Álmai nője

A His Kind of Woman egy 1951 - es film noir , amelyet John Farrow rendezett . 

A film Gerald Grayson Adams "Star Sapphire" című, kiadatlan novelláján alapul . Az American Film Institute szerint azonban nem tudni, hogy Adams története pontosan mennyire kapcsolódik a képhez. Az 1949. februári Hollywood Reporter szerint a "Star Sapphire" sztori egy orvosról szól, aki amatőr rablóvá válik, hogy tisztázza a nevét [1] .

A filmben a hivatásos szerencsejátékos, Dan Milner ( Robert Mitchum ) váratlan ajánlatot kap 50 000 dollárért, hogy bizonyos időt egy meghatározott helyen az Egyesült Államokon kívül tölthessen. Egy exkluzív mexikói üdülőhelyen találja magát, ahol számos nyaralóval találkozik, akik közül sokan nem azok, akiknek mondják magukat. Köztük Lenore Brent ( Jane Russell ) énekesnő elragadó szépsége, aki azért jött, hogy a népszerű filmsztárt, Mark Cardigant ( Vincent Price ) férjéül kapja. Fokozatosan kiderül, hogy Dan a nagy horderejű gengszter, Nick Ferraro ( Raymond Burr ) titkos tervének részese lett, aki hamarosan visszatér az országba, és Dannek adja ki magát.

A kritikusok általában film noirként határozzák meg a kép műfaját, ugyanakkor megjegyzik, hogy a hagyományos melodráma , vígjáték , sőt bohózat jelentős elemeit is tartalmazza . Az Out of the Past (1947), a Big Deception (1949), a Danger (1953), az Obvious Alibi (1954) és a Seal of Evil (1958) film noirhoz hasonlóan a kép jelentős része Mexikóban játszódik . esetben szinte teljes egészében stúdióban forgatták.

A film komoly problémákba ütközött az utómunkálatok során, amikor az RKO stúdió tulajdonosa és executive producere , Howard Hughes úgy döntött , hogy nagyszabású átalakítást hajt végre, kivágva és újraforgatva a régi jeleneteket, és egy sor új jelenetet hozzáadva. Ehhez meghívta Richard Fleischer rendezőt és Earl Fenton forgatókönyvírót , akik a közelmúltban fejezték be nála a The Narrow Line (1952) film noir-t. Bár a kép első változatának fő forgatása 1948-ban zajlott, a végső változat pedig 1950 májusában készült el, több mint egy évig hevert a polcon, és csak a film végén került a képernyőre. 1951. augusztus [2] .

Telek

Miután kiutasították az Egyesült Államokból, a maffiafőnök, Nick Ferraro ( Raymond Burr ) Nápolyban telepedett le . Mivel távol volt az általa irányított vállalkozásoktól, elkezdett veszíteni a bevételéből. Ennek eredményeként Ferraro a csatlósaival, Corley-val ( Paul Freese ), Thompsonnal ( Charles McGraw ) és Martin Kraffttal ( John Mylong ) folytatott találkozón úgy dönt, illegálisan visszatér Amerikába, és utasítja őt, hogy keressen egy személyt az Egyesült Államokban, aki azonos magasságú, súlyú és testfelépítésű vele. Los Angelesben megtalálják a 35 éves Dan Milnert ( Robert Mitchum ), aki szerencsejátékból keresi a megélhetését. Számos nagy veszteség után Dan teljesen eladósodott, és a hitelezők üldözni kezdték, megverték és visszatérítést követeltek.

Egy nap Corley meghívja Dant egy luxusvillába, ahol váratlan ajánlatot tesz neki – 50 ezer dolláros díj ellenében Dannek el kell hagynia Amerikát, és egy ideig külföldön kell élnie. Mivel kétségbeejtő anyagi helyzetben van, Dan elfogadja ezt a javaslatot. Corley azonnal ad neki 5000 dollár készpénzt és egy repülőjegyet a mexikói Nogales városába , ahol Dan további utasításokat kap. Miután elérte Nogales-t, Dan a repülőtéren találkozik Lenore Brenttel ( Jane Russell ), egy gyönyörű amerikai nővel, aki gazdag örökösnőnek adja ki magát. Hogy eltöltse az időt, együtt énekel a helyi zenészekkel, és drága pezsgőt iszik. Végül bejelentették a beszállást egy kis charterrepülőgépre, amely a baja kaliforniai Morroz Lodge eldugott luxusüdülőhelyére tart . Amikor Dant felhívják a fedélzetre, meglepődve tapasztalja, hogy egyetlen repülőtársa Lenore.

Az üdülőhelyen Dant José Morro ( Philip Van Zandt ) tulajdonos és menedzser fogadja, aki az életéről faggatja a vendéget. Dan ezután találkozik a vakációzó befektetési bankárral, Myron Wintonnal ( Jim Backus ), aki meghívja Dant egy pókerjátékra. Dan elutasítása után Myron mesél neki néhány nyaralóról, köztük Martin Krafftról, aki sakkjátékok elemzésével tölti az idejét, és írónak adja ki magát. Aztán Dan találkozik a népszerű hollywoodi színésszel, Mark Cardigan-nel ( Vincent Price ), aki épp most tért vissza egy újabb vadászatról, és meghívja Dant, hogy holnap vadásszon. Dan, aki megkedvelte Lenore-t, látja, hogy Mark közeli barátjaként viselkedik, és különösen azért jött, hogy lássa őt. A bungalójába visszatérve Dan véletlenül meghallja, hogy két szomszédja, Krafft és Thompson az utcán valami vele kapcsolatos dologról beszélgetnek. Dan ki akarja deríteni, mi a baj, bemegy Krafft bungalójába, ahol észreveszi Thompsont fegyverrel a kezében. Thompson 10 000 dollárt ad Dannak, és azt mondja neki, hogy várja meg a további utasításokat a férfitól, akinek 24 órán belül meg kell érkeznie az üdülőhelyre. Dan távozása után Thompson felveszi valakivel a kapcsolatot walkie -talkie-n keresztül , és megtudja, hogy az érkezés egy vihar miatt késik.

Másnap reggel Dan látja, hogy Myron flörtöl egy fiatal amerikai Jenny Stone-nal ( Lesley Banning ), aki férjével nászútra látogat az üdülőhelyre. Ezután a nyaralók egy kalandfilmet néznek meg Mark főszereplésével a moziteremben, ahol rettenthetetlenül kardokkal küzd egy kalózhajón. Az egyik zenekari zenészről kiderül, hogy Lenore régi ismerőse. Amikor elmennek négyszemközt beszélgetni, kiderül, hogy Lenorét korábban Liz Bradynek hívták, és énekesnő volt az egyik amerikai klubban. Aztán egy időre Európába távozott, és amikor visszatért Amerikába, gazdag örökösnőnek adja ki magát, hogy jó házasságot kössön. Nem sokkal ezelőtt Floridában találkozott Markkal, aki akkor éppen a válás küszöbén állt feleségétől, és úgy döntött, megpróbálja rendezni a kapcsolatát vele. De elmondása szerint, ha ez a terv két héten belül nem működik, újra dolgoznia kell. Eközben Dan, látva, hogy Jenny feldúlt, rájön, hogy férje, Milton elveszítette minden pénzét Myronnak egy pókerjátékban. Dan elhatározza, hogy segít a lánynak, és leül a játékasztalhoz, ahol ügyes csalás segítségével segít Miltonnak teljesen felépülni.

Dan megtudja Morrótól, hogy egy bizonyos Bill Lusk ( Tim Holt ) magánrepülőgéppel repül az üdülőhelyre. Annak ellenére, hogy az időjárás erősen romlik, és Morro nem hajlandó felvenni a gépet, a pilóta azonban nem hallgat rá. Dan vissza a bungalójába, vasalja a pénzt. A beérkezett Lenore megkérdezi, hogy „előbb nedvesítsük meg őket”, mire azt a választ kapja Dantől, hogy mindig vasal a pénzt, ha nincs mit csinálni, és nem fáj a feje, hol lehet kapni. És ha nincs pénz, nadrágot vasal. Lenore panaszkodva, hogy unatkozik, azt mondja: "Megvasalom a pénzt", mire Dan visszavág: "Túl sok van belőle." Lenore elárulja, hogy Helen, Mark felesége holnap érkezik, amiről Mark még nem tud. Amikor találkoztak, Lenore azt hitte, hogy Mark nem házas, mert abban a pillanatban Helen éppen Renóhoz indult, hogy beadja a válópert. Ebben a pillanatban, miután meghallották a leszálló repülőgép hangját, kimennek. Egy veszedelmesen leszálló kisrepülőt figyelve Dan azt mondja: "A bolondok számára semmi sem lehetetlen", mire Lenore azt válaszolja: "Mások meg sem próbálják." E szavak hatására Dan megcsókolja. Eközben egy leszállt repülőgép pilótafülkéjéből az üdülőhely alkalmazottai egy részeg Laskot emelnek ki. Másnap reggel Mark felesége, Helen ( Marjorie Reynolds ) és Mark ügynöke, Gerald Hobson ( Carlton J. Young ) látogat el. Helen közli férjével, hogy úgy döntött, nem válik el, és helyreállítja kapcsolatukat. Hobson is támogatja őt, figyelmeztetve, hogy a Lenore-ral folytatott románc körüli nyilvános botrány negatívan befolyásolhatja új szerződésének megkötését a stúdióval. Dan úgy dönt, hogy Lusk találkozni jött vele. Belép Dan bungalójába Dannel, Lusk, aki váratlanul teljesen józan, felfedi, hogy zsaru és az Egyesült Államok kormányának bevándorlási ügynöke . Kifejti, hogy azért jött, hogy kivizsgálja azokat a kapott információkat, amelyek szerint a maffiafőnök, Nick Ferraro, akit négy éve deportáltak Olaszországba, Dannek kiadva visszatér az Egyesült Államokba. A külső paramétereket tekintve Ferraro és Dan hasonló, ráadásul Dan magányos, soha nem dolgozik sehol, ezért eltűnése esetén aligha keresi majd valaki. Lusk szerint Ferraro kifejezetten azért hozta el az üdülőhelyre Krafftot, aki valójában egy plasztikai sebész , hogy a gengszter arca minél jobban hasonlítson Danére. Miután meghallotta ezt az információt, Dan visszavonul bungalójába, ahol Lenore várja őt. Újra csókolóznak, és a nő, érezve, hogy bajban van, segíteni akar.

A táncteremben Mark Helennel táncol, aki bevallja, hogy nem szereti, de kijelenti, hogy csak önmagát szereti. Elmondása szerint ez korábban sem akadályozta meg őket abban, hogy normális életet éljenek, és számít a második esélyre. Dan és Lenore egy bárban ülnek, amikor Jenny elköszön elköszönni, és megcsókolja hálásan a segítségéért. Amíg Thompson Myronnal pókerez, Lusk betör a bungalójába, ahol egy rejtett walkie-talkie- t talál . Thompson hirtelen megjelenik fegyverrel a kezében, és a két férfi között verekedés tör ki. Nem sokkal később, amikor Dan és Lenore a parton sétálnak, felfedezik Menyét holttestét a vízben. Dan szerint az üdülőhely egyre veszélyesebbé válik, és felszólítja Lenorét, hogy azonnal távozzon. A bungalójába visszatérve Dan egy felfegyverzett Thompsonnal és két csatlósával találkozik, akik rá várnak. Dan kijelenti, hogy kilép az üzletből, és Lusk, így a rendőrség is mindent tud, de a banditák követelik, hogy azonnal menjen velük a Ferraro hajóra. Ebben a pillanatban Lenore kopogtat a bungalóban. Fegyverrel Dan azt mondja neki, hogy azonnal menjen el. A banditák ezután kiviszik Dant és csónakra ültetik. Lenore ráébred a beszélgetés természetéből, hogy Dan bajban van, és Markhoz fordul, és segítséget kér. Mark, aki belefáradt abba, hogy csak a képernyőn hősnek adja ki magát, és valóban valós ügyben is bizonyítani akar, nem veszi figyelembe felesége és ügynöke intelmeit, és lelkesen vállalja a segítségét.

Amikor a csónak már közeledik a hajóhoz, Dannek sikerül kiszabadulnia a banditák kezei közül és a vízbe ugrani. Az üldözés ellenére a partra ér, ahol Mark megjelenik egy fegyverrel, hogy segítsen neki. Lövöldözés alakul ki Dan és Mark között az egyik oldalon, a másik oldalon pedig a három bandita között. Mivel úgy döntött, hogy amíg meg nem szabadul Ferrarótól, addig nem lesz békéje, Dan magára hagyja Markot a banditákkal, ő maga pedig csónakon megy a hajóhoz. Miután elérte a hajót, Dan felmászik a fedélzetre, és csendben foglyul ejti az egyik tengerészt, és azt követeli, hogy vigye el Ferraróba. A tengerészek azonban észreveszik Dant, és körülveszik a gépházban . A tűzharc során, abban a reményben, hogy megszabadulhat az üldözéstől, Dan szándékosan átlövi a csövön, amelyből erős gőzsugár kezd esni. Dan üldözése azonban folytatódik, és hamarosan elfogják, megkötözik és Ferraro kabinjába viszik. A gengszter kötelezettségszegéssel vádolja Dant, ami után csatlósaival együtt keményen megverik, anélkül azonban, hogy az arcát megérintette volna, majd a gépházba küldi gőzcsövek javítására. Egyszer egy gőzzel teli gépházban egy ütött-kopott Dan elesik és elájul. Ezalatt Mark filmes és vadászati ​​képességeit felhasználva szisztematikusan megöl két banditát, és foglyul ejti a megsebesült Thompsont. Miután megküzdött a banditákkal, Mark összegyűjti a mexikói rendőrség megérkezett képviselőit és önkénteseket a nyaralók közül, és elvezeti őt Ferraro elfogására. Lenore elmondja Marknak, hogy szereti Dant, és megkéri, hogy vigye magával, de Mark ráveszi, hogy bezárja egy szekrénybe.

Ferraro rájön, hogy túl sok zaj támadt, és menekülni készül a hajón, de előtte le akarja lőni Dant. Krafft azonban lebeszéli, azzal érvelve, hogy egy halott ember arca nagyon másképp fog kinézni, mint egy élő emberé. És ha mégis végeznek Ferraro plasztikai műtétet, azt javasolja, hogy még ne öljék meg Dant, hanem adjanak neki egy erős adag érzéstelenítőt , ami azonnal tehetetlenné teszi, ami után amnézia alakul ki , és egy év múlva meghal. Ferraro utasítására Dant a kabinjába hozzák, egy székhez kötözik, és megpróbálják visszahozni az eszméletéhez. Amikor Dan végre kinyitja a szemét, Krafft már előkészítette a fecskendőt, és beadja az injekciót. Ebben a pillanatban Mark különítménye az ő parancsára tüzet nyit Ferraro hajójára egy csónakból. Hogy elbújjon a lövések elől, a hajó legénysége lekapcsolja a fényt, ami után Krafft kénytelen megpróbálni beadni egy injekciót a sötétben. Mark az első, aki belép a hajóba. A fedélzeten Mark emberei és a hajó legénysége között lövöldözés kezdődik, amely kollektív harcba fajul, melynek során Mark személyesen öl meg több banditát. Dan kihasználva a pillanatot, kiszabadul a banditák kezei közül, és Ferraro kabinjában levesz egy pisztolyt a falról, és talál egy csomag töltényt. Eközben Mark a Ferraro hajón való szökését előkészítő legénységet veszi célba. Miközben Dan megtölti a fegyverét, Ferraro Mark lelövésére készül. Dan ezt észrevéve eltereli a gengszter figyelmét, majd elbújik a lövései elől. A pillanatot megragadva Dan kiugrik rejtekhelyéről, és több lövéssel megöli Ferrarót.

A műtét befejezése után Helen gyengéden gondoskodik Markról, akit a sajtó lelkes képviselői vesznek körül. Amikor Markot megkérdezik, milyen fegyverrel ölte meg Ferrarót, azt válaszolja, hogy a fegyver Dan volt. Lenore egy üveg pezsgővel belép Dan bungalójába, aki éppen a nadrágját vasalja, és meglepetten kérdezi: "Mi, elfogyott a pénz?", folytatva: "Hős vagy, azt mondják, te ölted meg Ferrarót. Milyen volt?", mire Dan azt válaszolja: "Nem mondta el." Lenore így folytatja: „Simogassuk, te csak pénzt tudsz simogatni”, bevallva továbbá, hogy nem gazdag örökösnő, hanem egy fodrász unokája, és nem szerelmes Markba. Dan megkérdezi: "Nem szeretsz mást, csak a pénzt", mire Lenore azt válaszolja: "Igen, ugye?" Azt mondja: „Használhatnálak, ha nincs pénz”, és megöleli. Csókolóznak, megfeledkezve a vasról.

Cast

• Robert Mitchum  – Dan Milner
• Jane Russell  – Lenore Brent
• Vincent Price  – Mark Cardigan
• Tim Holt  – Bill Lusk
• Charles McGraw  – Thompson
• Marjorie Reynolds  – Helen Cardigan
• Raymond Burr  – Nick Ferraro
• Leslie Banning  – Jenny Stone
• Jim Backus  – Myron Winton
• Philip Van Zandt  , mint José Morro, az üdülőhely menedzsere
• John Mylong  – Martin Krafft
• Carlton G. Young  – Gerald Hobson
• Paul  Freese Corey
• Anthony Caruso  – Tony

Filmkészítők és vezető színészek

John Farrow rendező olyan jelentős film noir filmeket rendezett, mint a Big Clock (1947), Az éjszakának ezer szeme (1948), az Alias ​​​​Nick Beal (1949) és a Where Danger Lives (1950) [3] . A film noir műfajában Richard Fleischer legjobb alkotásai közé tartozik a „ Pénzkocsi rablása ” (1950), a „Kegyetlen vonal ” (1952) és a „ Kegyetlen szombat ” (1955), legjobb filmjei közé tartoznak a krimik. Erőszak ” (1959), „The Boston Strangler ” (1968) és „ 10 Rollington Place ” (1971) [4] .

Robert Mitchum színészt joggal tekintik a film noir egyik fő sztárjának, aki 14 műfajú filmben játszott, köztük a Medallion (1946), az Out of the Past (1947), a Crossfire (1947), "The Big Deception " (1949) ), " Racket " (1951), " Angyalarc " (1952) és " A Vadász éjszakája " (1955) [5] . Ahogy Jeremy Arnold filmkritikus írja: „Farrow és Mitchum barátságosak voltak. Pár éve az egyik társasági eseményen találkoztak, ahol egy ivóversenyen vettek részt. Az ilyen szerencsés kezdetekből barátság alakult ki, amely a film noir, ahol a veszély él (1950) című együttműködéshez vezetett , amelyet ez a film követett .

1941-ben Jane Russell debütált az Outlaw című westernben, amely azután vált ismertté, hogy a Production Code Administration megtagadta a kiadást Russell túl nyílt dekoltázsa és női erényeinek őszinte bemutatása miatt. Hughes , aki a film producere volt, keményen küzdött a film bemutatásáért. Ennek eredményeként 1943-ban a film képernyőre került, de egy héttel később a cenzúrahatóság ismét eltávolította. Végül a filmet csak 1946-ban mutatták be széles körben, és kasszasikerré vált. 1941 és 1946 között Russell egyetlen filmben sem játszott. A jövőben a legemlékezetesebb képek Russell közreműködésével a film noir „ The Case in Las Vegas ” (1952), a „ Gentlemen Prefer Blondes ” (1953) és a „ Magas emberek ” című western (1955) voltak. három vígjátékként Bob Hope közreműködésével az 1940-es és 50-es évek fordulóján [6] . Arnold azt írja, hogy "Hughes eredetileg Mitchamet Russell-lel készült egy sor filmben, hasonlóan a Bogart - Bacall párosításhoz , de végül csak egyszer játszottak együtt Makaóban , amely 1950-ben fejeződött be, és szintén a polcon hevert. egy évvel az 1952-es kiadás előtt" [2] . Ahogy a kritikus megjegyzi: "A Makaó forgatása előtt az excentrikus Hughes feljegyzést írt a stúdióvezetőnek, amelyben konkrét utasításokat tartalmazott arról, hogy a színésznő milyen típusú melltartót és öltönyöket viseljen: "Azt szeretném, ha a ruhásszekrénye, ahol csak lehetséges, kivágott legyen. törvény lehetővé teszi, hogy az ügyfelek lássák Russellnek azt a részét, amelynek szemlélődéséért pénzt fizetnek” – írta Hughes [2] .

A film keletkezésének története

A Just Tell Me When to Cry című önéletrajzi könyvben Richard Fleischer rendező azt írja, hogy 1948-ban a film már majdnem kész volt, és utómunkában volt . Ekkor vette meg az RKO Pictures -t Howard Hughes [7] , aki a felvételek megtekintése után megkérte Fleischert, hogy változtassa meg és forgassa újra a végét, arra számítva, hogy ez 10-14 napot vesz igénybe [8] . David Hogan filmkritikus megjegyzi, hogy "a yacht fedélzetén az összetett csúcsponti jelenetet három ember fogant fel, akik ironikus módon hiteltelenné váltak – maga Hughes, Earl Felton forgatókönyvíró és Richard Fleischer szerződéses rendező. Hughes hosszabb, vonzóbb csúcspontot akart, mint amit Frank Fenton és Jack Leonard írók, valamint John Farrow rendező alkotott. Fleischer csak azután egyezett bele az újraforgatásba, hogy Hughes megígérte, hogy leveszi a polcról A keskeny vonal című, régóta elkészült filmjét , és kiadja .

A Hughes, Fleischer és Felton közötti tárgyalások a forgatókönyv véglegesítéséről több hónapig húzódtak, aminek eredményeként csúcspontos akciójelenetek is megjelentek egy jachton [10] . Ahogy a forgatókönyv változott, a fő akciójacht fokozatosan 150 láb hosszú, felszerelt belsővel rendelkező hajóvá nőtte ki magát [11] . Telepítéséhez a stúdió legnagyobb lövöldözős pavilonját használták fel, melybe kifejezetten egy igen nagy vízmedencét építettek [12] . Ezen kívül egy süllyedő evezőscsónakos jelenet került hozzá. Ehhez a medencét vízteleníteni, részben át kell építeni és mélyíteni kellett, hogy a csónak a benne állókkal együtt teljesen elsüllyedhessen [13] .

Két hónap további forgatás és további egy hónap vágás után 1 óra 20 percnyi új anyag került a filmbe. Amikor Hughes meglátta, nem szerette azt a színészt, aki Ferrarót alakította, és a karakter jeleneteit egy másik színésszel újraforgatta. Kiterjedt kutatás és képernyőtesztek után Robert J. Wilk -et választották ki az újraforgatásokra . Wilkkel az új anyag szinte minden jelenetét, és több jelenetet az eredeti anyagból is újra kellett forgatni [14] . Amikor a második újraforgatás már háromnegyed részével elkészült, Hughes meglátta Raymond Burrt az egyik filmben , ami olyan erős benyomást tett rá, hogy a producer utasította, hogy forgatja újra Wilk összes jelenetét, és cserélje le Burrre [15]. .

Az újraforgatások összesen körülbelül 850 000 dollárba kerültek, ami nagyjából megegyezik a film veszteségével, amikor 1951-ben eredetileg bemutatták [16] . Hogan azt írja, hogy "A közönség élvezte a filmet, de az újraforgatások túlzott költsége összesen 800 000 dollár veszteséget okozott. Ez azonban nem akadályozta meg Hughest, és bölcsen járt el, és Mitchamet és Russellt a szerződésük teljes lejártáig a stúdióban tartotta. És ők a maguk részéről hűségesek maradtak különc munkaadójukhoz .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A film pozitív kritikákat kapott a kritikusoktól, akik különös figyelmet fordítottak szokatlan műfaji karakterére. Specer Selby filmkritikus a képet "furcsa noir látványnak nevezte, nagy mélységgel és jelentéssel egy olyan film számára, amely néha az önparódia küszöbére kerül " [18] . A TimeOut magazin úgy méltatta a filmet, mint "az RKO stúdió rendkívül szokatlan produkcióját, amelynek cselekménye egy érthető noir thrillerrel kezdődik, és valahol a közepén szürreális paródiává válik", ami azt is jelzi, hogy "egy sűrű, erőszakos thrillerhez hasonlít Monty Python parancsok , amelyeket alig lehet együtt tartani. De jól eljátszott és színpadra állított, és felejthetetlen élvezet marad . Dennis Schwartz azt is írja, hogy ez "egy mókás, nyelvtörő improvizált krimi, amely eltér a hagyományos film noir cselekményétől, és kipróbálja magát a vígjátékban" [20] .

Jeremy Arnold filmkritikus úgy vélekedett, hogy a film „lehet, hogy katasztrófa volt, de elképesztően szórakoztató. Stílusában film noir, de annyira különc, mint feszült." A kritikus továbbá megjegyzi: "Vígjátéka Vincent Price kísérteties bohóckodásainak köszönhetően viharos és változékony , melodrámája és erőszakossága túláradó, szexuális célzásai szétszórtak, és három Jane Russell által énekelt dal is szerepel benne ", összefoglalva, hogy " Valahogy őrült módon mindez együtt van több mint két órányi képernyőidőn keresztül . Michael Keaney úgy véli, hogy "a film minden bizonnyal megérdemli a szokatlan klasszikus státuszt elképesztő teljesítményeinek köszönhetően, különösen Burrnek , aki egyszerűen kiváló a vad szemű szadista gengszter, és Price egy élénk és vidám önparódiában". hogy "amikor már készen állsz a feladásra a túl lassú tempó miatt, a szellemes vonalak és a különc humor visszacsábítanak. Kicsit türelmesnek kell lenned, de ha kiakadsz, akkor a horgon maradsz . Hogan a filmet "Farrow ételének, a kitalált karakterekből, erőszakból, horrorból és nevetésből" [22] nevezve megjegyzi, hogy "120 percnél a film túl hosszú egy film noirhoz, de energiája egy pillanatra sem gyengül" [17] ] . Másrészt Linda Rassmussen, aki a képet "szövevényes detektív-thrillernek" nevezi, megjegyzi, hogy "sikertelenül próbálja ötvözni a bohózatot a túlzott erőszakkal" [23] .

Műfaj és a film néhány egyéb jellemzője

A film műfaji jellemzőit értékelve Craig Butler így ír: „Nehéz pontosan megmondani, milyen típusú filmről van szó. Technikailag film noir, szatirikus komédiával keverve, de ez csak a leírás kezdete." Ráadásul "ez egy lenyűgöző és tagadhatatlanul szórakoztató kép, annak ellenére, hogy az egyes összetevői nem illenek egymáshoz, és valami nem olyan jó benne" [24] . Butler szerint sok minden utal arra, hogy "a film ambivalens jellege Howard Hughes beavatkozásának köszönhető , és úgy tűnik, ez igaz. Hughes nélkül a film valószínűleg hagyományos film noir lett volna, és mint ilyen, valószínűleg jobb is lett volna – de nem lett volna az a teljesen szokatlan film, amivé végül lett volna” [24] . Butler a továbbiakban megjegyzi, hogy „a film „menő” részei nagyon menők; a cselekménynek nem mindig van értelme, de John Farrow rendező ( Richard Fleischer hiteltelen közreműködésével) feszültséggel és lendülettel telíti a komoly pillanatokat . A film vígjátéka vad és különc, Vincent Price vezetésével az egyik leglenyűgözőbb és legcsodálatosabb szerepében." A film utolsó harmada pedig különösen "extravagáns, ahol Price egyre féktelenebb komikus megközelítése állandó ellentétben áll Mitcham szadista kínzási sorozatával " .

Theodoros Panayides szerint „Talán ez a film illik a legjobban Mitchamhoz, a film a legközelebb áll az ő nyugodt személyiségtípusához: ebben a filmben szinte semminek nincs értelme, minden szétesik – és senkit sem érdekel. A film noir, az egzotikus melodráma és a már-már absztrakt trópusok lazán összekapcsolódó elemeinek sorozata, amelyek önmagukban is elragadóak . A TimeOut megjegyzi: "Mitcham azt mondta, hogy a film nagy része a készítés során jött létre, különösen az olyan jelenetek spontaneitása miatt, mint a dollárszámlák vasalása és sok rögtönzött csere Russell-lel." [ 19]

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

Schwartz úgy véli, hogy "Frank Fenton és Jack Leonard írta a szellemes forgatókönyvet, és John Farrow ügyesen rendezte" a filmet . Arnold is méltatta a rendező munkáját, rámutatva, hogy "Farrow (és egy hiteltelen Richard Fleischer ) jó munkát végez a rendelkezésre álló ritka krimi anyagokkal. A jelenet, amelyben Mitchamot derékig levetkőztetik, súlyosan megverik és megkötik, mielőtt veszélyes kábítószert fecskendeznek be, túlságosan brutálisan van megírva, de Fleischer világítási és kameraállási választása izgalmassá és pompássá teszi. Ezt a jelenetet látni kell, hogy elhiggye! [2] . Hogan Harry J. Wilde operatőri munkájára hívta fel a figyelmet , aki a pavilonban dolgozva ügyesen utánozza a napfényt és a nyomasztó hangulatot közvetítő tiszta éjszakát [17] .

Színészi pontszámok

A Variety magazin véleménye szerint "Mitchum és Russell is nagyon erősen játszik. Russell varázsai csábítóan láthatóak merész jelmezekben, minimális borítással." Ráadásul "Price jelenetei nagy szerepet játszanak abban, hogy kipihenje magát egy egyébként feszült filmből" [26] .

Hogan rámutat, hogy "a film több okból is élvezetes". Először is: „Micham és Russell – akik az RKO legnagyobb kincsei voltak, és tökéletesen illettek egymáshoz – közötti könnyed titka – szexi és laza bájt kölcsönöz a filmnek. Magasak és széles vállúak, szabadnak érzik magukat a testükben és az egymással való kommunikációban . Másodszor: "Vincent Price zseniális, mint Cardigan, a népszerű, de komikus akció-kalandfilmsztár, az egyik leglenyűgözőbb karakter egy olyan filmben, amely tele van olyan emberekkel, akik nem azok, akiknek mondják magukat . "

Mitcham Keeney szerint "álmos szemével és szokás szerint közömbös" [21] , Schwartz szerint "magányos antihősnek érzi magát, Russell pedig tökéletes az energikus 'álmai nőjének' szerepére. " 20] . Butler úgy véli, "Mitchum tökéletes a szerepre, nagyon jól használja lakonikus belső stílusát. Csakúgy, mint Russell, aki olyan ruhákba öltözött, amelyek minden adandó alkalommal kiemelik mély dekoltázsát, ami szintén méltóbb játékot ad” [24] . Arnold szavaival élve, "az érzéki, fülledt Jane Russellt" az egyik kritikus úgy jellemezte, mint "a gyönyörű hús tornyosuló, meredező, ingatag koncentrációja, amely a speciálisan tervezett, leleplező jelmezekből tör elő, különösen egy alig látható fekete trikóból". A színésznő ugyanis számtalan bodycon-öltöny széles panorámáját mutatja be, ami bár szórakoztató, de Howard Hughes csecsemős dekoltázsa iránti infantilis rajongásának is az eredménye .

