Mózes (opera)

Opera
Mózes
ukrán Mózes

A Lviv Operaház operaprodukciójának borítója
Zeneszerző
librettista Miroslav Mihailovich Skorik és Bogdan Mihailovich Stelmakh [d]
Librettó nyelve ukrán
Telek Forrás Mózes
Akció 2 [1]
festmények 5 [1]
Első produkció 2001. június 23
Az első előadás helye Lviv Operaház

A Mózes ( ukrán Mózes ) Miroslav Skorik két felvonásos operája Bohdan Stelmakh és Miroslav Skorik librettójára, Ivan Franko azonos című költeménye alapján . A premierre 2001. június 23-án került sor a Lviv Opera Színházban .

Premier

Eredetileg az operát a Lviv Opera 100. évfordulójára tervezték , amelyet 2000 -ben ünnepeltek . Később azonban a premiert egy évvel elhalasztották, és egy másik eseménnyel – II. János Pál pápa ukrajnai látogatásával – időzítették , amelyre 2001. június 23-27-én került sor [2] . Állandó közpénzhiány körülményei között a lvivi színház munkatársai a pápához fordultak anyagi segítségért, és megkapták azt, így létrejött az első precedens Ukrajnában egy világi esemény Vatikáni pénzügyi támogatására [3] [4] .

A premier produkciót Zbigniew Chrzanowski rendező ( Lengyelország ) állította színpadra, a főszerepet Alexander Gromysh, a  zeneszerző vezényelte [5] . Már a premier előtt hang- és képfelvételek készültek, televíziós film készült az opera létrejöttéről, füzet is megjelent. Június 23-24-én a pápa istentiszteletet tartott Kijevben [6] és nem tudott részt venni a premieren, de június 25-én Lvivbe érkezve a pápa megérkezett a Lviv Operaházba, és gratulált az alkotócsapatnak a produkcióhoz [ 2] .

Maga a zeneszerző a következőket mondta az opera létrejöttéről:

Számomra ez nagy megtiszteltetés volt. Nem könnyű operát írni, főleg mélyfilozófiai gondolatokkal, bibliai alapon, valóban hatalmas munka. Mivel az opera összességében demokratikus műfaj, a benne lévő zenének mindennek ellenére érdekesnek kell lennie a hallgató számára. Ezért kellett valamiféle egyesítő gabonát találni, mindent szintetizálni. A mű stílusát a jelenkori cselekmény és zenei irányzatok határozták meg. Hiszen az opera a 21. század elején keletkezett… [7]

Eredeti szöveg  (ukr.)[ showelrejt] Nagy megtiszteltetés ez számomra. Operát írni ráadásul mély filozófiai gondolatokkal, bibliai alapon nem könnyű, de igazán pompás alkotás. Mivel az opera általában véve demokratikus műfaj, akkor a zene végül is hallható benne. Szükséges volt, hogy tudjon, mint egy közönséges gabonát, szintetizáljon mindent. Az alkotás stílusát a korabeli cselekmény és zenei irányzatok határozták meg. Az Aje Opera a 21. század csutkáján jött létre...

Telek

Karakterek
Mózes basszus
Averin basszus
Datan bariton
Költő bariton
Yehoshua tenor
Leah szoprán
Yohavedd mezzoszoprán
Azazel tenor
Simeon bariton
Prológus

A költő így szól bennszülöttekhez :


Aquote1.png Nem hiába égett a szív:

Neked a legszentebb szeretet,

Tobіruyuchi lélek és test? [nyolc]  (ukr.) 		Tényleg hiába égett annyi szív:

Neked szent szeretettel,
felajánlva neked testet és lelket?

Aquote2.png

és azt állítja:


Aquote1.png Óh ne! Nem magad könnyek és zіthannya

Beperelték! Hiszek a szellem erejében

Én a feltámadásod napján. [nyolc]  (ukr.) 		Óh ne! Nem csak könnyek és sóhajok

Titeket szántak! Hiszek a lélek erejében
És felkelésed feltámadásának napján.

Aquote2.png
Első akció

Yehoshua és Leah rácsodálkoznak a homokos kunyhóra, amit kicsikéjük épített. A sivatagban született , soha nem látott házakat.

Mózes támogatói és ellenfelei nem értenek egyet azzal kapcsolatban, hogy az általa választott út megfelelő-e az ígéret földjének felkutatására. Mózes úgy magyarázza stratégiáját, mint maga Jehova akarata . Averin és Datan azonban bizalmatlanságra késztetik az embereket Mózesben, és végül arra kényszerítik őt, hogy vonuljon vissza a hegyekbe. Megkezdődik az Aranyborjú imádatának szertartása . [9]

Második felvonás

Mózes kétségbeesésében Jehova Istenhez fordul tanácsért. Azazel és Yochebed szelleme azonban meggyőzi Mózest, hogy Jehova megtévesztette népüket. Jehova viszont, miután már maga Mózes ajkáról várt egy ilyen vádat, vihart kavar , amelyben Mózes meghal. Leah és Yehoshua megdöbbenve Mózes halálán, a népet arra ösztökélik, hogy ítéljék halálra Aviront és Datant, és folytassák a hadjáratot a Mózes által jelzett úton. [9]

Epilógus

A költő azzal a kijelentéssel fordul a nézőhöz, hogy hisz: népe és hazája a Beszkidek , a Kaukázus és a Fekete-tenger között egyenrangú helyet foglal el a szabad népek körében.

Zenei jellegzetesség

A kritikusok egyetértenek abban, hogy az opera egyszerű zenei nyelven íródott, amely elérhető a hallgatók számára.

Lyubov Kiyanovskaya ezt a munkát az egalitarizmus esztétikájának szemszögéből tekinti, és megjegyzi, hogy a szerző "szándékosan elhagyta a kifinomult intellektuális nyelvet, amely a huszadik század esztétikai alapelvei alapján alakult ki, és amelynek lényege az állandóságban rejlik. a kifejezési eszközök megújításának keresése" [10] és idézi a zeneszerzőt:

Ebben az operában a „zenei modernitás” fogalmát nem abban az értelemben testesítettem meg, ahogyan azt egyes kollégák értik, vagyis a kifinomult avantgárd kifejezésmódokra való felhívásban (ezek már több évtizeddel ezelőtt visszhangzottak), hanem összhangban a valódi hangvilággal, amelyben élünk. Az újromantikus, szépségre és érzékenységre törekvő művészet egyre jobban hódít, benne látom a modernitást és a jövőt - nem csak a hivatásos zenészeknél, hanem elsősorban a zeneszeretetre törekvőknél. [tizenegy]

Eredeti szöveg  (ukr.)[ showelrejt] Ebben az operában a "zenében jelenkor" rozmaringját oltottam elmémbe, nem abban az értelemben, ahogyan kollégáim, kollégáim, a virazu (a már átmárkázott bűz) állatiastól a kifinomult avantgárd fogadtatásaiba. tízszeres dekilkát), de a valóságos, hangos fényhez képest, amelyben élünk. Az újonnan romantikus, a szépségre és az érzékenységre emelkedettebb, a miszticizmus egyre inkább elnyeri a pozíciókat, az újban én magam árasztok boldogságot és jövőt - nem csak a profi zenészeknek, hanem azoknak is, akik igazán szeretik a zenét.

N. A. Belik-Zolotareva megjegyzi a kóruselv dominanciáját, amely az operának az oratórium jegyeit adja. A kórus egyben megtestesíti az opera kulcstémáit-szimbólumait [12] .

Lydia Melnyk zenetudós az operában megjegyzi „a későromantikus intonációk, felismerhető keleti motívumok, egyedi ukrán dalszerzés és akár egy Broadway musical visszhangjainak fúzióját”, valamint a hagyományos operai formák – bevezetők és vezérmotívumok, áriák és szerelmi duettek – használatát, kórus és balett [5] . Más cikkek is megjegyzik „egyszerű dallam-ritmikus fordulatokat” és „három lépésben felismerhető jól ismert rendezési technikákat” [7] , az epikus szocialista realizmus jellemzőit stb.

További színpadi sors

A Lvivi Operaház az opera premierjével turnézott a Bydgoszczi Operafesztiválon , a Varsói Nemzeti Opera- és Balettszínház színpadán [13] . 2006-ban, Ivan Franko 150. évfordulója alkalmából a lvivi színház Dnyipropetrovszkban [14] , Harkovban , Szimferopolban és Szevasztopolban [15] turnézott .

Aztán 2006-ban a "Mózest" először az Ukrán Nemzeti Opera színpadán állították színpadra . A rendező Anatolij Szolovjanenko, a karmester Ivan Gamkalo, a díszlettervező Maria Levitskaya, a karmester Lev Venediktov, a koreográfus Anikó Rekhviashvili [16] .

A következő években a Mózest a Lviv és a Nemzeti Opera színpadán állították színpadra, ez volt az egyetlen modern ukrán szerző opera műfajában készült alkotása e színházak repertoárján. Vaszilij Turkevics szerint a "Mózes" opera "nemcsak a híres zeneszerző, Miroslav Skorik munkásságát reprezentálja, hanem a modern operaszerzők különböző okokból meglehetősen korlátozott eredményeit is, akiknek műveinek operaszínházi megtestesülése lehet. egy kéz ujjain megszámolva" [17] .

Irodalom

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 http://opera.lviv.ua/en/repertuar/moses/
  2. ↑ 1 2 Volodimir Prohorenko. "Mózes" - az ukrán operaszínpadon  (ukrán) . "Szabadság" újság . www.lvivopera.com (2001. június 26.). Letöltve: 2016. augusztus 9. Az eredetiből archiválva : 2016. június 4.
  3. ↑ A "Mózes" opera a pápa támogatásának köszönhetően született meg . Letöltve: 2020. június 17. Az eredetiből archiválva : 2020. június 20.
  4. ↑ Apám arra késztette Miroslav Skorikot, hogy írja meg a "Mózes"-t . Nap. Letöltve: 2020. június 17. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 22.
  5. ↑ 1 2 Opera szenzáció: készült Ukrajnában . Opera szenzáció: Ukrajnában készült. Letöltve: 2016. augusztus 9. Az eredetiből archiválva : 2016. június 2.
  6. ↑ II. Iván Pál Szentatya ukrajnai látogatásának krónikája 2001. március 23-27. (elérhetetlen link) . Letöltve: 2016. augusztus 9. Az eredetiből archiválva : 2017. augusztus 4.. 
  7. ↑ 1 2 "MOISE": VAN A MAGAS ZENÉNEK MAGAS SZELLEM? . Letöltve: 2016. augusztus 10. Az eredetiből archiválva : 2016. június 2.
  8. ↑ 1 2 Ivan Franko „Mózes” verse, Prológus
  9. ↑ 1 2 Ivan Franko "Mózes" verse
  10. ↑ Kiyanovska, L. Frank költészetének zenés felolvasása a kortárs esztétika világában (lvivi zeneszerzők munkái alapján) Archív másolat 2016. június 30-án a Wayback Machine -nél / L. Kiyanovska. - P. 377-388   (ukr.)
  11. ↑ Melnik L., Kiyanovska L. Példabeszéd „Mózesről”  (ukrán)  // Politika és kultúra (Pik). - 2001. - 3 lime. - S. 52 .
  12. ↑ N. A. Belik-Zolotarova. Diya ta protidiya M. Skoryk „Mózes” című operájának kórus-dramaturgiájában  (ukrán)  // Taurian Studios. Művészetek: PDF. - 2013. - 4. sz . Az eredetiből archiválva : 2022. március 30.
  13. ↑ Roku I. Frank elismerése Miroslav Skorik Mózes című operájának premierjéért. Archiválva : 2016. június 3. a Wayback Machine -nél  (ukr.)
  14. ↑ DNIPROPETROVSK. Myroslav Skorik "Mózes" című opera-példabeszédének bemutatója Ivan Frank azonos című költeményének motívumai alapján | Ortodoxia Ukrajnában :: Az UOC internetes látogatása . archive.orthodoxy.org.ua. Letöltve: 2016. augusztus 10. Az eredetiből archiválva : 2016. május 7.
  15. ↑ Ukrajna találkozóján és pivdnijében látható lesz Skoryk "Moisei" című operája . zikua.tv. Letöltve: 2016. augusztus 10.
  16. ↑ Ukrajnának szüksége van a saját Mózesére . Ukrajnának szüksége van a "Mózesére". Letöltve: 2016. augusztus 10. Az eredetiből archiválva : 2016. június 2.
  17. ↑ Plakát a színház számára | Ukrán Nemzeti Opera . opera.com.ua Letöltve: 2016. augusztus 10. Az eredetiből archiválva : 2016. június 4.

Linkek