Monológ ( más görög μόνος - egy és λόγος - beszéd) - a karakter beszéde, főleg drámai műben, kikapcsolva a karakterek társalgási kommunikációjából, és nem jelent közvetlen választ, ellentétben a párbeszéddel ; a hallgatóságnak vagy önmagának szóló beszéd.
A monológ epikus vagy lírai jellegű, a cselekményt egy időre megszakító, a nézőt reflexióra kapcsoló töredékként már az ókori drámában is megjelenik. Néha a darab cselekményéhez nem kapcsolódó témákról szóló elvont beszélgetés volt, amellyel a kórus megszólította a nézőt ( Arisztophanész vígjátékai ), vagy hírvivők elbeszélései formájában a színpadon elképzelhetetlen eseményekről. Arisztotelész "Poétikájában" a monológot a dráma egyik fontos alkotóelemének nevezte, de elemei között az utolsó helyre sorolta.
A monológ akkor kapott új értelmet, amikor a „pozíciók drámáját” felváltotta egy új típusú dráma – a „szereplők drámája”. Fejlődésének új szakasza a 16. század végén – a 17. század elején következett be. az Erzsébet-kori színházban és a francia klasszicizálók dramaturgiájában . Az angol színházban a darab szereplőinek közönséghez való közelsége sajátos cselekményhangulatot teremtett - a néző lett az elhangzott beszéd közvetlen címzettje. A nagyobb érzelmi hatás elérése érdekében Christopher Marlo , Thomas Kidd monológokat vezetett be romantikus tragédiáikba . A dráma fő tartalma a szereplők lelki mozgása volt, amit a monológ feltárni kívánt. Tehát a nehéz választás előtt álló főszereplő kétségeit Shakespeare tükrözte a világdráma egyik leghíresebb monológjában "Lenni vagy nem lenni ..."
A monológ drámai funkciójában és irodalmi formájában eltérhet [1] .