Ahogy a TimeOut megjegyzi : "A filmben a legviccesebb azonban Price, mint egy tébolyult önelégült színész, aki még a legveszélyesebb pillanataiban is parodizál Shakespeare -idézeteket . " Schwartz ugyanerről így ír: "Price szerepe felbecsülhetetlen egy hiú színészként, aki Shakespeare-t idézi a veszély pillanataiban" [20] . Arnold úgy véli, hogy „Price élete egy pillanatát élvezi túljátszó színészként, karrierje egyik legviccesebb és legváratlanabb szerepében. Amikor Hughes látta, hogy Price mit csinál a szerepében, annyira megtetszett neki, hogy még néhány vígjátékepizódot adott a színészhez .

Jegyzetek

1. ↑ Nőfajtája (1951):  Megjegyzés . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. március 7..
2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Jeremy Arnold. His Kind of Woman (1951): cikk  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. május 21.
3. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilm-rendezői címek John Farrow -val . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. február 8.  
4. ↑ A legjobban értékelt játékfilm-rendezők címei Richard Fleischerrel . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. február 8.  
5. ↑ Legmagasabbra értékelt film-noir játékfilmek Robert Mitchummal . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. február 8.  
6. ↑ Legmagasabbra értékelt játékfilmek Jane Russell -lel . Nemzetközi Filmadatbázis. Letöltve: 2016. február 8.  
7. ↑ Fleischer, 1993 , p. 38.
8. ↑ Fleischer, 1993 , p. 49.
9. ↑ Hogan, 2013 , p. 296.
10. ↑ Fleischer, 1993 , p. 54.
11. ↑ Fleischer, 1993 , p. 56.
12. ↑ Fleischer, 1993 , p. 53.
13. ↑ Fleischer, 1993 , pp. 62–65.
14. ↑ Fleischer, 1993 , pp. 69–70.
15. ↑ Fleischer, 1993 , pp. 71–72.
16. ↑ Fleischer, 1993 , p. 78.
17. ↑ 1 2 3 Hogan, 2013 , p. 297.
18. ↑ Selby, 1997 , p. 150.
19. ↑ 123 GA . _ Time Out Says . időtúllépés. Hozzáférés dátuma: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 22.  
20. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. Price szerepe felbecsülhetetlen volt, mint a Shakespeare-t idéző ​​beképzelt spán a veszélyes pillanatokban  (eng.)  (downlink) . Ozus világfilmkritikája (2004. december 15.). Hozzáférés időpontja: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. március 8.
21. ↑ 1 2 Keaney, 2010 , p. 129.
22. ↑ 12. Hogan , 2013 , p. 294.
23. ↑ Linda Rasmussen. Nőfajtája (1951): Szinopszis  (angol) . Allmovie. Letöltve: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. március 5..
24. ↑ 1 2 3 4 Craig Butler. His Kind of Woman (1951): Review  (angol) . Allmovie. Hozzáférés időpontja: 2016. február 8. Az eredetiből archiválva : 2016. augusztus 8.
25. ↑ Theodoros Panayides. His Kind of Woman (1951): Review  (angol) . Senses of Cinema (2000. szeptember). Letöltve: 2016. február 8. Archiválva az eredetiből: 2016. február 20.
26. ↑ Változatos személyzet. His Kind of Woman (1951): Review (angol) . Varieté (1950. december 31.). Letöltve: 2016. február 8.  
27. ↑ Hogan, 2013 , p. 295.

Irodalom

• Richard Fleischer. Csak mondd meg, mikor sírjak: Memoir . - New York: Carroll & Graf Publishers, 1993. - ISBN 978-0-8818-4944-8 .
• Spencer Selby. Sötét város: The Film Noir . - Jeffeson, NC és London: McFarland & Co Inc, 1997. - ISBN 978-0-7864-0478-0 .
• Michael F. Keaney. Film Noir Guide: 745 film a klasszikus korszakból, 1940–1959 . - Jefferson, Észak-Karolina és London: McFarland & Company, Inc., Publishers, 2010. - ISBN 978-0-7864-6366-4 .
• David J Hogan Film Noir GYIK: Minden, amit még tudni kell a hollywoodi hölgyek, nyomozók és veszélyek aranykoráról . - Milwaukee, WI, USA: Hal Leonard Corporation, 2013. - ISBN 978-1-4803-4305-4 .

Linkek

• Álmai nője az IMDB- nél
• Álmai nője az Allmovie- nál
• Álmai nője az Amerikai Filmintézet honlapján
• Álmai nője a Turner Classic Movies -nál
• Álmai nője filmelőzetes a YouTube -on

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok AFI játékfilm katalógus
Szótárak és enciklopédiák	Britannica (online)