| Vaszilij Makszimov | |
| Minden a múltban van . 1889 | |
| Vászon , olaj . 72×93,5 cm | |
| Állami Tretyakov Galéria , Moszkva | |
| ( 589. szám ) |
A Minden a múltban Vaszilij Makszimov (1844-1911) orosz művész 1889-ben elkészült festménye . Az Állami Tretyakov Képtárhoz tartozik ( l. 589). A vászon mérete 72 × 93,5 cm [1] [2] . A festmény két idős nőt ábrázol - egy hölgyet és szobalányát, akik egy napsütéses tavaszi napon ülnek egy melléképület küszöbén . A háttérben a birtok leromlott állapotú főépülete látható , bedeszkázott ablakokkal [3] .
A festmény létrehozásának ötlete 1866-ban merült fel a művészben, amikor Shubino faluban, Tver tartományban élt . Az 1880-as években számos tanulmányt és vázlatot írt a leendő vászonhoz [1] . Maximov magán a festményen dolgozott 1888-1889-ben a Volhov folyó partján fekvő Lyubsha birtokon , amelyet 1885-ben felesége, Lidia Alekszandrovna [4] örökölt .
A festmény munkálatai 1889 elején fejeződtek be. A vásznat a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesülete („Vándorok”) 17. kiállításán állították ki , amely 1889 februárjában nyílt meg Szentpéterváron [1] . Makszimov festménye „kivételes sikert aratott” [5] : Vlagyimir Sztaszov kritikus azt írta, hogy „ez a téma csodálatosan megfogott és csodálatosan közvetített” [6] , Vaszilij Polenov művész pedig a hölgy „elképesztően igaz és élénk” alakjait vette észre. a szobalány [7] .
A „Minden a múlté” című festmény megírása után Maximovnak már nem voltak ilyen szintű alkotásai. Hogy megélhetést keressen magának és családjának, többször megismételte ezt a képet, amely népszerű volt a vásárlók körében - összesen több mint 40 szerzői ismétlés született [8] .
Alekszandr Zamoskin művészetkritikus megjegyezte azt a nagyszerű készséget, amellyel a „nemesi fészkek” összeomlásának témája feltárult a „Minden a múltban” című festményen, és azt írta, hogy e mű létrehozása után Maximov „jogosan foglalta el helyét a kilencvenes évek orosz festészetének regényíróinak első sora ” [9] . Alekszej Leonov művészeti kritikus szerint a művész "mély társadalmi jelentéssel és nagyszerű művészi kifejezéssel bíró vásznat hozott létre", amely "a reform utáni Oroszország jelképévé vált" [5] .
1863 óta Vaszilij Makszimov a szentpétervári Művészeti Akadémián tanult , majd 1866 -ban a Tver tartomány Korcsevszkij kerületében található Shubino faluba költözött , ahol rajztanárként dolgozott Goleniscsev grófok birtokán. -Kutuzov [10] [11] [12] . A művészt lenyűgözte a grófi hagyaték gazdag berendezése, a múltbeli nagyságokról szóló történetek és az, hogy most minden hanyatlóban van [13] . Lánya, Ariadna Maksimova-Skalozubova szerint ott, Shubinóban, 1866-ban Vaszilij Makszimovnak „ötlete a „Minden a múltban van” című festményről, amelyet közel 30 évig ápolt [1] .
Ugyanebben a régióban találkozott Makszimov leendő feleségével, Lídia Alekszandrovnával, Alekszandr Alekszandrovics Izmailov államtanácsos (későbbi államtanácsos ) lányával és feleségével, Nadezsda Konsztantyinovna Izmailova lányával, akiknek egy kis Ljubsha birtoka volt Sztaraj Ladoga közelében , a partokon. a Volhov folyó (jelenleg a birtok székhelye Seltso-Gorka falu része ). Maximov Lidia Alekszandrovnáról saját emlékei szerint "beleszeretett ebbe a csodálatos lányba, szenvedélyesen, szentül beleszeretett". 1868. január 29-én házasodtak össze [13] [14] .
Alekszandr Alekszandrovics Izmailov 1877-ben [15] , 1885-ben pedig Nagyezsda Konsztantyinovna, a Maximov család tőle örökölte a Ljubsa birtokot. Ariadna Maksimova-Skalozubova írta: „Ljubsa egy kis birtok a Volhov jobb, meredek partján. Egy régi ház madárcseresznyefákkal az ablakok alatt. A hegyről a partra nagy elhanyagolt kert ereszkedett, laptöredékekkel és palánkokkal körülvéve, mély kúttal a kert aljában, évszázados jegenyefenyők árnyékában, hársfasorral, orgonabokrokkal, rózsa és akác, málna, egres, ribizli" [16] [17] . Ennek a kastélynak a kertje szolgált hátterül a sok évvel ezelőtt született képnek, a szomszédos, Bogdanova földesúr tulajdonában lévő ház pedig az udvarház prototípusa lett. Ezt a házat egy vázlat ábrázolja, amelyet a jelek szerint a művész készített az 1880-as évek elején, és később A. V. Maksimova -Skalozubova [18] gyűjteményében volt .
1885-ben jelent meg az első képi vázlat a leendő képhez, és a következő két évben Maximov a birtok rendezésével volt elfoglalva [19] [20] . 1887-re befejeződött a lakószobák és a művészműhely kialakítása, amely szintén az udvarházban kapott helyet. Ugyanebben az évben Makszimov házavatót ünnepelt, és hamarosan képet festett egy kapcsolódó témáról, amelyet "Housewarming"-nak [4] neveztek el (jelenleg a Musée d'Orsay -ben [21] [22] ). Úgy tűnik, annak befejezése után a művész új vásznat kezdett létrehozni - "Minden a múltban van", amelyen 1888-ban és 1889-ben dolgozott [4] .
Ilja Ostroukhov művésznek írt 1895. december 5-i levelében Maksimov beszélt a „Minden a múltban” című festmény létrehozásáról: festésről, szénnel való megmunkálásról. Az egész jelmez és minden berendezési tárgy raktáron volt, anyósom, a negyvenes évek rikító professzora hagyatékaként ” [23] [9] . Maximov számos tájvázlatot írt a festményhez. Ebből az időből származó művei között szerepel a "Naplemente táj" (1888), amely a Tretyakov Képtárban volt, majd az Állami Múzeumi Alapon keresztül a Zlatoust Városi Helyismereti Múzeumba került [24] [25] .
1889. január 14-én , Pavel Tretyakovnak írt levelében Maximov az „Elfelejtett birtok” nevet használta új festményére – ezt írta: „Alig várom, hogy meglátogassam törékeny műhelyemet ecsettestvéreimmel, mondanak-e valamit a festményemről. Elfelejtett birtok?” Ám három hónappal később, 1889. április 8-án, Tretyakovnak írt levelében Maximov már a „Minden a múlté” címet használta, ami ehhez a képhez ragadt [26] .
A "Minden a múltban" festmény 1889 elején készült el. Kiállították a Vándorló Művészeti Kiállítások Szövetségének ("Vándorok") [1] 17. kiállításán , amely 1889. február 26-án [K 1] nyílt meg Szentpéterváron, és ugyanazon év áprilisában Moszkvába költözött . A kiállítás szentpétervári részét Botkina házában a Szergijevszkaja utcában (ma Csajkovszkij utca ), a moszkvai részét pedig a Moszkvai Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskola épületében tartották [27] [28] . Ugyanebben az évben a festményt Pavel Tretyakov megvásárolta a szerzőtől [1] . 1889 májusában a 17. vándorkiállítás folytatta útját az Orosz Birodalom más városain keresztül , amely 1890 január elején ért véget. Ez idő alatt a kiállítás eljutott Asztrahánba (május), Szaratovba (június), Harkovba (szeptember), Poltavába (október), Odesszába (november) és Kijevbe (december-január) [28] .
