Lursa, Jean

Lursa Jean
fr.  Jean Lurcat

Jean Lurce
Születési dátum 1892. július 1( 1892-07-01 )
Születési hely
Halál dátuma 1966. január 6. (73 évesen)( 1966-01-06 )
A halál helye
Polgárság  Franciaország
Tanulmányok
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Jean-Marie Auguste Lursat ( fr.  Jean Lurçat ; 1892. július 1. , Bruyère, Vogézek  - 1966. január 6. , Saint-Paul-de-Vence) - francia művész , keramikus, textilművész, a kárpitművészet megújítója . André Lurs építész testvére .

Életrajz

Egy postai dolgozó fia, Jean Lursat általános iskolát végzett Epinalban, beiratkozott a Nancy Egyetem orvosi karára , Svájcba és Németországba (München) utazott. Tanulmányait otthagyta, Victor Prouvé , a nancyi művészeti iskola vezetőjének műhelyébe lépett. 1912-ben bátyjával, Andréval Párizsba költözött, és az École des Beaux-Arts-ban és a Colarossi Akadémián tanult . Lursat találkozott Matisse -szel , Cezanne -nal , Renoirral , szoros kapcsolatot épített ki Rilkével , Bourdelle -lel , Elie Faure -rel: velük alapította meg a Feuilles de mai művészeti magazint. Lursat Jean-Paul Laffite freskóművésznél tanult , és vele együtt 1914-ben fejezte be első művét a monumentális festészet terén  - a La faculté des Sciences de Marseille tervezését. Lurs első olaszországi útját 1914-ben megszakította a háború kitörése . Visszatért Franciaországba, besorozták a gyalogsághoz, de betegség miatt november 15-én evakuálták. 1915-ben Sensben végzett kezelés alatt festészettel foglalkozott, és elsajátította a litográfiát . Több háborúellenes cikket írt egy svédországi újságba, pacifista nézetei miatt letartóztatták. 1916 júliusában visszatért a frontra, részt vett a verduni csatában , megsebesült, utána nem harcolt.

1916 szeptemberében Lursa kiállította munkáit Zürichben . 1928-ban Moszkvában a "Modern francia művészet" című kiállítás résztvevője volt. Ugyanebben az évben, kifejezve a Szovjetunió iránti rokonszenvét, a művész számos művét adományozta az Állami Új Nyugati Művészeti Múzeumnak (GMNZI). 1934-ben személyes kiállítására Moszkvában került sor. Lyursa Harkovba és Leningrádba is ellátogatott. 1935-ben Lyursa, aki az Új-Oroszország Társaság elkülönítésének titkára lett, francia művészek kiállításának megszervezésén dolgozott Moszkvában.

Gobelin reform

Lursa más művészekkel együtt a 20-as évek végén és a 30-as évek elején részt vett Marie Cuttoli ( fr.  Marie Cuttoli ), a francia szenátus alelnökének felesége azon kísérletében, hogy új életet adjon a kárpitművészetnek. . 1933-ban ismert művészekhez fordult azzal a javaslattal, hogy készítsenek vázlatokat az aubussoni műhelyek által gyártott kárpitokhoz [ . Rouault , Matisse , Braque , Dufy , Léger , Picasso , Derain vettek részt a projektben . A próbálkozás azonban nem járt sikerrel, minden a festmények szokásos reprodukciójára redukálódott új anyagban. Georges Rouault szerint a karton itt "egy kép leegyszerűsített hasonmásaként" működött. A kivétel Lurs és Kuto munkája volt, akik a kárpit sajátosságait figyelembe véve próbáltak vázlatokat készíteni [2] [3] .

Egy idő után Lyursa, miután úgy döntött, hogy munkáját összekapcsolja a gobelinművészettel, a középkor mestereinek tapasztalataihoz fordult. 1938 - ban elkezdte tanulmányozni az Angers Apokalipszise című gobelinciklust . Lurs az aubussoni manufaktúra örökös mestere, François Tabard ( fr.  François Tabard ) vezetésével sajátította el a szövő szakma alapjait , aki később barátja és segédje lett. 1939-ben Lursat P. Dubroy-jal és Gromerrel Aubussonban telepedett le. A Tabara műhely olyan platformmá vált, ahol új szövési technikákat teszteltek és új ötleteket ültettek át a gyakorlatba. Lyursa négy alapelvet vont le a modern gobelin sikeréhez: a művész meg volt győződve a természete és a festészet természete közötti alapvető különbségről, és úgy vélte, hogy egyszerűen nem tudja pontosan lemásolni a képet. A rács szorosan kapcsolódik ahhoz az építészeti környezethez, amelyre szánták, összhangban kell lennie a szerkezet céljával: „Megrendelést kapunk. Meg vagyunk hívva, és a meghívás tapintatra, alkalmazkodásra kötelez” [3] . A karton a leendő kárpit teljes méretében készült, a festői karton helyett különböző színű, számozott területek kontúrokkal történő kijelölésével került bevezetésre. A cérnák festésének színárnyalatai élesen korlátozottak voltak, mintegy negyven volt belőlük (összehasonlításképpen: 1740-ben a takácsok 373 árnyalatot használtak; 1780-587-ben és 1850-889-ben). Minden árnyalat külön számot kapott, így Lursa a kárpitos festmény másolásával küszködött [3] . A szövés sűrűsége megközelítette a középkori termékek szövésének sűrűségét, a lánc- és vetülékszálak megvastagodtak. A szövéssűrűség csökkenése nemcsak pusztán dekoratív, hanem gazdasági hatással is járt - a faliszőnyegek kivitelezési sebessége havi 1 m-re nőtt, az előállítás költsége csökkent, ami a vásárlók szélesebb köre számára vált elérhetővé [4] .

Abban az időben, amikor Lursa komolyan foglalkozott a hagyományos francia mesterség újjáélesztésével, a gobelinszövés válságban volt. A gobelin kiment a divatból, neves művészek nem mutattak érdeklődést, a szövőműhelyek bezártak, mert nem volt kereslet termékeikre. Ennek ellenére Lursának szembe kellett néznie a takácsmesterek félreértésével, akik büszkék voltak arra, hogy képesek bármilyen bonyolultságú festői vázlatot közvetíteni egy kárpitban. A művész ötletének közvetlen megvalósítóival való szoros kapcsolattartás, a munkájuk során felmerülő problémák megértése, a takácsok általános kulturális színvonalának emelése segítette a reform elutasítását. Lürsnek és munkatársainak köszönhetően Aubusson "megmenekült a munkanélküliségtől, a megélhetéstől" [3] .

1945-ben Lursat megalapította a francia kartonkészítők szövetségét. Ő lett az Ókori és Modern Tapiseries CITAM Nemzetközi Központja ( Lausanne , 1961) egyik alapítója, és kezdeményezője a CITAM által 1962 óta megrendezett Tapiseries Biennálénak, amely a művészi szövés területén dolgozó mesterek legnagyobb áttekintése [5]. .

Lurs maga szerint mintegy száz kartonművészt nevelt fel különböző országokból. Jean Picard-Ledoux , Marc Saint-Saens , Marcel Gromer, Dom Robert [5] azonban a legkövetkezetesebben ültette át elméletét a gyakorlatba, egyúttal egyedi szerzői stílus mesterei is maradtak .

Jean Lursat új szintre emelte a gobelinművészetet, és ő lett az első modern gobelinművész. Körülbelül ezer kartondobozt készített gobelinekhez. Utolsó műve a „Világ éneke” című grandiózus ciklus, amely halála után fejeződött be [6] .

Jegyzetek

  1. ↑ Lyursa Jean // Nagy Szovjet Enciklopédia : [30 kötetben] / szerk. A. M. Prohorov – 3. kiadás. - M .: Szovjet Enciklopédia , 1969.
  2. ↑ Savitskaya, 1995 , p. 24.
  3. ↑ 1 2 3 4 Universe of Jean Lurs, 1983 .
  4. ↑ Dvorkina, 1998 , p. 101.
  5. ↑ 1 2 Savitskaya, 1995 , p. 29.
  6. ↑ Savitskaya, 1995 , p. 27.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák