Olshanetsky, Alexander

Alekszandr Olshanetsky
alapinformációk
Születési név Yegoshia Olshanetsky
Teljes név Alekszandr Olshanetsky
Születési dátum 1891. október 23( 1891-10-23 )
Születési hely Odessza , Orosz Birodalom
Halál dátuma 1946. június 3. (54 évesen)( 1946-06-03 )
A halál helye New York , USA
Ország  USA
Szakmák zeneszerző , karmester
Eszközök hegedű
Műfajok operett

Alexander (Jehoshiya) Olshanetsky ( 1891. október 23. , Odessza  – 1946. június 3. , New York ) - amerikai zeneszerző és karmester , a 20. század első felének jiddis nyelvű zsidó színházának híres alakja.

Életrajz

Iegoshia Olshanetsky (nevezetesen ez a zenész valódi neve [1] [2] ) egy odesszai kereskedő családjában született, klasszikus hitoktatást chederben , modern nyugati oktatást pedig gimnáziumban kapott.

Olshanetsky gyermekkora óta a zsinagóga kórusában énekelt, hegedült és számos más hangszeren játszott. 1917-ben a zenész az Odesszai Operaház zenekarának elfogadott hegedűse volt , akivel az oroszországi polgárháború idején Szibériában kötött ki . Az orosz operettszínházban kórusvezetőként dolgozott. Mozgósították és az ezred zenekarfőnökeként szolgált, akivel később Harbinban kötött ki . Ebben a mandzsúriai városban találkozott egy zsidó színházi társulattal, amelyet Peretz Sandler vezetett. Ezt követően az utóbbi az Egyesült Államokba emigrált, és Olshanetsky átvette a társulatot az ő vezetése alá. Harbinban Yitzhak Kaplan "Back Home to Sion" című drámájának zenéjét is ő komponálta. Miután egy orosz operatársulattal bejárta Kínát, Japánt és Indiát, 1921-ben visszatért Harbinba, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a zsidó társulat teljesen szétesett.

1922-ben Olshanetsky az Egyesült Államokba emigrált, ahol már nagybátyja, Gaiman Meisel színész élt. Ott egy ideig együttműködött a Jewish Art Theatre-vel, többek között kubai körútjain is, amelyeken színházi társulatot vezetett. Visszatérve New Yorkba, két zsidó színházban dolgozott, a harlemi Lenoxban és a brooklyni Libertyben , mígnem "előléptették" a tekintélyesebb Nemzeti Színházhoz .

1929-ben, operettjei átütő sikere után debütált a rádióban saját zenéjének átdolgozott változatával Avrum Goldfaden Bar Kochba című klasszikusára. Ezzel egy időben a Brunswick hangstúdió stúdiózenekarát vezette.

Az 1930-1931-es évadban a Prospekt zenét írt Israel Rosenberg Gyermeket akarok (1930), Utolsó tánca (1930), A beteg ember (1931) és Az első csók (1931) című színházi előadásaihoz és operettjeihez . 1932-ben a Nemzeti Színház (Nathan Goldberg társulata) számára írta William Siegel A gettó dala című operettjének zenéjét. 1934-ben a Second Avenue Theatre ( David Kessler társulata ) számára írta a zenét Louis Fryman "The Organ Grinder" című operettjéhez, 1935-ben William Siegel "What Girls Do" című operettjéhez, 1938-ban pedig már a társulathoz. Abe Gross - Avrum Bloom "Éljen Amerika" című operettjének zenéje [2] .

1939-ben zenét írt a The New Man című rádiójátékhoz Samuel Cohen és Itzhok Friedman drámája alapján.

Utolsó operettjeit a Public Theatre számára írta Julia Burns (Bernstein) librettóival, aki a zsidó rádiónál dolgozott, az Aranyország (1943) és a Mindenki férjhez akar menni (1944).

Két filmhez írt zenét: A kántor fiához (1937) Ilja Motylev rendezésében és A vilniusi kántorhoz (1940) Max Nosik rendezésében.

Feleségül vette unokatestvérét, Bella Meisel zsidó színházi színésznőt (1902-1991, második házasságában Herman Yablokov volt ).

Alexander Olshanetsky 1946. június 3-án halt meg New Yorkban, és a Queens -i Mount Hebron temetőben temették el , a Jewish Theatre Union tulajdonában lévő telken.

"Annyira szeretlek"

A leghíresebb zene, amelyet Alekszandr Olsanyeckij hagyott hátra, az „ Annyira szeretlek ” című dal ( jiddisül  איך האָב דיך צו פֿיל ליב ‏‎) saját zenei vígjátékából, az Orgonacsiszolóból. A darabot, amelynek szövegét Chaim Tauber írta , az 1933-1934-es színházi szezonban mutatták be a David Kessler Színházban a Second Avenue-n. Az „Orgonacsiszoló” először kapcsolódott össze a színészek kiváló válogatásával, köztük volt Julius Natanson, aki ekkor debütált a Centrál Színház színpadán, Annie Tomashevsky, Borisz Tomasevszkij és Ljuba Kadison nővére, köszönet akinek ez a dal megjelent a produkcióban.

Kritika és elismerés

Ahogy az ilyenkor lenni szokott, az operett zenéjét a kritikusok pozitívan értékelték, míg magát a darabot szemétbe vették hihetetlensége és cselekménylyukai miatt. A zenét "klasszikusnak nevezték, amely elfoglalta méltó helyét a Bécsi Operett színpadán ... a zsidó színház gyémántja" [4] . Az " Ih hob dih zu fil lib "-t találékonyságáért és formájáért, míg Luba Kadisont "ízléséért és visszafogottságáért, ami a Second Avenue más színházaiból egyértelműen hiányzik". Eleinte az operett alkotói azt akarták, hogy karaktere valamiféle „banalitásig könnyes dalt” énekeljen, amivel Lyuba nem értett egyet. Elmondása szerint ragaszkodott ahhoz, hogy a dalt úgy írják át, hogy az természetesen következzen a cigány Mása lelki törekvéseiből. Azt is állítja, hogy az ő ötlete volt a jelenet a kártyákon jóslásokkal és a dal sajátos hangnemével, amely egyesíti az emberi fájdalom kifejezését és az egész életen át tartó szerelmi szenvedés tudatát [4] .

A következő években a dal, miután elvesztette a kapcsolatot a színházi kontextussal, a zsidó zenei csoportok kedvencévé vált. 1940-ben az "I love you much too much" angol verzióját Bob Zark és a Delta Rhythm Band rögzítette, majd a dal elismerést kapott a világ többi részén.

Jegyzetek

  1. ↑ Születési adat a JewishGen.org zsidó genealógiai weboldalon elérhető: Yehoshia Olshanetsky, 1891 .
  2. ↑ 1 2 Alexander (Jegosua) Olshanetsky (1892-1946) . Letöltve: 2019. március 14. Az eredetiből archiválva : 2017. május 6..
  3. ↑ Alexander Olshanetsky – Milken Archívum
  4. ↑ 1 2 13. kötet: Az amerikai jiddis színpad nagyszerű dalai. Ikh hob dikh tsufil lib. Túlságosan szeretlek. Alekszandr Olshanetsky

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak