Hopper, Edward | |
Nő a napon . 1961 | |
angol Egy Nő a Napban | |
Vászon, olaj. 101,9 × 152,9 cm | |
Whitney Amerikai Művészeti Múzeum , New York | |
( Lv . 84.31 [1] ) |
A Woman in the Sun Edward Hopper amerikai realista művész 1961 - ben készült festménye . A New York-i Whitney Amerikai Művészeti Múzeumban tárolják . A művész későbbi munkái közül a legjelentősebbnek tartják [2] .
A nő motívuma egy vagy két ablakos szobában az egyik legnépszerűbb motívum Edward Hopper munkáiban (például "Lány a varrógépnél" vagy "Szoba New Yorkban" ). Ez a festmény a művész korábbi vásznai folytatásának tűnhet, de meg kell jegyezni, hogy a hangulat, a megvilágítás és a szimbolika jelentősen eltér a művész többi festményétől [1] .
Maga a szoba szerényen berendezett. Így minden felesleges környezet eltűnik, hogy ne vonja el a néző figyelmét a főszereplőről: egy nőről, aki az ablakból kieső napsugarakban áll. A szoba meglehetősen feltételesnek tűnik, néhány részlet képében nincs pontosság. De egy nő megvilágított teste meglehetősen gondosan van megírva. A hősnő statikus alakja megdermedt az időben [1] . Általánosságban elmondható, hogy Hopper későbbi munkáiban különösen gyakran szerepelnek napfényben lévő női alakok, és a nap jelentősége folyamatosan nő, míg végül 1963 -ban kiszorította a női képeket a "Nap egy üres szobában" című festményen [3] .
Valójában a művész modellje vele öregszik – ez Hopper állandó modellje sok éven át –, feleségével, Josephine -nel (a kép készítésekor 78 éves volt). Ennek a nőnek az alakja ellentmondásos érzések forrásává válik. Egyrészt rugalmas és erős teste, magas dereka hajlíthatatlan és határozott megjelenést kölcsönöz neki; másrészt a kortól megérintett meztelensége, magányossága éppen ellenkezőleg, kihangsúlyozza gyengeségét, törékenységét [1] .
A műkritikusok Hopper portréin elsősorban a „magányt”, az „elszigeteltséget” vagy a „vágyódást” dokumentálták, ami a külvilág meddő ürességében tükröződik. Maga Hopper sem akarta túlbecsülni a "magányosság okát", ugyanakkor felvetette, hogy a magány fogalma végső soron minden emberi állapotot kifejez [4] . Ennek ellenére vásznai mindig melankóliát és reményt mutatnak az ismeretlen iránt, ami túl van a képen, és amelyre a Nap Nő pillantása irányul . Ellentétben Hopper „Dél” és „Morning Sun” című rajzaival , ezen a festményen a modell szándékosan teszi ki magát a napfény hatásának, és nem védi magát tőle sem ruhával, sem takaró testtartással [5] .
Kérdés, hogy a művész felesége valóban túlélte-e ilyen jól idős korát, vagy Edward Hopper mégis megalkuvott, és a valóság lakkozójaként viselkedett ebben a műben [2] .
Edward Hopper | ||
---|---|---|
Festmények | A lány a varrógépnél (1921) Vasútház (1925) Parti őrség, két világítótorony, Maine (1927) Automata (1927) Manhattan Bridge Loop (1928) Chop Sway (1929) Kora vasárnap reggel (1930) Szállodai szoba (1931) Szoba New Yorkban (1932) Keleti szél Weehawken felett (1934) Macomba Dam Bridge (1935) Fehér folyó Sharonban (1937) New York-i mozi (1939) Benzinkút (1940) Iroda éjjel (1940) Éjszakai baglyok (1942) Hotel Lobby (1943) Kastély Saltillóban (1943) Dél (1949) Szálloda a vasút mellett (1952) Kisvárosi Hivatal (1953) Szállodaablak (1955) Napfény a második emeleten (1960) Woman in the Sun (1961) | |
Egyéb | Josephine Hopper felesége Edward Hopper Ház Múzeum |