Koncert zenekarra, Sz. A 116, BB 123 Bartók Béla magyar zeneszerző öt tételes szimfonikus műve . A 20. század egyik legnépszerűbb akadémiai zeneműve. Élete utolsó éveiben, Bartók USA -ba kényszerült emigrációja után született ez a mű, Witold Rudzinsky szerint a zeneszerző opus vitae -ja [1] .
A zenekari versenymű öt részből áll [2] :
I. "Bevezetés" (Andante non troppo. Allegro vivace) - drámai prológus, "súlyos rész" a zeneszerző leírása szerint [1] ; II. "A párok játéka" (Allegretto scherzando) - a zeneszerző leírása szerint "szórakoztató rész" [1] , itt a rézfúvós és a fafúvósok mintha versenyeznének egymással; III. "Elégia" (Andante non troppo) - a zeneszerző leírása szerint "a halál ünnepélyes dala" [1] , a második világháború tragédiáját tükröző betetőző rész; IV. "Megszakított Intermezzo" (Allegretto) - egy átmeneti tétel, amelyben, ahogyan hiszik, az invázió témája Dmitrij Sosztakovics hetedik szimfóniájából szarkasztikus értelmezésben hangzik ; V. "Finálé" (Pesante. Presto) - ebben a részben a zeneszerző szerint egy "életkijelentés" van, egy optimista eredmény összegződik és egy erőteljes pont kerül fel.Ahogy Bartók a versenyműhöz fűzött kommentekben is rámutatott, az egész mű a kemény bevezetőtől és a komor elégiától az életigenlő fináléig történő fokozatos átmenetként íródott. A scherzo kiemelkedik a tömegből, mivel pusztán szórakoztató rész [1] .
A Concerto for Orchestra egy nagy szimfonikus zenekarra íródott, fúvós hangszerek hármas összetételével, megnövelt vonósszámmal és két hárfával.
1940-ben Bartok Magyarországról az Egyesült Államokba emigrált, az országban létrejött fasiszta rezsim elől. Szergej Koussevicky , a Bostoni Szimfonikus Zenekar karmestere, aki segíteni kívánt a bizonyos anyagi nehézségekkel küzdő és egészségügyi problémákkal küzdő zeneszerzőn , megkereste őt azzal a javaslattal, hogy készítsen egy művet a zenekar számára. 1943 őszén Bartók befejezte a művet, majd 1944. december 1-jén [3] a Bostoni Szimfonikus Zenekar először adta elő a Concerto for Orchestra [1] [2] c . Az új mű a zeneszerző diadala lett [3] . Országszerte sugározta a rádió, és a következő 10 évben, Bartók halála után több mint kétszáz előadáson ment keresztül [4] .
A Concerto for Orchestra-ban Bartók a klasszikus formák felé fordult [5] , különösen az első és az ötödik tételt szonáta formájában írták. A mű ötvözi a nyugati zene és a kelet-európai népzene elemeit , különös tekintettel a magyarra . Ugyanakkor a zeneszerző gyakran eltér a hagyományos tonalitástól , gyakran nem szabványos módokat és mesterséges hangolásokat alkalmaz [5] . Bartók magyar népzenei tudása az egész műben érződik: például az első tétel második főtémája, amely az első oboában szólal meg, szűkített tartományú, megtört ritmusú népdallamra emlékeztet. Bourdon a kürtökön és a húrokon is a népi hatásra utal [5] .
A zenekar összetétele [6] :
Az első tétel lassú noktürn bevezetéssel kezdődik , ami aztán átadja helyét egy allegrónak, számos menekülő passzussal. A tétel szonáta formában íródott [7] .
A második tétel, melynek alcíme "Playing Pairs", öt alrészre oszlik, amelyek tematikailag különböznek a többitől, és különböző hangszerpárokat állítanak szembe egymással [7] . Az egyes szakaszokban a párokat más-más hangköz választja el: fagottoknál kis hatodik, oboáknál moll terc, klarinétoknál moll hetedik, fuvoláknál kvint, trombitáknál néma egy nagyszekund [6] . A rész elején és végén egy pergő lép be, ami kiüti a ritmust.
Bár a második tételt a megjelent partitúrák feliratozzák, a gálya kiadásáig hiányzott Bartók kéziratából . Kicsit később Bartók a „Presentando le coppie” vagy „A párok bemutatása” szavakkal egészítette ki a kéziratot, az alcím kiegészítése pedig lektorálás után bekerült a szükséges javítások sorába. Mivel az alcím a gálya végső változatában szerepel, és a zeneszerző szükségesnek tartja, a későbbi publikációk is megtartották .[8] Az eredeti, 1946-os kiadásban ennek a tételnek a tempója nem megfelelő a metronómhoz, amit Georg Solti , aki a versenyművet készített felvételre. Lassú, 74-es tempót jeleztek, és csak a pergő rész tartalmazott 94-es [9] -es tempót, amely jobban megfelelt az allegro scherzando számára .
A harmadik tételben ismét felcsendül a noktürn, ami Bartók zenéjére jellemző. Három témát dolgozunk ki itt, többnyire az első részből kölcsönzött [7] .
A negyedik tételben egy változó időjelzésű, folyó dallam szerepel , amelyben Franz Lehar "A víg özvegy " című operettjének "Da geh' ich zu Maxim" című áriájából idézetek szerepelnek, amit a zeneszerző barátja is teljes mértékben megerősített. Sándor György zongoraművész [10] . Az a későbbi elképzelés, hogy Bartók Dimitrij Sosztakovics Hetedik szimfóniájának inváziós témáján gúnyolódott, Bartók fiának, Péternek [11] félreértett kijelentéséből fakadt . Valószínűbb verzió, hogy mindkét zeneszerző Lehar népszerű dallamát vette alapul. A tétel fő témáját harsonák és fafúvósok glissandója szakítja meg . Ebben a részben a második főtéma elején a timpánok lépnek be, 10 különböző hangmagasságú hangot játszva 20 másodpercig Az „ABA-megszakítás-BA” rész általános felépítése [7] .
A gyorsan táncolható ötödik tételben az ismétlődő főtémát rikító fugato és népi dallamok állítják szembe. Ismét a szonáta formát használják. [7] Erejét tekintve a rész a beethoveni hagyományokhoz [2] nyúlik vissza, és megerősíti a népek egységének gondolatát [3] .