Largilliere, Nicolas de

Nicolas de Largilliere
fr.  Nicolas de Largilliere

Önarckép. 1707
Olaj, vászon. 92,7 × 73 cm
National Gallery of Art , Washington
Születési dátum 1656. október 10( 1656-10-10 )
Születési hely Párizs
Halál dátuma 1746. március 20. (89 évesen)( 1746-03-20 )
A halál helye Párizs
Polgárság Francia Királyság
Műfaj portré
Tanulmányok Anthony Gubo
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Nicolas de Largillière [1] , Nicolas de Largillière [2] ( francia  Nicolas de Largillière ; 1656 . október 10. Párizs - 1746 . március 20. uo. ) - francia festő , a XVII. fordulójának egyik legjelentősebb portréfestője -XVIII században.

Életrajz

Nicolas de Largillière kereskedő apja hároméves fiát Antwerpenbe vitte ; Később Nicolas körülbelül két évig Londonban élt . Az apa szerette volna, ha a fiú kereskedésre menne, de a rajzolás iránti vonzalmat mutatta, és Antwerpenbe visszatérve 1668-tól Anthony Goubo műhelyében kezdte tanulmányait . 1672-ben felvették az antwerpeni Szentpétervári Céhbe. Luke . Tizennyolc évesen ismét Angliába ment , megismerkedett Peter Lelyvel , akinek vezetése alatt 1675-1679-ben elkészítette ( Antonio Verrióval karöltve ) a windsori kastély festményeinek restaurálását, valamint saját, történelmi tartalmú műveket készített. csendéleteket és portrékat festett ; hatással volt rá Rubens és van Dyck .

A festő készsége felkeltette II. Károly figyelmét , aki szolgálatában akarta tartani; de a Reyhouse -i telek 1683-as felfedezése veszélyeztette katolikusként való biztonságát, és Largilliere kénytelen volt elhagyni az országot. 1682-től Largillière Párizsban dolgozott , ahol elsősorban a portrékészítésnek szentelte magát. Párizsban Lebrun és Adam van der Meulen nagyra becsülték . A színek briliáns elsajátítása és az ütés élénksége sok korabeli hírességet vonzott stúdiójába: színésznőket, közéleti személyiségeket, híres prédikátorokat. A festő leghíresebb modelljei közé tartozott Pierre Daniel Huet , Avranches püspöke , de Noailles bíboros , a Duclos család és Lambert elnök családjával.

Az 1685-ben Angliában uralkodó II. Jakab magához hívta a művészt, és felajánlotta a királyi gyűjtemények őrzői posztját, de a művész még a két évvel ezelőtti események benyomása szerint nem fogadta el az ajánlatot. Londoni tartózkodása alatt megfestette II. Károly portréját, és elkezdte a királynő portréját.

1686 elején visszatérve Párizsba, a Francia Akadémia tiszteletbeli tagja lett . Bevezetőként bemutatta Lebrun portréját – munkája egyik csúcsát. Az ábrázolt személy munka közben látható, klasszikus mellszobrokkal és figurákkal körülvéve.

1690-ben Larzhiliere történelmi festőként felkerült az Akadémia tagjainak listájára. Legnagyobb eredménye ezen a területen az 1694-ben a párizsi Saint-Étienne-du-Mont- templom számára készült többfigurás kompozíciók . Egy másik történelmi és bibliai vászon, amely később, 1720-ban jelent meg („ Krisztus belépése Jeruzsálembe ”), többek között a tájfestő kiemelkedő tehetségéről tanúskodik . Largillière portré alkotásaiban, csakúgy, mint más akkori kollégáiban, a táj is fontos szerepet kapott, és a figurák háttereként szolgált. A Largillière táj hátterei és irizáló pasztell színei a rokokó művészetet jelzik .

A portrék a művész hagyatékának legjobb részét képezik. Bennük idővel egyre nagyobb szabadságot, természetességet ért el a festészetben, a pózok, öltözékek ábrázolásában. A flamand iskolából a Largillière-i művészetben olyan jellegzetességek jelennek meg, mint a meleg tónusok, a széles, vastag vonások, a hullámos vonalak, amelyek dinamizmust adnak a festményeknek. A művész egyik legrealisztikusabb festménye és a francia portréművészet egyik remeke A lila köntösben viselő férfi (1700). Stílusilag ez a mű közel áll Charles Boucher szobrász két évvel később megjelent portréjához . Az olajfestmény technikájának egyes sajátosságai Velázquez munkásságához kapcsolják ezeket az alkotásokat .

A művésznek három különböző műfajt sikerült megtestesítenie 1710-ben a „ XIV . Lajos családjával” című festményen, melynek szereplői maga Lajos, dédunokája tanítója és a festmény megrendelője, Vantadour hercegnő volt . tanítványa, Bretagne fiatal hercege (aki három évvel később halt meg), a király fia, Dauphin Lajos , végül ennek legidősebb fia, Burgundia hercege . A mű fő, portré műfaja mellett a vásznon a herceg mögött tájkép, a nevelőnő mellett csendélet található. Egy évvel később elkészült a mester önarcképe – az egyetlen, amelyen a szabadban, felesége és lánya társaságában ábrázolja magát, nem pedig a műterem alkonyán, a festőállványon dolgozik. más esetekben (többek között az utolsó, 1725-ben készült önarcképben is; benne a fény és a sötétség szembeállítása Karavadzsev " chiaroscuro "-jára emlékeztet).

1714-ben jelent meg a művész egyik legszokatlanabb munkája - „A különböző típusú kezek tanulmányozása”, amely megmutatja, hogy a szerző milyen széles körben sajátította el az olajfestmény technikáit: vastag rétegekben írja magát a kezet, vékony rétegekben ábrázolja a szövetet ( Largilliere híres volt a textúra átvitelének képességéről).

1718 - Voltaire híres portréjának megalkotásának éve .

Élete vége felé Largilliere egyre gyakrabban fest férfiportrékat a párizsi burzsoáziához tartozó személyekről, akiknek nevét általában nem állapítják meg (ezen a területen fő riválisa Jacent Rigaud volt , aki azonban előszeretettel festett arisztokratákat). Largillière intim portréit az egyéni jellemzők finomsága jellemzi. Általában a magánrendeléseket részesítette előnyben, mint a hivatalosakat: ez kisebb felelősséggel és gyorsabb fizetéssel járt. A művész csoportportrékat is készített valamilyen ünnepélyes esemény emlékére („A párizsi városháza találkozója 1687-ben”, egy elveszett festmény vázlata). A sikert karrier növekedés kísérte. A művész 1722-ben igazgatója, 1743-ban halála előtt három évvel az Akadémia kancellárja lett. Largillière halála után néhány tájképe és csendélete a nagyközönség számára ismertté vált; ezek közül a művek közül a legjobb az Erdőtáj.

Tanoncok

A mester legkiemelkedőbb tanítványa Jean Baptiste Oudry volt . További hallgatók közé tartozik Jacques François Delien francia portréfestő Adam Maniok magyar festő és Gustaf Lundberg svéd festő .

Jegyzetek

  1. ↑ Somov, 1896 , p. 351; BDT, 2010 , p. 718; Kudrikova, 2010 , p. 221–228 és mások.
  2. ↑ Vlasov, 1996 , p. 479.

Lásd még

Irodalom

Kreativitás katalógus Kiállítási katalógusok Egyéb munkák Szótárak és enciklopédiák Referencia mutatók

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák