Scarlatti, Domenico

Domenico Scarlatti
alapinformációk
Születési név ital.  Giuseppe Domenico Scarlatti
Születési dátum 1685. október 26.( 1685-10-26 ) [1] [2] [3] […]
Születési hely
Halál dátuma 1757. július 23.( 1757-07-23 ) [1] [2] [3] […] (71 éves)
A halál helye
Ország
Szakmák zeneszerző , csembalóművész , orgonista
Eszközök csembaló
Díjak
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Domenico Scarlatti ( olaszul:  Domenico Scarlatti ; 1685. október 26., Nápoly –  1757. július 23. , Madrid ) olasz zeneszerző és csembalóművész ; élete nagy részét Spanyolországban és Portugáliában töltötte . Komponálási stílusa nagy hatással volt a klasszikus kor zenéjére, bár ő maga a barokk korszakban élt .

Életrajz

Domenico Scarlatti Nápolyban született 1685 -ben . Ugyanebben az évben született a barokk két nagy mestere  - Johann Sebastian Bach és Georg Friedrich Händel . Domenico volt a hatodik gyermek tíz gyermekből, Pietro Filippo Scarlatti öccse , aki szintén zenész. Valószínűleg Domenico első tanára az apja volt, Alessandro Scarlatti , az akkori kor híres zeneszerzője. A következő zeneszerzők is lehettek a fiatal Domenico tanárai: Gaetano Greco , Francesco Gasparini és Bernardo Pasquini , akik mindegyike befolyásolhatta zeneszerzési stílusát.

1701 - ben a nápolyi alkirály zeneszerzője és orgonistája lett . 1704 - ben átdolgozta a Carlo Francesco Pollarolo Irene című operát nápolyi előadásra. Ezt követően apja Velencébe küldi . A következő négy évéről semmit sem tudni. 1709 -ben Rómába érkezik, hogy szolgálja Maria Casimira , a száműzetésben élő lengyel királynőt. Ott ismerkedett meg Thomas Rosengrave angol orgonistával, aki később Dominic Scarlatti szonátáiért vált ismertté Londonban . Kiváló csembalóművészként részt vett az Ottoboni bíboros római palotájában rendezett előadói versenyen, és jobbnak ismerték el, mint Händel ezen a hangszeren, de rosszabbnak, mint Händel orgonán. Scarlatti élete hátralévő részében áhítattal beszélt Händel ügyességéről.

Szintén római tartózkodása alatt Scarlatti több operát írt Kázimira királynő magánszínháza számára. 1715 és 1719 között Kapellmeister volt a St. Peter's -ben, utolsó évében pedig Londonba ment, ahol a Narcisco című operáját állította színpadra a King's Theatre-ben.

1720- ban vagy 1721 -ben Lisszabonba érkezik , ahol zenei órákat ad Mária Magdalena Barbara hercegnőnek . 1725 -ben visszatér Nápolyba . 1728- as római látogatása során feleségül veszi Maria Caterina Gentilit. 1729-ben Scarlatti Sevillába költözött , ahol a következő négy évig élt. Ott ismerkedett meg a flamenco zenével . 1733 - ban Madridba érkezett zenetanárként egy hercegnőhöz, aki a spanyol királyi házzal rokonságba került. Maria Barbara lett Spanyolország királynője, így Scarlatti Spanyolországban marad élete utolsó negyedszázadában, ahol öt gyermeke született. Felesége, Maria Caterina 1742- es halála után újra feleségül veszi egy spanyol Anastasia Maharta Jiménezt. Madridban Scarlatti több mint ötszáz klavier szonátát írt. A spanyol korszak művei ma a leghíresebbek.

Domenico Scarlatti barátja volt Farinellinek , a híres szoprán kasztratónak , aki szintén Nápoly szülötte volt, de királyi védnöksége alatt Madridban lakott. Ralph Kirkpatrick történész és zenetudós fedezte fel Farinelli levelezését, amely a Scarlattiról jelenleg ismert legtöbb információt tartalmazza.

Domenico Giuseppe Scarlatti 71 éves korában Madridban halt meg. A Calle Leganitos-i házán emléktábla áll a nevével, leszármazottai ma is Madridban élnek.

Zene

Scarlatti műveinek csak egy része jelent meg életében. Úgy tartják, hogy maga Scarlatti adott ki 1738-ban egy 30 leghíresebb művéből, Essercizi ("Gyakorlatok") gyűjteményt. A gyűjteményt Európa-szerte lelkesen fogadták, és a tizennyolcadik századi kiváló zenekritikus, Charles Barney is felfigyelt rá .

A Scarlatti életében nem publikált szonáták többsége ritkán és rendszertelenül jelent meg a következő két és fél évszázadban. Ennek ellenére zenéje olyan prominens zenészeket vonzott, mint Frédéric Chopin , Bartok Béla , Heinrich Schenker és Vladimir Horowitz . Scarlatti szonátái nagyon erős hatással voltak az orosz zongoraiskolára .

Brahms nagyra értékelte Scarlattit, és gondosan őrizte kéziratait a gyűjteményében. Scarlattit idézte Goethe humoros költeményének bevezetőjében , átdolgozva az énekes rész egy töredékét. Chopin Scarlatti műveit adta zongorázni tanuló tanítványainak. Scarlatti sokszólamú kompozíciói gyakran mutatják a figurális basszuskíséret, a gyors regiszterváltások és számos passzus jelenlétét [6] . Shirley Kirsten New York-i zenetanár megjegyzi, hogy Domenico Scarlatti művei edzenek a zenész számára, hiszen összetett játéktechnikát igényelnek, és tele vannak hirtelen kézváltásokkal, trillákkal és szinkopációkkal . Néha ahhoz, hogy 4 oktávot (32 hangot) „ugorjunk”, a bal kéz egyik ujjával kell játszani, a jobb fölé helyezve, amihez a karok keresztezése szükséges [7] .

Scarlatti több mint ötszáz szonátát írt, amelyek többsége egytételes, állandó tempójú, és a régi kéttételes forma példája. A modern zongoratechnikát erősen befolyásolták ezek a szonáták. Némelyikük merész munkát mutat harmóniával, amely mind a disszonancia és a klaszterek használatában, mind pedig a nem párhuzamos kulcsokba történő váratlan modulációkban fejeződik ki.

Domenico Scarlatti írásaira a következő tulajdonságok jellemzőek:

  1. Scarlattira nagy hatással volt a spanyol népzene. Ezt világosan jelzi, hogy Scarlatti az európai zeneművészetre nem jellemző fríg módot és billentyűmodulációkat alkalmaz. Beleértve a klaszterek erősen disszonáns hangjának használatát a gitár hangjának utánzataként. Néha alig vagy változtatás nélkül idézett népi dallamokat, ami nagyon szokatlan volt. Bartók Béla és kortársai előtt Scarlattin kívül senki nem érte el műveiben a folklóridézetek ilyen éles hangzását.
  2. Domenico Scarlatti a később klasszicizmusnak nevezett formájának, textúrájának és stílusának számos elemét sejtette zenéjében .
  3. A megformálás technikája, amikor a szonáta mindkét része egy-egy fordulóponthoz ér. Scarlatti művének kutatója, Ralph Kirkpatrick ezt a technikát "a crux"-nak ("a crux"-nak) nevezte, néha ezt a technikát egy szünet vagy ferma hangsúlyozza . Scarlatti a ritmus és a zenei szintaxis területén is úttörő: a szinkronok és az egymást keresztező ritmusok meglehetősen gyakoriak munkáiban.

Scarlatti más műfajú művei kevésbé ismertek. Közülük 15 opera , köztük " Thetis on Skyros ", 10 oratórium , szonáta mandolinra és csembalóra , viol d'amour és basszusgitár , zenekari művek . Scarlatti egyházi zenéje széles körben elterjedt katolikus szövegekre ( Stabat mater , Salve Regina , Miserere stb.) valószínűleg a zeneszerző korai korszakához tartozik, és a radikális csembalószonátákkal ellentétben a konzervatív hagyományokban őrzi meg. Például a Miserere alternatim technikával, egyenletes versszakokkal íródott túlnyomóan monoritmikus textúrában, a Stabat mater egy teljes értékű, kidolgozott 10 hangutánzatú polifónia.

Zenei felvételek

Domenico Scarlatti szonátáit számos csembalóművész és zongoraművész rögzítette .

Scott Ross mind az 555 szonátát rögzítette 34 CD-re. A legtöbbet csembalón adják elő, de a zenetudósok által hangszeresnek tartott szonátákat orgonán adják elő. A Naxos lemezkiadókiadta az összes clavier szonátát, amelyet különböző előadók zongorán adnak elő. Pieter-Jan Belder dán csembalóművész nemrég fejezte be mind az 555 szonáta felvételét a Brilliant Classics kiadó számára . Richard Leyster zenész csembalón , orgonán és zongorán előadott 555 szonátája a Nimbus Records gondozásában jelent meg .

A csembalóművészek közül a Scarlatti-szonátákat Wanda Landowska , Gustav Leonhardt , Pierre Antay , Luciano Sgrizzi , Ralph Kirkpatrick adta elő . Kirkpatrick Scarlatti kutatójaként is ismert, aki saját kiadást adott ki a mester szonátáiból.

Vladimir Horowitz D-dúr (K33), A-dúr (K39), A-moll (K54), D-dúr (K96), F-dúr (K525), F-moll (K466), G-dúr (K146), D-dúr szonátákat rögzített K96) ), E-dúr (K162), E-moll (K474), E-moll (K198), D-dúr (K491) és F-moll (K481). Nem csembalón, hanem modern Steinway zongorán játszották . Sok vitát és vitát váltott ki Horowitz zongoraművész előadása, akinek repertoárja elsősorban a romantika korának műveiből állt. Szintén zongorán, Horowitz felvette a Clementi -szonátákat . Scarlatti felvétele előtt konzultált Ralph Kirkpatrickkal .

A zongoristák közül a Scarlatti-szonátákat Martha Argerich , Arturo Benedetti Michelangeli , Dina Lipatti , Mikhail Pletnev , Emil Gilels , Clara Haskil , Murray Peraia , Nikolay Demidenko , Schiff András , Christian Zacharias és Ivo Pogorelic is rögzítette . Nagy értéket képviselnek néhány Bartók Béla és Enrique Granados által előadott szonáta felvételei (1912-1913-ban a B-dúr (K190) szonátát kétszer is rögzítette saját zongoraátiratában).

Scarlatti néhány klavier szonátáját a brazil gitárvirtuóz testvérek, Assad (Sergio és Odair) vették fel.

Lendületes és virtuóz, sokszólamú, számos passzusos Scarlatti-szonátákat adnak elő zenészek jelenleg egy kvartett – cselló, csembaló és hegedű – részeként [6] .

Zenei töredékek

Domenico Scarlatti, H-moll szonáta (K377)  ( inf. ) ( file info )

Lásd még

Domenico Scarlatti szonátáinak hagyományos számozása

Domenico Scarlattiról megjelent munkák listája

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // Encyclopædia Britannica  (angol)
  2. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ 1 2 Domenico Scarlatti // Brockhaus Encyclopedia  (német) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ 1 2 Scarlatti Domenico // Nagy Szovjet Enciklopédia : [30 kötetben] / szerk. A. M. Prohorov – 3. kiadás. - M .: Szovjet Enciklopédia , 1969.
  5. ↑ 1 2 Archivio Storico Ricordi – 1808.
  6. ↑ 1 2 DOMENICO SCARLATTI hegedűszonáta. Boris  Begelman . WAV RECORDS . Letöltve: 2022. október 20.
  7. ↑ Shirley Kirsten. Domenico Scarlatti szonáta A, K. 113-ban – ugrásszerűen  (angol) . Letöltve: 2022. október 20.

Linkek

oroszul beszélők Nem oroszul beszélők
  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz