Nepál festménye

Nepál festészete hindu és buddhista témájú vallásos festményekkel kezdődik, Néva szinte teljes művészete a kathmandui völgyből származó newarokhoz tartozik . Ezek a hagyományos festmények megtalálhatók falfestményként, paubha nevű ruhafestményként vagy kéziratként. Munkáik során évszázadokon át alkalmazták a konzervatív technikát, stílust és ikonográfiát [1] .

Feltételezik, hogy a nepáli festményeket 1850 után nyugati hatások érik Bhajuman [Chitrakar], egy hagyományos festő munkája révén, akit európai látogatása után ismertettek meg a nyugati realizmussal. Bhajuman, más néven Bhajumacha Chitrakar, Jang Bahadur Rana udvari festője volt , aki 1850-ben látogatott Európába, miután Nepál miniszterelnöke lett . Az új miniszterelnök kíséretében Bhajuman Párizsba és Londonba is ellátogatott . Bhajuman Európából való visszatérése után nem sokkal festményein érezhetővé vált a nyugati realizmus hatása, amely a modern irányzat kezdetét jelentette. Egy aláírás nélküli festményen, amelyet feltehetően Bhajuman festett, Thapa tábornok teljes katonai díszben látható [2] . Ez a festmény kulcsfontosságú példája maradt a jelentős elmozdulásnak a hagyományos nepáli festészetről a nyugati művészeti iskola irányába. Azonban a közelmúltban Raja Man Singh Chitrakar (1797-1865) védnöke, Brian Houghton Hodgson illusztrációinak felfedezése rávilágít a nyugati realizmusra, amely jóval azelőtt belépett Nepálba, hogy Bhajuman Chitrakar [3] befolyása lett volna a nepáli művészetre. .

7-19. század

A mithilai festészetet Mithila régióban és Indiában gyakorolják . Ez a hagyomány az i.sz. 7. századra nyúlik vissza. A Mithilát gallyakkal, ujjakkal, természetes festékekkel és pigmentekkel festik. A művészek olyan természeti tárgyakat ábrázolnak, mint a nap, a hold, valamint a mitológiai eposzokból származó istenségek, a királyi udvarok és az esküvők [4] . A kutatók számos példát találtak buddhista művészetre a 12. századra vagy még régebbre [5] a Mustang régió barlangjaiban . A festmény stílusa, technikája, anyagai és témái a művészek etnikai származásától függően változtak. A newari közösség művészei készítették a legtöbb buddhista kéziratot és könyvborítót illusztráló festményeket, valamint ruhára festett vallási festményeket. A newari művészek Ázsia-szerte ismertek voltak munkáik magas színvonaláról [1] . A Newar "take" festészet stílusát Tibetben ismerték. Buryt a 14. században fogadták el Tibet egyetemes festészeti stílusaként [6] .

1900–1950

A nyugati művészeti iskola jelentős belépése a nepáli festészetbe csak két fiatal művész, Tej Bahadur Chitrakar (1898–1971) és Chandra Man Singh Maski visszatérése után figyelhető meg az 1920-as évek végén. Mindketten beiratkoztak a kalkutai Állami Művészeti Iskolába, hogy megtanulják, hogyan kell rajzolni az élet és a természet megfigyelésével – a tónushatások, a színek fogalmát, és ami a legfontosabb, a modern festékek, például olaj, víz, szén, pasztell stb. alkalmazását és használatát. [ 7] Chandra Man Singh Maska nagyon kevés műve érhető el a nyilvánosság számára. Azonban 2004-ben megjelent egy könyv Tej Bahadur Chitrakarról, az átmenet ikonjáról, amelyet örököse, Madan Chitrakar írt 2004-ben, valamint Tej Bahadur Chitrakar grandiózus posztumusz retrospektívája, az Életmódok: Történelmi perspektíva, amelyet a Siddhartha Art Gallery szervezett 2005-ben. [8] hangsúlyozta hozzájárulását a nepáli festészet fejlődéséhez. Tej Bahadur Chitrakar fontos szerepet játszott a hagyományos nepáli művészet és a nyugati festészet gyakorlásában. Szeretettel emlékeznek rá, mint elhivatott tanárra, aki megosztotta tudását korának számos feltörekvő művészével. Tej Bahadur felügyelete alatt Dil Bahadur Chitrakar jártas volt a különböző festékekben, különösen a pasztell technikákban, míg Amar Chitrakar az akvarellek és olajok szakértője lett, és az egyik kedvenc nepáli művész lett.

1950–1990

Lain Singh Bangdel (1919–2002) 1961-ben elért eredményei jelzik a modern művészet bevezetését Nepálban. Párizsból hozta magával a kortárs művészeti mozgalmak megismerését egy olyan országba, amely az 1950-es évek után csak lassan nyílt meg a világ előtt. Mahendra Lain Singh király égisze alatt Bangdel bemutatta az absztrakt művészetet a nepáli közönségnek. 1972-ben Birendra király a Nepáli Királyi Akadémia akadémikusává nevezte ki . A modern nepáli művészet számára fontosak a jelenleg Mumbaiban élő nepáli művész, Laxman Shrestha (1939) munkái is [9] .

A Juddha Kala Patshala volt az egyetlen intézmény [10] , ahol ebben az időszakban formálisan művészetet tanítottak. Sok fiatal rajongó választotta Indiát, hogy művészetet tanuljon különböző ösztöndíjprogramokon keresztül. Fiatal művészek visszatérése után, mint Uttam Nepali , Manuj Babu Mishra, Shashi Bikram Shah , Batsa Gopal Baidhya [11] , Krishna Manandhar, Rama Nanda Joshi [12] , Thakur Prasad Mainali , Deepak Shimhada , Sushma Shimhada , Pramila Giri, Indra Pradhan, Karna Narsingh Rana, K.K. Karmacharya, Shashi Kala Tiwari, a nepáli művészet kollektív modern szakaszba lépett. Olyan művészek, mint Kiran Manandhar [13] , a Nepál Képzőművészeti Akadémia első rektora [14] , Karna Maskay, Ragini Upadhyay, Uma Shankar Shah, Pramesh Adhikari, Yuvak Tuladhar, Birendra Pratap Singh [15] , Surendra Bhattarai, Sharad Ranjit [16] fiatal és energikus generációként jeleskedett az 1980-as években. Katmandún kívül Durga Baral Pokharában politikai karikaturistaként és művészként végzett munkáiról .

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Brown, Kathryn Selig nepáli festészet . A Metropolitan Museum of Art . Letöltve: 2017. november 19. Az eredetiből archiválva : 2022. január 8..
  2. ↑ Tej Bahadur Chitrakar az átmenet ikonja, Madan Chitrakar 2004
  3. ↑ Könyvtár és Archívum | Természettudományi Múzeum . www.nhm.ac.uk. _ Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2022. január 8..
  4. ↑ Madhubani művészet: Miért szerves része a festészet a nők létezésének , Indianexpress.com. Az eredetiből archiválva : 2022. január 1. Letöltve: 2017. november 19.
  5. ↑ Fénykép a Hírekben: "Lenyűgöző" Buddha-művészet, amelyet a Nepal Cliffben találtak , Nationalgeographic.com (2007. május 7.). Archiválva az eredetiből 2017. október 5-én. Letöltve: 2017. november 19.
  6. ↑ Jackson, David A NÁPÁLI ÖRÖKSÉG A TIBETI FESTÉSZETBEN . rubinmuseum.org . Letöltve: 2017. november 19. Az eredetiből archiválva : 2022. január 8..
  7. ↑ Tej Bahadur Chitrakar, az átmenet ikonja, Mkadan Chitrakar 2004
  8. ↑ Egy élet képei --: Történelmi perspektíva , 2005. november 20-december 5., Siddhartha Art Gallery, 2005
  9. ↑ Adhikari, Deepak Deepak naplója: Laxman Shrestha: Painting for Penance (2007. március 21.). Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2022. január 8..
  10. ↑ Archivált másolat . Letöltve: 2015. február 28. Az eredetiből archiválva : 2015. február 21..
  11. ↑ Nepál, WOW Magazin, The Art of Happiness (2019. június 4.). Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2020. október 20.
  12. ↑ Rama Nanda Joshi (RN Joshi) - nepáli művész, Korai festmények, Földem és népem, Tantra festmények (A csend hangja), Mandala festési munka Japánban . www.rnjc.com.np. _ Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2021. december 23.
  13. ↑ KIRAN MANANDHAR . www.facebook.com .
  14. ↑ Egy este vele: Kiran Manandhar . ECS NEPÁL . Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2022. január 8..
  15. ↑ Nagy retrospektív kiállítás: Birendra Pratap Singh (2015. március 29.).
  16. ↑ Mr. Sharad Ranjit (2016. július 31.). Letöltve: 2022. január 8. Az eredetiből archiválva : 2020. február 21.
  Ugrás a Wikidata elemre  Bibliográfiai katalógusokban