A „Minden a múltban” című festmény volt Makszimov egyetlen alkotása a kiállításon [29] , amely jó kritikákat kapott a nézőktől és a kritikusoktól [30] . Feleségének, Natalja Vasziljevnának 1889. február 21-én írt levelében Vaszilij Polenov művész ezt írta: „Maksimov egy képet festett „Minden a múltban” címmel. Az öreg földbirtokos az erkély tornácánál ül és álmodik egy régi fotelben <...>, házvezetőnője pedig a lépcsőn ül és köt. Csodálatos két figura, elképesztően igaz és élő” [7] . Maximov új festményéről pozitívan nyilatkozott Vlagyimir Sztaszov műkritikus is, aki ismertető cikket közölt a Vándoraink ma című vándorkiállításról, amely 1889 áprilisában jelent meg a Szevernij Vesztnyik folyóiratban [6] . Mindazonáltal nem minden értékelés volt egyértelműen pozitív - különösen az " Orosz Gondolat " folyóiratban (1889. májusi szám) megjelent cikkben Mitrofan Remezov író Maximov festményét "gyenge kivitelezésűnek" nevezte, megjegyezve, hogy ebben a konkrét esetben " a mű tartalma jórészt kiegyenlíti az előadás egyes hiányosságait” [31] .
A „Minden a múlté” című festmény megfestése után Maximovnak már nem voltak ilyen szintű alkotásai [8] [32] . A megélhetés érdekében többször megismételte ezt a képet, amely még mindig népszerű volt - összesen 42 szerzői ismétlés született [33] [8] . Alekszej Leonov művészetkritikus arról beszélt, hogy miért voltak népszerűbbek a „Minden a múltban” című festmény szerzői változatai, mint Makszimov más festményeinek ismétlései, hogy „ezt nyilvánvalóan a költőien elmondott témája magyarázza, amely visszhangot keltett a lélekben. minden nézőt, és sok emléket ébresztett a múltról, a fiatalságról, a megélt életről” [33] .
Ariadna Maksimova-Skalozubova szerint az 1930-as évek elején Vaszilij Polenov „ Nagymama kertje ” és Vaszilij Makszimov „Minden a múltban” című vásznait a Tretyakov Galériában állították ki egy további „szégyenteljes” „Nemes reakciós festmény” felirattal. Makszimova-Szkalozubova ezt „az apja, demokratikus művész tisztességtelen, durva becsmérlésének” tekintve arról beszélt, hogy akkori naiv vágya volt spórolni, és megvenni apja festményét a galériából [34] .
Ezt követően a „Minden a múltban” című festményt számos kiállításon kiállították a Szovjetunióban és Oroszországban, valamint Európa, Ázsia és Észak-Amerika más országaiban. 1971-1972 között a vászon részt vett a "Vándorok az Állami Tretyakov Galériában" (Moszkva) és a "Vándorok mindennapi festménye" (Leningrád, Kijev , Minszk ) kiállításokon, amelyeket a TPHV századik évfordulójára időzítettek . 1972-1973-ban Baden-Badenben , Prágában , Dortmundban és Pozsonyban , 1973-1974-ben az orosz művészet bukaresti és varsói kiállításain [1] [35] , 1981- ben volt kiállítva. század második felének orosz realista művészete az Állami Tretyakov Galéria Alma-Atában rendezett kiállításon , 1986-1987-ben - az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményéből rendezett alkotások kiállításán, ill . az Állami Orosz Múzeumban , amelyet Washingtonban , Chicagóban , Bostonban és Los Angelesben tartottak [1] [36] , 1990-ben pedig - az orosz művészek alkotásait bemutató kiállításon Kasamában és Szapporóban [1] [37] . A festmény a 2020. október-decemberben Cseljabinszkban megrendezett Orosz élet című kiállítás egyik kiállítása is volt [38] .
Az előtérben két idős nő – egy úrnő és a szolgálója – bizalmasa . A szárny küszöbén helyezkednek el , a háttérben pedig a birtok főépülete áll - leromlott állapotban, deszkás ablakokkal. Körülötte kiszáradt fák, és ahol egykor virágágyásokat raktak, ott száraz fahalmok. A szárny mellett kivirágzott egy orgonabokor , melynek árnyékában a hölgy és a szobalány ül ezen a tavaszi napsütéses napon [3] . A művész által választott téma Ivan Kramskoj " A régi ház szemle" (1874, Tretyakov Galéria ) [30] és Vaszilij Polenov " Nagymama kertje " (1878, Tretyakov Galéria) [39] motívumait visszhangozza, valamint Anton Csehov 1903-ban írt „ Cseresznyéskert ” című drámája. A kivágott öreg fát és a satnya fiatal hajtásokat „egyfajta metaforaként érzékelik , amely a „nemesi fészkek” kihalására emlékeztet [40] .
A hölgy töprengő tekintettel, félig lehunyt szemmel ül egy karosszékben. Impozáns pózában az idős kora ellenére megőrzött nemes termet látható. Fején hófehér sapka, kezén aranygyűrűk [41] , lábán puha papucsok [3] . Elegáns masnival [41] és szőrmével szegett bársony talmával [3] van öltözve . Leeresztett kezében egy lorgnettet tart . Lába alá párnát tettek, mely mellett egy spániel [42] fészkelt , szintén öreg, akinek a kutyaélete is a múlté [31] . A vázlathoz képest a képen látható hölgy képe bonyolultabbá vált. Úgy tűnik, felidéz valamit az előző életéből, miközben "tele van egykori méltóságának tudatában" - "előttünk egy hölgy, aki valaha uralkodó és kegyetlen". Makszimovot menye, Varvara, testvére, Alekszej felesége pózolta képére. A művésznő már korábban is dolgozott vele: negyedszázaddal korábban a "Beteg gyermek" (1864) [23] című festményen modellként szolgált az anyának , valamint pózolt a "Nagymama meséi" című vásznon ( 1867) [43] .
A szobalány a verandán ült. A művész egyszerű falusi idős parasztasszonyként ábrázolta. Színes szoknyába és kabátba öltözött, melyre sötét kötényt kötnek. A fején szatén sál. Még most sem hagyja abba a munkát – koncentráltan köt harisnyát [3] , gondolataiba mélyedve és az emlékekbe merülve. Nyilvánvalóan egy egyedülálló nő önként maradt, hogy szeretője mellett élje le életét. Margarita Chizhmak művészettörténész szerint „mintha egy boldogtalan női boldogság – egy „karikagyűrű” – a gyűrűsujjára egy kibontott fehér harisnya gyapjúszálát veti, amely a tisztaságot jelképezi ” [41] .
Az úrnő és a szobalány között egy hímzett terítővel letakart asztal áll, amelyen a régmúlt időkből megmaradt drága porcelánedények állnak [3] . A szobalány mellett van egy régimódi réz szamovár , melynek égőjén kávéskanna melegszik. A szamovár megjelenése szóba került Vaszilij Makszimov és Pavel Tretyakov levelezésében; Tretyakov 1889. április 11-én kelt levelében különösen ezt írta: „Nyáron a levegőben vázlatot kell készítenie egy szamovárról, csak egy nagyon régiről, majd télen valahogyan fel kell illesztenie. a képbe. Akkor elhozhatom neked” [5] .
A művész ügyesen mutatja be a kontrasztot a két különböző társadalmi típusba tartozó, a régi falu különböző osztályait képviselő nő között [3] . Ezt a kontrasztot különösen kiemelik azok a csészék, amelyekből teát isznak – egy elegáns porcelán csésze aranyozással az úrnőtől és egy hatalmas bögre a szobalánytól, aki a mellette álló lépcsőn áll [42] . Úgy látszik, nem meri letenni az asztalra azt a poharat, amit a hölgy használ [3] .
A vászon kompozíciójában a táj jelentős szerepet játszik [32] . Alekszej Leonov művészettörténész szerint a „Minden a múltban van” festmény a tájképfestészetben elért sikeréről tanúskodik: „Milyen élénkült a paletta , milyen telített volt a világos-levegős tónusokkal, milyen jól festett az orgona. az árnyék és hogyan a régi, eldugult bárház! [44] . Ugyanakkor Sofya Goldstein művészettörténész megjegyezte, hogy Maximov e művében az orosz művészet által addigra megnyert plein air elvei nem találnak szerves megvalósítást . Goldstein szerint „a fény-levegő környezet közvetítésére, a természet koherensebb és koherensebb felfogására törekszik, ugyanakkor [Maksimov] túlzott tarkasághoz és rikítósághoz jut, ami mind az ábrákon, mind pedig különösen , a tájban” [32] . Vaszilij Polenov művész is bírálta a vászon tájképi elemét - a feleségének 1889. február 21-én kelt levelében azt írta, hogy Maximov "érzi a formát, de a tájat, vagyis a távolban elpusztult egykori nagyságot a naivitásig rossz" [7] .
A festmény egyik korai, 1868-as grafikai vázlatát megőrizték - egy moszkvai magángyűjteményben található. Számos képi és grafikai vázlat a szentpétervári Állami Orosz Múzeumban található . Ezen kívül vannak vázlatok erről a festményről egy magángyűjteményben, amely korábban A. V. Maksimova-Skalozubova (Szamarovo falu , Tyumen megye ) tulajdonában volt [45] .
Alekszej Leonov műkritikus Vaszilij Makszimov munkásságának szentelt monográfiájában részletesen tárgyal egy 1885-ös vázlat (olaj, vászon, 21,2 × 26,2 cm ) [46] , amelyet 1895-ben Maximov küldött a művésznek. Ilja Ostrouhov . 1895. december 5-én Ostroukhovnak írt levelében Maximov ezt írta: „Az árat 25 rubelben határozták meg, és ha nincs szüksége vázlatra, nem tetszik, adja el drágábban, amit megköszönök. Ön; de barátom, sokkal kellemesebb lenne, ha magánál tartaná, mert ez az egyetlen vázlat, amelyen a képemet megdolgoztam. Ezt követően ez a vázlat Ilja Osztrouhov gyűjteményéből a Tretyakov Galéria gyűjteményébe került [23] , majd az Ivanovo Regionális Művészeti Múzeum gyűjteményébe került ( ZhR -170 , jelenleg 1888-as keltezésű) [45]. [47] .
A Tyumen Szépművészeti Múzeumban van egy vázlat a „Minden a múltban” című festményhez (1880-as évek, olaj, vászon, karton, 31 × 34,5 cm , IK -990), amely egy házat ábrázol magasföldszinttel és tornáccal. [48] . Korábban ez a vázlat A. V. Maksimova-Skalozubova [46] gyűjteményében volt . Úgy tűnik, ezt a tanulmányt, amely a földbirtokos Bogdanova házát ábrázolja, Maximov festette az 1880-as évek elején. A dolgozószoba gyengén megőrzött, néhol a festék levált. Valószínűleg emiatt a vásznat eltávolították a hordágyról és kartonra ragasztották [23] .
A "Minden a múltban van" című festményt számos szerző ismétli meg az azonos nevű festményről. Az egyik, az 1890-es években készült, a Fehérorosz Nemzeti Művészeti Múzeum gyűjteményébe tartozik . Az Állami Tretyakov Galériában van a festmény kicsinyített másolata (1900, karton, olaj, 27 × 35,5 cm , l.: Zh-1752), amelyet 1973-ban kaptak Moszkva város Oktyabrszkij kerületi pénzügyi osztályától (lehet, hogy korábban az A.P. Langovoi gyűjteményében volt ) [45] . A szentpétervári Állami Orosz Múzeumban is megvan a „Minden a múltban” című festmény szerzői másolata, amelyet az eredetihez képest feleakkora méretben készítettek el (1890-es évek, karton, olaj, 37,5 × 45,9 cm , J-12061 leletszám , 2000-ben kapott ajándékba Yakov Rzhevsky és Iosif Rzhevsky szentpétervári gyűjtőktől ) [49] .
Ezenkívül a szerző festményismétlései az Arhangelszki Szépművészeti Múzeumban találhatók (1904, vászon vagy karton, olaj, 33,5 × 47,5 cm , J-1445 l . ) [50] [51] , Kislovodsk Emlékmúzeum-birtoka N A. Yaroshenko művész (papír, karton, fa, olaj, 20 × 27,5 cm , J-244) [52] , A. A. Deinekáról elnevezett Kurszk Állami Művészeti Galéria (1902, karton, olaj, 20,9 × 25,6 cm , inv. Zh-1414 ) [53] , Vlagyimir-Szuzdal Történelmi, Művészeti és Építészeti Múzeum-rezervátum (olaj, vászon, 69,5 × 93,5 cm , inv. Zh-1143 ) [54] , Csuvas Állami Művészeti Múzeum (1897, olaj vászon, 23,5 × 28 cm , lp. KP-2432 ) [55] és egyéb gyűjtemények [56] .
Az Állami Tretyakov Galériában található a festmény szépia színű , papíron másolata (1895, 34 × 47 cm , 7291 ) [45] . Egy másik szerző szépiáját az Állami Orosz Múzeumban őrzik (1895, 34,3 × 45 cm ) [57] .
A Severny Vestnik folyóirat áprilisi számában 1889-ben megjelent „Vándoraink ma” cikkében Vlagyimir Stasov művészeti kritikus méltatta a „Minden a múlté” című festményt. Véleménye szerint ez a vászon "nagy egységet képvisel" Maximov munkásságának történetében, és ez lett a művész legjelentősebb eredménye az 1875-ben festett " Egy varázsló érkezése parasztlakodalomra " című festmény óta [58] . A kép cselekményéről beszélve - „egy öreg földbirtokos, aki élete utolsó éveit éli, aki a kertben egy fotelben nyúlt el, és akit mardosnak a múlt emlékei” – jegyezte meg Stasov, hogy „ez egy csodálatosan megfogott téma. csodálatosan közvetített” [6] . A képről szerzett benyomásai alapján Stasov a következő következtetésre jutott: „Maximov nem ment ki, és nem habozott. Még mindig bőven van benne az orosz életérzés. Valószínűleg több jót fog tenni. Még a színezése is élénkséget és kecsességet kapott” [59] .
Yakov Minchenkov művész „A vándorok emlékiratai” című művében megjegyezte, hogy Maksimov összes munkája közül „a „Minden a múltban” című festménye a legnagyobb népszerűségnek örvend a társadalomban. Mincsenkov ezt írta: „És abban kell egyetértenünk, hogy a kép mélyen átélt, és egy bizonyos korszakot közvetít. A halványuló öreg földbirtokosban, utolsó napjait szegényparaszti környezetben élve, tökéletesen kifejeződik az egykori széles és fényűző földesúri élet emléke. Mincsenkov sajnálattal állapította meg, hogy ez a kép " hattyúdal volt Vaszilij Makszimovics művében" [60] .
A „Minden a múltban” című festményt „novellának” nevezve Alekszandr Zamoskin művészetkritikus azt írta, hogy témáját – „a „nemesi fészkek” összeomlása a reform utáni oroszországi életkörülmények között” – Maximov tárta fel. nagy készség. Elmondása szerint a kép "könnyű és hangzatos", minden nagyon finoman van elmesélve rajta - különösen "két fő pszichológiai motívum kapcsolata" rendkívül meggyőzően látható. Zamoskin megjegyezte, hogy az idős hölgy képe Arina Petrovna Golovljovára emlékeztet Mihail Saltykov-Scsedrin " Golovljov Úr " című regényéből , míg egy másik nő képe "kitűnően adott", "annyi orosz kedvesség és melegség van benne" benne." Zamoshkin szerint e mű létrehozása után Maximov "jogosan foglalta el helyét a kilencvenes évek orosz festészetének regényíróinak első sorában " [9] .
Alekszej Leonov művészettörténész megjegyezte, hogy két idős nő – egy úrnő és egy szolgáló – társadalmi egyenlőtlenségét hangsúlyozva Maximov „egyetlen lényeges részletet sem hagyott ki, hogy ne kényszerítse őt művészi céljának szolgálatába” [5] . Leonov szerint Makszimov festménye "kivételes sikert aratott" - a művész "mély társadalmi jelentéssel és nagyszerű művészi kifejezéssel bíró vásznat hozott létre", amely "a reform utáni Oroszország jelképévé vált" [5] .
Margarita Chizhmak művészeti kritikus azt írta, hogy a „Minden a múltban van” festmény kivételes helyet foglal el Maximov kreatív örökségében, és joggal tekinthető „az egyik legőszintébb alkotásnak a vándorok festményei között” [61] . Chizhmak szerint a festmény festése óta eltelt idő alatt nem veszítette el varázsát, és "csodálatos" történetként jelenik meg a Tretyakov Galéria termeiben "Oroszország földesúráról, annak hőseivel, életmódjával és szokásaival". " [17] .
| Vaszilij Makszimov művei | |
|---|---|