Carson, David

David Carson

Carson a TYPO konferencián Berlinben 2014
Születési dátum 1955. szeptember 8.( 1955-09-08 ) [1] [2] (67 évesen)
Születési hely
Ország
Foglalkozása tervező , grafikus
Díjak és díjak AIGA-érem [d]
Weboldal davidcarsondesign.com

David Carson ( született : 1955. szeptember  8. ) amerikai grafikus , művészeti igazgató és szörfös . Legismertebb a tipográfia területén vált a grunge tipográfiai irány elődjévé . A Ray Gun magazin művészeti igazgatójának munkája hozta meg David Carson világhírét.

Élet és karrier

David Carson 1955. szeptember 8- án született Corpus Christiben , Texasban .

Korai évek

A San Diego-i Kaliforniai Egyetemen summa cum laude minősítéssel szerzett bachelor fokozatot szociológiából 1977 -ben . 1982 és 1987 között Carson a kaliforniai San Diego - i Torrey Pines Schoolban tanított . Carson tervezői életrajza 1984-ben kezdődött, amikor meghívták művészeti vezetőnek a Transworld Skateboarding magazinhoz , majd a Beach Culture magazinhoz (1989-1991) , ahol elkezdte használni a legbonyolultabb fotókat és a rendkívüli betűkombinációkat. A Beach Culture egyik legavantgárdabb magazinjává változtatva, a Carson még mindig nem tudta biztosítani kereskedelmi sikerét. A magazinban végzett munkája azonban több mint százötven szakmai díjat hozott neki a grafikai tervezés területén.

Ray Gun (1992–2000)

A tervező átütő sikere meghozta a munkát a Ray Gun magazinban, amely az alternatív zenei kultúrának és a grunge életmódnak szentelte magát . David Carson az entrópiához fordult, mint a fő alkotóelvhez. Ezt a kreatív elvet követve Carson felhagyott a moduláris rácsokkal, és a művész szükségtelen gyámolításának tekintette azok használatát. A rácsokat "mankónak" nevezve teljes alkotói szabadságra szólított fel nemcsak egy kiállítás keretein belül , hanem a könyvekben és folyóiratokban is [3] .

"Elkezdtem gondolkodni néhány döntésemen. Például a Serif és a San-Serif közötti választás. A legtöbb esetben ez nem életveszélyes. Miért ne szórakozna egy kicsit?" (David Carson TED-előadásából, 2009) [4]

Az elrendezés a képi vásznakra emlékeztetett, amelyekre, mintha palimpszesztet hoznának létre , rétegesen hordták fel a betűket, vonalakat és képeket. Ebben az értelemben kiderült, hogy Carson terve genetikailag kapcsolódik a dadaizmus és a szürrealizmus poétikájához [5] . A magazin hat számának fele, amelyben Carson közreműködött, szabadkézi rajzait tartalmazta. Tervezésének fő jellemzője a betűtípusokkal, különféle vezető és felháborító keretezéssel ellátott játék volt . Carson munkája bemutatja, hogy mennyi "forró" adathordozót lehet a lehető legjobban "hűteni" . Míg Carson terve tette ikonikussá a Ray Gun magazint, Marvin Scott Jarrett kiadó megvált Carsontól. A Ray Gun nem Jarrett egyetlen projektje volt, és tapasztalt vállalkozóként tudta, hogy az olvasó számára ez a magazin – minden vizuális újítása ellenére – egyfajta rejtvényt jelent. Carson kifejező dizájnja valójában ellentmondott bármely kiadói projekt alapvető informatív funkciójának.

"A művész feladata, hogy a régi kommunikációs eszközöket próbálja olyan pózokba helyezni, amelyek lehetővé teszik a figyelmet az újaknak. Ennek érdekében a művésznek folyamatosan játszania és kísérleteznie kell az élményrendelés új eszközeivel, még akkor is, ha a legtöbbet a közönség szívesebben marad a régi észlelési beállításaiban" ( Marshall McLuhan Understanding Media: External Human Extensions című könyvéből ) [6]

A Ray Gunnal való együttműködés időszaka alatt Carson grafikusként egyre népszerűbb lett. Munkáiról a The New York Times (1994) és a Newsweek (1996) jelent meg.

David Carson Design

David Carson egy gyorsan eltűnő népszerű magazin homályos művészéből a grafikai tervezés egyik legelismertebb mesterévé vált öt rohanó év alatt. 1995-ben Carson a Ray Gunnal együttműködve megnyitotta saját tervezőstúdióját " David Carson Design" néven, New York-i és San Diego -i irodákkal . Carson népszerűsége elősegítette a legnagyobb vállalati ügyfelek vonzását az Egyesült Államokból, köztük a Pepsit , a Coca-Colát , a Ray Bant , a Nike -t , a Microsoftot , az NBC -t és még sok mást.

David Carson tervezőstúdiója ma továbbra is aktívan együttműködik a vezető amerikai nyomtatott sajtóval és cégekkel.

Blue Magazine

1997-ben Carson megalapította a Blue magazint . A magazin első számának borítóját az "American Society of Magazine Publishers" az "elmúlt 40 év legjobb borítóinak" 40 közé sorolta [7] . A New York-i székhelyű Graphics magazin minden idők öt legbefolyásosabb grafikusa közé sorolta Carsont, a Creativity pedig Amerika 50 legkreatívabb embere közé sorolta. Munkái több mint 200 folyóiratban jelentek meg. Könyvei és albumai a világ bestsellerjévé váltak. Kiadásaik és újrakiadásaik a grafikai tervezés történetének abszolút forgalmi rekordját tartják.

Publikációk

1995 novemberében Carson kiadta első könyvét The End of Print címmel . A könyvből öt különböző nyelven eladott több mint 200 000 példányával a The End of Print hamarosan a legkelendőbb grafikai tervezésű könyv lett világszerte.

Második munkája a 2nd Sight című könyv volt , amely 1997-ben jelent meg. A harmadik könyv, a Fotografiks (1999) elnyerte a "fényképezés legjobb felhasználása a grafikai tervezésben" díjat.

2003-ban Carson Marshall McLuhannel együtt kiadta a The Book of Probes című könyvét. A kiadvány a kanadai filozófus kulcsfontosságú idézeteiből áll , amelyeket a tervező a megszokott módon grafikusan értelmezett a könyv lapjain.

Kritika

David Carsont nem egyszer kritizálták kreatív megközelítésének antikommunikatív volta miatt. A grafikai tervezésnek általában két követelménye van: vagy érthetőnek kell lennie, vagy fokoznia kell a néző művészi ízlését. Ha valaki új megközelítést javasol, akkor köteles kinyilvánítani szándékait és meghatározni az elveket [8] . Carson elvileg nem akarta megmagyarázni munkája természetét.

Carson kollégái pályafutása során Carsont a művészeti formák iránti túlzott rajongással vádolták, a végső üzenet egyértelműségének rovására, amely a címzettet annyira alávetette a tervező elképzeléseinek, hogy néha magát Carsont kivéve senki sem tudta lefordítani. verbális formába. Paula Sher egyszer azt mondta: "David Carson tipikus poptervező. Ifjúsági kulturális magazinokat készít a korabeli nyelven. A tipográfiáját azonban nem érdemes elolvasni" [9] .

Manapság sokan kritizálják Carsont, amiért elvesztette egyediségét azzal, hogy mainstream tervezővé vált. A tervező azon képessége, hogy kifejező, de statikus grafikai kompozíciót tud készíteni papíron, nem garantálta a hasonló sikert az új médiában .

Jegyzetek

  1. ↑ https://global.britannica.com/biography/David-Carson
  2. ↑ David Carson // Encyclopædia Britannica 
  3. ↑ Vladimir Laptev - Moduláris rácsok. Többoldalas kiadványok tervezése.pdf  (eng.) . vk.com. Hozzáférés időpontja: 2018. november 3.
  4. ↑ TED. David Carson: Tervezés, felfedezés és humor (2009. január 20.). Letöltve: 2018. november 3. Az eredetiből archiválva : 2020. január 1..
  5. ↑ "Olhatatlan" David Carson nem tud *nem* kommunikálni (Joe Clark  ) . joeclark.org. Letöltve: 2018. november 3. Az eredetiből archiválva : 2018. november 16..
  6. ↑ McLuhan Marshall. Understanding Media: External Human Extensions - McLuhan Marshall . www.e-reading.club. Letöltve: 2018. november 3. Az eredetiből archiválva : 2018. november 4..
  7. ↑ Az ASME 40 legjobb magazinborítója az elmúlt 40 évben | ASME  (angol)  (hivatkozás nem érhető el) . www.magazine.org. Letöltve: 2018. november 3. Az eredetiből archiválva : 2018. november 4..
  8. ↑ Laptev V. Tipográfia: rend és káosz. — M.: Avatar. – 2008.
  9. ↑ "VIЖUAL" magazin . Letöltve: 2018. november 3. Az eredetiből archiválva : 2018. november 4..

Irodalom

  Ugrás a Wikidata elemre  A közösségi hálózatokon
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák