A Kobzar shop ( ukr. Kobzar shop ) hagyományos ukrán epikus énekesek bolti egyesülete. A Magdeburgi törvény idején (1324-től 1835-ig) a kézművesek céhes egyesületei a városi élet szerves részét képezték, és Ukrajna legtöbb városában léteztek. Vannak köztük kobzar, lirnitsky és "zenei" műhelyek, amelyek egyesítették (mint például Kijevben ) a lantosokat, a torbánosokat , a citera előadókat és sok más ősi hangszert. Kobzardom mindig is tiszteletreméltó rés volt egy tehetséges ember számára, akinek a hétköznapi munka lehetetlen volt. Ezért a kobza céhek társadalmi jellegükből adódóan (a céhtestvérek jelentős része vak volt) sok más országtól eltérően a 20. század elejéig fennmaradtak. és lehetővé tette a modern kutatóknak, hogy bepillantást nyerjenek a középkori Európa életébe.
században fényképezték. - a legendás kobza-játékos Veresai Osztap (1803-1890)
Lirnik ] Poltavából
Kobzari: Mihail Kravchenko Poltava tartományból és Petr Drevchenko Harkovból
L. Zemcsuzsnyikov . Kobzar az úton (1854)
S. Vasilkovsky . Bandura játékos kalauz fiúval. Akvarell, 1900
Kobzar Ivan Kuchugura-Kucherenko , fotó az 1900 -as évekből
Kobzar ( ukr. kobzar ) egy ukrán népdalénekes, az epikus műfaj képviselője, általában három hangszer egyikén kíséri magát - kobza , bandura vagy hurdy-gurdy .
A legtöbb kutató rámutat a kobzárok magas erkölcsi tekintélyére a városi és vidéki közösségekben [1] . A néphitben a kobzar „a folyó miatt” (vagyis „ a következő világból ”) szereplő karakter volt. És a házassági szertartás szereplőivel, valamint Kolyada és Malanka rítusaival együtt, több évszázaddal korábban varázslóként érkezett a családhoz, hogy három nemzedéket „próbára tegyen” az őseik általi nevelés helyességéről, utódaik nevelésének helyességét. Talán ezért sem vadászott a kobzár soha abban a faluban vagy a város kerületében, ahol élt. Ebben a 20. század közepe és vége kutatóinak megnyilatkozásai ellenére az „osztálymegfontolások”, „a cári titkosrendőrség intrikái” stb. láthatóan jóval kisebb hatást gyakoroltak, mint a hagyományos attitűdök.
A kobzár megbántása azt jelentette, hogy a menny haragját ráviszi a halottakra, élőkre és meg nem születettekre. Ezért a legszegényebb ukrán paraszt mindig megtartotta a pálya egy részét "az idősebbek részéért" - alamizsnáért a kobzárnak ( Belaruszban hasonló hagyomány volt a lírajátékosokkal kapcsolatban ). A kobzárok buzgó ortodox keresztények voltak, tisztelték az ünnepeket, repertoárjukban voltak zsoltárok és számos vallásos moralizáló ének.
A nép körében a kobzárokat (azonban önmagukhoz hasonlóan) véneknek vagy nagyapáknak, „múló kalikoknak ” és „kolduló testvéreknek” nevezték. Ha a "kobzar" szóról beszélünk, akkor a 20. századig inkább az irodalomban használták, mint a való életben. Érdekességek ismertek, amikor Panteleimon Kulish , Tarasz Sevcsenko barátja „khvaetonnal vándorolt” Szlobozsanscsinában , „mitikus kobzárok” nyomait keresve, „nagyapáktól” és „nyomorék járókelőktől” nevetségessé vált, akiktől mindent megkérdezett. ezekről a kobzárokról (persze ők, lévén pontosan azok, akiket keresett, egyúttal az orruknál fogva vezették a "városi serpenyőt").
A műhely vezetője panmeister (boltmester vagy panotets) volt. A hierarchia alján a tanulók állnak. Közöttük voltak inasok , házvezetőnő , pénztáros . A kolostorokban Lirnitsa és Kobzar testvériségek működtek . A bennük lévő kobza és lírajátékosok repertoárja főként vallásos volt.
Mint minden hagyományos élet a régi világban, a kobzár műhelyek élete is a naptári ciklushoz volt kötve, az egyházi ünnepek pedig mérföldkőként szolgáltak.
A Szentháromság - ciklus elején (néhol húsvétkor ) megnyílt a kobzár szezon ( ukr. kobzaryuvannya ), amikor elkezdődött a meleg évszak, és a kobzárok énekelhettek az utcán. A Szentháromság mindig a céhtemplomban zajlott (a templomban, melynek plébánosa céhes kobzár és lírajátékos volt, és ahol a céhes ikont őrizték). A Kijev-Pechersk Lavra közelében például a líra- és kobza-játékosok először harangszóra építettek hangszereket (hangvillaként használva), majd az ünnepi istentiszteleten új hangszereket szenteltek fel. Az ünnepi szertartás végén a testvérek hangszer nélkül három- és négyszólamú zsoltárokat énekeltek. A Szentháromságról szóló számos műhelyben kobzárok ünnepi előadásait is tartották, kezdve a diákokkal és az idősekkel.
És az egész kobzar szezon lezárult Pokrován , amikor Ukrajna nagy részén elkezdődött a hideg idő, és már nem lehetett énekelni az utcán. A borítót is ünnepelte az egész műhely.
Szezonon kívülKözbenjárás és Szentháromság között a legtöbb kobzár otthon énekelt. A házba érve a kobzar repertoárt énekelt a gyerekeknek (ráadásul meséket is mesélt nekik), a tinédzsereknek moralizáló repertoárt énekelt, táncot játszott, az idősebb generációnak pedig zsoltárokat , énekeket („imádkozó dalok”). , történelmi gondolatok , humoros dalok. A kobzár gyakran egész este a kunyhóban maradt, és reggelig éjszakázott.
A kobzár képzése zsoltárénekléssel és hangszer nélküli koldulással kezdődött. És csak miután áthaladt ezen a szakaszon, a diák elkezdte tanulni a kobzát, a bandurát vagy a lírát. A képzés általában három évig tartott, majd egyfajta hagyományos vizsga-tesztre került sor - „odklinshchina” ( Ukr. odklinshchina ), és a diákok a saját kenyerükhöz mentek. A következő rítus "vyzvilka" ( ukrán vúzvilka ) pedig néhány év, vagy akár évtized után jogot adott arra, hogy saját tanítványaik legyenek. Szentháromság volt az a nap, amikor ezeket a szertartásokat tartották, amelyek teljesen zárva voltak a kívülállók elől. El kell mondanunk, hogy a kobzárok buzgón ügyeltek arra, hogy a kívülállók közül senki ne hatoljon be a környezetükbe, különösen találkozókon, ünnepeken, amikor fontos bolti kérdéseket rendeztek.
A fogalmi jog ( ukrán zvichaive pravo ) fontos szerepet játszott a kobza céh tevékenységében. Érdekes, hogy az ukrán nyelvben a "hang" szó ( ukrán hang ) a "fogalom" jelentésében csak hangsúlyban tér el a "hang" szótól ( az ukrán hang a "szokás" jelentésben . Ezek a szavak, bár rokonok, nem azonosak, mert a jelenség milyen különböző szintjeit jelölik ki.A fogalmak, mint egyfajta íratlan törvények és ősi szokások kódjai, a műhelyen belüli szabályozott viszonyok, a kobzár és a nyilvánosság kapcsolatai.Régebben az ukrán földeken számos fogalom-jel tartozott a különböző társadalmi csoportokhoz - a dzsentrihez, a kozákokhoz, a kobzárokhoz (és más céhtestvérekhez) és a gazemberekhez (tolvajokhoz) ( Ukr .
A városokban működő Kobzar műhelyeknek saját kiváltságaik voltak . A más céhekből származó kobzárok csak egy napig kobzározhattak idegen területen ételért útközben, és akkor is a helyi céhtestvérek engedélyével. Általában ezt az engedélyt szinte mindig megadták, mert az utazót, különösen a zarándokot , évszázadok óta tisztelték, de a szertartást továbbra is szigorúan végezték.
A fogalmi törvény szabályozta az üzleten belüli kapcsolatokat és a bolttestvérek kapcsolatait a külvilággal.
