Giunta Pisano

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. szeptember 8-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 2 szerkesztést igényelnek .
Giunta Pisano
Születési dátum 1190 vagy 1180 körül [1]
Születési hely
Halál dátuma 1260 vagy 1250 körül [1]
A halál helye
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Giunta Pisano vagy Giunta di Capitino ( olaszul:  Giunta Pisano ; dokumentálva 1236 és 1266 között) olasz festő .

Név

A Giunta di Capitino nevet az assisi Santa Maria degli Angeli templom festett keresztjén fedezték fel . A felirat egy töredéke: [JU]NTA PISANUS [CAP]ITINI. Egy 1254-ből származó levéltári dokumentumban a Juncta Capitinus pictorról szóló bejegyzést találtak . Tehát megtörtént a levéltári iratok és műveinek azonosítása.

Kreativitás

Giunta Pisano (jelentése: "Pisan Giunta") valószínűleg a 13. század 1. felének leginvenciózusabb művésze , akinek hatása a 14. századra is kiterjedt . Giunt festészeti stílusa a 12. század végi  és 13. század eleji pisai iskolából ered , amelyet a bizánci ikonográfia uralt , és hatással voltak rá a Berlingieri műhelyben készült alkotások is . Azonban éles megfigyelőképességre és erős képzelőerőre volt szükség ahhoz, hogy a keresztre feszítés bizánci prototípusát a haldokló Krisztus képévé alakíthassuk, aki tele van mély szenvedéssel, ahogy Giunta tette.

Ma három festett kereszt látható Giunt aláírásával: a „ Kereszt ” az Assisi-i Santa Maria degli Angeli-templomból, a „Kereszt” a San Matteo Múzeumból , Pisa és a leghíresebb – a „Kereszt” az Assisi-templomból. San Domenico , Bologna . Elhelyezkedésükből megállapítható, hogy Giunta di Capitino híres mester volt, aki nemcsak Pisában dolgozott, hanem más városokból is kapott megrendeléseket. A levéltári dokumentumok 1239 -ből őriztek egy feljegyzést arról, hogy fia, Leopardo pap „ Giovanni Pisanoval, Giunt mester tanítványával” érkezett Rómába, ami alapján a kutatók azt sugallják, hogy Giunt műhelye Rómából kapott megrendelést. Az utolsó 1266-os dokumentum, amely Junta nevét említi, a művész birtokáról számol be.

A nevéhez fűződő leghíresebb történet az 1236-os évhez és a Giunt által az assisi San Francesco Alsó-templom számára készített festett kereszthez (nem megőrződött) Ilja Kortonszkij  – a ferences rend feje – megbízásából származik . Valószínűleg ez volt Giunt első keresztje, amely élénken mutatja be Krisztus szenvedését . De emellett a keresztre feszítés lábánál Junta magát Ilja Kortonszkijt ábrázolta, ami akkoriban példátlan volt, és elégedetlenséget váltott ki a testvérek körében , akik nem szerették túlságosan a fejüket, mivel úgy gondolták, hogy túlságosan hajlamos a falánkságra , a luxusra, stb.

A fent említett Giunt által aláírt alkotásokon kívül a kutatók a világ különböző múzeumaiban őrzött alkotásokat tulajdonítanak a kutatók kezének vagy műhelyének: három különböző oltárképet , amelyek Szent Ferencet ábrázolják és életének jeleneteit ( Pisa , Museum of San Matteo ; Assisi , kincstári kolostor; Róma , Vatikán Pinakothek ), négy festett kereszt (ebből kettő Pisában, a San Matteo Múzeumban, majd Velencében , Cini gyűjteményben és Northamptonban , Smith College Művészeti Múzeumban ), valamint két töredéke festett kereszt a washingtoni National Gallery of Artból és két tábla Krisztus életének jeleneteivel a Puskin Múzeumból im. Puskin , Moszkva (ma a 13. századi velencei iskola egy ismeretlen mesterének tulajdonítják). Giunt minden művének nincs pontos dátuma.

Giunt keresztei

Történt ugyanis, hogy Giunt Pisano minden máig fennmaradt alkotása, amelyen ott van az aláírása, kizárólag festett kereszt. A művész által nagy megbízhatósággal aláírt három mű mellett további két aláírás nélküli keresztet tulajdonítanak a kezének. A legkorábbi 1236-40 körüli dátumok. Ismeretes azonban, hogy a művész már ezt megelőzően is megfestette a keresztet a ferences rend feje, Ilja Kortonszkij (kb. 1180 - 1253) parancsára; ennek a keresztnek a nyomai a 17. században elvesztek, csak történeti forrásokból ismerjük. Illés volt a felelős a ma már híres Szent Bazilika építéséért. Ferenc Assisiben, és Giunt a kor vezető művészévé alakította. Ma nehéz megmondani, hogy a vásárló, Ilya Kortonsky ízlése milyen mértékben befolyásolta Giunt Pisano művészi fejlődését. Kétségtelen, hogy a kereszténység megújítása és humanizálása, mint Szent Szt. Ferenc követelte a vizualizációjukat, valamint Ilja Kortonszkij, aki programot dolgozott ki a Szent Bazilika díszítésére. Ferenc új megoldásokat keresett a hagyományos tantárgyakra. Vagyis Giunt művének kialakításában valószínűleg igen nagy volt a ferencesek és magának Ilja Kortonszkijnak a szerepe. A Giunt Pisano által az ő megrendelésére készített festett keresztnek számos akkoriban szokatlan vonása volt, különösen Krisztust nagyon drámaian ábrázolták Christus Patiens pózában („Szenvedő Krisztus”, egyes kutatók úgy vélik, hogy Giunt volt az első a Bizánci keresztrefeszítő mester , hogy Jézust ebben a formában ábrázolja), Krisztus lábához pedig maga Ilja Kortonszkij térdelő alakja volt írva, „Jesu Christi pie Miserere precantis Helie” („ Jézus Krisztus , áldd meg az imádkozó Illést”) felirattal. A keresztet korábban az assisi alsótemplom levelesládájában helyezték el, mint a templom különösen értékes ereklyéjét. Ezt az 1236-ban elkészült keresztet a művész keltezve és aláírta, de csak Ilja Kortonszkij 17. században készült rajza maradt meg belőle.

Kereszt a Santa Maria degli Ageli templomból, Assisiből.

Valószínűleg ezt a keresztet a művész az 1230-as években, az Ilja Kortonszkij portréjával ellátott kereszt után, nem sokkal az 1230-as évek assisi munkája során készítette el a művész, és megjelenése alapján bizonyos mértékig meg lehet ítélni Giunt korábbi munkáit. A kereszt mérete 174 x 131 cm. Krisztus lába alatt a művész félig letörölt aláírása maradt fenn "(JUN)TA PISANUS (CAP)ITINI ME F(ECIT)" (Gunta Pisano Capitino ábrázolt engem) . A korongon, a kereszt felső részén Krisztusi áldás látható, alatta a "HIS NAZARENUS REX IUDEORUM" ("Jézus, a zsidók názáreti királya") felirat. A kereszt jobb gerendájának végén a Jézus halála miatt gyászoló Keresztelő János félalakos képe, a bal oldali gerenda végén a gyászoló Istenanya félalakos képe.

Krisztust Christus Patiens (Szenvedő Krisztus) pózában ábrázolják, maga a kereszt ultramarinnal van kidolgozva; keskeny tablóra szerény geometrikus dísz van rajzolva. Úgy tartják, hogy Giunta Pisano vezette be azt a divatot, hogy a tabellont geometrikus díszítéssel díszítsék, ahelyett, hogy a korábbi Krisztus-szenvedély vagy a közelgő Mária és Keresztelő János jeleneteit ábrázolták volna. Ez a technika segített felvilágosítani és kiemelni a szenvedő Krisztus alakját. A keresztre feszített Krisztus korábbi képeivel ellentétben Giunt műveit Jézus testének kontúrjainak különleges grafikai kifejezőereje különbözteti meg, ami fokozza a drámai hatást. Ebben a műben Krisztus törzsének körvonalai kapnak némi kecsességet, ha nem törékenységet. A keresztet az assisi Santa Maria degli Angeli templomban őrzik.

Kereszt a pisai San Ranierino templomból.

A kereszt Krisztust Christus Patiens (Krisztus szenvedése) pózában ábrázolja. A felső részben lévő korongon - Krisztusi áldás, alatta az "INRI" (Iesus Nazarenus Rex Iudeorum) - "Jézus, a zsidók názáreti királya" felirat található. A kereszt jobb és bal oldalán a gyászoló Keresztelő János és az Istenszülő félalakos képe látható, nevük feliratával. Krisztus lába alatt megőrizték a művész aláírását: „IUNCTA PISANUS ME FECIT” („Gianta Pisano engem ábrázolt”). A kereszten nincs dátum. A legtöbb szakértő ezt az alkotást egy 1240 és 1250 közötti évtizednek tulajdonítja, de a San Matteo Múzeum szakértői úgy vélik, hogy a mű 1254-re tehető, mivel szilárd archív bizonyítékok vannak arra vonatkozóan, hogy 1254-ben a művész Pisában tartózkodott. Ennek a darabnak a mérete 184x134 cm.

Az előző kereszthez képest Jézus teste nagyobb atletikusságot kapott. A törzs S-görbéje markánsabb, zömökebb, masszívabbnak és anyagosabbnak tűnik. A nagyobb realizmus iránti vágyában Giunta már meglehetősen távol van az olyan bizánci prototípusoktól, mint a San Matteo Múzeum „20-as keresztje”. Különösen érdekes a gyászoló János póza a jobb oldalon. Gyásza mentes a hivalkodó drámaiságtól, és inkább mély, szomorú elmélkedések.

A keresztet 1793-ban fedezték fel a Santa Anna kolostor konyhájában, majd átvitték a San Ranierino templomba. Ott maradt 1863-ig, amikor áthelyezték Ranieri és Leonardo új templomába. 1947-48-ban a keresztet restaurálták, és azóta a pisai San Matteo Múzeumban őrzik.

Körmeneti kereszt Vittorio Cini gyűjteményéből, Velence.

Ezt a kis, 58,5 x 41,5 cm méretű, fából készült, festett keresztet vallási körmenetekben és egyéb liturgikus eseményekben való használatra hozták létre. A kereszt érdekessége, hogy az egyik oldalán Krisztust Christus Patiens pózában ábrázolják, vagyis "Krisztus szenvedő", a másikon - Christus Triumphhans, azaz "Krisztus diadalmas". Két különböző ikonográfiai típus él itt békésen egymás mellett egy ideológiai program keretében. A kutatók úgy vélik, hogy a keresztet Giunt Assisiben végzett munkája során alkotta meg a ferences testvérek liturgikus céljaira, így a kereszt "1240 előtti" keltezésű. A kereszten nincs művész aláírása, a hozzárendelés stilisztikai elemzésen alapul.

Körmeneti kereszt a San Benedetto-kolostorból.

Ősidők óta a keresztet a pisai San Benedetto Stephanian nővérek kolostorában őrizték. A kolostor 1866-os felszámolása után a keresztet a közeli Szt. kápolna oltárába helyezték. Achátok. Az 1920-as években a sztefániai apácák új helyiségébe költöztették, nem messze egykori kolostoruktól. 1940-ben az alkotást a pisai San Matteo Múzeumba szállították, majd 1949-ben restaurálták.

A vallási körmenetekhez egy viszonylag kicsi keresztet (113x83 cm) készítettek. Mindkét oldala festett, elkészítéséhez kevésbé igényes anyagokat használtak fel, mint a templomok belsejében kiállított kereszteknél, különösen a hátterét arany helyett vörös festék borítja. Krisztust Christus Patiens (Krisztus szenvedő) pózában ábrázolják, a kereszt jobb oldalán Keresztelő János félhosszú képe, bal oldalon - Isten Anyja. A kereszt tetejét az áldó Pantokrátor képe koronázza, alatta az „IH(ESU)S NAZAREN(US) REX IUDEOR(UM)” („Jézus, a zsidók názáreti királya”) felirat látható. A tabellon díszítő körökből álló dísz van rajzolva.

A kereszten nincs művész aláírása, azonban az ugyanabban a múzeumban őrzött San Ranierino pisai templom keresztjére való erős hasonlóság szinte száz százalékossá teszi a tulajdonítást. A rajz a mester magabiztos kezét árulja el, és Krisztus testét ugyanaz az atletikusság különbözteti meg, arányai inkább a földi, mint a mennyei harmóniához közelítenek, és a klasszikus Görögország szobrainak torzóihoz hasonlítanak, ami lehetővé tette a kutatók számára, hogy beszéljenek. a „neo-hellenizmusról” Giunt művében. Van azonban egy másik nézőpont is: a keresztet talán nem maga Giunt, hanem munkatársai alkották a műhelyben, hiszen a szakemberek szerint a keresztre feszített Krisztust, az Istenszülőt és Keresztelő Jánost kissé mesterkélten írják, és ne a szokásos drámai hatást keltsék. A kereszt az 1250-es évekre datálható.

Kereszt a bolognai San Domenico templomból.

Ez a leghíresebb és legnagyobb Giunt jelű keresztje (mérete 316 x 285 cm). A domonkos rend megrendelésére készült , és a kutatók megjegyzik, hogy a feszület ábrázolásának „új módja”, amelyet versenytársaik, a ferencesek ötletei hatására hoztak létre, annyira népszerűvé és általánosan elfogadottá vált, hogy a konzervatívabb domonkosok többé ne álljon ellen. A kereszt a művészre jellemző séma szerint készült: Krisztust ábrázolják a kereszten Christus Patiens (Krisztus szenvedő) pózában, a jobb gerendán Keresztelő János, a bal oldalon az Istenanya. Jézus teste nem atletikus, körvonalai a finom harmóniában rejlenek: nem zömök, mint a San Matteo Múzeumból származó két keresztben, és nem aszténikus, mint az Assisi kereszten, S-alakú hajlítása hangsúlyos. , amely a megereszkedés illúzióját, annak súlyosságát és anyagiasságát kelti. A kereszt alján a művész aláírása "Cuius docta manus me pixit Junta Pisanus" (Gunt Pisano, akinek tanult keze engem ábrázolt) őrzött.

A kutatók a kereszt létrejöttét 1250-54 évnek tulajdonítják. Nem szabad azonban elfelejteni, hogy a Giunta Pisano által készített munkák mindegyikének nincs pontos dátuma, ezért a művész munkáinak rekonstrukciója és munkáinak sorrendje meglehetősen önkényes, a kutatók tekintélye ellenére. írj róla. Például, ha munkásságát a munkásságában rejlő kisebb-nagyobb megnyilvánulás felől közelítjük meg, akkor ezt a keresztet az assisi kereszttel együtt korai, 1230-40-es évekre visszanyúló alkotásoknak kell tekinteni, illetve a pisai feszületeket. , atletikusságukkal és kifejezésmódjukkal későbbiek, különösen azért, mert megbízható levéltári adatok számolnak be Giunt 1254-es pisai tartózkodásáról.

A felsorolt ​​Giunta Pisano, vagyis a „Giunta iskola” mellett még három festett keresztet tulajdonítanak: a pisai San Matteo Múzeum körmeneti keresztjét (200x104 cm, korábban a pisai székesegyház múzeumában őrizték; jelentős veszteség van). a festékrétegből), egy festett kereszt a városi Pinakothekből, Faenzaból és egy másik festett kereszt Bolognából (a helyi Pinakothekben őrzik). Mindezen művekben Krisztust Christus Patiensként ábrázolják.

Minden külső függetlenség ellenére Giunta Pisano művészete összességében összhangban volt az akkori bizánci festészettel, amelyben a képi nyelv frissítésének folyamata zajlott (például a mileshevi kolostor freskói, amelyeket korábban készítettek). 1228). Giunta Pisano művészete is e széles körű megújulási folyamat olasz ága volt. Festési technikájának újdonsága az volt, hogy a fény- és árnyalatmodellezés segítségével jobban át tudta adni a test térfogatát és tömegét, ellentétben Berlinghierivel és más mesterekkel, akiknél a grafika dominál. A. Tartuferi úgy véli, hogy Giunt „neo-hellenisztikus” kísérletei minden valószínűség szerint a középkori olasz művészek első felhívását jelentették görög-római múltjukhoz – ez a folyamat tulajdonképpen az egész olasz reneszánsz alapját képezi.

Iskola és követői

A Giunta Pisano körének vagy iskolájának tulajdonított legismertebb alkotások között található három oltárkép, amelyek Szentpétervárt ábrázolnak. Assisi Ferenc és életének jelenetei (Vatikán, Pinacoteca; Assisi, a San Francesco-templom kincstára; és Pisa, San Matteo Múzeum). Különösen hasonlóak a vatikáni és assisi festmények. ábrázolják Szent. Ferenc teljes növekedésben, bal kezében a Bibliával, jobbjában kereszttel, két oldalán pedig négy fémjel látható a szent életéből származó csodajelenetekkel. A jelenet témák a Szent Bonaventúra Nagy legendájából származnak:

1. Egy csúnya lány meggyógyítása;

2. Megszállott nő meggyógyítása;

3. A sánta Bartolomeo da Narni gyógyulása;

4. A nyomorék gyógyítása.

A művek a didaktikai elemet hordozzák, és egy viszonylag nemrégiben szentté avatott szent szellemének isteni voltának szemléltetésére készültek. Stílusi vonásaikban ezek az oltárképek eltérnek a jól ismert Szentpétervárnak szentelt oltártól. Ferenc, amelyet 1235-ben hozott létre Bonaventura Berlinghieri . A kutatók úgy vélik, hogy a Vatikán és Assisi ikonok Szentpétervár. A Ferenc az 1230-as években Giunta Pisano által festett prototípus volt, amelynek ezek a művek késői replikái, a prototípus megjelenése pedig Giunt 1239-es római utazásához kapcsolódik. Mindkét replika 1260-70 körüli időkből származik, és "Giunta Pisano iskolájának" tulajdonítják.

A harmadik oltárképet Szentpétervárnak szentelték. Ferencet Vasari és Maliabechiano kora óta Cimabue ecsetjének tulajdonítják. Korábban a pisai kistestvérek templomának főoltárát díszítette, majd az ereklyékkel ellátott kápolnában őrizték, amelyet a della Seta család pártfogolt, 1861-ben a városi hatóságok szerezték meg, majd később ismét áthelyezték a ferences szerzetesek (1910). Az 1966-os árvíz után azonban, amelyben a festmény szenvedett, átkerült a San Matteo Múzeumba, és restaurálták (1967).

Más hagiográfiai képek közül Szentpétervárról. Ferenc, Giuntnak ezt a művét csodák sorozata jellemzi. A művész ábrázolta St. Ferenc barna szerzetesi köntösben, bal kezében könyvvel, jobbján a stigmákat bemutató, két angyallal körülvéve (a 13. századi egyházi ideológusok egyértelmű párhuzamot vontak Szent Ferenc élete és Krisztus élete között, ezért részben lemásolták Krisztus Pantokrátor képét, akit ősidők óta könyvvel a kezében ábrázoltak). A Szent figura oldalain. Ferenc hat fémjelet írt az általa végrehajtott csodák cselekményeivel.

Bal:

Jobb oldalon:

A művész a képen bizánci eredetű művészi technikákat alkalmaz, különösen jól látható az angyalok és a szereplők arcának ábrázolásában. Másrészt a kutatók megjegyzik, hogy a szent köntösének redői és az építészeti részletek a Berlingieri műhely festészeti technikájának ismeretéről tanúskodnak. Egyes kutatók szerint az alkotás az 1230-as években, mások szerint nem korábban, mint 1256-ban készült (ebben az évben IV. Sándor pápa bullát adott ki, amely szerint mindenki, aki az ünnepen meglátogatta a pisai Szent Ferenc-templomot ezzel búcsút kapott, ebből az alkalomból úgy tartják, oltárképet készítettek, amely jól illusztrálja a szent csodáit).

Viszonylag kevés művet tulajdonítanak Giunt körének vagy iskolájának. Némelyikben szabályos vonásokat látnak a kutatók, amelyek lehetővé teszik egy-egy különleges kreatív stílus kiemelését. Az angol művészetkritikus, Edward Harrison tehát azonosított egy névtelen művészt, és a keresztre feszítésekben a kék tónusok túlsúlya miatt a " Kék feszületek mestere " nevet adta neki. Egy másik névtelen művészt a „Kincstár mestere c. San Francesco" - őt tekintik a fent leírt „St. Ferenc és jelenetek az életéből" Assisiből. Junta követői közé tartoznak még az ún. A Santa Maria mesterei Borgóban. Egy másik jelentős 13. századi mester, aki az 1260-as években (Giunt Pisano után) Assisiben tevékenykedett , Szent Ferenc mestere volt , aki szintén követte Giunt leckéit keresztre feszítései során. Giunt közvetlen pisai tanítványai Ugolino és Enrico de Tedice testvérek voltak, akik továbbfejlesztették a tanári modort, valamint Cimabue , akinek festett keresztjei közvetlenül Giunt Pisano műveit visszhangozzák.

A modern kutatók Giunt nemcsak a 13. század közepi pisai festészetben, hanem az egész toszkán festészetben, tágabb értelemben pedig az akkori egész olasz festészetben is központi figurának tartják. Művészetének hatása messze túlterjedt Pisán – Emiliában és Umbriában. Az e mesterben rejlő élénkebb és drámaibb ábrázolásmód lendületet adott a festészeti technikák továbbfejlesztésének a realizmus felé, és előkészítette a követendő utat Cimabue, a protoreneszánsz mesterének tanítványai számára.

Irodalom

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
  1. ↑ 1 2 Giunta Pisano // Cseh nemzeti hatóságok adatbázisa