Fred Clark | |
---|---|
Fred Clark | |
Fred Clark. 1950-es reklámfotó | |
Születési név | Frederick Leonard Clark |
Születési dátum | 1914. március 19 |
Születési hely | Lincoln , Kalifornia , Egyesült Államok |
Halál dátuma | 1968. december 5. (54 évesen) |
A halál helye | Santa Monica , Kalifornia, Egyesült Államok |
Polgárság | |
Szakma | színész |
Irány | Nyugati |
Díjak | Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán |
IMDb | ID 0163939 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Fred Clark ( született Fred Clark ) , születési nevén Frederick Leonard Clark ( 1914. március 19. – 1968. december 5. ) az 1930-as és 1960- as évek amerikai színpadi, filmes és televíziós karakterszínésze.
Clark 1938-ban debütált a Broadway színházában, 1947 és 1968 között Hollywoodban, 1950 és 1968 között pedig a televízióban dolgozott. A színész olyan jelentős filmekben játszott, mint a " Pink Horse " (1947), a " Fehér hőség " (1949), a " Sunset Boulevard " (1950), a " Hely a napban" melodráma (1951) című film noir . mint a „Cadillac „Solid Gold ” (1956) és az „ Aunt Mame ” (1958) című vígjáték .
Fred Clark 1914. március 9- én született Lincolnban , Kaliforniában, egy helyi önkormányzati tisztviselő fiaként. Miután befejezte a lincolni iskolát, Clark csatlakozott a Stanford Egyetem pszichológiai tanszékéhez, és orvosi karriert tervez [1] [2] . Az egyetemen eltöltött éveiben Clark a "Sárgaláz" című diákdarabban játszott, ami után tervei megváltoztak. Tanulmányai befejezése után Clark ösztöndíjat kapott az American Academy of Dramatic Arts -tól, ahol két évig tanult [1] [3] .
1938-ban Clarke debütált a Broadway -en a „School on the Set” című vígjátékban, amely 55 előadást futott be, ugyanabban az évben, amikor a „The Best Places” című melodrámában játszott (7 előadás) [3] [4] . A következő néhány évben Clarke tökéletesítette szakmai készségeit New Londonban, Connecticutban és Brattleboróban , Vermontban [1] . Ahogy Clark később felidézte, egy időben egy "bootlegging társulatban" játszott Staten Islanden és a New York-i Mount Vernonban : "Megváltoztattuk a darabok nevét és címét, az első és a második felvonás között egy kalappal körbehúztuk és felosztottuk a bevételt. Hetente négyszer 2,50 dollárt kaptam előadásonként." [1] . 1940-ben Clark Kaliforniába utazott, ahol bejárta az állam felső részét és Nevadát repertoárszínházzal, a következő évben pedig két színházi produkcióban szerepelt Judith Anderson elismert színésznővel . Clarke felidézte, hogy ebben az időszakban találkozott olyan emberekkel, akik rávették, hogy próbálja ki magát Hollywoodban, de "nem tudtak azonnal betörni a moziba" [1] .
További két év színházi élet után Clark a hadseregbe ment, ahol először Salt Lake Citybe , majd Sacramentóba küldték . Feladatai közé tartozott interjúk lefolytatása és újoncok tesztelése egy speciális katonai kiképzési programhoz. Ezután Európában szolgált a cég központjában, melynek keretében Angliát, Franciaországot, Németországot és Csehszlovákiát [1] látogatta .
Miután elbocsátották a hadseregből, egy ismerős színész ajánlotta Clarkot a kaliforniai Laguna Beach-i Gryphon Players kis színházi társulatnak , ahol az egyik produkcióban a színészre felfigyelt a híres rendező és producer , Michael Curtis , aki személyes szerződést írt alá a kaliforniai Laguna Beach-ben. őt [1] .
Clarke filmes debütálása a Beyond Suspicion by Curtis (1947), amelyben a film főszereplője, egy népszerű író és krimi rádióműsorvezető ( Claude Raines ) gyilkosságsorozatot követ el a belső köréhez tartozó emberek ellen. Clark a helyi gyilkossági iroda vezetőjét, Richard Donovant alakította, aki kulcsszerepet játszik e bűncselekmények felderítésében. Ahogy Karen Hannsberry filmtörténész megjegyzi: „A film noir műfajának manapság kiváló példájaként tekintett Above Suspicion nyomorúságos kritikákat kapott a megjelenésekor. John Macarten, a The New Yorker egyik tipikus áttekintésében "nyomorult nyomozónak nevezte, amelyben meggyilkoltak holttestei úgy vannak felhalmozva, mint a zsemle egy régi pékségben". Míg Clarke munkásságát a kritikusok nagyrészt figyelmen kívül hagyták, a filmben való megjelenése váratlan eredményt hozott." Clarke felidézte, hogy a film igazán boldog áttörést jelentett számára: " A női főszerepet alakító Audrey Totter engem ajánlott Bob Montgomerynek , aki a Pink Horse című filmjében egy süket gengszter szerepére keresett új arcokat" [5] .
Clarke második film noirja, a Pink Horse (1947) a titokzatos Lucky Goginról ( Robert Montgomery ) szól, aki egy mexikói határvárosba érkezik, hogy megzsarolja Frank Hugót (Fred Clark), akinek a parancsára megölték Lucky barátját. Ahogy Hannsberry írja, Clark hátborzongató és komikus szerepében, mint "kemény és szívtelen maffiózó, aki hallásproblémák miatt kénytelen hallókészüléket használnia, Clark észbontó teljesítményt nyújtott, amely sok kritikust lenyűgözött", beleértve Bosley Crowsert is , aki A New York Times -ban azt írta, hogy "nagy gengsztert játszott nagyon meggyőző stílusban", valamint William Weavert, a Motion Picture Herald -ból , aki szerint Clark "új képet alkotott a képernyőn megjelenő gengszterről" [6] .
Folytatta sikeres munkáját a film noir műfajban, Clark játszott a " Lament of the Big City " (1948) című filmben, ahol Victor Mature és Richard Conte mögött a harmadik helyen szerepelt . Ezen a képen a gyilkossági nyomozó, Jim Collins hadnagy, aki segít kollégájának (Matur) vezetni a maffiózó Martin Rome (Conte) utáni vadászatot, aki megölt egy rendőrt és büntetőügyvédet [6] . A filmet egyöntetű kritikai elismerésben részesítette, a Variety úgy írta le, mint "meggyőzően elkészített, lenyűgöző és erőteljes kísérteties feszültség, amely minden pillanatban heves akciót és feszültséget biztosít" [7] , Clarke pedig "kimagasló teljesítményéért érdemel ki említést, mint az érett filmek lesújtója. földi kolléga" [6] .
Curtis hamarosan feloszlatta produkciós cégét, Clark pedig szerződést írt alá a Warner Bros -szal , de miután egyetlen filmben, a „ Két srác Texasból ” című zenés vígjátékban játszott (1948), felbontotta a szerződést, és független művész lett. A következő két évben Clark több filmben is játszott, amelyek közül a legsikeresebb a Furnace Creek (1948) című minőségi western volt Mature és Colin Gray -vel , valamint a Nick Beal nevű krimi (1949), amely, mint Hannsberry megjegyzi, , "a kritikusokat tombolva hagyta, de nem sikerült lenyűgöznie a közönséget", valamint Curtis film noirje , a Flamingók útja (1949), Joan Crawford főszereplésével egy pincérnő egy déli kisvárosban, aki utat tör magának a hatalom csúcsára, és brutálisan veszi a harcot. bosszút áll a város korrupt urai. Clarke kicsi, de jelentős szerepet játszott a filmben egy helyi újság szerkesztőjeként [6] .
Clarke következő jelentős képe a White Heat (1949) volt, egy klasszikus film noir, amelyben egy erőszakos és erkölcstelen maffiózó ( James Cagney ) megszökik a börtönből, hogy elpusztítsa anyja gyilkosait. A film kasszasiker lett, és kritikai elismerést kapott. A Los Angeles Examiner filmkritikusa, Ruth Waterbury „szexszel, csalással, brutális halállal és egyenesen megrázó feszültséggel terhelt melodrámának” nevezte, Bosley Crowser pedig a The New York Timesban azt írta, hogy „Cagney egyik legrobbanékonyabb filmje”. ". Ahogy Hannsberry írja, "a főszereplők kedvező kritikái mellett Clarke is megkapta a dicséretet Waterburytől", aki "nagyon baljósnak" nevezte "jegyzetvásárló" szerepében [6] .
Ahogy Hannsberry megjegyzi, "1950 volt Clarke filmes karrierjének legmozgalmasabb éve." Játszott a feszültséggel teli vígjátékban, a Mrs. O'Malley és Mr. Malone című filmben , a jó színes Disney-filmben , a Kincses szigetben , az unalmas westernben , a Gyarmatos visszatérése című unalmas westernben, a Jackpot című vígjátékban James Stewart főnökként , valamint a Sas és sólyom című átmenő westernben . John Payne - nel és Rhonda Fleminggel [6] .
Ugyanebben az évben Clarke szerepelt a Sunset Boulevardban (1950), a film noirban, amely egy idősödő némafilmsztár ( Gloria Swanson ) és egy fiatal, sikertelen forgatókönyvíró ( William Holden ) kapcsolatáról szól, aki a szeretője lesz. A film óriási sikert aratott, és az egyik bíráló méltatta "a megrendítő forgatókönyv, a minőségi színészi alakítások, a mesteri produkció és a rendkívül művészi operatőri munka ritka kombinációja miatt", amiért a film "gyorsan megragadja a közönséget, és a csúcspontig fenntartja az irányítást felette" . 6] . Az egyébként sivár filmhez komikus fordulatot kínálva Clark Sheldrake-et alakította, akit "okos producerként írnak le, akinek fekélye van, hogy alátámassza". Bár a szerep viszonylag kicsi volt, Clark a legtöbbet hozta ki rövid képernyőn való megjelenéséből, és felfigyelt rá a The New York Times kritikusa, aki azt írta, hogy "nagy benyomást kelt, mint producer, aki a második csapásáért dolgozik" [6]. [8] . Ahogy Hal Erickson filmtudós rámutat: "A színész érzéketlen filmproducerként nyújtott teljesítménye ebben a filmben arra késztette, hogy durva és durva, néha gyanakvó vezetők szerepét játssza el" [2] .
A Sunset Boulevard sikere után Clark kis szerepeket kapott egy sor kasszasikerben, köztük az Egy hely a napban című melodrámában (1951) Montgomery Clifttel és Elizabeth Taylorral , a Lemon Drop Kid (1951) című vígjátékban Bob Hope -pal és a musicalben. Találkozzunk a show után (1951) Betty Grable -vel [9] .
A Hollywood Story film noir (1951) egy hollywoodi producer 21 évvel korábban történt meggyilkolásának megoldásáról szólt. Ezen a képen Clark a főhős pénzügyi támogatóját ( Richard Conte ) alakította, aki New York Cityből érkezett Hollywoodba, abban a reményben, hogy filmet forgathat erről a gyilkosságról. Először Clark karakterét gyanúsítják ezzel a bűncselekménnyel, de végül ártatlan. A film vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól. Bosley Crowser a The New York Timesban különösen "egy jó ötlet kudarcának következetes demonstrációjának nevezte, ami a kép kudarcához vezet", megjegyezve továbbá, hogy "bár a képen a hollywoodi háttér elég szép" és "az ötlet lenyűgöző", nem kevésbé "maga a történelem csődöt mond" [10] . Másrészt a kortárs kritikus, Dennis Schwartz "meglehetősen szórakoztató kriminek nevezte, amelynek cselekménye Hollywood néma sztárjaira vet egy pillantást" [11] , Craig Butler pedig azt írta, hogy "bár a Hollywood Story messze áll attól a filmtől, amely ihlette. ("Sunset Boulevard" ) .
Clarke számos vígjátékban is feltűnt , mint például a „ Három a hálószobában C ”-ben (1952) Gloria Swansonnal , amely elbukott a pénztáraknál, és a „ Caddy ” közepesen vicces vígjátékban (1953) Dean Martinnal és Jerry Lewis -szal [9] . Clarke olyan sikervígjátékokban is szerepelt, mint a How to Marry a Millionaire (1953) Lauren Bacallal , Marilyn Monroe és Betty Grable , a Daddy Long Legs (1955) Fred Astaire -rel és a Solid Gold Cadillac (1956). Hannsberry véleménye szerint "Clark egyik legemlékezetesebb filmje" a Keep Out of the Water (1957) című vígjáték volt, ahol az Egyesült Államok haditengerészetének ingerlékeny parancsnokát alakította [9] .
Clark 1950 óta tevékenykedik a televízióban. Hannsberry szerint "Clark 1951-53-ban szerezte a legszélesebb nyilvánosságot" a The George Burns és a Gracie Allen Show című sitcom visszatérő szerepével . A televíziós sorozat 75 epizódjában Clark a főszereplőpár szomszédját, Harry Morton ingatlanügynököt alakította, akit vicces, gyerekes mogorvaság jellemez. Feleségével együtt ( Bea Benaderet alakította ) tökéletesen kiegészítette a főszereplők játékát. Amikor azonban Clark fizetésemelést követelt 1953-ban, "a show sztárja és producere, George Burns gyakorlatilag az adásban Larry Keatingre cserélte " [9] [2] [3] . Clarke később így emlékezett vissza: „Ezek voltak életem legboldogabb munkakörülményei és munkaadói. De végül úgy döntöttem, hogy elhagyom, mert féltem, hogy életem hátralévő részében szerepet kapok” [9] .
A kis képernyőn Clarke számos népszerű televíziós sorozatban vendégszerepelt, köztük a The Untouchables (1960, 1 epizód), az Alkonyatzóna (1960, 1 epizód), A Dick Van Dyke Show (1965, 1 epizód), a Yubochkino Station ( 1965, 1 epizód) és Beverly Hillbilly (1963-67, 5 epizód), ahol Dr. Roy Clyburn [9] rendszeres szerepét játszotta . Olyan népszerű sorozatok egyes epizódjaiban is szerepelt, mint a Climax (1957, 1 epizód), a Naked City (1961, 1 epizód), a Wagon Caravan (1962, 1 epizód), a Burke's Justice (1963-64, 2 epizód), az F- Squad (1967, 1 epizód), I Dream of Jeannie (1967, 1 epizód) és Bonanza (1968, 1 epizód).
Az 1950-es években Clarke arra is jutott időt, hogy színházi produkciókban szerepeljen, mint például a Ruth's Road, a Hotel Service, a Petrified Forest, a Our Town, az Anything Goes és a Light Up the Sky. Az utolsó produkcióban Clark Benei Vinuta fiatal színház- és filmszínésznővel játszott, aki 1952-ben a felesége lett. A pár gyakran szerepelt a színpadon férj és feleségként egészen az 1960-as évek elején bekövetkezett válásig [9] . Az 1950-es évek végén Clark visszatért a Broadwayre, a Romanoff és Júlia (1957-58, 389 előadás) és a The Cello Missing (1964-65, 120 előadás) című sikeres vígjátékok főszereplője [9] [4] .
