| Paolo Veronese | |
| Vénusz és Mars . 1570 | |
| Metropolitan Museum of Art [1] | |
| ( Lt. 10.189 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Vénusz és a Mars Ámor által megkötve ( olaszul: Venere e Marte uniti da Amore ) Paolo Veronese olasz reneszánsz művész 1570 -es évekbeli olaj-vászon festménye . A festmény mérete 205,7 x 161 cm, jelenleg a New York-i Metropolitan Museum of Art -ban (USA).
A festmény II. Rudolf római római császár megrendelésére készült, és egyike volt a művész által megrendelt három mitológiai és szerelmi alkotásnak. Két másik most a New York-i Frick Gyűjteményben található: az erény és gonosz allegóriája és a bölcsesség és hatalom allegóriája [2] . Veronese festményét a Metropolitan Museum of Artból a szerelem római istennője, Vénusz és a háború istene, Mars közötti romantikus kapcsolatnak szentelték, amelyet Ovidius Metamorfózisai írnak le .
Két szerelmes találkozása idilli, békés környezetben zajlik. A bal oldalon egy meztelen istennő áll, aki bal kezével a Mars hátát öleli, és előtte ül páncélban. Vénusz jobb keze a mellkasán nyugszik, melyből tej folyik, kihangsúlyozva nőiességét. A jobb oldalon a háború istenének harci lova látható, akit az egyik Ámor szelídített meg. Sziluettje antik lovas emlékeken alapul. Az állat aláhúzott izomzata kifejezi erejét, a lehajtott fej és nyugodt szemek pedig lágyítják képét. A két putti kulcsa a mű megértésének. Az első, a ló megszelídítése a Mars isten szerelmi vágyainak való alávetést jelképezi [3] . A második puttó, amely a Vénusz lába köré köti a szalagot, a szerelmesek egyesülését szimbolizálja az örök szerelemben és harmóniában a béke idején. A Vénusz melléből származó tej a világ gazdagságát jelképezi, amely forrásul szolgál az emberiség számára [4] . A kőalapon a művész aláírása található: "PAVLUS VERONENSIS F".
Veronese megtartotta a kompozíció egyensúlyát. Minden karakternek megvan a saját tere, amelyet nem zavarnak véletlenszerű elemek. A festmény munkája közben a művész többször átfestette a vásznat. A röntgenvizsgálat, amelyet Alan Burroughs írt le Art Criticism from a Laboratory című könyvében, kimutatta, hogy Vénusz testének elhelyezkedése más volt, és valószínűleg lefelé nyúló drapéria borította. Az ártatlan kerub nem volt az eredeti változatban. Nem világos, hogy Veronese miért hajtotta végre ezeket a változtatásokat. A Vénuszt egészen más hangnemben, szentségteljesebben adták elő, az ámorok hiánya pedig a két szerelmes találkozásának hétköznapibb erotikus érzését adta a jelenetnek. A művész apró változtatásai a spiritualitás és a tisztaság új dimenzióját adták a műnek.
1621-ben II. Rudolf prágai várban található gyűjteményéből készített katalógus . Az évszázadok során a festmény többször is tulajdonost váltott, és Európa-szerte mozog. III. Habsburg Ferdinánd birtokában volt , majd az 1648-as prágai svéd invázió után Krisztina svéd királynő gyűjteményébe került, aki magával vitte a római száműzetésbe. Ezután a vászon az Odescalchi család tulajdonába került , majd a híres párizsi Orleans-gyűjteménybe került. 1792-ben Veronese festménye a brüsszeli Edouard de Valquier gyűjtemény része lett, de 1798-ban visszatért Párizsba, majd Londonba került. Miután több angol tulajdonost váltott, 1910-ben a művet eladták a New York-i Metropolitan Museum of Art-nak.