CopyrightA szerzői jog alapvetően vállalati volt. Egyrészt csak a céhtestvériség törvényes képviselőjének volt joga ezt a repertoárt énekelni. Egy újszülött mű szerzőjét viszont azonnal elfelejtették, amint azt a „vének tanácsa” felvette a megengedett repertoárba. Főleg, ha "zsoltárról" volt szó - kobza zsoltárról, ami az egyházi zsoltártól élénk népnyelven és egyszerű előadásmódban különbözik az óegyházi szláv nyelv és a bibliai szöveg helyett. Bár rögtön meg kell jegyezni, hogy az Egyháznak soha nem volt semmilyen követelése a kánonsággal kapcsolatban (a cselekmény lényege, a zsoltár végén található értelmezések és erkölcsök megfeleltek a kánonnak), ezért a legtöbb esetben a kobzárokat papok áldották meg. halászat templomok és kolostorok közelében. A templom vagy kolostor közelében áldás nélkül énekelni pedig bűn volt.
Az idősebb kobza játékosok, főleg eleinte, figyelték a fiatalok teljesítményét. Gag nem volt engedélyezve. Volt egy szóbeli regiszter is az előadni engedélyezett és tiltott dalokról, amit minden kobzajátékosnak tudnia kellett.
A szerzők közül senkit sem emeltek ki és emlékeztek meg ritka kivétellel. Azok, akiknek szerzőségét a kobzárok mégis felismerték, csak két ember volt: a költő és filozófus, Grigorij Szkovoroda (aki az „Öreg Varsava”, valójában „a kobzar Varsava” című költeményeit írta alá) és Tarasz Sevcsenko (később „A nagy kobzar”). ).
Azok a szerzők, akiknek szövegét említésük nélkül használták fel, voltak a barokk korának meglehetősen ismert ukrán klasszikus költői - Feofan Prokopovich és Dmitrij Tuptalo (más néven Dimitry Rostovsky) . Szkovorodáról még későbbi (a XIX. század közepéről és végéről) neki tulajdonított szövegek ismertek. A filozófiai "Skovorodyn dalai" ("bölcsesség szeretete") tulajdonképpen egy külön kanonikus kobzar műfaj lett a zsoltárokkal, énekekkel és gondolatokkal együtt.
A „Lebіyska mova” (vagy „nagyapa nyelve”) egy titkos vállalati nyelv (vagy zsargon ) a beavatottak számára. A vakok érvényesültek a kobzárok és a lírák között. Ezért sürgősen szükség volt egy módra, hogy titokban kommunikálhassunk zsúfolt helyeken. A néprajzkutatók szerint a XIX-XX. század fordulóján. A kobza-játékosok és a lírajátékosok (beleértve a fehéroroszországiakat is, ahol a „lebijszk movát” „ljubetszkij elemnek” nevezték) „az ofen egyik változatát ” [ 2] beszélték . Valóban, a „fájdalmasan” szavak egy része (bár korántsem az összes) felismerhető: „balek”, „labda”, „vacak”, „menő” (a „Cool Kuden!” hagyományos műhelyköszöntés). A hasonló szavak jelenléte a tolvajok környezetében nem meglepő, és önmagáért beszél – nevezetesen, hogy ki kitől kölcsönözhetné ezeket a szavakat. Bár egyes tudósok úgy vélik, hogy ez fordítva volt [3] .
A könyv szóbeli formája, ősidőktől fogva a kobza környezetben megőrződött. E könyvek ismerete nélkülözhetetlen feltétele volt a kobzár "minősítésének" és a kobzár horgászatra vonatkozó engedélyének. Ezek a könyvek tartalmazták a kobzár életének szabályait, valamint a repertoárt - engedélyezett és tiltott.
Annak ellenére, hogy Európa nagy részén már a 18. században felszámolták a magdeburgi jogot a műhelyekkel együtt, az ukrán kobza és líra céhek a XX. századig fennmaradtak. mint társadalmilag igazságos rés a tehetséges fogyatékos emberek számára. És csak az 1920-as, 30-as évek folyamatai törtek be a hagyományos kobzár élet évszázados, rohanó folyásába.
A forradalmi folyamatok összecsapása a 20. század elején. a középkori európai hagyománnyal az utóbbi számára tragikusan végződött.
Az akkori években elpusztított kobzárok helyeiről, módszereiről és számáról sok legenda és híresztelés kering a népnek. Az alábbiakban csak azokat a tényeket közöljük, amelyek a felszínen vannak, és amelyek tudományos és dokumentált bizonyítékokkal rendelkeznek.
Tekintettel a repertoár jelentős részének vallásosságára, a „vallásellenes harc” éveiben a „progresszív közvélemény” kritikával támadta a kobzárokat. Még a művészetek képviselői, a magasból álló vörös költők is „zenei ekének” nevezték a kobzát, a kobzarokat pedig „elmaradott elemnek”, szorgalmazták magának a hangszernek, a repertoárnak stb.
Az 1920-as, 30-as évek futurisztikus költészetének lázadó szelleme a népdalénekesekkel szembeni elutasító magatartást eredményezte. Íme, amit M. Bazhan , az ukrán irodalom egyik klasszikusa írt „Sliptsі” ( Ukrán vak) című versében , amely bekerült az ukrán irodalom középiskolai antológiájába [4] :
„Nem hiszek kobzának, nem hiszek a lírának,
Hiszek a féleszű szívnek és a haragnak!”
( ukr. "Nem hiszek kobzával, nem hiszek lírával, hiszek a szív és a harag lángjával" )
és ott:
„Fogd meg, szent bolond Zaydo ,
a köpködő dögöd!”
( Ukr. játék, bolond csavargó, elvetemült dallamod! )
Voltak radikálisabb kifejezések is, amelyek nem szerepeltek a tankönyvekben. Mikola Khvylovy például azt javasolta, hogy "téttel ütögessék ki az emberek kobzaned pszichéjét".
A Propaganda, amely a „régi világról való lemondást” szorgalmazta, éppen az ilyen, a hagyományos kultúrával ellenséges idézeteket használta ki és ragadta ki a kortárs prózában és költészetben.
Nem titok, hogy a vallás elleni harcot meglehetősen elnyomó módszerekkel vívták. És minél kevesebb pap és szerzetes maradt, annál gyakrabban estek kobzárok az elnyomógép malomkövei közé. A „Hagyomány visszatérése” című könyvében K. Cseremszkij a lövészosztagok levéltárban talált anyagainak fénymásolatára hivatkozik, ahol az ítélet kimondja, hogy ez a kobzár „nem állományú pap, amatőr szerzetesi elem”, és a határozat átadta „lövésre, a hozzá tartozó vagyon elkobzására” [5 ] [6] (vagyon a legtöbb esetben - kobza, táska és kluka). Az ilyen megfogalmazás jelenléte azzal magyarázható, hogy azokban a falvakban és városokban, ahol nem volt templom, a kobzároknak mint buzgó keresztényeknek gyakran el kellett látniuk azokat a funkciókat, amelyeket a papok általában elláttak - megkeresztelték a gyerekeket és eltemették a halottakat [7] .
Egy másik cikksorozat, amelyen a kobzárokat elnyomták, a csavargásról és a parazitizmusról szóló cikkek.
A kobzárok nem csatlakoztak kolhozokhoz, a kobzár műhelyek nem váltak artellá, és nem vették nyilvántartásba őket az állami szervek. És még a hangszereket is nyilvántartásba kellett venni a rendőrségen az ukrán SSR-ben. Rendszámmal kellett volna rendelkezniük (azonban egyszerűen festékkel írták, nem fémtáblákkal, mint a modern autókon). Ezért azt hitték, hogy ha a kobzárok "gazdátlanok", nem kollektív gazdaságok, szakszervezetek tagjai, nem jelennek meg sehol a munkahelyen, és a szerszámaik számtalanok, akkor kóborolnak, élősködnek. És a vonatkozó cikk alá esett. És bár a parazitizmusról és a csavargásról szóló cikkeket közvetlenül nem hajtották végre, az ezek alá tartozó kobzárok egyike sem tért vissza szülőföldjére, ami akkoriban sok szóbeszédre és találgatásra adott okot.
Az 1920-as és 1930-as évek áldozatainak pontos száma állandó vita és vita tárgya. Csak azoknak a világhírű tanulmányoknak a számait adjuk meg, amelyeket ezeknek a folyamatoknak a vége előtt és után végeztek [6] . A 20. század elején Klyment Kvitka és felesége , Leszja Ukrainka által végzett kobzárok összeírása több mint 11 000 embert tárt fel. Az 1930-as évek végén (15-20 év után) pedig az ukrán SSR folkloristái mindössze néhány tucat embert számláltak, akiket alig tudtak összegyűjteni a konferencián. Lehetetlen a természetes veszteséggel magyarázni egy ilyen különbséget [8] .
Valójában a „régi világ” és a „fényes jövő” ütközése tragikus volt.
A 20. század eleji folyamatok ellenére ma a kobzárok Európa egyik legteljesebben tanulmányozott epikus képződményei. A hagyományos repertoár jelentős részét rögzítették, a céhes hagyományokat tanulmányozták, a hangszereket jól leírták, sőt a 20. század eleji kobza legjelentősebb kobzajátékosairól világhírű hangfelvételek is készültek, melyeket sajnálatos módon a korszak kutatói. sok más epikus hagyomány – trubadúrok, skaldok, menstrelek, minnesingerek és mások – kudarcot vallott.Európa tradicionális bárdjai, akik többnyire eltűntek 100-200 évvel a modern lejegyzés és a modern folklór megjelenése előtt.
A tudás, a legenda hármassága és a kobza (régi formáció) élő tanítványainak jelenléte lehetővé tette a kobza hagyomány, mint jelenség felelevenítését az 1960-80-as években, amikor a kobza mint hagyomány már szinte eltűnt.
A kobza-hagyomány újjáélesztését egy korábbi moszkvai építész, a híres moszkvai és moszkvai régió parkjainak szerzője [9] [10] [11] , és korábban a Moszkvai Építészeti Intézet tanára is kezdte.) Georgij Kirillovics Tkacsenko .
Fiatalkorában a Harkovi Építészeti Főiskolán tanult a leghíresebb harkovi kobza-játékosoktól, köztük Pjotr Drevcsenkótól, Gnat Goncsarenko tanítványától (egy időben Kliment Kvitka első Edison - fonográfjaira rögzítette ). Miután az 1960-as években nyugdíjba vonult, elhagyta moszkvai lakását, unokahúgánál telepedett le Kijevben, és elkezdett leckéket adni a hagyományos ("régi világ") bandura játékára, tanítva a hagyományos gyártási módszert. Tanítványai ezt követően megalapították a kijevi kobza műhelyt [12] , amely a kobza hagyomány tanulmányozásával, a hangszerek és a repertoár rekonstrukciójával foglalkozik.
Az első újjáéledt kijevi Kobzar műhely első pánmestere (vezetője) a kobzar, a népi hangszerek mestere, Mikola Budnik volt, aki 17 fajta hagyományos népi hangszert rekonstruált. Köztük: Versaev kobza, Rigelman szerint kobza, különféle típusú régi világ (nem akadémikus) bandurák és gusli , torbán ("panskaya kobza") stb. [13] .
Mikola Budnik , Mikola Tovkaylo , Szergej Radko , Szergej Perekhohuk , Vadim Sevcsuk , Kost Cseremszkij , Gritsko Pavlichenko , Taras Dochilo , Olekszandr Kot , Pavlo Zubchenko , the Kulev , a Viktor Ruslan Kozlenko , Mihailo K vagy a Volhaihoz tartozik Kobzar műhely Sanin , Taras Kompanichenko , Eduard Drach , Taras Silenko , Jurij Fedinsky , Yaroslav Krisko és mások.
2002-ben a Kobzar műhely, amelyet 2001 óta Mykola Tovkaylo vezet , közös CD-albumot adott ki zsoltárokból és dallamokból: "Aki szilárdan bízik Istenben". Egyes képviselőinek zenei (köztük CD) albumai is vannak: Taras Silenko , Taras Kompanichenko , Vladimir Kushpet és tanítványai, a Műhely néhány testvére.
2008 óta a Kobzar céh minden évben megrendezi a Kobzar Trinity a Trinity fesztiválját , amely a kobzar szezon hagyományos megnyitóját rekonstruálja. A fesztivál az I. M. Gonchar múzeumban zajlik, amely ezen a napon a kobza és a líraművészek hagyományos gyülekezőhelye - a Kijev-Pechersk Lavra közelében. A kijevi kobza műhely volt az első kobza szakmai egyesület. Ezt követte 2001-ben a harkovi céh, majd 2009-ben a lvivi líraműhely. 2011 óta vak zenészek is részt vesznek a kobza hagyomány felelevenítésében.
M. Tovkaylo, a kijevi kobza céh vezetője 2008-ban megnyitja az első „Kobzarska Triytsya” (Kobzar Szentháromság) fesztivált
Lyrnik Yarema az első fesztivál utcai előadásán 2008-ban
Prof. M. Hai a hagyományos kobzának szentelt tudományos konferenciát nyit meg. 2012
A kobza céhek vezetői (panmasterek) (felső sor, balról jobbra) — M. Khai (Lvov), M. Tovkaylo (Kijev) és K. Cheremsky (Kharkiv céh) az első vak előadókkal, Olekszandr Triusszal és Molnár Lajossal (alul) sor, balról jobbra) )