Az 1960-as évek elején Clarke több olasz vígjátékban is szerepelt, köztük az Öröm nevetésében (1960). " Jobban szeretem a feleségemet " (1961) és a " Zárt ajtók mögött " (1961). Hannsberry szerint Clark az Egyesült Államokban visszatért a barkácsolók sorozatára, mint például a Zotz unalmas vígjátékra! (1962), a kis költségvetésű , A múmia sírjának átka (1964) horrorfilm és a Sgt. Tot feje című gyenge zenés háborús vígjáték (1965). Játszott a Dr. Goldfoot and the Bikini Machines (1965) című vígjátékban is, "amelynek már a neve is jellemzi a szintjét", valamint a "borzasztó vígjátékban" a Flushed Out (1968), producere és rendezője Otto Preminger . Ahogy Erickson írja: "Bár Clark rajongóinak többsége a csalódást keltő "Flush Away" című bohózatot szívesebben tekinti a színész búcsúképének, valójában az utolsó szerepe az I Sailed to Tahiti with an All-Girl Crew (1969) című vígjátékban volt. [2] .
Az 1960-as években Clark kutyaeledelről és burgonya chipsről szóló reklámsorozat alanyaként is ismertté vált [9] [2] .
Erickson szerint: "Szűk arcával, beesett arcával, táskáival a szeme alatt, kopasz fejével, vékony bajusszal, nyűgös személyiségével és védjegyes szivarjával Clark tudta, hogy soha nem lesz vezető ember, és bölcsen választotta meg a karakterszerepeket. magát” [2] . Ahogy Hannsberry megjegyzi: "Bár kevés kopasz színész szerzett magának hírnevet Hollywoodban, Clarke kockáztatott a sima fején, ami lehetővé tette számára, hogy képeket készítsen tréfás, vicces emberekről és a legkegyetlenebb gonosztevőkről is" [1] . A Turner Classic Movies webhely megjegyzi, hogy Clark "kopasz, mogorva karakterszínész volt, aki a Broadway-jelenetben érkezett a moziba, először maffiózókat játszott, de aztán komikus színészként ismerte meg magát. A haragkeltő, fennhéjázó és ingerlékeny természetéről ismert Clark gyakran játszott ingerlékeny és szűkszavú vezetőket , magas rangú katonatiszteket, gengsztereket, agyafúrt politikusokat és keménykezű vezetőket. Hannsberry szerint "a nagy vásznon végzett termékeny munkája során Clarke Hollywood egyik legmegbízhatóbb karakterszínészévé vált, és a legjobb filmekben kiemelkedő teljesítményt nyújtott" [13] .
Hannsberry szerint Clark "öt kiemelkedő film noir filmben játszott" - Beyond Suspicion (1947), A rózsaszín ló (1947), Cry of the City (1948), White Heat (1949) és Sunset Boulevard » (1950) [1 ] . Clarke később a vígjáték műfajában találta magát, és olyan emlékezetes filmekben szerepelt, mint a The Lemon Drop Kid (1951), a How to Marry a Millionaire (1953), az Abbott és Costello Meet the Keystone Cops (1955), „Solid Gold Cadillac (1956) ), Mame néni (1958) és A harangok zengnek (1960). Ahogy Hannsberry megjegyzi: "22 éves színészi pályafutása során Clark Hollywood legnagyobb sztárjaival dolgozott együtt", köztük Robert Montgomery , William Holden , James Cagney , James Stewart , Ray Milland , Joan Crawford , Bob Hope , Montgomery Clift és Elizabeth Taylor mellett . 1] .
Bár karrierje végén a nevét a The Burns and Allen Show-ban (1951-53) és a Keep Out of the Water-ben (1957) alakított rosszkedvű karakterhez fűzték nevéhez, Clark a rá jellemző humorral közelítette meg. nem bánta meg, hogy egy tévéműsorban játszott, "mert jó pénzt keresett ezzel a szereppel" [13] .
Clark kétszer nősült. 1952 és 1962 között felesége Benei Venuta színésznő, 1966 és 1968 között Gloria Glaser modell [2] [3] [9] volt .
1968 novemberében Clarke-ot, aki évek óta hátproblémákkal küzdött, kórházba szállították gerincgörcs kezelésére. A kórházban veseelégtelenség alakult ki nála, és három héttel később , 1968. december 5-én halt meg Santa Monicában , 54 évesen [13] .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|