Lorenzo Veneziano

Lorenzo Veneziano
ital.  Lorenzo Veneziano
Születési dátum 14. század
Születési hely
Halál dátuma 14. század
A halál helye
Polgárság  Olaszország
Műfaj festmény
Stílus Velencei festőiskola
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Lorenzo Veneziano ( olasz .  Lorenzo Veneziano ) - olasz festő , a XIV. század második felében, aki a velencei iskola kezdetén állt .

Életrajz

Lorenzo a Trecento második felének vezető velencei festője volt . Annak ellenére, hogy több, az 1356-tól 1372-ig tartó időszakot felölelő alkotást őriztek meg, eddig nem került elő olyan vitathatatlan archív dokumentum, amely lehetővé tenné a művész személyiségének kétségtelenül azonosítását.

A "Lorenzo" név különböző korabeli jogi lapokban szerepel, de a kutatók nem biztosak abban, hogy egy és ugyanarról a személyről van szó. Az a feltevés, hogy Lorenzo Veneziano az a Lorenzo, aki egy 1379-es dokumentum szerint 400 lírát adományozott a Genova elleni hadjáratra, és Lorenzo "pictor sanctorum" (vagyis a szenteket festő művész), aki június 4. , 1365-öt apja, Niccolo örökösének választották (aki viszont festő is volt) - kezdetben nagyon szkeptikusan fogadták a kritikusok, de idővel a kritikai intenzitás elenyészett. Lehetséges, hogy ugyanaz a személy volt. Lehetséges, hogy egy másik dokumentumban ugyanarról a személyről beszélünk: 1374. június 26-án Margherita, az elhunyt Niccolò második felesége végrendeletében bízza a fideicommissum Lorenzo művészt, aki a Santa Marina plébánián él. feleségül vette a nővérét, Elenát. "Lorenzo de il Santi", Santa Marina plébánosa, aki azonban nem volt első osztályú festő, a Scuola di San Cristoforo dei Mercanti testvériség tagjai között van nyilvántartva, amelynek 1377-es oklevele két miniatúrát tartalmaz. néha Lorenzo Venezianónak tulajdonítják. Egy 1371. július 23-án kelt dokumentumban „Lorenzo, a művész” is szerepel, de már feleségül vette egy bizonyos Agnesét, és a Szent István-plébánián él. Luke. Az adatok következetlensége és a kezelésükhöz szükséges óvatosság ellenére Christiana Guarnieri olasz kutató továbbfejleszti a „Niccolò Lorenzo fia” sort, arról számol be, hogy Niccolò művész egy másik fia, aki Pietro első házasságából született, azaz Lorenzo testvére egy másik festő apja volt, Nicolo di Pietro , aki a nemzetközi gótika stílusában dolgozott. Ha ez a változat helyes, akkor Lorenzo Veneziano egy olyan művészdinasztiához tartozott, amely kiemelkedő szerepet játszott a velencei festészet fejlődésében a 14. század végén és a 15. század elején.

A művész kialakulása és munkásságának korai szakasza ismeretlen. Lorenzo első keltezett munkája - "Lyoni poliptichon" (1357) a festészet nagyon magas színvonalát mutatja be. Ekkora megrendelést csak egy már jól ismert és bevált művészre lehetett bízni. A kutatók szerint Lorenzo jó iskolát végzett az 1350-es évek elején a vezető velencei festő, Paolo mester műhelyében (bár ennek a verziónak nincs okirati bizonyítéka, és megkérdőjelezik). Paolo Lorenzo mester bizánci-velencei stílusa gótikus szellemben értelmezve. Művészete meglehetősen döntő eltérés a bizánciságtól, a 14. századi velencei festészetben a gótikus stílus fő karmesterének tartják. A kutatók azt is megjegyzik, hogy az általa festett figurák kifejezőképessége Tommaso da Modena hatását jelzi , lineáris plaszticitásuk pedig kortársa, Guariento di Arpo munkásságának alapos ismeretéről árulkodik . Emellett gyakran szó esik Lorenzo kapcsolatairól a kortárs bolognai művészettel (a korabeli bolognai festészet viszonylagos naturalizmusa és életszerűsége adott okot annak a hipotézisnek, hogy Giovanni da Bologna lehetett Lorenzo tanára). A cseh „édes stílus” hatása már a 14. század első felében behatolt Észak-Olaszország helyi művészeti központjaiba, és Lorenzó révén végre megindult a velencei festészet, amely sokáig tétovázott a bizánci művészet és a gótika között. hagyományától határozottabban az északi stílus felé.

Művek

A művész korai munkáinak korpuszának kialakítása bizonyos nehézségekbe ütközik. Az a széles körben elterjedt vélemény, hogy a bizánci stílus és Paolo Veneziano kései munkái között elhelyezkedő alkotások között kell megkeresni a kezét, oda vezetett, hogy Lorenzo korai munkáinak csoportjában:

Azonban már Lorenzo e feltételezett korai munkáiban is érezhető Padova és vezető mestere, Guariento olyan erős hatása, hogy megkérdőjelezték a Paolo Venezianóval való gyakornokságot. Fény- és árnyékmodellezés alkalmazása, kifejező gesztusok, széles, "törött" drapériák redői – ezek stílusjegyei, amelyek alapján Lorenzo a következő műcsoportot tulajdonította:

Két epizód Keresztelő János életéből:

A harmadik alkotáscsoport Veronában található. Nem tudni biztosan, hogy a művész ebbe a városba érkezett-e, de a 18. században élt veronai Scipione Maffeitől egy oltárfestményről érkezett üzenet „Laurentis pinxit” („írta Lorenzo”), ill. az általa megőrzött (később elveszett) dátum 1356 . A jelentés alapján végzett keresések eredményeként Veronában Lorenzo modorához stílusilag hasonló alkotásokat fedeztek fel: "Festett kereszt" a San Zeno-bazilikában; „Az alázatosság Madonnája St. Domonkos, St. Péter - mártír és két adományozó ”(1358, ez egy vászonra átvitt freskó; az ábrázolt adományozók minden valószínűség szerint a Scaliger családból származó II. Cangrande és felesége, Bajor Erzsébet) a Santa Anastasia-bazilikában; két freskó: "Mária megkoronázása" és "A mágusok imádása" a San Fermo templomban. Valamennyi munka időrendi sorrendben az 1356-58 közötti tartományba esik. Lorenzo Veronán kívül Padovában, Vicenzában, Bolognában, Imolában és Udinében dolgozott; a kutatók általában úgy vélik, hogy többet dolgozott Velencén kívül, mint szülővárosában.

1357-ben Lorenzo megbízást kapott egy nagyoltár megfestésére Domenico Lyontól, a velencei nemesség képviselőjétől, aki 1356-57-ben szenátorként szolgált (a munka megkezdésének dátuma és a lyoni adományozó felszentelése). Szűzanya lábánál ábrázolva, az oltár alján ma is olvasható) . Az alkotást a Castello-i (Velence) San Antonio (St. Anthony Abbot) templomba szánták, ennek a templomnak a főoltárát kellett volna díszítenie. A művész 1359-ben fejezte be, és a mű szinte teljes egészében korunkig fennmaradt. Csak egy panel veszett el, az Angyali üdvözlet központi jelenete fölött; helyébe az Atyaisten képe került, amelyet Benedetto Diana ecsetjének tulajdonítanak. A több mint két méter magas és körülbelül négy méter széles poliptichon 18 nagy és 41 kicsi ikonból áll. Az Angyali üdvözlet központi jelenetében a művész 3/4-es szögben fordította Mária törzsét, és igyekezett átadni annak háromdimenziós voltát. A kutatók megjegyzik ennek a jelenetnek a naturalizmusát és egyben költészetét, amely példátlan volt az akkori velencei festészetben.

A következő időben a „Szentszentkirály misztikus eljegyzése volt. Catherine." A festmény dátuma 1359. február 2. (a mai naptár szerint 1360), a LORECO PENTOR INVENEXIA aláírással; egykor a poliptichon központi része volt, később leszerelték. A bizánci séma Mária trónon és a jelenlévő szentek ábrázolásában ebben a jelenetben megtörik a kis Jézus játékos mozgásával; egyes szereplők arca nem ikonikus elevenséget kap. A művész 1361. szeptember 17-én fejezte be A trónoló Madonna és gyermek című művét (Padova, Városi Múzeum; a festmény aláírása és dátuma van). 1366 decemberében Lorenzo befejezett egy másik jelentős munkát, egy poliptichont a vicenzai dóm számára, amely Proti poliptichon néven ismert. Giovanni és Tommaso Proti helyi arisztokrácia képviselőinek megbízásából készült, akiket az oltár oldallapjain a szentek lábánál térdelve ábrázolnak. A poliptichon központi képe a „Mária mennybemenetele” ikon, föléje helyezte a művész a „Keresztre feszítést”, melynek oldalain Szent Péter alakja látható. Katalin és St. Helena. A központi jelenetben szereplő bizánci Krisztus- és angyaltípusok ellenére más szentek alakja gótikus eleganciával, öltözékük fényűző.

Következett egy oltárkép, amelyet Lorenzo készített a bolognai San Giacomo templom számára. Egy 17. századi forrás szerint 1368. július 4-én keltezték, de 1491-ben elköltöztették, 1616-ban a kolostor kápolnájába, 1636-ban pedig végleg lebontották. A 18. században a szerző keltezett és aláírt központi részét a bolognai Ercolani-gyűjteményben őrizték. Ma úgy tartják, hogy ez a "Mária megkoronázása", amely a Tours-i Szépművészeti Múzeumban található (Franciaország; a kép a széleken le van vágva). A másik két rész - "St. Bartholomew” és „St. Anthony apát" a bolognai Nemzeti Galériában őrzik. A fennmaradó részek a De Marchi által javasolt rekonstrukciót követően a „St. Zsigmond" és „Szent. Ekaterina”, amelyet a Luganói Svájci-Olasz Bank aukción vásárolt meg, és esetleg „St. Leonard" (Museo di Palazzo Belomo, Syracuse).

1370 januárjában Lorenzo befejezte a "Szent poliptichon" festését. Péter." Központi panelje „Krisztus átadja a kulcsokat Szentpétervárnak. Petru” a velencei Museo Correrben őrzik (a művész dátuma és aláírása szerepel rajta); a predella részei Szent Péter és Pál életéből vett epizódokkal a Berlini Állami Múzeumokban találhatók. Berlinben oldalpanelek Szentpétervár képeivel. Márk és Keresztelő János (balra) és St. Bernard és St. Jerome (jobbra), de ezek a részek 1945-ben elvesztek. Krisztus masszív alakja, trónja, méreteiben összezsugorodó, mintha valami különös perspektívának engedelmeskedne, itt a predella festményei mellett, amelyek tele vannak szabad narratívával, világosan kifejezett vágyakkal a mindennapi élet ábrázolására, és odafigyeléssel. a táj részleteit. Ezek a tulajdonságok közelebb hozzák a poliptichont az akkori bolognai művészethez; kronológiailag ugyanabba az időszakba tartozik, amikor Lorenzo festette a bolognai San Giacomo templom oltárképét. Azt azonban máig nem tudni, hogy ezt a munkát melyik templomnak szánták.

Azt sem tudni, melyik templomhoz készült a következő poliptichon, az Angyali üdvözlet (ma a velencei Accademia Galériában őrzik). A központi jelenet köré Máriával és a hirdető angyallal a művész Szent Miklós, Keresztelő János, Jákob és István képeit helyezte el. A dátum és a művész aláírása a trón alján olvasható ("1371, festette Lorenzo"). Ebben a poliptichonban még nagyobb eltérés látszik a bizánci hagyománytól, a művész a figurák köteteinek átvitelére, az élénk színharmóniára és a fényjátékra helyezi a hangsúlyt. A másik érdekesség, amelyre a kutatók figyelnek, az, hogy Lorenzo a szenteket virágzó pázsiton állva ábrázolta, ahogy az az Alpok túloldalán a gótikus festészetben szokás volt. A művész ezt a technikát alkalmazta, ha nem is először, de az elsők között az olasz festészetben.

A Lorenzo Veneziano által 1371-ben a selyemkereskedők hivatala számára festett triptichon stilárisan közel áll az Angyali üdvözlet poliptichonhoz. Kezdetben a "Krisztus feltámadása" (ma Milánóban, a Castello Sforzesco Múzeum), két oldalsó panelből állt - "St. Péter” és „Szent. Mark" (Velence, Academy Gallery) és az elveszett "Madonna and Child", de később feloszlatták. A művet 1371 novemberében írták alá és keltezték. 1947-ben Roberto Longhi rekonstruálta ezt a triptichont a szétszórt részek mérete és a margók feliratai alapján. Az elveszett "Madonnát és gyermeket" egy, a Birminghami Művészeti Múzeumban őrzött, erről szóló festménnyel is azonosította (annak ellenére, hogy nem illik hozzá). A keletkezés dátuma a triptichon és a Niccolò Semitecolo által 1370-ben, a Santa Maria dei Servi luccán kápolnában festett freskók lehetséges kapcsolatára utal , mivel a velencei luccán közösség akkoriban meghatározó szerepet játszott a velencei selyempiacon. A triptichonban rejlő finom lineáris ritmus közelebb hozza Lorenzo utolsó aláírt és keltezett művéhez, a Madonna és gyermekéhez (1372. szeptember, Louvre, Párizs). Minden valószínűség szerint ez a Louvre-i festmény egy ismeretlen oltárkép középpontja volt.

A Santa Maria della Celestia kolostorból (Milánó, Pinacoteca Brera) származó poliptichonon nincs sem a szerző aláírása, sem a dátum. Lorenzónak tulajdonítják az Edwards által a 19. században készített leltári listának köszönhetően. Számos alkotást is Lorenzónak tulajdonítanak valamilyen okból: „Madonna della Rosa” (Massari Gyűjtemény, Ferrara), „Madonna és a gyermek trónolt” (Metropolitan Museum of Art, New York), „Az alázatosság Madonnája Szentpétervár között. Márk és Keresztelő János ”(London, Nemzeti Galéria; a mű erősen hasonlít Lorenzo 1361-ből származó padovai freskójára). Hasonló séma szerint „Az alázatosság Madonnája Szentpétervár között. Biagio és St. Elena” (Maastricht, Bonnefantenmuseum). Emellett a művész nevéhez fűződik két "Alázat Madonnája" – egy Triesztben a Kr. e. Santa Maria Maggiore, egy másik Vicenzában, kb. Santa Corona. Lorenzó nevéhez fűződik egy kis tábla is, amely a „Szent Csodát” ábrázolja. Nicholas", valószínűleg a predella egykori részlete, az Állami Ermitázs Múzeumból (Szentpétervár), és egy kis triptichon a keresztrefeszítéssel a Thyssen-Bornemisza gyűjteményből , Madrid.

A kutatók szerint Lorenzo Veneziano könyvminiatúrákkal is foglalkozott. Neki köszönhető két miniatúra a "mariegola" (charter) Scuola Grande di San Marco (Velence, Correr Múzeum) - "St. Márk átadja a chartát a testvériség képviselőinek” és „Krisztus mészárlása”. Nevéhez fűződik a Scuola Grande della Misericordia alapító okiratának két miniatúrája is: „Krisztus mészárlása” (Cleveland, Művészeti Múzeum) és „Az Irgalmas Madonna” (Magángyűjtemény, Milánó). Végül nevéhez fűződik egy egész oldalas miniatűr, amely Szentpétervárt ábrázol. Christopher a Scuola di San Cristoforo dei Mercanti 1377-ben kelt okleveléből (Velence, Városi Levéltár). A grafikai munkák közül csak egy rajz számít Lorenzo megbízható munkájának - ez egy barna tintával rajzolt kis tanulmány; valószínűleg egy szövetterv vázlata volt az anteppendium készítéséhez. Középen az Irgalmasság Madonnáját ábrázolja, a szélein a Szent Prófétát és a Teológus Jánost, valamint a templomba való bevezetés két jelenetét – Jézust és Máriát.

Bibliográfia