A város szélén

A város szélén
Edge Of The City
Műfaj dráma
film noir
Termelő Martin Ritt
Termelő David Susskind
forgatókönyvíró_
_
Robert Arthur
Főszerepben
_
Jack Warden
John Cassavetes
Sidney Poitier
Operátor Joseph S. Bran
Zeneszerző Leonard Rosenman
gyártástervező Richard Silbert [d]
Filmes cég David Susskind Productions , Jonathan Productions
Metro-Goldwyn-Mayer (terjesztés)
Elosztó Metro-Goldwyn-Mayer
Időtartam 85 perc.
Ország USA
Nyelv angol
Év 1957
IMDb ID 0050347
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

"A város szélén" ( eng.  Edge of the City ), van egy fordítási lehetőség "City Outskirts" - Martin Ritt  rendezte noir dráma , amely 1957 -ben jelent meg .

A kép cselekménye a New York-i kikötő rakományállomásán játszódik . A film a fekete longshore, Tommy Tyler ( Sidney Poitier ) és a fehér dezertőr , Axel Nordmann ( John Cassavetes ) barátságát követi nyomon, aki az állomáson vállal munkát. Amikor Axelt megzsarolja az egyik félig bűnöző elöljáró, aki tudomást szerzett a múltjáról ( Jack Warden ), Tommy a védelmére kel, és ennek következtében saját életét áldozza fel. A dezertálásért való hosszú börtönbüntetés fenyegetésével kapcsolatos kétségek után Axel mégis úgy dönt, hogy elmondja a rendőrségnek a gyilkos nevét.

A film megjelenése idején szokatlan volt a fajok közötti barátság ábrázolása miatt. A " Pinky " (1949), a " No Exit " (1950) és a " The Well " (1951) képek mellett ez az egyik első olyan film, amely nemcsak a faji gyűlöletet mutatja be, hanem az egyenlő kapcsolatok lehetőségét is fehér és fekete lakosság.

Sok kritikus rámutatott arra, hogy a filmben vannak hasonló pillanatok Elia Kazan rendkívül népszerű A kikötőben című filmjéhez (1954). Általánosságban elmondható, hogy a forgatókönyvet és a rendezést nagyon elismerték, akárcsak a legtöbb színész teljesítményét.

Ez Martin Ritt debütáló filmje rendezőként.

Telek

Egyik késő este egy fiatal férfi, Axel North ( John Cassavetes ) bemegy Manhattan vízpartján egy tehervasút-gyárba, és munkát keres . Axel megkérdezi az éjjeliőrt, hogy hol találja Chalse Malik-ot ( Jack Warden ), de ő azt javasolja, hogy másnap reggel jöjjön ki az állomásra. Axel telefonkészülékről hív haza az Indiana állambeli Garyben , de nem mer beszélni sem az anyjával ( Ruth White ), sem az apjával ( Robert F. Simon ). Ezt követően Aksel közvetlenül az állomás udvarán letelepszik éjszakára.

Másnap reggel Tommy Tyler ( Sidney Poitier ), egy vidám és kedves fekete srác ébreszti fel, aki rakodócsapatot vezet a raktárban. Axel és Tommy azonnal barátságot köt. A személyzeti osztályon keresztül Axel rátalál Malikra, aki azonnal beviszi a srácot a csapatába, mivel egy közös barátja ajánlására érkezett. Malik azonnal bejelenti Axelnek, hogy ki kell fizetnie a keresete egy részét, amiért munkát adott neki. Maliknak nem tetszik, hogy Axel összebarátkozott egy fekete sráccal, és egyenesen követeli, hogy Axel maradjon távol Tommytól. Munka után Tommy felajánlja, hogy felemeli Axlt, és segít neki lakást találni az állomás közelében. Malik szavaira emlékezve Axel először visszautasítja, de aztán megérezve Tommy jó szándékát, beleegyezik. Másnap Tommy, ismerve Malik munkájának természetét és stílusát, meghívja Axelt, hogy csatlakozzon csapatához. Miután megkapta a beleegyezését, Tommy átadja neki a rakodóhorgot, és megoldja az áthelyezéssel kapcsolatos összes problémát. Malik megpróbál ellenállni Axel átigazolásának, „sajátjának” tekintve, de aztán szándékosan zaklatni kezdi Axelt, és konfliktusba provokálja. Miután kapcsolatba került Tommyval, Axel elárulja neki, hogy az igazi neve Axel Nordmann, és az Indiana állambeli Gary - ből származik . Együtt mennek egy bárba, ahol Axel elmeséli Tommynak egy tragédiát, ami az életében történt. Andy, Axel szeretett bátyja meghalt egy autóbalesetben, miközben a 17 éves Axel vezetett. Rendőrként dolgozó, nagyon szigorú szabályokat betartó édesapjuk arra a következtetésre jutott, hogy Axel bűnös Andy meggyilkolásában, mert jogosítvány nélkül vezetett, és észrevehetően túllépte a megengedett sebességet.

Egy este Tommy vacsorára hívja Axelt feleségéhez, Lucyhoz ( Ruby Dee ) és barátjukhoz, a fehér nőhöz, Ellen Wilsonhoz ( Kathleen McGuire ), aki szociális munkásként dolgozik. Lucy és Ellen jó oktatásban részesültek, és az asztalnál komolyan beszélgetnek társadalmi-politikai témákról. Ellen a beszélgetésben egyértelműen kifejezi meggyőződését az igazságosság és az egyenlőség megvalósításának szükségességéről a lakosság különböző etnikai és társadalmi csoportjainak helyzetében. Ezután elmennek táncolni egy latin szórakozóhelyre, ahol Ellen megpróbálja megtanítani egy zavarba ejtő Axelt, hogyan kell táncolni Puerto Ricót. A klubban megkeresi Axelt egy csupa egyenruhás katona, aki azt állítja, hogy együtt szolgáltak. Axel anélkül, hogy szólna, gyorsan fizet, és kimegy. Tommy és Lucy minden lehetséges módon szorgalmazza Axelt, hogy udvaroljon a kedves és szimpatikus Ellennek, de Axel egyértelműen félénk. Látva Axel döntésképtelenségét Malikkal és Ellennel is, Tommy megosztja életfilozófiáját Axellel, amely szerint nem kell eltúlozni a félelmeit, hanem úgy kell viselkedni, mint egy „tíz láb magas férfi”.

Malik azonban továbbra is üldözi Axelt, és zsarolja őt múltjának ismeretében. Ez egyértelműen megijeszti Axelt, aki aláveti magát Maliknak, visszatér a brigádjához, és beleegyezik, hogy tisztelegjen neki. Tommy őszintén megpróbálja kitalálni, mi a baj, hogy segítsen egy barátjának, de Axl visszahúzódik, ami feszültséghez vezet a kapcsolatukban. A végén Axel összeomlik. Eljön Tommyhoz, és elmondja neki, mi történt vele a bátyja halála után. Érezte, hogy vissza kell nyernie szülei tiszteletét, Axel önként jelentkezett, hogy a hadseregben szolgáljon. Ott azonban egy kegyetlen őrmester parancsnoksága alá került, aki állandóan zaklatta. Nem bírta tovább ezt a helyzetet, Axel dezertált a hadseregből. Azóta hat hónapja "Észak" néven él, attól tartva, hogy ha dezertőrként azonosítják, akár 20 év börtönt is kaphat. Ezért Axel kerüli a kapcsolatot a hatóságokkal, és fél Maliktól, aki ismeri az igazi nevét. Miután meghallgatta Axelt, Tommy megígéri neki, hogy mindig mellette lesz. Ezt követően Axl Ellen felé veszi az irányt, aki iránt romantikus érzelmek kezdtek kifejlődni. Elmondja neki a teljes igazságot a múltjáról, ami után Ellen teljes támogatást ígér neki oldaláról, és megcsókolják.

Munka közben Axel végül úgy dönt, hogy visszavág Maliknak, aki egy horoggal támadja meg Axelt. Az abban a pillanatban megjelent Tommy megpróbálja megállítani a harcot. Malik válaszul egy durva rasszista megjegyzést ereszt az irányába, ami után kampós harc kezdődik közöttük. Egy ponton Tommynak sikerül lefegyvereznie Malikot, és felajánlja, hogy megáll. Malik azonban ismét kirántotta a horgot, és végzetes ütést mér Tommy hátába. Tommy meghal Axl karjaiban. Megérkezik egy rendőrnyomozó ( John Kellogg ), aki kihallgatja a költözőket, de mindannyian tagadják, hogy láttak volna bármit is. Malik meggyőzi Axelt, hogy tisztességes küzdelem volt, és ő is hallgat. A nyomozó megérti a történteket, de bizonyítékok hiányában senkit nem tud őrizetbe venni. Elégedetlenül távozik, és azt mondja a beköltözőknek, hogy hallgatásuk csak ront a helyzeten.

Hazatérve Axel hosszú évek óta először úgy dönt, hogy telefonon beszél a szüleivel, mondván, hogy valami szörnyűséget tett, és vissza akar térni otthonába. A szülők örömmel hallják a hangját, és azt mondják, hogy készek elfogadni őt olyannak, amilyen, bármi történjék is vele. Axel ezután meglátogatja Lucyt, ahol találkozik Ellennel is. Lucy meg van győződve arról, hogy Axel tudja, mi történt, annak ellenére, hogy a rendőrségnek nincs hivatalos nyoma, és kész balesetként értelmezni a történteket. Lucy ráveszi Axelt, hogy mondja el neki az igazat, majd megvádolja, hogy gyáva volt, és elárulta barátját anélkül, hogy bármit is mondott volna a rendőrségnek. Axl ezután beszél Ellennel, aki azt tanácsolja neki, hogy „a helyes dolgot tegye”. Axel visszatér dolgozni, és nyomozót hív az Emberi Erőforráson keresztül. Ezután Malik felé indul, és azt mondja neki, hogy átadja a rendőrségnek. Malik felháborodva megragadja a kampót, és rácsap Axlre. Erőszakos verekedés kezdődik, amelyben Axel először Malik ütései alá esik, de aztán feláll, és végül fölénybe kerül, megfojtva Málikot. Aztán az összegyűlt munkások pillantása alatt Axl a nyakánál fogva vonszolja Málikot a vasúti síneken, hogy a nyomozóhoz adja.

Cast

Filmkészítők és vezető színészek

Az Uptown volt az első filmprojektje David Susskind producernek, Robert Alan Arthur forgatókönyvírónak és Martin Ritt rendezőnek , akik korábban csak televízióban és színházban dolgoztak [1] .

Jeff Stafford filmtörténész szerint Martin Ritt korábban Elia Kazan színésze volt a New York-i Group Theatre -ben, valamint sikeres színházi és televíziós rendező. 1951-ben Ritt feketelistára helyezte Hollywood a kommunistákkal való korábbi kapcsolata miatt. "A Warner Brothers egykori sajtóügynöke, David Susskind erőfeszítései révén, aki később producer lett, ezzel a filmmel újjáéledt Ritt karrierje, és egy hosszú és elismert filmes karrier kezdetét jelentette." Rittet később Oscar -díjra jelölték a Hud (1963) rendezéséért, és BAFTA -díjat nyert A kém, aki bejött a hidegből (1965) című filmért [2] [3] . Ritt további legfontosabb festményei közé tartozik a "The Long Hot Summer " (1958), a " Conrak " (1974), a " The Figurehead " (1976) és a " Norma Ray " (1979) [4] .

John Cassavetes olyan elismert filmekben játszott színészként, mint a " Crime in the Streets " (1956), a " The Killers " (1964), a "The Dirty Dozen " (1967), amivel Oscar-jelölést kapott és a Rosemary babája . " (1968). Ezt követően Cassavetes saját független filmjeinek elismert alkotója lett. Oscar-jelölést kapott a legjobb forgatókönyvért az Arcok (1968) és a legjobb rendező kategóriában a Woman Under the Influence (1974) című filmért [5] .

Miközben ezen a filmen dolgozott , Sidney Poitier Stafford szerint "a nagy sztár küszöbén állt". A film forgatása alatt Poitier aláírt következő projektjéhez, a Kenyában zajló Mau Mau -felkelésről szóló sokat vitatott drámához, a Something of Valuable (1957) címmel, Richard Brooks rendezésében [3] . Poitier a következő évben Oscar-jelölést kapott a Stanley Kramer által rendezett Láncolt (1958) című filmben nyújtott alakításáért . Poitier később megkapta az Oscar-díjat a Liliom a mezőért (1963) [6] . Legjobb filmjei közé tartozik még a No Exit (1950), a Mazsola a napon (1961), a Patch of Blue (1965), az Éjféli hőség (1967) és a Találd ki, ki jön vacsorára? » (1967) [7] .

A film keletkezésének története

1955-ben Robert Alan Arthur dráma- és forgatókönyvíró írta az Egy férfi tíz láb magas című darabját .  Ugyanebben az évben a darabból egy azonos nevű televíziós filmet készítettek a Filko Televízió Színház programjának részeként. A tévés produkciót Robert Mulligan rendezte, a főszereplők pedig Don Murray és Sidney Poitier [8] [1] . Egyes vélemények szerint Poitier tévéfilmben való megjelenése volt az első alkalom, hogy fekete színész főszerepet játszott egy tévédrámában. Arról is beszámoltak, hogy amikor a darabot sugározták, a műsor szponzora, Filco számos panaszt kapott a nézőktől és a megrendelések törlésével fenyegetőzött [1] .

Élet című önéletrajzában Poitier felidézte, hogy mielőtt átadta neki a szerepet , az NBC jogi osztálya megkövetelte tőle, hogy írjon alá egy nyilatkozatot, amelyben lemond Paul Robesonnal és Canada Lee -vel való kapcsolatáról , akiket a jogi osztály "veszélyes embereknek" minősített . 3] . Poitier jogi osztálya azt mondta, hogy ha nem cáfolja ezt és más olyan állításokat, amelyek megkérdőjelezték a lojalitását, akkor nem kapja meg a szerepet. Ahogy Poitier megjegyzi, gyötrő gondolatok után kockára tette karrierjét, és nem volt hajlandó aláírni a szerződést [3] .

Ahogy Poitier felidézte, „azután Arthur saját kezdeményezésére kolosszális kreatív erőket (producereket, forgatókönyvírókat, rendezőket) indított el, hogy kompromisszumot kössön a televíziós hálózat, a reklámügynökség és a Filco cég – egyrészt én is – között. az ügynököm pedig egy másikkal”. A megkötött megállapodás eredményeként Poitier beleegyezett, hogy eljátssza a The Ten Feet Man című tévéfilmben a szerepet anélkül, hogy Robsontól vagy Lee-től felmentést kellett volna adnia az aláírásról [3] [1] .

Ahogyan Jeff Stafford filmtörténész írja: "A távjáték személyes diadal volt a színész számára, és Ritt castingjához vezetett a filmjében." Végül Poitier volt az egyetlen fő tagja az eredeti társulatnak, aki a filmben játszott, hiszen Don Murray helyett John Cassavetes , Martin Balsam helyett Jack Warden , Hilda Simms helyett Ruby Dee , Robert Mulligan rendező pedig helyére  Martin Ritt .

Telejátéka alapján Robert Alan Arthur írta a film alapjául szolgáló forgatókönyvet [3] . A film munkacíme A Man Is Ten Feet Tall [1 ] volt . 

Amellett, hogy aggodalmát fejezte ki a filmben a társadalmi és faji kérdések megrendítő megfogalmazása miatt, a Production Code Administration aggodalmát fejezte ki amiatt is, hogy Axel Nordmann karakterét homoszexuálisnak fogják tekinteni . 1956. március 16-án, David Susskind producernek írt levelében az adminisztráció szóvivője, Geoffrey Sharlock felhívta a figyelmet Axel „szinte pszichopata idegenkedésére” a nőkkel szemben, és kérte, hogy vágjanak le egy olyan jelenetet, amelyben Axel meglehetősen szokatlan reakciót mutat egy házaspárra. a moziban ölelő szemek. Arra is kérte Susskindot, hogy távolítsa el azt a párbeszédsorozatot, amelyben Malik kigúnyolja Axlt és Tommyt, és bejelentette a bandájának, hogy összeházasodnak. Mindkét jelenet nincs a film utolsó vágásában [1] .

A forgatás New York Brooklyn és Harlem negyedében zajlott [1] . A filmet 1956 március végétől május végéig gyártották. A filmet 1957. március 20-án mutatták be Los Angelesben . A filmet 1957. január 4-én mutatták be széles körben [9] .

A Variety megjegyezte , hogy a film "mérföldkő" volt a filmtörténetben, mert a fekete férfit "teljesen integrált első osztályú állampolgárként" mutatta be, nem pedig "problémát". A cikk ugyanakkor megjegyezte, hogy a fehérek és feketék közötti egyenlőség filmben való megjelenítése felveti a kérdést, hogyan lehet a filmet bemutatni az ország déli részén "a jelenlegi integrációs feszültség tükrében" [1]. .

Martin Ritt rendező később egy interjúban felidézte, hogy Tommy Tyler halála kis híján faji lázadást okozott az egyik moziban, ahol a filmet vetítették [1] .

A film kritikai értékelése

Stafford szerint a film a megjelenéskor "egyhangú csodálatot váltott ki a kritikusokból". Így a Variety magazin "bátor, elgondolkodtató és kemény filmnek nevezte... mérföldkő a filmtörténetben az amerikai néger bemutatásával" [3] .

A maga részéről különösen a The New York Times bírálója , Bosley Crowser jegyezte meg, hogy van fél tucat olyan pillanat ebben az "ambiciózus kis filmben, amikor az ember úgy érzi, hogy a szerző és a rendező (a színészekről nem is beszélve) nagyon közel került a vásárhoz. a faji testvériség összetettségének megfogalmazása. Ebben a néhány pillanatban ez egy "megrendítő és kereső film". Krauser véleménye szerint azonban " Robert Alan Arthur és Martin Ritt nagyrészt hagyta, hogy drámája túl könnyen illeszkedjen az On the Waterfront hamis tévéműsor formájába és zsargonjába ". A recenzens szerint ott "minden elem jelen van - a pszichológiai komplexusoktól elnehezült, hallgatásra kényszerített hős, a bika főnöke, a harcoló pap (jelen esetben ez egy fekete ember), sőt félénk, de bátor lány (a kedves és szerény Kathleen Maguire alakítja )" [10] .

Krauser megjegyzi, hogy "Ritt az egész képet tömören és kifejezően, fekete-fehér dokumentumfilm stílusban készítette." A végén egy pusztító, kimerítő harcot is tartalmaz a hős és a gonosztevő között. Mindez, beleértve a színészi játékot is, jól, sőt élénken van megcsinálva egy jó szándékú, a munkásosztály bonyolultságáról szóló, képernyőn megjelenő drámához." Azonban „olyan simán jelennek meg az éles sarkok, és minden olyan szépen illeszkedik a megfelelő formába, hogy úgy tűnik, a film egy emlékminta képére és hasonlatosságára készült. Szerintünk az." És ahogy Krauser is sugallja: "ha láttad ezt a példát (On the Waterfront), akkor biztosan látni fogod, hogy ez a film a főszereplők minden energiája ellenére sem újdonság" [10] .

Michael Costello modern filmtörténész szerint ezt a képet "szorosan és jól játszották a színészek, pillanatképet adva New York utcai életéről". Costello úgy véli, hogy a film középpontjában "Cassavetes és Poitiers megható kapcsolata áll – a filmnek van egy szokatlan, sőt ellentmondásos forgatókönyve a maga korában, ami azt sugallja, hogy egy meggyötört lelkivilágú fehér ember megtanulhatja az önbecsülést egy együttérzőtől. fekete ember." A film "naturalista hangvétele" is szokatlan volt. Costello Cassavetes-t és Poitier-t dicséri mindenekelőtt remek színészi alakításukért, valamint " Jack Wardent és Ruby Dee -t Poitier feleségében, akik szintén kiválóan teljesítettek" [11] .

Jeff Stafford "kemény városi drámának" nevezte a filmet, amelyet New York kikötőjében forgattak. A kritikus szerint a film fő érdeme, hogy "a faji kérdéssel foglalkozik, ami az akkori hollywoodi filmekben ritkán jelent meg" [3] . Michael Keaney szerint ez "a kikötőben tapasztalható korrupció és előítéletek durva és valósághű meséje, Cassavetes és Poitier kiemelkedő teljesítményével, mint barátok, akik szembeszállnak a faji korlátokkal. Warden csodálatos fanatikusként, aki tudja, hogyan kell kezelni a rakodó horgát." [12] .

Jegyzetek

  1. ^ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 „A város széle (1957). Történelem  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2021. augusztus 3..
  2. Martin Ritt. Díjak (angolul) . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2021. október 5.  
  3. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Jeff Stafford. » Videó » Letöltés Kutató Edge Of The  City Kedvencekhez Turner Classic Movies (2003. január 17.). Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2021. november 26..
  4. Legmagasabbra értékelt játékfilmek Martin Ritttel . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2021. október 5.  
  5. Legmagasabbra értékelt játékfilmek John Cassavetes- szel . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2021. október 5.  
  6. Sidney Poitier. Díjak  (angolul) . Internet Movie Database. Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2022. március 13.
  7. Legmagasabbra értékelt játékfilmek Sidney Poitier- val . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2021. október 5.  
  8. Egy férfi tíz láb magas. Az epizódot 1955. október 2-án vetítették (angolul) . Internet Movie Database. Hozzáférés időpontja: 2021. október 5.  
  9. „A város széle” (1957). Részletek  (angolul) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2021. augusztus 3..
  10. 1 2 Bosley Crowther. Képernyő: A  Testvériségen . New York Times (1957. január 30.). Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 26..
  11. Michael Costello. Edge Of The City (1957). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2022. május 16.
  12. Keaney, 2003 , p. 143.

Irodalom

Linkek