| Kokusai | |
|---|---|
| japán 谷齋 | |
| Születési név | Ozaki Sozo |
| Születési dátum | 1835 |
| Születési hely | Tokió , Japán |
| Halál dátuma | 1894 |
| A halál helye | Tokió , Japán |
| Polgárság | Japán |
| Műfaj | netsuke |
| Stílus | Asakusa iskola |
Kokusai (谷齋[1] , vagy Ozaki Kokusai ,尾崎 谷斎, valódi név - Ozaki Sozo,尾崎惣蔵, más néven Takeda Kokusai,尾崎谷斎[2] , 1835, Tokió 1,894, Japán Japán) - japán mester, aki a netsuke technikájában dolgozott, az Asakusa iskola alapítója, aki munkái tárgyainak eredeti megközelítéséről ismert [3] .
Elefántcsont-faragást tanult Kosu Gyokuyosai mesternél [4] . Kokusai az Asakusa iskola alapítója és legkiemelkedőbb képviselője. Hakusai, Rensai és Eisai ismertek tanítványai közül. Az iskola nevét az Edo északi részén található területről kapta, ahol a szórakozóhelyek voltak. Ez a hely a japán bohém találkozóhelyeként és lakóhelyeként volt híres . Az iskolát az extravaganciára való törekvés jellemzi (az iskola netsukét a szokatlan kivitelezési anyagok, az eredeti alkotástechnika jellemezte) [5] , réselt részletek bősége, ornamentalitás [6] . Kokusai aláírása eltér kortárs mestereinek aláírásától. A névnek csak az első hieroglifáját tette [7] (néha teljes aláírások is vannak [8] ), dombornyomatnak stilizálva [3] .
Kokusai fia Ozaki Koyo japán író volt, aki a köznyelven írt történelmi regényeivel vált híressé [2] .
Kokusai netsukéjának cselekményei igen változatosak, és néhányat maga a mester talált ki. Ha hagyományos cselekményeket használt is, eredeti módon értelmezte azokat. Az egyik leggyakoribb téma a polip képe volt. Hasonló netsuke jött létre a fővárosban és a tartományokban is. Ritkábban a polipot egyedül ábrázolták, gyakrabban halász vagy ama (kagylóbúvár) társaságában. A cselekmény értelmezése általában humoros, a második esetben erotikus volt . Magát a polipot általában valósághűen ábrázolták, de csak a cselekmény kontextusában. Kokusai a narratív cselekményen kívül egy levélre mászó kis polipot ábrázolt [9] .
Kokusai netsukéjában általában nincs narráció, mint a kortárs mesterek munkáiban. Tárgyát nem ábrázolja részletesen, hanem arra kéri a nézőt, hogy fordítson különös figyelmet azokra a részletekre, amelyek elkerülik a figyelmetlen tekintetet, például a féreg által a lepedőn átmart lyukakra. Ha Kokusai versenytársa, Onogi Senzo (a becenevén Shibayama és a névadó netsuke iskola vezetője) a legfontosabb és számos tulajdonsága alapján ábrázolta tárgyát, akkor Kokusai elsősorban a rá jellemző anomáliákra fordította a figyelmet. Sok kortársa egyformán gondosan ábrázolta a főt és a másodlagost, emiatt az ötlet épsége megszűnt, maga a mű pedig csak a mester virtuóz technikájának demonstrációja lett. Kokusai ezt a hagyományt megszegve a tárgy váratlan értelmezésével próbálta lenyűgözni hallgatóságát [10] .
Kokusai alkotásai közül: egy régi, szőlővel összefont kalap (netsuke az Ermitázs gyűjteményében található , anyaga agancs és ólom, átmérője 4,5 centiméter, leltári szám: YAD-115 [11] ); mandzsu légyversenyző képével (a mandzsu búza-, hajdina- vagy rizslisztből készült töltött lepény, a netsuke is az Ermitázs gyűjteményében van, szarvas szarv, átmérője - 3,9 centiméter, leltári szám: YAD-334 [12] ), a fejét rágcsáló farkas bűnözőt végzett ki. Leggyakrabban egy szokatlan értelmezés vagy egy furcsa cselekmény ad okot arra, hogy a kortárs művészettörténészek összefüggésbe hozzák a netsukét Kokusai munkásságával [13] . Így a British Museum gyűjteményében őrzött, aláírás nélküli, szarvasagancsból faragott netsukében, amely egy démon arcát ábrázolja (leltári szám: F.351, mérete - 4,4 × 4 centiméter), a cselekmény és a terv különcségét ez lett az indítéka annak, hogy Kokusainak tulajdonítsák [14] .
Az orosz művészettörténész, Saveljeva azt sugallja, hogy Kokusai munkája témáihoz való hozzáállásának sajátossága a szokatlan áruk iránti kereslethez kapcsolódott, ami jellemző volt Yoshiwara úgynevezett "mulatságnegyedeire" , amelyek a műhely közelében helyezkedtek el. Ez a jelenség nem csak a netsukére volt jellemző, hanem a frizurákra, divatos ruhákra, a területhez kötődő irodalmi emlékekre is [5] .
A Toledói Múzeum gyűjteményében található egyik netsuke egy kappát ábrázol egy uborkahajón. A kappa egyike azon mágikus lényeknek és szellemeknek, amelyek a népi hiedelmek szerint Japán erdőiben és hegyeiben élnek. Ez egy kis lény, amely homályosan hasonlít egy majomra. Tavakban, folyókban és tavakban él. Kappa imádja az uborkát, és az emberek megnyugtathatják, ha uborkát dobnak a vízbe, abban a reményben, hogy a szörnyeteg ezt a zöldséget eszi meg emberek helyett. Kokusai ügyesen ábrázolt egy elefántcsont uborkaszőlőt, majd a netsuke közepére egy uborkán lebegő kappával fémbetétet készített, mint egy hajón. A labda alakú netsuke átmérője 4,4 centiméter (a netsuke a mester aláírásával – „Koku”) [15] .
Az akkori mesterek többsége fával és elefántcsonttal dolgozott. Mellettük Kokusai a porózus szerkezet és az egyenetlen színezés miatt kényelmetlennek ítélt agancsot [5] , csekély hatású és nem kellően arisztokratikus anyagot használt. A netsuke archaikus, addigra már használaton kívüli formáit használta (például sashi ), miközben eredeti és friss alkotásokat készített [16] . A Sasi egy hosszú rúd, melynek egyik végén lyuk van a zsinór számára. Sasi be volt dugva az övbe, míg alul volt a lyuk, és egy zsinórra akasztott pénztárca vagy kulcsok haladtak át rajta. Egyes kutatók szerint a sashi egy szamurájkard markolatának egy módosítása , amelyre korábban egy táskát akasztottak fel egy kovakővel és kovakővel [17] .
Szokatlan a Kokusai bevezetése az európai szimbólumok netsuke-jába (például a horgony a megváltás keresztény szimbóluma), és ritkábban a keresztény karakterek alakjai. A Tokugawa-korszakban az ilyen motívumok nemcsak felháborítóak voltak, hanem komoly kockázatot is jelentettek magának a mesternek. A kereszténység üldözése , bár némileg alábbhagyott, továbbra is folytatódott [16] .
Paul Moss háromkötetes könyvet adott ki Londonban Kokusai életének és munkásságának szentelve. 2017-ben már a harmadik kiadás volt [18] .