügyelete. Kiváló kalligráfusként és kínaiul is jártas volt. Koshiro Onchi édesanyja profi koto játékos volt [5] . Gyerekként Koshiro Onchi ugyanolyan oktatásban részesült, mint Japán hercegei. Mind a hagyományos kalligráfiában , mind a modern nyugati művészetben képzett [6] . 1909-ben Onchi megmutatta munkáját Takehisa Yumeji művésznek . Yumejit lenyűgözte a fiatal művész munkája, és arra biztatta, hogy lépjen be a Tokiói Képzőművészeti Iskolába. Onti követte mentorának tanácsát, de már 1911-ben könyvillusztrátori pályafutása miatt nem volt hajlandó tanfolyamokra járni, 1912-ben ismét felvételt nyert a Tokiói Képzőművészeti Iskolába, ahonnan két évvel később végzett [5 ] . Abban az időben a nyugati posztimpresszionisták és avantgárd művészek munkái ihlették , különösen Kandinszkij munkái [7] . 1912-ben Onchi megalapította a Tsukubae magazint (つくば絵, Képek a Tsukuba-hegyről), amely nyomatait és költészetét publikálta.
Eleinte, amikor a metszetből származó bevétel nem hozta meg a szükséges bevételt, Onti könyvillusztrátorként folytatta a plusz bevételt. Élete során több mint 1000 könyvet illusztrált. 1928-ban Onchi hét másik sosaku-hanga művésszel együtt dolgozott a "100 view of the New Tokyo" című sorozaton, amelyhez 30 nyomatot készített. Társai a csoport legerősebb akaratú személyének nevezték, széles érdeklődési körrel és alaposan megfontolt nézetekkel [8] .
1939-ben megalapította az "Első csütörtöki Társaságot" ( japánul : 一木会, "itimokukai"), amely döntő szerepet játszott a sosaku-hanga mozgalom háború utáni újjáéledésében . A társaság havonta egyszer művésztalálkozót tartott Onti házában. Különösen Yamaguchi tábornok (1896–1976) és Sekino Junichiro (1914–1988) volt benne [9] . Jelen voltak Ernst Hacker, William Hartnett és Oliver Statler amerikai szakértők is [10] . Az Első Csütörtöknek köszönhetően a fiatal művészek bajtársi támogatást és anyagokat kaptak a háborús években, amikor a források nehezen voltak beszerezhetők és megszigorodott a cenzúra. A társaság tagjainak metszetgyűjteménye "Első csütörtök" ( japánul : 一木集, "itimokushu") néven 1944-ben jelent meg [11] . A háború után a sosaku-hanga mozgalom nemzetközi elismerésre tett szert, Onchi lett ennek a mozgalomnak a vezetője.
1891 - Tokióban született, a császári családhoz közel álló arisztokrata családban
1910 - a Tokiói Művészeti Akadémia európai festészet előkészítő iskolájába jár. A Hakuba-kai Társaság Európai Művészeti Intézetében tanul
1911 - szobrászattal foglalkozik
1913 – Takehisa Yumeji (1884-1934) Dontaku borítótervezője ( vasárnap )
1914 - Kyokichi Tanakával együtt irodalmi csoportot hoz létre, amely együttműködik a Tsukihae újsággal
1915-ben diplomázott a Tokiói Művészeti Akadémián
1917 - a Tsuki ni hoeru Sakutaro Hagiwara (1886-1942) című könyv illusztrátora
1918 - csatlakozik a Nihon Sosakuhanga-kyokaihoz ( Képzőművészeti Nyomtatványok Társasága )
1921 - kiadja a Naicai művészeti folyóiratot
1923 – Takehisa Yumejivel együtt megszervezi a Dontaku-tsuan-sa Művészeti Társaságot ( Dontaku Graphic Society )
1930 - előadásokat tart a művészetről
1931 - csatlakozik a Nihon Hanga-kyokaihoz ( Japán Grafikai Társaság )
1934 - Megjelenik Umi no Dova ( A tenger igaz történetei ), valamint Hiko Kanno ( Magasabb érzékiség ) című versei és fametszetű illusztrációi .
1935 - megalapítja a Shoso ( Könyvtár ) folyóiratot, amelynek szerkesztői az utolsó szám megjelenéséig, 1944-ig a felelősek.
1936 - az Országos Festészeti Társaság tagja
1939-ben Kínába utazik
1942 - Kobo tsakki ( Művészeti stúdióból ) esszégyűjtemény jelenik meg
1943 - számos szépirodalmi mű illusztrálásán dolgozik
Onti metszetei a korai figuratívtól a háború utáni absztrakt kompozíciókig terjednek. A sosaku-hanga mozgalom korai tagja , Onchi úgy gondolta, hogy a művészet emberi érzésekből születik. Jobban érdekelte a szubjektív érzelmek megjelenítése absztrakt elemek segítségével, mint a való világban létező képek és formák reprodukálása. Műveit gyakran lírai-költői hangulattal ruházzák fel. Egyszer még azt is mondta:
Visszatérve az eredethez, emlékezhetünk arra, hogy a festészetet a szív színben és formában fejezi ki, soha ne korlátozódjon a vizuális érzék által megragadott tükröződő formák világára. Így a szív szín és forma általi kifejezése, elválasztva a színtől és a formától a való világban, a festészet igazi birodalma. És most a "szöveg" [12] munkájához is hasonlóan fogok hozzá .
Onti folyamatosan kísérletezett, metszeteiben szöveteket, kötelet, papírdarabokat, haluszonyokat és leveleket is készített [13] .
Bolond , 1914
A tükör előtt , 1928
Tokiói állomás , 1928 és 1932 között
Cseresznyevirág , 1946
1932 körül Onchi a Genkosha Company ( japánul : 玄光社) és az Ars Corporation által kiadott fotókönyvek tervezésén dolgozott . Ő maga is érdeklődni kezdett a fotózás iránt. Az 1930-as és 1940-es években Onchi az avantgárd shinko shashin mozgalom szellemében dolgozott, melynek leghíresebb képviselői Daido Moriyama és Nobuyoshi Araki . Onti kedvenc témái a növények, állatok és az úgynevezett "tárgyak" voltak. Emellett fotogramokat is készített [6] .
Onti 1939-ben Kínába utazott, majd ugyanabban az évben visszatért Tokióba, ahol kiállítást rendezett kínai fényképeiből [6] .
Onti 1951-ben állította ki fényképeit, de általában akkorra már felhagyott a fotózással.
Koshiro Onchi 1955. július 3-án, 63 éves korában hunyt el, miután központi idegrendszeri szövődmények miatt kórházba került. Halála után családja megengedte, hogy nyomtatványainak emlékkiadásait Hirai Koichi művész nyomtassa [5] .
Onti munkáit a világ számos múzeumában őrzik, többek között a tokiói Nemzeti Modern Művészeti Múzeumban [ 14 ] , a kiotói Nemzeti Modern Művészeti Múzeumban [14] , a Michigani Egyetem Művészeti Múzeumában [15] , a Múzeumban of Fine Arts Bostonban [16] , a British Museum of Modern Art New Yorkban [18] , Portland Museum of Art [ 19 ] , Saint Louis Művészeti Múzeum [20] , Brooklyn Múzeum , [21] Worcester Művészeti Múzeum , [22 ] ] Harvard Művészeti Múzeum [23] ] és az Új-Dél-Walesi Művészeti Galéria [24] .